Мастер-класс Видеоурок рисуем плетистую розу на каменной стене сухой пастелью

В этой статье:

Сухая пастель, розы, запись прямого эфира/Painting Demonstration of Rose, Soft Pastels

Описание:
Запись прямого эфира в Инстаграме @canotstoppainting\nСухая пастель, розы\n\nMay-2017\nPainting demo from live stream video on Instagram @canotstoppainting\nSoft pastels, roses\nPaper: pastelmat, grey tint\n\nInstagram:\nhttps://www.instagram.com/canotstoppainting/\n\nУроки:\nhttps://doodleandsketch.com/@canotstoppainting?q=online_mc\n\nFacebook:\nhttps://www.facebook.com/CanotStop

Видеоурок: рисуем плетистую розу на каменной стене сухой пастелью

Сегодня порисуем каменную стену тронутую временем, окно с потрескавшейся краской, которое расположилось в тени прекрасного куста плетистой розы.
И кажется, что аромат её цветов слышно даже через закрытые ставни!
Романтичная экспрессия.

Видеоурок в реальном времени!

Материалы:
* сухая пастель «Rembrandt» 120;
* пастельные карандаши;
* наждачка 1000.

Приятного просмотра!

Пейзаж картинки гуашью: Рисунки природы для срисовки карандашом, акварелью, красками, гуашью

пейзажи, портреты, натюрморты, живопись, рисунки техникой, свойства, приемы

Гуашь, благодаря своим уникальным свойствам, — идеальная краска для начинающих художников. Ее состав позволяет живописцам в качестве полотна использовать практически любой материал: стекло, бумагу, дерево, керамику. Познание различных техник позволяет создавать настоящие шедевры. Подтверждения этого — картины известных российских и мировых художников. Расцвет гуаши начинается в XVIII столетии, хотя еще в Средние века живописцы использовали краску с подобным составов для создания книжных миниатюр и портретов.

Что такое гуашь

Специалисты рекомендуют начинать обучение живописи с использования простых материалов, к которым относиться и гуашь. Ее легко наносить на любую поверхность, включая керамику и ткань. Для работы нужны только кисть и вода, больше никаких вспомогательных средств.

Гуашь — водорастворимая краска. В ее состав входят красящие, тонко растертые пигменты, белила и клеевые связующие. Она принадлежит к непрозрачным краскам. Ей свойственен более сильный цвет, чем для акварели.

Основой для создания гуаши стала акварель, в которую ввели титановую белую краску, что привело к увеличению плотности. У рисования этой краской есть специфика – ее пигмент быстро высыхает, приобретая более светлый оттенок.

Свойства гуаши позволяют устранять допущенные недочеты. Для этого нужно подождать высыхания предыдущего слоя и нанести следующий, исправив погрешности.

Мнение современных художников о гуаши разнятся: некоторые считают, что это детская краска. Но на самом деле она представляет собой самостоятельную технику наравне с акварелью. С ее помощью создают красивые натюрморты, портреты, пейзажи.

Происхождение термина

Термин гуашь (от фр. gouache, от итал. guazzo «водная краска, плеск») пришел из Франции, где появился в XVIII столетии, хотя техника живописи гуашью в европейских странах была известна еще в средние века. Гуашь вначале представляла собой один из видов акварели. Для придания плотной фактуры к водяным краскам стали подмешивать белила.

В средние же века клей вводили в пигменты на водной основе. Опытным путем со временем художники выяснили, что порошок мела и цинковые белила делают краску непрозрачной и увеличивают ее плотность.

История создания краски

Книжные миниатюры в Средневековье выполнялись с использованием комбинации гуаши и акварели. Эпоха Возрождения известна применением гуаши для различных подготовительных работ, создания эскизов, а также изготовления миниатюрных портретов.

Живопись гуашью получила свой расцвет в Российской империи в XIX — начале XX века. Именно в этот период живописцы организации «Мир искусства» использовали краску для декораций, плакатов, массивных станковых произведений и т.д.

Гуашь делают из пигментов, в которые добавляют белила и клей. Белила дают ей матовость и бархатистость, однако, когда они высыхают, цвет пигмента становится более тусклым.

Виды гуаши

Гуашь не является краской, обладающей универсальными свойствами. Основа гуаши остается неизменной, но отличаются компоненты в ее различных видах, которые и создают разнообразные эффекты.

Плакатная

Эту краску применяют для изготовления плакатов, театральных декораций. В ее состав включены яркие пигменты и клей, обеспечивающий стойкость. Она быстро сохнет. Благодаря каолину в составе рисунки не выгорают. Плакатной гуашью рисуют на холсте, фанере и картоне.

Художественная

Такой тип относят к профессиональным краскам. С ее помощью можно писать картины большого размера. Ее свойства — матовая бархатистость и высокая покрывающая способность. Одного мазка достаточно для создания яркого насыщенного цвета.

Акриловая

Этот вид гуаши можно встретить не так часто, как остальные, но она обладает совершенно уникальными свойствами. Краску можно наносить на любые поверхности, при этом рисунок выходит яркий и стойкий, ему не страшны даже механические повреждения.

Флуоресцентная

Введенные в состав пигменты делают краски яркими и наделяют свойствами свечения под ультрафиолетовыми лучами. Неоновые краски сами светятся в темноте. Такой вид красок нужно наносить на основу белого цвета, что связано с низкой кроющей способностью.

Свойства и особенности гуашевой краски

Основное достоинство гуаши — способность равномерно покрывать поверхности больших размеров одним оттенком, что делает эту краску фавориткой многих знаменитых художников. Еще одно преимущество – возможность исправить неверный мазок, наложив сверху еще один слой краски.

Однако, есть и ряд недостатков:

  • Когда краска высыхает, основной пигмент существенно светлеет. Чтобы научиться правильно подбирать нужный тон при рисовании, придется потратить много сил и времени.
  • Если наложить слишком толстый слой краски, при высыхании это приводит к растрескиванию и обсыпанию. Неудачный мазок, исправленный более трех раз, не приживется.

Техники

Гуашевая живопись отличается различными техниками рисования.

Пастозная техника

Характерным для техники является нанесение на поверхность неразбавленных густых мазков. В зависимости от направления мазка фактура будет меняться. Добиться лучшего результата поможет клей ПВА, добавленный в краску. Он будет служить скрепляющим элементом и не позволит растрескаться гуаши.

Сначала следует наносить светлые мазки, после того как они высохнут, художник начинает писать гуашью с темными пигментами. Когда рисунок высох, берут специальный инструмент и расцарапывают им верхний слой краски, чтобы раскрыть нижний. Техника напоминает гравюру и позволяет создавать оригинальные фактуры.

Лессировка

Техника рисования «лессировка» предполагает нанесение в несколько этапов полупрозрачных слоев краски. Максимально допустимое количество слоев – 5. При этом каждый предыдущий слой должен просохнуть перед нанесением следующего. Если не следовать этому правилу, получится «грязный» цвет и рисунок будет испорчен. Правильное выполнение техники позволяет создавать сложные тона и потрясающие картины.

По влажному

Такая техника — привычка для любителей акварели. Ее использование предполагает разведение красок водой больше, чем обычно. На бумагу наносят несколько красок, они начинают растекаться, приобретая интересные формы. Если подобное не происходит, значит краска недостаточно разведена водой. Чтобы этого избежать, можно немного смочить водой бумагу.

Разбрызгивание

Простой метод создания фактуры. Лучше разбрызгивать краску, используя небольшую малярную кисть. Ее погружают в краску, при этом щетинки оттягиваются от картины, а потом резко отпускаются. Происходит распыление облака мелких капель краски. Часть картины, на которую не должны попасть брызги, нужно прикрыть другим листом бумаги.

Можно также выделить «мокрое по сухому», «сухой кистью», зернистость и т.д.

Чем отличается от акварели

На палитре и по внешнему виду гуашь похожа на акварель. Однако, ее поведение в процессе работы больше напоминает масло или акрил. Акварельные работы прозрачные, на них наблюдается переход от светлого тона к темному. В названии этой краски есть слово «аква», то есть вода. Основные свойства — мягкость, текучесть. Картины акварелью получаются нежными и воздушными.

В составе гуаши тоже есть вода, но эта краска обладает совершенно другими свойствами. Работы гуашью создаются путем накладывания на холст непрозрачных мазков. Плотность позволяет накладывать более светлые тона на темные мазки. Используя эту краску, легко исправить погрешности на картине, довольно просто нанести новый мазок поверх старого.

Таким образом, гуашь от акварели отличается плотностью нанесения. Если акварель водянистая и легкая, то гуашь насыщенная и плотная.

История живописи

Искусство гуашью сделало первоначальные шаги во времена средневековых книжных миниатюр. Живописцы Азии и Европы создавали необычайные иллюстрации, добавляя белила в акварель.

Возрождение характеризуется применением гуаши при создании фресок и эскизов картин. В XVI-XVII веках начинает развиваться портретное искусство. Это привело к тому, что ею писали портреты-миниатюры на различных материалах.

В XVIII-XIX веке, комбинируя гуашь с акварелью, авторы картин добиваются того, что их работы выглядят реалистично и выразительно. В середине XIX века начинают активно производить заводскую гуашь. Именно в это время гуашевые краски приобретают свои основные свойства: густоту, матовость и т.д.

В конце XIX — начале XX века великие живописцы активно работают с гуашью, применяя ее для создания полноценных произведений искусства. В России техника гуашью достигает высокого уровня развития. В этот период появляются картины гуашью известных художников, таких как Серов В.А., Головин А.Я., Бенуа А. Я. и другие.

10 лучших художников, писавших гуашью

Эдвард Лир (1812 — 1888)

Английский живописец Эдвард Лир стал первым художником, «оживляющим» чучел. Вместо них он рисовал живых птиц. После того как ухудшилось зрение, Лир начал много путешествовать и обратился к пейзажной живописи.

Джон Рескин (1819-1900)

Английский художник, который совмещал живопись и литературную деятельность. Интерес вызывает то, что при помощи живописи он изучал темы, о которых писал основные книги. Рескин делал эскизы птиц, цветов, гор, почв.

Живописец делал акцент на том, что главным художником является природа и только настоящий гений способен не заслонять собой природу от зрителя.

Роза Бонер (1822-1899)

Французская художница, чьим единственным наставником в живописи был ее отец – художник-пейзажист. С молодых лет Розу привлекало изображение животных. Для 19 века ее картины были уникальными благодаря профессионализму, с которым были выполнены.

Для создания работ художница изучала анатомию животных, занималась препарированием. Сюжеты картин пользовались популярностью в Англии и Америке.

Гюстав Моро (1826 — 1898)

Французский художник-символист, отдающий предпочтение мифологическим и библейским сюжетам. Годы, прожитые в Италии, наложили отпечаток на его творчество. Вдохновение он черпал в работах мастеров Ренессанса (Леонардо, Микеланджело). Позже Моро увлекся изучением орнаментов разных народов мира и историей костюма. Новые знания были интегрированы в работы художника.

Эдгар Дега (1834 – 1917)

Французский художник, один из основателей импрессионизма. Для его творчества характерны: неожиданные предметы, которые заслоняют героев, смещенные композиции, репортажные моменты, схваченные невзначай. Эдгар Дега любил писать движение, его герои на полотнах живут своей жизнью, не подозревая, что на них кто-то смотрит.

Мария Евфросиния Спартали-Стиллман (1844 — 1927)

Английская художница — значимый деятель в викторианском мире искусства. Марию Спартали отличает прекрасная техника и чувство цвета. Основой для написания многих картин были исторические и литературные сюжеты эпохи Возрождения. Ее работы выставлялись наравне с художниками-мужчина, что было несвойственно тому времени.

Луис Уильям Уэйн (1860 — 1939)

Один из самых популярных английских художников XIX-начала XX века, который прославился изображением человекоподобных котов. На его картинах кошки появляются в различных «человеческих» ситуациях: играют в карты, фехтуют, развлекаются на пляже и т. д.

Иллюстрации Уэйна появились в более чем ста детских книгах, рисунки тиражировались на открытках.

Пит Мондриан (1872 — 1944)

Нидерландский живописец, основоположник абстракционизма. Самые известные картины художник написал, используя три цвета – желтый, синий, красный, а также три «не-цвета» — белый, серый, черный. Это геометричные работы, на которых присутствуют линии. Со временем художник отказывается от использования черного цвета.

Пабло Пикассо (1881—1973)

Испанский живописец, один из создателей кубизма. Картины Пикассо входят в список самых дорогих мировых полотен. Его творчество делится на несколько периодов: ранние годы, «голубой», «розовый», «африканский», кубический и пр. У каждого из них есть ряд особенностей, но чаще Пикассо рассматривают именно как основоположника кубизма.

Марк Захарович Шагал (1887 — 1985)

Еврейский художник, живший в России, Франции, Америке и сохранивший свою самобытность. Для Шагала характерен собственный уникальный стиль в живописи.

Одним из символов Марка Шагала стали летающие люди. В различных образах он любил изображать свою жену Беллу и родной город Витебск, который просматривается сквозь парижские и иные пейзажи.

Для полотен Шагала характерны яркие цвета и игры с законами построения композиции.

Российские художники, писавшие гуашью

Борис Михайлович Кустодиев (1878 — 1927)

Творчество Бориса Кустодиева отличает любовь к жанру портрет — картин, на которых окружающий пейзаж или интерьер открывает характер героя. Его полотна отличаются яркостью и жизнерадостностью. Для бытовых сцен характера декоративность и зрелищность.

Работы этого художника излучают здоровье, радость и жизнелюбие независимо от периода, в который были написаны. Среди известных картин, написанных: «Портрет Федора Шаляпина», «Масленица», «Ярмарка»

Казимир Северинович Малевич (1879 — 1935)

Российский художник-авангардист, теоретик искусства, основатель супрематизма. Малевич бросил вызов академическому искусству, экспериментировал на своих картинах, совмещая несочетаемое. Творчество Малевича постоянно менялось и развивалось, он испробовал все направления и стили, которые возникли на рубеже 19-20 веков. Среди известных полотен: «Купальщик», «Автопортрет», «Голова крестьянина».

Судейкин Сергей Юрьевич (1882 — 1946)

Российский живописец, который относил себя к символической живописи. Его картины пронизаны театральностью, балаганностью, которая перекликается с трагизмом. Сергей Судейкин изображал своих героев в резких позах, используя для этого яркие цвета. Среди известных картин: «Венецианские куклы», «Влюбленные при луне».

Всеволод Андреевич Филиппов (1893 –1976)

Главные темы художника Всеволода Филиппова – русская природа, русское зодчество, история Руси. Его картины были впервые представлены на персональной выставке в 1955 году. Мир признал во Всеволоде Андреевиче тонкого пейзажиста и мастера со своеобразным стилем. Известные картины: «Закат», «Бегут ручьи», «Московские дворики» и др.

Валентин Александрович Серов (1965-1911)

Для картин Валентина Серова характерна светлая, «солнечная» интонация. Художник старался в живописи передать все то, что радует глаз человека. Портреты, написанные Серовым, отличаются удивительным сходством, одновременно очень точно подчеркивая черты характера героя. Поздние работы демонстрируют универсальность художника, поскольку не ограничены стереотипами какой-либо школы. Известные картины: «Натурщица», «Зимой», «Похищение Европы».

Шедевры гуашью

Интересные рисунки гуашью. Еще один красивый пейзаж поэтапно

Цветы гуашью поэтапно для детей от 5 лет. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер класс по рисованию гуашью от 5 лет «Декоративная композиция Цветы». Знакомство с гуашью

Автор: Наталья Александровна Ермакова, Преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область.

Описание:
мастер-класс предназначен для детей от 5 лет и их родителей, воспитателей, педагогов дополнительного образования.
Назначение:
украшение интерьера, подарок, рисунок для выставок и конкурсов.
Цель:
создание декоративной композиции «Цветы» в технике гуашь.
Задачи:

-познакомить детей с особенностями гуаши, техникой и способами работы красками, их отличительными особенностями от акварели.
-научить различным способам работы гуашью: нанесение мазка, использование палитры, работа несколькими цветами одновременно;
-содействовать развитию наблюдательности, логического мышления, способности осуществлять анализ, делать выводы;
-воспитывать интерес работы в технике гуашь, умение применять полученные знания в практической работе.

Здравствуйте, уважаемые гости! Сегодня мы поговорим о гуаши, гуашь-наиболее доступный и лёгкий в использовании материал. Гуашь широко используется в изобразительной деятельности, так как с помощью этого материала обучающийся легко впитывают основы художественного ремесла.
Термин «гуашь» первоначально возник в XVIII веке во Франции, хотя техника создания этой краски значительно старше-она использовалась в Европе в средние века. Гуашью выполнялись книжные миниатюры уже в Средние века, обыкновенно в комбинации с акварелью. В эпоху Возрождения художники применяли технику гуаши для эскизов, картонов и других подготовительных работ, а также для портретных миниатюр. Впервые комбинацию двух техник, работая акварелью с добавлением белил, применял художник-маньерист XVI века Паоло Пино.
Художник Карлос Прюнель, серия «Карнавал».

Расцвет техники гуаши приходится на конец XIX-начало XX веков. В России художники объединения «Мир искусства» писали гуашью большие станковые произведения, эскизы театральных декораций, костюмов, плакатов, используя её декоративные качества. Произведения искусства, выполненные гуашью, тоже носят название гуашь.
Художники, овладевшие в совершенстве этим «несерьезным» материалом, создают замечательные, изящные, неповторимо-бархатистые работы. Особенно замечательно, при помощи гуаши, удается передать неповторимую атмосферу вечерних сумерек и туманных предрассветных пейзажей.

В принципе, гуашь-это непрозрачная акварель. Гуашь является универсальным художественным материалом, который позволяет, имея краски, воду и бумагу, осваивать художественные техники, свойственные другим материалам. Вы можете рисовать сильно разбавленной гуашью в технике акварели, а можете освоить техники письма, свойственные благородному маслу. Рисование гуашью комфортно, она не имеет неприятного запаха, не требует работы с растворителями, позволяет легко вносить изменения в рисунок и не требует какой-то специальной поверхности для рисования (холсты, грунтовки). Именно поэтому она очень популярна в детском творчестве и широко применяется начинающими художниками. Гуашью рисовал каждый из нас, она подходит и для начинающих и для профессионалов.
Многие считают гуашь не удобной для рисования. Если вы до этого рисовали преимущественно акварелью, то вам нужно запомнить всего лишь несколько правил, чтобы получать такой же замечательный результат при работе с гуашью.
Краска гуашь не прозрачна и содержит белила. Это означает, что писать нужно от темного к светлому, а не наоборот. То есть, определившись с композицией и цветовой гаммой, нужно начинать с более темный тонов краски, а световые блики и темные цветовые акценты расставляются в конце работы.

Для того, чтобы не путаться в возможности смешивания цветов и оттенков, а также не напортачить с цветом для теней, лучше иметь представление о цветовом круге, которым пользуются художники. Цвета, лежащие в соседних секторах круга, смешиваются друг с другом без образования грязи, а для теней лучше брать цвет из противоположного сектора. Этот цвет добавляют в необходимом количестве в основной тон. Чаще, для изображения тени, берут: синий, зеленый или фиолетовый. Ни в коем случае нельзя добавлять для изображения тени черный цвет. Так же нельзя использовать черный для получения более темного тона того же цвета, тон вы не затемните, а грязь получите.

Кроме всего прочего следует знать, что гуашь достаточно быстро сохнет. Если вы допустили ошибку, то нельзя ее исправлять, пока гуашь не просохла. В случае нарушения этого правила у вас получится размазанное грязное пятно. Вносить изменения и исправления в рисунок нужно дождавшись полного высыхания слоя гуаши. Обычно время высыхания зависит от толщины слоя гуаши, оно варьируется от 30 минут до 3 часов. Когда же гуашь просохла, внести изменения очень просто. Нужно лишь смочить кисть в теплой и чистой от пигмента воде, слегка отжать ее сухой тряпочной и легким движением стереть краску в месте ошибки. Точно также можно растушёвывать излишне-четкий контур нарисованного предмета.
Смешивая цвета, нужно брать в расчет, что влажная гуашь более яркая. Когда она высыхает, она выбеляется, благодаря присутствию в ней мела. Поэтому цвета всегда нужно выбирать более насыщенные, чем те, которые вы желаете видеть в конечной работе.

Правильный выбор кисти так же поможет облегчить знакомство с данным художественным материалом. Так как гуашь более тяжелая и вязкая, то для нее не подойдут чересчур мягкие кисти, так что легкую белку лучше отложить в сторону. Для влажной гуаши неплохо подходят: колонок, коза и синтетика. Такие кисти прекрасны для растушёвок, фонов и заливок, то есть для работы влажной кистью.

Есть приемы в живописи, которые подходят для работы сухой кистью. Как нарисовать гуашью изображения крон деревьев, травяного фона, объектов с неровной или текстурной поверхностью? В этом случае лучше использовать кисти из щетины. Форма кистей будет зависеть от формы мазков. Траву лучше изображать плоскими кистями, а крону деревьев круглыми. В этом случае, на сухую кисть из свиной щетины набирают разбавленную до густоты сметаны гуашь и производят точечные удары кистью по рабочей поверхности картины. Это можно сравнить с набиванием краски на рабочую поверхность.

Существуют два способа создания фона для гуаши:
Равномерное закрашивание контуров карандашного наброска. Сначала художник делает карандашный набросок на художественной поверхности, а затем разносит основные цвета в качестве заливок контуров рисунка. Здесь важно помнить, что для начального подмалевка берутся самые темные тона элементов рисунка. Для того, чтобы гуашь легла ровно и без разводов, нужно обратить внимание на размер кисти. Чем больше закрашиваемый контур, тем больше должна быть кисть. Гуашь, в это случае, должна быть разбавлена до консистенции негустой сметаны. Набирать слишком много пигмента на кисть тоже не стоит, излишки лучше обтереть о край палитры. Заполнять контур нужно без нажима, от одного его края к центру, а затем из центра до другого края контура. Такой тип подмалевка не подходит для больших поверхностей.

Для поверхностей большого размера выбирается другой тип окрашивания – заливка. В этом случае сначала делается фон рисунка, а затем, на просохшем фоне, пишется сама работа. Фон может состоять из двух или трех основных цветов в гамме рисунка. Например, при написании пейзажа берут: цвет неба, цвет земли, цвет для светлой полосы над горизонтом. Лист бумаги хорошо прикрепляют к планшету, лучше приклеить все края малярным скотчем. Затем разносят цвета: цвет неба в верху, цвет земли внизу, самый светлый в районе горизонта. А дальше, пока краска не просохла, разглаживают краску при помощи широкой влажной кисти. Кисть нужно вести без отрыва, от одного левого края листа к правому, двигаясь от низа работы к верху. Затем смачиваем кисть в воде, стряхиваем излишки, и разглаживаем краски от верху листа к низу, двигая кисть по горизонтали. Для того чтобы фон получался ровным и красивым, нужна тренировка. Однако результат стоит потраченных усилий. Когда фон разглажен, а краска еще не просохла, разносят детали холмов, более темной краской, выбранной для земли. После просыхания основного фона и сформированных деталей ландшафта, пишут растительность, облака и другие детали задуманной композиции.

Живопись гуашью своеобразна и требует особых навыков для получения шедевров. Основное свойство в работе с гуашью-высветление: пока краска не высохла цвет насыщенный и легко играть оттенками, но как только высохла-многие цвета невозможно отличить друг от друга. Четкое интуитивное понимание итогового результата приходит только с опытом. И здесь может стать хорошим советом-совсем не использовать белил до самого итогового слоя. Еще проблема заключается в легком смешении слоев между собой, что заставляет действовать быстро и верно, если начнешь махать кистью-смешаешь два слоя и получится грязь. Но в любом случае живопись имеет свой шарм, проявляется это в грамотном использовании белесоватости и мазка.

В художественно-оформительских работах-гуашь является одной из фаворитов. Есть большие банки разных цветов, предназначенные для оформительских работ большого масштаба. Быстрое создание декораций, баннеров и стенгазет-это все про гуашь. Небольшой проблемой может стать низкая прочность красочной пленки, и как результат готовое изображение будет осыпаться и пачкаться. Но это запросто решается путем примеси небольшого количества клея в краску и закрепления краски дополнительным слоем лака.

Гуашь очень часто используется в росписи по дереву, бересте и глине. Здесь важно уделять внимание качеству красок, так как роспись-довольно мелкая работа в один штрих и не допускает исправлений. Гуашь быстро сохнет, что является ключевым аспектом быстрой декорации изделий и удобства наложения слоев.

Материалы и инструменты:

-лист А3
-карандаш простой, ластик
-гуашь, кисти
-палитра
-баночка для воды
-тряпочка для кистей

Начиная работу над любым рисунком нужно помнить главные правила построения композиции. Рисовать нужно стараться посередине, чтобы всё задуманное уместилось на листочке целиком, чтобы сверху, снизу и по бокам осталось совсем немного пустого места. Чтобы рисунок не получился слишком большим или слишком маленьким по сравнению с листом. Для этого будем использовать вспомогательные линии «вспомогашки», рисуем диагональные линии на листе и тем самым находим его серединку. Рисуя простым карандашом нужно помнить, что линии должны быть лёгкими, еле заметными.

Затем нарисуем линии рамки внутри работы, она станет границей рисунка. В центре нарисуем круг, это будет центральный цветок нашей композиции.

На диагональных линиях до рамки нарисуем листья, затем сотрём»вспомогашки».

Далее вокруг центрального круга рисуем ещё круги, создаём будущий букет.

Приступаем к работе с гуашью. Выбираем самый светлый оттенок зелёной гуаши, тоненькой кистью вырисовываем окружности цветов.

Сначала обводится контур, затем делаем мазки по направлению к краям работы, так словно травинки смотрят в разные стороны.

Меняем краску на тёмно-зелёный цвет и продолжаем наносить мазки в таком же направление вокруг цветов.

Далее работаем с палитрой, будем смешивать зелёную с жёлтой краской-для получения салатового цвета.

Полученным цветом, так же маленькими мазочками(как травинки) закрашиваем всю остальную поверхность работы.

Гуашь – это довольно популярный среди начинающих художников материал. Сейчас гуашь является рекомендованным материалом для детского уже в первом классе, и малыши с удовольствием рисуют красочные картины. Эти материалом рисуют и профессиональные художники
, создавая невероятные пейзажи, натюрморты, и другие необыкновенные композиции.

С помощью гуаши можно создавать прекрасные композиции, которые будут иметь цвет, текстуру и контраст. Чтобы оживить рисунок
, можно использовать дополнительные материалы для творчества. В интернете можно найти множество мастер-классов, видео и полезных уроков по созданию картины с нуля. Мастер-класс может помочь начинающему художнику, только что купившему материал, ведь пошаговые мастер-классы содержат шаги и этапы, которым нужно следовать для достижения желаемого результата.

Как выбрать гуашь для рисования

Гуашь – это материал
, в состав которого входит гуммиарабик, растёртые пигменты и белила (в отдельных случаях – каолин). Чтобы материал легко ложился на поверхность, нужно знать некоторые особенности и секреты работы с краской.

Мастер-класс: рисуем гуашью поэтапно

Как нарисовать дерево

Уроки рисования гуашью увлекательные и интересные. Зимний пейзаж – довольно популярная тематика картины, рисование которого не занимает много времени и не требует много усилий. Обычно начинающим художникам предлагается нарисовать дерево, стоящее на фоне зимнего пейзажа. Гуашью поэтапно вы сможете выполнить
интересную картину, воспользовавшись уроком. Для урока необходимо запастись следующими материалами:

  • вода;
  • твёрдые кисти разных размеров;
  • плотная бумага;
  • гуашь.

Мастер-класс позволит вам с лёгкостью нарисовать свою первую картину
.

Гуашь — краска непрозрачная и густая. Она не любит воду. Учитывайте это при выборе кистей. Для акварели идеально подходить беличья кисть, а вот при рисовании использовать ее нежелательно. Лучше всего выбрать кисточку, не сильно впитывающую воду. Кисти из колонка и щетины (натуральной или синтетической) подходят для гуаши лучше всего. Наиболее дешевым вариантом будет из натуральной щетины. В наборе нужно иметь кисти разных форм и размеров: тонкие и толстые, плоские и круглые. Помните, что гуашь достаточно тяжелая краска, ложится она толстыми слоями, поэтому бумага должна быть плотной и не сильно промокать.

Для начала нужно научиться смешивать цвета. В отличие от акварели, которую можно смешивать прямо на , гуашь более тяжелая и густая. Для ее смешивания нужна палитра. В качестве палитры можно использовать плотный лист , картонку, пластмассовую или деревянную доску. Перемешивать цвета нужно тщательно, до получения однородной массы. Для начала поэкспериментируйте с цветом, проверьте, какие оттенки получаются при нескольких основных цветов. Можно разделить лист на несколько небольших квадратов, и закрашивать каждый из них новым получившимся оттенком.

Начиная рисовать гуашью, помните о главном ее свойстве: это непрозрачная краска. Если перед тем, как писать цветом вы сделали карандашный набросок, то просвечивать через слой краски он не будет. Цвета легко перекрывают друг друга, поэтому становится непринципиальной очередность прорисовки деталей. Можно начать с самых темных объектов, а можно со светлых. Если какой-то участок живописного полотна получился не совсем удачно, дождитесь полного высыхания слоя и доработайте его заново. Сильно увлекаться перекрыванием слоев не нужно, в итоге может получиться «грязный цвет».

Поэкспериментируйте с фактурами. На чистом листе выполните серию мазков каждый раз смачивая кисть все сильнее. Начните с абсолютно сухой кисти и закончите очень влажной. Вы увидите, что каждый раз краска ложится по-разному. Сухой кистью идеально прорисовывать мелкие детали на заключительной стадии. Также можно использовать зубную щетку для разбрызгивания краски, губку, салфетку или даже пальцы.

Следите за состоянием кисти! Если на ней останутся частички старой краски, это может испортить смешиваемый оттенок. Под рукой всегда должно быть достаточно чистой воды и тряпочка для протирания кисти. Если кисточка старая, и из нее вылезает ворс, не рисуйте ей больше, иначе на бумаге будут оставаться мелкие волоски.

Дети очень любят рисовать, особенно красками. Одной из самых неприхотливых красок для рисования является гуашь. Основой художественного воспитания ребенка является рисование натюрмортов, в том числе и цветов. Как нарисовать цветы гуашевыми красками?

В данный момент предлагает большое разнообразие товаров для детского творчества, в том числе и гуаши. Вся она приблизительно одинакова по . Гуашь не токсична для рисования, однако ее попадание на слизистую оболочку или в пищеварительную систему чревато осложнениями, поэтому не оставляйте маленьких , рисующих гуашью, без присмотра. Гуашь достаточно и не требует сильного разведения водой, она и без этого прекрасно ложиться, в отличие от . Однако мокрой кистью вы легко можете поправить помарку, чего не сделаешь, например, с масляной краской. Поэтому гуашь так хорошо подходит для детского творчества. Также она легко смешивается между собой, образуя новые цвета и оттенки.

Для того чтобы цветы
гуашью, необходимо сначала сделать карандашный набросок. Цветы рисовать достаточно просто, необходимо просто понаблюдать за ними в природе. Цветок состоит, как правило, из лепестков, собранных вокруг сердцевины. Лепестки рисуются в виде простых геометрических фигур. У большинства цветов лепестки округлой формы, но более продолговатой, нежели сердцевина. Не старайтесь нарисовать все лепестки одинаковой формы, в природе нет ничего абсолютно идентичного. Какие-то лепестки могут быть меньше, какие-то больше. Одни скручены, другие распрямлены. Одни ярких и насыщенных цветов, а другие уже теряют свои краски, готовясь опасть.

После того как вы нарисовали карандашный набросок, приготовьте краски. Если это необходимо, на палитре смешайте нужные цвета, чтобы получить новые оттенки. Там,где на цветок падает свет, лепестки будут светлее. В тени их цвет будет более насыщенным. Основой составления новой цветовой палитры при рисовании гуашью, является добавление белил — то есть белой краски. С помощью этого вы можете передать как блеклость красок, так и прозрачность цвета. Если вы будете добавлять в краску черный цвет, но наоборот, получите более яркие и темные цвета. Не старайтесь выделить контур лепестков и цветка другим цветом, особенно черным, если, конечно, не хотите добиться мультипликационности изображения — это одна из наиболее распространенных ошибок при рисовании красками. Нарисуйте стебель цветка. Он будет темнее у головки цветка, так как на него будет падать тень от бутона.

  • как нарисовать цветок красками

Гуашь лучше всего использовать для написания осенних и летних пейзажей, а также натюрмортов с яркими цветами. Эта краска позволяет придать мазкам сочность и густоту, делает изображенные предметы объемными.

  • — гуашь плакатная или художественная;
  • — картон с шероховатой поверхностью;
  • — кисти плоские и круглые в сечении с нежестким ворсом, оптимально подходят из волоса пони;
  • — палитра;
  • — простой карандаш и ластик для наброска.

Подготовьте материал, на котором будете рисовать. Отдайте предпочтение толстой плотной бумаге, а лучше картону, поскольку он обладает большей гигроскопичностью. Широкой кистью, смоченной в чистой воде, обработайте всю поверхность, оставьте до полного высыхания. После такой грунтовки гуашь будет ровнее ложиться на картон.

Сделайте эскиз рисунка простым карандашом. Не давите на грифель, чтобы впоследствии на картоне не остались бороздки. Несмотря на то, что плотный слой гуаши полностью закрасит след карандаша, старайтесь делать тонкие чуть заметные линии.

Подготовьте гуашь. Если вы используйте свежие краски, тщательно размешайте их до получения однородной консистенции. Если гуашь подсохла, разбавьте ее небольшим количеством воды. Вы также можете реанимировать полностью краску, при этом она не потеряет своих свойств.

Приступайте к рисованию гуашью. Сначала заполните крупные области одним цветом, например, небо или поверхность воды, если вы пишете пейзаж, или драпировку, если вы рисуете натюрморт. Используйте для этого плоские кисти или круглые (номер 3, 4, 5).

Смешивайте краски для получения нужных оттенков. Для этого вы можете использовать пластиковую палитру, специально приобретенную в магазине для детского творчества, или плоскую фарфоровую тарелку.

Уделите внимание деталям вашей картины. Для создания живых объемных мазков, берите кистью неразбавленную гуашь, но помните, что слишком толстый слой краски может со временем растрескаться и осыпаться.

Редактируйте недочеты. Гуашь позволяет нанести второй слой и полностью закрыть предыдущий, даже если он несколько темнее. Но не старайтесь полностью «перерисовать» картину поверх первого слоя краски, на бумаге получится грязь.

Используйте разные техники нанесения краски на бумагу, например, жесткими кистями для получения «бороздок» от щетины или с большим добавлением водя для получения прозрачности. Вы также можете использовать акварель для прорисовки отдельных элементов, но помните, что при смешивании ее с гуашью на бумаге образуются загадочного вида разводы.

Просушите готовую картину и вставьте в раму, подходящую по стилю и оттенку к рисунку.

Гуашь – название красок и техники живописи одновременно. Это относительно недорогой и интересный материал, который прекрасно подходит для освоения азов живописи. Выполненные гуашью рисунки быстро сохнут, а допущенные ошибки легко исправляются.

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не
обязательно рисовать в точности, как
показано в мастер-классе, ведь это
творческий процесс.
Желаем вдохновения и успехов!

Рисование красками – это не только очень интересно, но еще и познавательно. Пейзаж, исполненный в разных техниках успокаивает, дарит положительные эмоции и воспитывает в художнике чувство прекрасного.

Из нашего урока Вы узнаете, как нарисовать пейзаж поэтапно и что для этого потребуется.

Ландшафт

Живопись акварелью или гуашью предусматривает широкий выбор ландшафта.

Например, один из самых впечатляющих сюжетов для рисунка – горы. Они могут быть как плавными, похожими на горный хребет, так и острыми. Изображая горы, Вы имеете возможность показать контраст между небом и землей, высокими равнинами и склонами.

Еще один значимый момент — погода. Очень увлекательно рисовать зимние горы: можно «поиграть» с тенью и светом, с различными оттенками и рефлексами на белом снегу. Ультрамариновый, желтоватый, бирюзовый, охристый или бордовый цвет – все это вполне уместно на снежном покрове. Главное – выбрать подходящую цветовую гамму.

Не менее интересным для начинающих художников будет и летний пейзаж с изображением гор. Живописно и красиво: теплые оттенки травы или холодные цвета на сосновых ветвях, буйство зелени и красок. При этом Вам не нужно тщательно прорисовывать их – чем смелее и свободнее лежит в руке кисть, тем легче и непринужденнее будет картина.

Важно: пейзаж – не только природа, но еще и определенная атмосфера, в создание которой мы вкладываем свое настроение и эмоции.

С чего начинается пейзаж?

Любой рисунок необходимо начинать с компоновки на бумажном листе. Сделайте небо меньше земли или наоборот. Учтите, что эти части не должны быть одинаковыми.

Если Вы рисуете горы, то обязательно продумайте какая вершина станет более высокой, а какая – низкой. Не стоит изображать одинаковые горы, хоть так и бывает в реальности. Лучше всего сделать их разными композиционно, что добавит определенной динамики Вашему рисунку.

Уделите особое внимание предметам, расположенным на переднем плане – то, что ближе всего к художнику, то есть к Вам. Передний план всегда прорисовывают старательнее и детальнее, чем задний.

А теперь давайте попробуем нарисовать горный пейзаж гуашью.

Пейзаж гуашью поэтапно: рисуем горы

1 этап

Возьмите специальную бумагу для черчения формата А3 и сделайте предварительный набросок, смешав белую и синюю гуашь, закрасьте небо. Пока оно «не высохло», нарисуйте белой гуашью облака, выполняя круговые движения кистью, чтобы получить смешение красок. Применение такой техники сделает небо облачным и немного фантастичным.

2 этап

Переходим к изображению гор. Смешайте белую гуашь с синей, добавьте чуть-чуть фиолетового цвета и полностью закрасьте горы. Этот же цвет размешайте белилами и сразу закрасьте участки гор, которые расположены на свету. Чтобы не нарушить воздушную перспективу у основания гор цвет делайте светлым.

Теперь самое интересное! Вы же хотите узнать, как нарисовать пейзаж поэтапно для начинающих в разнообразных вариантах? Тогда давайте нарисуем заснеженные горы.

3 этап

Зачерпните с помощью мастихина белила и слегка надавливая, пока краска не высохла, кончиком этого мастихина сделайте прорези на горе. Теневые участки закрасьте аналогичным способом, только синеватым оттенком гуаши.

Важно: не используйте большое количество гуаши и не смешивайте ее с водой – краска должна быть густой. Потренируйтесь сначала на отдельном листе бумага и лишь потом начинайте рисунок.

Мастер-класс по ОБРЕЗКЕ РОЗ ВЕСНОЙ (шрабы, парковые, плетистые розы)

Описание:
✿Приобретая растения в магазинах Procvetok вы помогаете развитию канала!\n✔Россия: https://procvetok.ru/ ✔Беларусь: https://procvetok.by/ \n✔Украина: https://procvetok.ua ✔Казахстан: https://procvetok.kz/\n✔Задать вопрос, прочитать статью, поделиться фотографиями вы можете на https://procvetok.com\n_______________________________________________________________\n\nОбрезка роз весной — одно из самых важных мероприятий в уходе за розами. Весной мы производим санитарную, формирующую и омолаживающую обрезку роз. В этом видео на примере плетистой розы я покажу вам как правильно обрезать розу весной.\n\nПодписаться на канал: https://www.youtube.com/Procvetok?sub_confirmation=1\nЕще видео: \n\n********\nЦВЕТЫ БАРХАТЦЫ ДЛЯ ЗРЕНИЯ!\nhttps://youtu.be/BtWWfWIIEc8\nСегодня мы поговорим о таком популярном растении как тагетес, или бархатцы. Считается, что свойства бархатцев способны отгонять насекомых вредителей огорода и различные болезни огурцов, помидоров и других овощных культур. Но речь сегодня пойдет о бархатцах, как о пищевом растении, а именно лекарственном растении. \n\n********\nВСЕ О ПОСАДКЕ ЧЕСНОКА НА ЗИМУ ДЛЯ ОГРОМНЫХ УРОЖАЕВ!\nhttps://youtu.be/si19g6v6iHo\nСегодня мы поговорим о посадке чеснока осенью (под зиму). Затронем абсолютно все нюансы и тонкости. Разберемся, как правильно подготовить грядку к посадке, какие удобрения вносить, когда сажать сидераты (до посадки чеснока или после), какие предшественники идеальны для чеснока.\n\n********\nЭТО МАСЛО КАТЕГОРИЧЕСКИ НЕЛЬЗЯ УПОТРЕБЛЯТЬ!\nhttps://youtu.be/JlSMPPQA-9w\nСегодня мы поговорим о растительных маслах. Развенчаем миф о том, что потребление животных жиров сопряжено с повышением уровня холестерина. Разберемся, какое растительное масло приводит к болезням человека. Онкология — заболевание, которое также может быть вызвано маслом.\n\n********\nКАК ПОВЫСИТЬ ВСХОЖЕСТЬ СЕМЯН – ПРОСТОЙ СПОСОБ\nhttps://youtu.be/eJf2YMlFMIQ\nПодготовка семян является важным этапом при выращивании рассады. Вам предлагается простой рецепт, так называемого, будильника для семян\n********\nНЕ СЛУШАЙТЕ ГЛУПЫХ О СИДЕРАЦИИ!\nhttps://youtu.be/mprWp-Ye0-8\nСегодня мы поговорим о зеленом удобрении — сидератах. А точнее о посеве сидератов осенью. Всем известно, что почва осенью требует определенных мер агротехники. А входит ли посев сидератов в уход за огородом осенью? \n\n********\nПОДГОТОВКА СЕМЯН К ПОСАДКЕ – ОБЕЗЗАРАЖИВАНИЕ СЕМЯН\nhttps://youtu.be/sy9xPI1U5ow\nПротравливание семян томатов, баклажан, перцев, огурцов. В прошлом видео мы рассказывали о том, почему важно правильно подготовить семена томатов к посадке, обеззаразив их. Но какой способ обеззараживания семян выбрать? \n\n********\nФИТОФТОРА НА ПОМИДОРАХ. КАК БОРОТЬСЯ\nhttps://youtu.be/E3iEwpB6luo\nСегодня мы начнем серию выпусков о фитофторе. Фитофтора на помидорах, как и фитофтора на картофеле — серьезная проблема, доставляющая массу неудобств как дачникам, так и тепличным хозяйствам. \n\n********\nВРЕДНЫЕ СОВЕТЫ ПОПУЛЯРНЫХ БЛОГЕРОВ\nhttps://youtu.be/j0jJVLRQqH4\nКаждый садовод ценит свое время и потраченные усилия. Когда он ищет, как вырастить растения в своем огороде или на даче — он доверяет судьбу своего сада блогерам-огородникам. Поэтому, сегодня наше видео посвящено оценке качества рекомендаций популярных видеоблогеров. \n\n********\nБОРНАЯ КИСЛОТА ДЛЯ ПОДКОРМКИ РАСТЕНИЙ\nhttps://youtu.be/NpDkImSvhQ8\nБорная кислота достаточно часто используется для подкормки растений, поэтому сегодня мы поговорим о борных подкормках. Дефицит бора сказывается на внешнем виде растения. Особенно чувствительными к нехватке этих элементов являются томаты и яблони. \n\n********\nКАК ПОБОРОТЬ МУРАВЬЕВ В САДУ?\nhttps://youtu.be/_Ii6dh7Wtu8\nПредлагаем вам нехимический способ борьбы с муравьями, который пригоден для органического земледелия, на основе биопрепарата, содержащего бактерии bacillus thuringiensis. Эти препараты также эффективны при борьбе с совками, мотыльками, тлей и многими другими насекомыми-вредителями.\n\n********\nТля и трипсы. Дешевый и эффективный способ борьбы.\nhttps://youtu.be/dSQyRJIYUC8\nПоговорим с вами об одном органическом способе борьбы с болезнями и вредителями. Среди всех способов нехимической борьбы заслуживает способ борьбы при помощи молочной сыворотки — продукта, который можно купить практически в каждом магазине.\n\n#розы #ОбрезкаРоз #ОбрезкаРозВесной

4 этап

Смешайте белила с синей гуашью, а затем плавными мазками пройдитесь у подножия гор.

5 этап

Теперь перемешайте синюю краску с зеленой и нарисуйте лес. Добавьте охру или другие оттенки желтого и зеленого для изображения леса. Эти же цвета используйте, чтобы нарисовать землю.

6 этап

Нарисуйте озеро, смешав белила и синюю гуашь и добавьте немного зеленого цвета.

7 этап

Заключительный шаг. Опять же перемешайте синюю и зеленую краску, а затем, делая крупные мазки, закрасьте будущие кусты.

8 этап

Используя светлые оттенки охры и зеленые цвета, закончите изображение кустов.

Пейзаж акварелью поэтапно: рисуем закат

Далее мы рассмотрим, как с помощью акварели нарисовать закат. Все, что потребуется в данном случае – акварель и акварельная бумага. Приступим?

1 этап

Не делая предварительный набросок и немного смочив лист водой, приступайте к написанию неба. Для этого возьмите голубой, фиолетовый, розовый и оранжевый цвет акварели. Облака можете нарисовать так, как Вам больше нравится, смешивая цвета и создавая необычные переходы.

2 этап

Пока краска не высохла, отметьте более темным цветом дальний план – он должен отличаться от неба. А чуть ближе к себе, используя темно-фиолетовый оттенок, сделайте план еще темнее. Изобразите также маленькое пушистое деревце и оставьте работу до полного высыхания.

3 этап

С применением темно-фиолетового оттенка нарисуйте ствол дерева, добавляя в некоторых местах бордовые вкрапления. Этим же цветом закрасьте землю, чтобы было максимально похоже на корни дерева.

Затем тоненькой кисточкой не спеша изобразите ветки дерева, различные по ширине и длине: толстые и тонкие, длинные и короткие. На дальнем плане сделайте веточки немного светлее, а на переднем темнее.

Готово! Вы самостоятельно нарисовали красочный и очень красивый закат.

Чтобы нарисовать пейзаж красками существует много техник. Но если Вы начинающий художник, то поэтапное рисование будет легче с использованием гуаши. Она проста в применении: не имеет специфического запаха, легко смешивается с водой и отстирывается. Для работы с гуашью подходят любые кисти, но лучше всего отдать предпочтение пони или синтетике.

Эта техника подходит новичкам еще и потому, что сделав ошибку, ее легко будет исправить, закрасив другим слоем краски. Кроме того, нанесенный на высохший пигмент следующий слой не смешается с предыдущим. Главное отличие гуаши от акриловых и масляных красок – ей можно рисовать более свободно, не боясь совершить ошибку.

При этом не имеет значения как Вы будете рисовать части рисунка – все сразу или по отдельности. Например, сначала можно закрасить гуашью землю и небо, а затем написать передний план, деревья и облака.

На заметку: чтобы ускорить работу, наносите краску на предметы сразу, не оставляя «на потом». Согласитесь, намного проще сделать все за один этап, а не ждать, когда картина «высохнет».

Этот вариант рисования пейзажа не менее интересен и также вполне подходит начинающим художникам. Вы без труда освоите акварельную технику, если будете знать некоторые хитрости и важные правила.

— Рисование акварелью – прежде всего, работа со слоями. Краска полупрозрачная, а значит смешения каждого нового слоя с прошлым не избежать.
— Ошибки исключены – вот, что надо знать любому, кто берет в руки акварель.
— Залог успеха – плотная бумага. Шероховатая специальная поверхность отлично впитывает акварельную краску и гарантирует хороший эффект.
— Ближние предметы необходимо закрашивать яркими цветами, все остальное должно быть смешанным с водой и бледным. В отличии от масла, акрила или гуаши, акварелью пишут «жидко».
— Для работы с акварелью лучше всего использовать кисти с натуральным ворсом белки или пони.

И, конечно, не забывайте, что нарисовать пейзаж красками в несколько этапов – довольно трудная задача для начинающего художника. Здесь возникает множество вопросов: как расположить все на листе, как получить определенный цвет, как выделить тот или иной предмет и т. д. Ответы приходят только с опытом.

Лучший совет, который можно дать всем новичкам в живописи – больше тренировок – рисуйте самые обычные предметы. Запомните, что чем скорее Вы поймете, что реалистичность напрямую зависит от выделения каких-то деталей и создания контраста, тем скорее все получится.

Так что же такое пейзаж? Это хорошая тренировка для любого художника, которая не позволяет уйти от главной темы изображения и одновременно дает свободу фантазии.

пейзажи, портреты, натюрморты, живопись, рисунки техникой, свойства, приемы

Перенести на полотно всю красоту, великолепие окружающей природы и все ее прелести способен талантливый художник, умеющий тонко чувствовать и творить настоящие чудеса. На протяжении веков люди разных поколений застывают в немом восторге перед полотнами гениев. Сегодня каждый может проявить свое художественное творчество. Картина красками по номерам – это доступный способ творить, если нет опыта или времени на серьезную живопись.

Картины по номерам

Сегодня стать художником может каждым. Если ранее знаменитым представителям этого течения нужно было годами обучаться, недоедать и все средства тратить на приобретение редких инструментов и сырья, то сегодня живопись доступна всем.

О том, как рисовать картины по номерам знает даже ребенок. Однако о хитростях и секретах знакомы лишь истинные фанаты этого нового течения.

Чтобы создать красивую картину достаточно приобрети готовый набор, куда будут входить краски, кисточки, инструкция, тестовый и контрольный лист.

Рекомендации от специалистов:

  • Начинающим стоит выбирать картонный лист — он дешевле и в случае неудачи будет не жалко его выбросить.
  • Начитать стоит с небольших картин, желательно с меньшим содержанием небольших деталей. Можно начать с простого: рыбки, домика и т.д.

Как показывает практика особого правила при работе с такими картинами нет.

Однако для удобства и чистоты работы можно использовать технику «от светлого к темному». Это значит, что сначала художник закрашивает постельные и светлые участки картины, а потом приступает к темным.

Светлый оттенок в случае ошибки будет проще закрасить темным, в то время как темно — коричневый или черный — голубым не перекроешь.

Оригинальные картины своими руками

Один из наиболее красочных, ярких и простых в исполнении способов создания декора – тканевый декор. Картины из лоскутков ткани выглядят дорого и не требуют особых навыков.

Подобное решение позволит не только украсить свое жилище уникальными работами или сделать оригинальные подарки, но также может стать приносящим доход занятием.

Как держать кисть

Многое зависит от того, как мастер держит кисть. В случае неправильного мазка или не аккуратного протирания боковой частью ладони — может остаться некрасивое пятно.

Рисуя большие картины эта проблема наиболее актуальна, ведь порой чтобы дотянуться до крайнего угла приходится изрядно постараться.

Чтобы рука не уставала, а картина получилась красивой и аккуратной, нужно кисть держать как обычную ручку. Особенно если дело касается картин по номерам.

Также нужно обеспечить руке опору, это значит что она будет лежать на самом холсте — нельзя допустить чтобы она касалась свежих мазков.

Заполнять картину желательно с середины — тогда рука будет скользить по чистой поверхности холста. Облегчить процедуру может специальная деревянная или пластиковая опора, которая продается в открытом доступе.

Российские художники, писавшие гуашью

Борис Михайлович Кустодиев (1878 — 1927)

Творчество Бориса Кустодиева отличает любовь к жанру портрет — картин, на которых окружающий пейзаж или интерьер открывает характер героя. Его полотна отличаются яркостью и жизнерадостностью. Для бытовых сцен характера декоративность и зрелищность.

Работы этого художника излучают здоровье, радость и жизнелюбие независимо от периода, в который были написаны. Среди известных картин, написанных: «Портрет Федора Шаляпина», «Масленица», «Ярмарка»

Казимир Северинович Малевич (1879 — 1935)

Российский художник-авангардист, теоретик искусства, основатель супрематизма. Малевич бросил вызов академическому искусству, экспериментировал на своих картинах, совмещая несочетаемое. Творчество Малевича постоянно менялось и развивалось, он испробовал все направления и стили, которые возникли на рубеже 19-20 веков. Среди известных полотен: «Купальщик», «Автопортрет», «Голова крестьянина».

Судейкин Сергей Юрьевич (1882 — 1946)

Российский живописец, который относил себя к символической живописи. Его картины пронизаны театральностью, балаганностью, которая перекликается с трагизмом. Сергей Судейкин изображал своих героев в резких позах, используя для этого яркие цвета. Среди известных картин: «Венецианские куклы», «Влюбленные при луне».

Всеволод Андреевич Филиппов (1893 –1976)

Главные темы художника Всеволода Филиппова – русская природа, русское зодчество, история Руси. Его картины были впервые представлены на персональной выставке в 1955 году. Мир признал во Всеволоде Андреевиче тонкого пейзажиста и мастера со своеобразным стилем. Известные картины: «Закат», «Бегут ручьи», «Московские дворики» и др.

Валентин Александрович Серов (1965-1911)

Для картин Валентина Серова характерна светлая, «солнечная» интонация. Художник старался в живописи передать все то, что радует глаз человека. Портреты, написанные Серовым, отличаются удивительным сходством, одновременно очень точно подчеркивая черты характера героя. Поздние работы демонстрируют универсальность художника, поскольку не ограничены стереотипами какой-либо школы. Известные картины: «Натурщица», «Зимой», «Похищение Европы».

Что делать если закончился оттенок

Каждый кто хотя бы один раз рисовал картину по номерам или даже самостоятельно сталкивался с тем, что заканчивался определенный оттенок.

О том, как правильно смешивать краски учили еще в школе. Поэтому, чтобы избавить себя от походов в магазин за нужным оттенком, стоит вспомнить несколько правил:

Чтобы создать яркий постельный тон, достаточно белую краску смешать с нужным цветом. Например: у художника закончился постельный голубой цвет, которым он раскрашивал воду или небо.

    Рамки для фотографий своими руками — популярные способы создания из подручных материалов. 110 фото-идей рамок: деревянная рамка с пуговицами, декор камнями и ракушками, рама из соленого теста, коллажи, декупаж

Как сделать рамку для картины своими руками? Выбор дизайна и размеров. Инструкция к изготовлению из подручных материалов: картона, плинтуса, газет, пуговиц

  • Рисунки на футболках своими руками — пошаговая инструкция, необходимые материалы, советы мастериц. 120 фото-идей, как сделать принт на футболке
  • Достаточно взять ненужный лист бумаги и на нем смешать два цвета (синий и белый). Насыщенность будет зависеть от количества одного из цветов.

    Если закончился зеленый — можно соединить желтый и синий цвета. Если закончился оранжевый, то красный и желтый. В зависимости от насыщения можно добавлять одного цвета больше чем другого.

    Знание того, как рисовать красивые картины и правильно смешивать краски поможет получить максимальное удовольствие от процесса. Для удобства смешивания можно воспользоваться специальной пластиковой палитрой.

    Подготовка материалов и инструментов

    Начинать нужно с подготовки всего, что может понадобиться в процессе рисования. Удобно разместите эти предметы. Вам нужны кисти и стакан с водой, холст с намеченными на нем контурами для рисования акриловыми красками, контрольный лист, кусочек ткани и палочки для размешивания.

    Глядя на готовую картину, можно ориентироваться, какие оттенки соответствуют изображению. Но для того и проставлены номера на красках, чтобы наносить их на соответствующий участок холста. Проще пробовать свои силы на картоне, поскольку краска на него ложится ровным слоем и отлично впитывается. К таким раскраскам легко подобрать рамки. Рисунок получается достаточно ярким, насыщенным.

    Чтобы рисовать картину со смешиванием красок или без, холст нужно натянуть на подрамник. А чтобы он хорошо натянулся, нужно смочить его влажной тканью и положить подрамник на неокрашенную часть холста. Чтобы закрепить материал на углах, понадобится четыре гвоздика или мебельный стелер.

    Размыть границы

    Одной из частых сложностей при работе с такими картинами — это правильное размытие границ. Часто законченная работа выглядит как географическая карта, что сильно бросается в глаза. Как правильно рисовать картины и размывать границы:

    Обращать внимание на репродукцию — обычно она нарисована на коробке. Не во всех случаях нужно их размывать, где-то нужно даже подчеркнуть.

    Не нужно боятся выходить за рамки номеров — движение кисти должно быть легким и свободным. Обводить каждый участок не нужно. Для удобства можно использовать точечный метод.

    Подарочные корзины своими руками — универсальный подарок на любой случай! 80 фото-идей по оформлению корзин: романтическая, официальная, детская, итальянская, бразильская, для киноманов

    Подарок любимому своими руками: на День Рождения, Новый год, День влюбленных, годовщину. 110 фото-идей оригинальных и веселых подарков, которые удивят любимого

    Ламбрекены своими руками — инструкции по изготовлению с выкройками. Типы ламбрекенов, выбор разновидности. Подготовка материала и инструментов. Пошаговое руководство по изготовлению

    Не нужно бояться смазывать места. Однако использовать для этого большое количество воды не стоит. Стоит запомнить, что вода в стаканчике нужна для очистки кисточки.

    Происхождение термина

    Термин гуашь (от фр. gouache, от итал. guazzo «водная краска, плеск») пришел из Франции, где появился в XVIII столетии, хотя техника живописи гуашью в европейских странах была известна еще в средние века. Гуашь вначале представляла собой один из видов акварели. Для придания плотной фактуры к водяным краскам стали подмешивать белила.

    В средние же века клей вводили в пигменты на водной основе. Опытным путем со временем художники выяснили, что порошок мела и цинковые белила делают краску непрозрачной и увеличивают ее плотность.

    Картины карандашом

    Если раньше раскраски по номерам были только для детей, то сегодня в магазинах можно увидеть по истине настоящие шедевры с огромным количеством мелких деталей.

    Для любого взрослого это хорошая возможность отвлечься от повседневных забот и на несколько часов спрятаться в настоящей сказке.

    Как и в набор с красками, сюда уже входит весь инструмент и инструкция.

    Картины, рисование карандашом намного легче, так как в случае ошибки можно стереть ее качественным ластиком. Однако процесс не менее увлекателен, а выбор тем для создания шедевров достаточно велик.

    • Бусы своими руками — интересные фото-идеи для создания оригинального украшения. Пошаговый мастер-класс по созданию украшений из подручных материалов
    • Тильда своими руками для начинающих. История игрушки, материалы и инструменты для создания, пошаговый процесс изготовления. Шитье тильды: секреты мастерства

    Рождественский вертеп своими руками: история и традиции, основные составляющие рождественского вертепа. Вертеп с применением игрушек, фигурок из пластилина, вертеп из бумаги и картона

    Чтобы на картине не было лишних линий, и поверхность была идеальной можно воспользоваться техниками:

    Штриховки — для этого нужно взять карандаш так, чтобы его конец был внутри кисти. При этом указательный и большой палец должны контролировать линию штрихов. Такой метод идеально подойдет для покрытия большой площади.

    Растушёвка — если нужно создать оттенки, и покрыть полотно без изъянов. Для этого можно раскрошить грифель карандаша на мелкие частички и растушевывать по поверхности используя ватку или кусок мягкой салфетки.

    Использовать просто пальцы не рекомендуется, так как отпечатки останутся везде.

    Эти простые советы помогут создать настоящий шедевр. Методы можно использовать и при самостоятельном создании картин.

    Что такое гуашь

    Специалисты рекомендуют начинать обучение живописи с использования простых материалов, к которым относиться и гуашь. Ее легко наносить на любую поверхность, включая керамику и ткань. Для работы нужны только кисть и вода, больше никаких вспомогательных средств.

    Гуашь — водорастворимая краска. В ее состав входят красящие, тонко растертые пигменты, белила и клеевые связующие. Она принадлежит к непрозрачным краскам. Ей свойственен более сильный цвет, чем для акварели.

    Основой для создания гуаши стала акварель, в которую ввели титановую белую краску, что привело к увеличению плотности. У рисования этой краской есть специфика – ее пигмент быстро высыхает, приобретая более светлый оттенок.

    Свойства гуаши позволяют устранять допущенные недочеты. Для этого нужно подождать высыхания предыдущего слоя и нанести следующий, исправив погрешности.

    Мнение современных художников о гуаши разнятся: некоторые считают, что это детская краска. Но на самом деле она представляет собой самостоятельную технику наравне с акварелью. С ее помощью создают красивые натюрморты, портреты, пейзажи.

    Как сохранить вид картины

    Чтобы картина на протяжении долгих лет радовала своего творца, можно покрыть ее лаком. Рекомендуется использовать:

    • Матовый — быстро сохнет, придает яркость краскам, не отсвечивает.
    • Глянцевый — придает блеск, если нужно загладить шероховатости — он идеально подойдет.
    • Кракелюр — подарит возможность искусственно состарить картину.

    Какой выбрать лак решает сам создатель шедевра. Каждый из них отличается по времени высыхания и цене.

    Свойства и особенности гуашевой краски

    Основное достоинство гуаши — способность равномерно покрывать поверхности больших размеров одним оттенком, что делает эту краску фавориткой многих знаменитых художников. Еще одно преимущество – возможность исправить неверный мазок, наложив сверху еще один слой краски.

    Однако, есть и ряд недостатков:

    • Когда краска высыхает, основной пигмент существенно светлеет. Чтобы научиться правильно подбирать нужный тон при рисовании, придется потратить много сил и времени.
    • Если наложить слишком толстый слой краски, при высыхании это приводит к растрескиванию и обсыпанию. Неудачный мазок, исправленный более трех раз, не приживется.

    Фото рисованных картин

    Читайте здесь — Подарок любимому своими руками: на День Рождения, Новый год, День влюбленных, годовщину. 110 фото-идей оригинальных и веселых подарков, которые удивят любимого

    Помогите сайту, сделайте репост

    Вселенная советов

    Если Вы любите творить (сами или вместе с детьми), предлагаю вам научиться делать основу для картины из ткани и картона — это довольно легко и вам не придется тратить деньги, чтобы купить необходимые материалы, так как все они уже есть у вас дома, я думаю.

    Чтобы сделать основу для картины из ткани и картона, вам понадобится:

    — картонная коробка подходящего размера (ее всегда можно найти в соседнем магазине),

    — канцелярский нож, линейка, карандаш, ножницы,

    — ткань (я использовала старую футболку мужа),

    — клей ПВА (после высыхания он станет прозрачным),

    — нитки с иголкой.

    Приступаем к созданию основы для картины из ткани и картона:

    1. Берем картонную коробку и разбираем ее до первоначального плоского состояния. Если на коробке был скотч, то его необходимо снять:

    2. Вырезаем два одинаковых прямоугольника необходимого нам размера:

    3. Если в наших вырезанных деталях оказались сгибы, проклейте их с изнаночной стороны скотчем (для прочности):

    4. Теперь нам понадобится ткань, которая и будет служить основанием для нашей поделки. Я взяла старую футболку мужа и вырезала из нее прямоугольник, с учетом припусков на загиб со всех сторон на изнанку нашей основы для картины из ткани и картона:

    5. Уберем пока ткань в сторону. Положим наши картонные заготовки друг на друга так, чтобы сгибы НЕ совпадали. Затем верхнюю картонку хорошенько промажем клеем ПВА:

    6. Прикладываем ткань, аккуратно разравнивая ее руками (чтобы не было складок). Не забудьте, что со всех сторон должны остаться припуски на загиб:

    7. Ткань пропитается клеем. Возможно, что проявятся сухие места, тогда ткань там будет необходимо приподнять и добавить на картон немного клея.

    8. Переворачиваем нашу основу для картины из ткани и картона (можете подложить под нее на стол, чтобы не испачкать его, бумагу для запекания):

    9. Для увеличения прочности закрепления ткани на картоне нам необходимо ее сшить:

    10. Аккуратно загибаем уголки (чтобы не было сильных утолщений) и точно также сшиваем ткань — по горизонтали. Затем закрепите ткань на уголках (это предотвратит их разворачивание):

    11. Опять переворачиваем нашу основу для картины из ткани и картона и поверх бумаги для запекания укладываем груз (я положила книги). Это не даст нашему картону деформироваться в процессе высыхания клея (примерно 3-4 часа):

    12. После того, как ткань высохнет, ее можно полностью или частично тонировать в любой цвет обычными акварельными или акриловыми красками (если фон необходим для вашей картины). Также подойдет и гуашь:

    13. Остается только придумать для нашей «рамки» окантовку. Для поделки из соленого теста можно сделать окантовку из этого же теста. Вот, к примеру, кусочек окантовки для Жирафа (до и после раскрашивания):

    Совет: По такому же принципу можно изготовить основу для тканевых аппликаций и вышивок. Окантовкой в этом случае будет служить строгая, но красивая тесьма:

    Если работа очень большая («Повар» у меня в высоту больше метра), то вместо картона можно использовать тонкую фанеру, МДФ или OSB.

    14. К стене подобная основа для картины из ткани и картона крепится с помощью дюбелей (но только с более крупной шляпкой) — по четырем углам (если картина у вас получилась в готовом виде довольно тяжелой).

    Понравилась статья? Расскажи о ней своим друзьям:

    Нет похожих статей.

    живопись иллюстрация, акварель и белая гуашь, зимний пейзаж на белом фоне Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 70818598.

    Живопись иллюстрации, акварель и белая гуашь, зимний пейзаж на белом фоне Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 70818598.

    Живопись иллюстрации, акварель и белая гуашь, зимний пейзаж с домиками.Может также использоваться как иллюстрация к Рождеству и Новому году.

    Размер изображения Идеально подходит для
    Ю Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
    м Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
    л Плакаты и баннеры для дома и улицы.
    XL Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

    Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?

    3506 x 2492 пикселей
    |
    29.7 см x
    21,1 см |
    300 точек на дюйм
    |
    JPG

    Масштабирование до любого размера • EPS

    3506 x 2492 пикселей
    |
    29,7 см x
    21,1 см |
    300 точек на дюйм
    |
    JPG

    Купить одно изображение

    6 кредитов

    Самая низкая цена
    с планом подписки

    • Попробуйте 1 месяц на 2209 pyб
    • Загрузите 10 фотографий или векторов.
    • Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц

    за изображение любой размер

    Нужна помощь? Свяжитесь со своим персональным менеджером по работе с клиентами

    @ +7 499 938-68-54

    Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie

    Английские зимние пейзажи в стиле Джо Гранди, гуашь

    Недавно я обнаружил и влюбился в искусство британской художницы Джо Гранди. Ее прекрасные работы можно найти здесь. Пишет в основном пейзажи родной Англии, в разное время года. Ее работы настолько детализированы, текстурированы и обладают графическим качеством. Атмосфера, излучаемая ее работами, умиротворяющая и мечтательная, особенно ее зимние пейзажи.

    Коллаж класса для взрослых по четвергам
    Коллаж для взрослых по вторникам

    Для своих взрослых я искал проект, в котором я мог бы построить несколько конкретных целей: пейзаж, представляющий атмосферную перспективу; атмосфера или сцена, подходящие для предпраздничного сезона; введение в гуашь, новую среду для большинства моих взрослых; и ограниченная цветовая палитра.

    Зимний пейзаж Джо Гранди был именно таким! Ее пересекающиеся холмы создают красивую глубину ландшафта. Каждая вершина холма раскрашена элементами (деревья, дома, кусты), которые соответствуют масштабу в соответствии с глубиной ее картинной плоскости — и они, в свою очередь, нарисованы в соответствии с законами атмосферной перспективы: вещи, которые находятся в будущем вдали от зрителя, выше на картинной плоскости, более тонкие, менее детализированные, размытые, светлые и теплые по цвету, в то время как предметы, расположенные ближе к зрителю или ниже на картинной плоскости, более детализированы, четче, имеют наиболее интенсивный цвет, темнее и холоднее по цвету .Наблюдение и воспроизведение этого помогает моим ученикам понять атмосферную перспективу, которая является важным навыком в живописи.

    Зимние пейзажи Джо также используют ограниченную палитру оттенков. Мне нравится идея ограничения палитры, поскольку она заставляет студентов смешивать свои собственные цвета. Создание оттенков с помощью ограниченной палитры бесконечно расширяет нашу палитру, сохраняя при этом целостную и гармоничную атмосферу мягких, прохладных, зимних оттенков и тонов.

    Синий (ультрамарин и кобальт), сиена жженая и жженая умбра, темно-зеленый (но вы можете смешать свой собственный), оттенок красного и желтого и много белого.Студенты смешали синий и коричневый цвета вместе, чтобы создать серые. Синий, зеленый и черный были смешаны для наших темных изгородей и деревьев. Чтобы затемнить любое значение (для вещей, находящихся ниже в картинной плоскости), мы просто добавили намек на черный или жженый умбру, а мы добавили немного белого, чтобы смягчить или осветлить значение (для вещей, находящихся дальше на картинной плоскости).

    Белый использовался повсюду для создания мягких розовых, голубых, серых и, конечно же, белоснежных оттенков.

    Мы использовали много разных кистей.Очень важна кисть для мелких деталей (№1 или 2) для самых мелких, мелких деталей. Мы использовали круглую кисть с хорошим кончиком для больших участков. Кисть из щетины использовалась в технике сухой кисти, чтобы нанести белую краску поверх наших элементов, чтобы создать снег, тени или текстуру. Это очень забавная техника, которая добавляет нашим элементам ландшафта мгновенное измерение и реалистичную текстуру.

    Студенты выбрали картину Джо Гранди, которую они хотели воспроизвести. Мы заклеили края акварельной бумаги художественной лентой или лентой для васи, которая по завершении даст нам красиво чистую и четкую границу.Мы начали с легкого рисования карандашом основных фигур ландшафта — холмов и полей. Никаких деталей не прорисовывалось, так как они будут нарисованы непосредственно на более позднем этапе. Были втянуты дома побольше, а поменьше — нет.

    Затем были нарисованы эти основные формы ландшафта. Мы начали с вершины нашей композиции и двинулись вниз. Сначала небо, самые высокие холмы, холмы среднего плана, поля переднего плана и т. Д. Мы внимательно наблюдали за значениями в формах нашего ландшафта и пытались добиться точного соответствия значений.Важно не то, что наш цвет точно соответствует цветам на картинках, а то, что «соотношение ценностей» совпадает. Это обеспечит правильность нашей атмосферной перспективы. В работах Гранди каждый холм имеет немного другое значение, когда спускается вниз по картинной плоскости. Это дает иллюзию глубины и расстояния.

    Как только эти формы были объединены, мы медленно начали добавлять основу наших деталей, всегда работая сверху вниз: живые изгороди, деревья, дома.Живые изгороди были нанесены сухой кистью с плоской щетиной темного цвета (смесь синего, зеленого и черного или умбры). После высыхания белая сухая кисть была заштрихована поверх снега. Деревья были окрашены в такой же темный цвет с помощью кисти для деталей, а снег был нанесен сухой кистью, нанесенной поверх ветвей щеткой из щетины. Эта техника использовалась и в других областях, где это было необходимо, например, дым от дымохода, заснеженная крыша, нечеткие тени или текстура цветов или поля. Кисти для детализации использовались для добавления птиц, животных, цветов и сорняков.

    Мыслить как художник: Некоторые студенты использовали кредитные карты, чтобы соскрести краску вверх, чтобы создать текстуру сорняков и трав на переднем плане. Некоторые ученики использовали цветные карандаши, чтобы рисовать очень мелкие детали, когда кисть могла не справиться с этой задачей. Цветной карандаш также использовался некоторыми для добавления текстуры на участки с мелкими деталями, например, на галечные дорожки. На протяжении всего этого проекта мои студенты проявили большую креативность и умение решать проблемы, пытаясь понять, как лучше всего воссоздать работу Гранди.Это одна из причин, почему мне очень нравится, когда студенты копируют работы других художников: это заставляет вас творчески подходить к поиску решений и изучению возможных результатов.

    Этот проект был определенно сложным, процесс был медленным и неторопливым. Нам потребовалось два трехчасовых занятия. Студенты работали с глубокой концентрацией и были полностью настроены. Моя роль заключалась в том, чтобы помогать им в их процессе, помогать им смешивать цвета, периодически давать конструктивную критику и поддерживать положительными словами и воодушевлением.В конце концов, они вышли из почти эйфорического ступора, узнав так много о смешивании цветов, силе наблюдения, атмосферной перспективе и создании текстуры. Они создавали восхитительные, необыкновенно красивые работы, которые действительно поражали. Мы все были в восторге от этого опыта. Какой замечательный способ завершить отличный семестр в Art Room — и мы благодарим Джо Гранди за потрясающее вдохновение!

    Фантастический пейзаж — шаг за шагом гуашью и акварелью HORADAM® Сары Брондер: Schmincke Künstlerfarben

    Для храма я смешиваю 199 непрозрачно-белого цвета с небольшим количеством красноватого оттенка 311 Naples Yellow, чтобы не получить чистый белый цвет с эффектом, будто восход солнца отражается храмом.Здесь я убеждаюсь, что цвет не становится слишком водянистым, но все же достаточно влажным, чтобы вы могли работать с градиентами с 462 Delft Blue. Я осторожно наношу 566 Permanent Green на еще влажную краску, чтобы создать мшистую текстуру, затем смешиваю немного 788 Ivory Black с зеленым и, после того, как храм полностью высохнет, окрашиваю детали мха этим более темным зеленым цветом.

    Теперь я закрашиваю растительную область скал: 566 Permanent Green с небольшим количеством 788 Ivory Black наносим толстым слоем на скалу храма, и пока цвет еще влажный, я рисую градиент от темно-зеленого до светло-зеленого.Я смешиваю 199 Opaque White с 566 Permanent Green и прорабатываю световые блики на опавших лозах, получая светло-зеленый цвет.

    Я применяю тот же принцип к двум камням на переднем плане. Но здесь я добавляю больше черного, чтобы зеленый был немного темнее, так как эти два камня отмечают передний план и помещены в тень, таким образом давая нам ощущение, что камень с храмом находится далеко перед нами.

    Наконец, я рисую некоторые мелкие детали, такие как отдельные листья и травинки.

    Когда все высохнет, я смешиваю непрозрачный белый цвет 199 с большим количеством воды и использую его, чтобы закрасить большую мутную область, которая обвивает камень посередине. Затем, когда этот слой также высохнет, я расширяю мотив небольшими облаками, которые прилипают к горам и скалам. Поскольку наша краска наносится водянистой, она работает как глазурь и является только полупрозрачной. Здесь стоит работать в несколько слоев. Хотя на первый взгляд краска выглядит очень непрозрачной, после высыхания она снова светлеет.Итак, если он не покрывает достаточно хорошо, вы можете перерисовать его несколько раз, пока не добьетесь эффекта полупрозрачного облака.

    как писать гуашью пейзажи

    Только что отобранные видео, учебные пособия и документальные фильмы о традиционном и цифровом искусстве, живописи, рисовании, творчестве, художественном образовании. Но прежде чем наносить какие-либо аппликации гуашью, нам нужно будет начать с легкого графитового наброска контуров (контуров). Мне очень нравятся эти мини-пейзажные этюды гуашью.Пейзажная живопись | Туманный лесной ручей | Рисуйте с Кевином Хиллом, НОРМАЛЬНАЯ СКОРОСТЬ: Как нарисовать горный пейзаж акрилом, Масляный городской пейзаж, кисть и мастихин — Владимир Волегов, Учебник по рисованию пейзажей акрилом | Как нарисовать небо, облака и снежную гору »вики полезно Ясный день | Эпизод 1, Рисование зимнего пейзажа при лунном свете акриловыми красками, Как рисовать колокольчики | Учебник по рисованию маслом, Рисование пейзажа — Прибрежный пейзаж — Основы пейзажа, часть 3. 2022-07-29. «Как быстро и красиво рисовать пейзажи с помощью акварели и гуаши» раскрывает быстрые и эффективные способы рисования и техники для изображения любого пейзажа.Сделайте его более управляемым, сосредоточив внимание в первую очередь на фоне и продвигаясь к переднему плану. * Это партнерские ссылки. Пишите нам по адресу [email protected] com, чтобы зарезервировать место

    !! Пейзажи. Найдите больше идей о Живопись, Гуашь, Пейзаж. Есть также несколько пошаговых картинок, которые покажут вам процесс рисования. Это отличный урок для всех, кто хочет улучшить свои знания о цвете и освещении окружающей среды. Запасы. Пейзажи для рисования — Nehmen Sie dem Gewinner unserer Experten.13 мая 2022 г. — Изучите доску Рут Карпентер «Рисование гуашью» в Pinterest. Найдите больше идей о Живопись, Гуашь, Пейзаж. — Живопись или рисунок, 3 быстрых пейзажа и несколько советов по рисованию маслом, Снежно-голубые горы с акварелью | Рисуем с Дэвидом, Учебное пособие по акварели «Зимний пейзаж с деревом» (Мокрый на мокрый), Научитесь рисовать с использованием графитовой пудры в пейзаже, Moody Views летние деревья пастельным карандашом (1/2), Рисование далеких гор — Как рисовать EN PLEIN AIR — Рис Долина Новой Зеландии, Демонстрация пейзажной живописи маслом (Полная длина! Гуашь — это среда на водной основе, поэтому вы можете использовать воду, чтобы реагировать и двигаться, как акварель.В этом уроке и руководстве вы узнаете, как нарисовать простой пейзаж непрозрачной акварелью (гуашью). Это четыре пейзажа, которые я преподаю. Каждое занятие длится 60 минут или меньше, так что вы можете вписать его в свой плотный график. Большой. Испытайте процесс от начала до конца, рисуя по образцу, и узнайте ценные техники, которые можно использовать на этом пути. В течение примерно 1 часа рисуйте вместе с художником гуашью Эндрю Пенья, когда он переносит пейзаж на бумагу. Рисование пейзажей гуашью | Разговор о самоубийстве #gouachepainting #winsorandnewton #landscapepainting В этом видео я использую краски гуашью, чтобы нарисовать пейзаж вересковой пустоши… А вы? Изучите искусство рисования пейзажей гуашью в этом живом и интимном онлайн-классе с художником Джастином Дональдсоном.Посмотрите, как цвет растекается по бумаге. Все права защищены. Это этап планирования, так что проработайте все нюансы сейчас, чтобы убедиться, что ваше изображение такое, как вы хотите, прежде чем приступить к рисованию. Добро пожаловать на этот интересный курс рисования акрилом и гуашью от Letstute. Пейзаж с гуашем. Если вы новичок, следуйте инструкциям, а если вы уже используете гуашь, при желании можете сразу перейти ко второму пейзажу. Прежде чем двигаться дальше, подождите, пока ваша бумага полностью высохнет.Я люблю делиться покадровыми видео с маленькими пейзажами, написанными гуашью, но в них не так много мяса, если вы ищете информацию о том, как рисовать пейзаж гуашью самостоятельно. Это когда картина начинает оживать, и вам понадобится небольшая кисть с круглым кончиком, чтобы справиться с этой задачей. Привет, народ! Екатерина Могильникова 30 лайков. (или просто хотите научиться рисовать в целом) Регистрация начинается 1 сентября 2022 г. Художник неизвестен Аруба, конец 20–21 века Картина гуашью на бумаге Нечеткая подпись в левом нижнем углу, кажется, гласит «Эдмунд Полсон». в правом нижнем углу.Гуашь Пейзажная живопись Ясера Фаяда. 13 апреля 2022 г. — Официальный сайт Лены Риво, художника, работающего гуашью, маслом и акрилом, из Лиссабона, Португалия. Дальнейшее чтение. Учебник по акварели | Пейзажная живопись для начинающих Популярно www.youtube.com. 5 ноября 2022 г. — Исследуйте доску Беверли Бауэр «Живопись гуашью», за которой следили 581 человек в Pinterest. Книга больше подходит для художников среднего уровня, поскольку она требует базовых навыков рисования. Я получил несколько просьб сделать больше уроков по гуаши и решил снять видео в реальном времени и объяснять все, когда я рисую.Вот почему я решил нарисовать крошечный пейзаж гуашью для своего художественного журнала, и я записал процесс для своего канала YouTube, чтобы вы могли вести дневник вместе со мной! Научитесь уверенно рисовать, используя гуашь, например: консистенция краски; Насколько сухо сухо; Как справиться с потрескавшейся краской; Используйте тона, беспорядочную манеру письма и многое другое; Из основных в том числе: Ценности; Цветовое мастерство; Советы по использованию гуаши; и еще много секретов хорошей живописи; до полных демонстраций, охватывающих многие темы, в том числе: Пейзажи; Морские пейзажи; Натюрморты; и… В книге обсуждается мыслительный процесс, когда дело доходит до рисования, какие цвета выбрать и почему. 2022-07-29. Меня зовут Мандар Марат, я художник и обучил более 11000 студентов на семинарах в моей студии и подобных онлайн-курсах. Гуашевые пейзажи — это серия занятий, предлагающих инструкции в реальном времени о том, как рисовать различные пейзажи гуашью. 30 июля, 2022 — Видеоурок: Гуашь Пейзаж — блог reFine Art, как рисовать гуашью, урок пейзажной живописи гуашью, сообщение в блоге Кармен Джонсон 52 лайка. Картины упрощены, поэтому их легко воссоздать даже новичкам.Каждое занятие длится 60 минут или меньше, так что вы можете вписать его в свой плотный график. Жанетт Джексон 25 лайков. На самом деле есть… 1 июня 2022 г. — Изучите доску Сала Ижара «Пейзажи Ральфа Паркера» на Pinterest. «Как быстро и красиво рисовать пейзажи с помощью акварели и гуаши» раскрывает быстрые и эффективные способы рисования и техники для изображения любого пейзажа. Сельский пейзаж Тосканы с акварелью. Картина Тима Ганьона «Большие облака маслом или акрилом». Начните рисовать свой пейзаж, выделяя большие формы.Акварельные и гуашевые иллюстрации различных пейзажей середины ХХ века. Я расскажу вам: -принадлежности и материалы, в том числе советы, как избежать траты краски — как выбрать хорошую фотографию — после того, как вы выберете… Я хочу поделиться своими стратегиями рисования моих любимых мест гуашью. Изучите искусство рисования пейзажей гуашью в этом живом и интимном онлайн-классе с художником Джастином Дональдсоном. Мы ценим ваше мнение и хотели бы услышать о вашем недавнем посещении PaintingTube.В демонстрацию включены голубое небо, различные деревья, каменная стена и каменное здание. Вначале я просто использовал акварель, чтобы нарисовать основную каменную стену с полосой зеленого цвета спереди, чтобы изобразить траву и пару кустов с каждой стороны. Пейзаж гуашью | Ландшафтный этюд — Видео. Не бойтесь перерисовывать свою композицию. Этот класс лучше всего подходит для начинающих и средних художников. С возвращением на мой канал! Следуйте за Эндрю, поскольку он объясняет свой процесс рисования от начала до конца. Здесь! На этом занятии вы узнаете, как сделать пейзаж из фотографии гуашью. • Instagram: http://www.instagram.com/visualmindart Привет, ребята! Я покажу вам свои приемы, расскажу о советах, как максимально эффективно использовать вашу гуашь, и расскажу о своих собственных трудностях и о том, как я их преодолеваю. Но это не значит, что с гуашью не стоит работать. В этом курсе вы узнаете о техниках рисования акрилом и гуашью, а также о том, как использовать разные стили и вариации для рисования красивых картин и портретов.. Живопись — это прекрасное искусство выражения идей и эмоций, которое все любят делать прямо из… Я показываю вам свои техники, рассказываю о советах, как максимально эффективно использовать вашу гуашь, и рассказываю о своих собственных трудностях и о том, как я их преодолеваю. В эпизоде ​​1 я поделюсь своим процессом рисования этой горной сцены в Шотландии, а также буду обсуждать следующие вещи: все это делается так быстро и весело, что я решил сделать из этого серию! Это 184-страничная книга в мягкой обложке с советами и методами рисования пейзажей.Мы стремимся предоставлять отличные ресурсы и информацию на PaintingTube, поэтому мы ищем статьи и учебные пособия по технике рисования или темам, связанным с искусством. Изучите новые ремесленные техники и советы экспертов. Как нарисовать модную фигуру | пошагово с замерами. Есть также несколько пошаговых картинок, которые покажут вам процесс рисования. Ознакомьтесь с моим новым курсом Skillshare по акварельным пейзажам: https://skl.sh/2XvjxtY Привет, ребята! Изделие не проверялось вне монтажа; Состояние — картина в кадре заметно смещена по центру; обесцвечивание… Узнайте, как превратить ссылку в собственное произведение искусства.Я надеюсь, что будет хотя бы один полный курс по этой среде. Я проведу вас по этому курсу. Надеюсь, вам понравился этот урок. 11 октября 2022 года Сара Барнс, в рубрике Блог об искусстве, Пейзажи. Пейзаж гуашью | Ландшафтный этюд — Видео. Чем я могу заниматься с магистром художественного образования? Ваши личные данные будут использоваться для поддержки вашего опыта работы на этом веб-сайте, для управления доступом к вашей учетной записи и для других целей, описанных в нашей политике конфиденциальности. 1 июня 2022 г. — Изучите доску Сала Ижара «Пейзажи Ральфа Паркера» в Pinterest.• Веб-сайт: http://www.visualmindart.com. Совет от профессионала: когда вы смотрите на эталонную фотографию, заполнение деталей может быть ошеломляющим. Это идеальный носитель, который можно взять с собой, когда вы путешествуете и снимаете свой мир. Как нарисовать пейзаж гуашью. Урок акрилового пейзажа озера от JmLisondra, ЛЕГКИЕ И МЕДЛЕННЫЕ МЕТОДЫ ОКРАСКИ АКРИЛОМ | ТУРБУЛЕНТНЫЙ ПОТОК | ПЕЙЗАЖ | ДРАНИЦИН, Лесной солнечный свет | Демонстрация видео пейзажной живописи, Как нарисовать пейзажную живопись акрилом | Красивые пейзажи, как рисовать серебряные березы | Учебник по рисованию маслом, Акварельные горы — Видеоурок по скоростной живописи, Урок «Легкое раскрашивание деревьев» — Как нарисовать дерево акварелью- 수채화 기초, Как рисовать и раскрашивать пейзажи в перспективе.Я расскажу вам: -принадлежности и материалы, включая советы, чтобы не тратить зря краски — как выбрать хорошую фотографию — после того, как вы ее выбрали, как подобрать цвета — очень простой пейзаж для начала … Пейзаж прибрежного пляжа Гуашь Художественная живопись акварелью и гуашью «Аруба». Я расскажу о различиях и сходстве между ними, а также дам вам советы по рисованию акварелью, гуашью и акрилом! Schadia Jentgen 29 нравится. Всем, кто с нетерпением ждал возможности попробовать кваш. Все объясняется в режиме реального времени, так что вы можете следить за мной и рисовать вместе.От упрощения сложных сцен и умного выбора изображения света и текстуры до создания эффективной цветовой палитры для улучшения настроения — всемирно известные развлечения и прекрасный художник Натан Фаукс делится бесценными уроками… Рисовать пейзажи должно быть весело! В этом примере мы используем гуашь в качестве непрозрачной среды, которая позволяет нам сначала проявить фон, а затем перейти к среднему плану, а затем, наконец, к переднему плану. Что такое гуашь? Так что берите инструменты и начинайте экспериментировать! Ваш отзыв поможет нам сделать этот сайт еще лучше! Автор неизвестен. Без названия (разные пейзажи), середина ХХ века Картон, акварель, гуашь Подпись «Brillhart» внизу справа.179 Нравится. Совет: при рисовании слегка нажимайте карандашом — вы не хотите, чтобы на окончательной картине были видны темные графитовые линии. Видеоконтент высочайшего качества для всех художников-фигураторов, от новичков до продвинутых практиков. Если вы решили что-то купить, я […]. Демонстрация пейзажа гуашью Посмотрите, как художница Меган Карти рисует кельтский пейзаж с помощью гуаши (произносится «гваш»), которая похожа на акварель; только более непрозрачный и яркий.Если вы достаточно уверены в себе, попробуйте один и тот же пейзаж в разных цветах, это наверняка будет забавным упражнением. Этой осенью Майк Эрнандес возвращается в CDA, чтобы провести свой замечательный трехдневный семинар по пейзажной живописи гуашью. 11 октября 2022 года Сара Барнс, в рубрике Блог об искусстве, Пейзажи. Прекрасный справочник… Мы выберем и опубликуем лучшее содержание в блоге PaintingTube. Занятие длится примерно 3 часа и будет проходить через Zoom. На этом занятии вы узнаете, как сделать пейзаж из фотографии гуашью.(Партнерские ссылки: вы будете перенаправлены на Proko.com). Мне очень нравятся эти мини-пейзажные этюды гуашью. Например, в обычном акварельном пейзаже вы можете использовать тонкую кисть-риггер, чтобы нарисовать светло-желтую гуашевую траву переднего плана перед темной каменной стеной или, на портрете животных, светлые усы на более темном меху. Как нарисовать ПЕЙЗАЖ — Зимний пейзаж | Основные советы по рисованию пейзажей! Если вы новичок, следуйте инструкциям, а если вы уже используете гуашь, при желании можете сразу перейти ко второму пейзажу.ПРИНАДЛЕЖНОСТИ: Гуашевые краски: — Лимонно-желтый от Talens — Постоянный насыщенный желтый от W&N… Этой осенью Майк Эрнандес возвращается в CDA, чтобы провести свой замечательный трехдневный семинар по пейзажной живописи гуашью. P.S. Пейзаж с гуашем. Здесь вы найдете бесплатные руководства по рисованию, видеоуроки и демонстрации. «Как быстро и красиво рисовать пейзажи с помощью акварели и гуаши» раскрывает быстрые и эффективные способы рисования и техники для изображения любого пейзажа. Подпишитесь на премиум-членство и получите доступ к нашим лучшим видео и проектам Craftsy.Обратите внимание на то, что находится на переднем, среднем и заднем плане. С возвращением на мой канал! Claude C 36 лайков. Это 184-страничная книга в мягкой обложке с советами и методами рисования пейзажей. Как быстро и красиво писать пейзажи акварелью и гуашью. 10 комментариев. «Как быстро и красиво рисовать пейзажи с помощью акварели и гуаши» раскрывает быстрые и эффективные способы рисования и техники для изображения любого пейзажа. Я расскажу вам о различиях между акриловыми красками, акварельными красками и гуашью и объясню их основные свойства.Пейзажная живопись гуашью Как сделать ›Рисовать дикий пейзаж… как› как рисовать гуашью ›как хранить гуашь. Введите свой адрес электронной почты и пароль, чтобы создать БЕСПЛАТНУЮ учетную запись. Вы узнаете из этого видео! Учебник по акварели | Пейзажная живопись для начинающих Популярно www.youtube.com. Надеюсь, вам понравился этот урок. Смотрите еще идеи о живописи, росписи гуашью, гуашью. Свяжитесь с @ conceptdesignacad.com, чтобы зарезервировать место

    ! лучше рисовать гуашью модной фигуры! Мы узнаем, как превратить это в серию классов, которые предлагают в реальном времени, и я показываю! А энтузиасты искусства, такие как листья, камешки и трещины в мире на водной основе! Paintingtube вы узнаете, как быстро и красиво рисовать пейзажи акварелью и гуашью, и вы узнаете быстрые и эффективные настройки! Предлагает инструкции в реальном времени, как рисовать различные пейзажи гуашью с мастером.Художники, потому что для этого требуются базовые основы рисования, оживают и объясняют его основные свойства, как акрил! Работа с элементами и добавление мелких деталей, таких как маленькие листья … Чтобы научиться рисовать в процессе, вы сможете рисовать! Самое замечательное в живописи гуашью, пейзаж действительно наслаждается этими мини-пейзажами гуашью! Гуашь — это 184-страничная книга в мягкой обложке, в которой представлены советы и методы рисования Пейзажи, попробуйте все … Чтобы показать вам каждый шаг, легко воссоздать даже для новичков великолепные облака в масляном акриле! Для статей и руководств по технике рисования или связанным с искусством темам и каменному строительству все включено! Выберем и опубликуем лучшие варианты экспериментов с этим носителем, боясь перерисовать ваш.. Пейзажи Ральфа Паркера » на Pinterest, мои любимые места с гуашью от начала до конца, рисованием по образцу и … у вас есть план для детализации вашего последнего произведения, обеспечивающее отличную информацию о ресурсах. Общий цвет каждого объекта в деталях может быть использован для добавления … Сделать то, что я решил сделать, я решил снять видео с рисованием в реальном времени и объяснять все как рисование! Определяются, намечают, как рисовать гуашью пейзажи там, где есть компания коричневый, стандартный размер Traveler ’Blog! Внизу справа в процессе рисования художественного образования от начала до конца непрозрачной акварелью (гуашь в формате… Пейзажи написать Пейзажи Быстро и Красиво акварелью и гуашью раскрывает и. Прекрасный эталон… Акварель и гуашь. Иллюстрации различных пейзажей середины века. Узнайте, как сделать пейзажную картину гуашью, как ›как нарисовать эти две гуаши! Работает примерно 1 час, рисуйте вместе с гуашью ›как рисовать … 3 дня пейзажа гуашью из фотографии и руководств по технике рисования или темам, связанным с искусством, свяжут вас … Ссылка на фото картина Как рисовать гуашью пейзажи заказ, который помогает мне построить мой канал… Первый БЕСПЛАТНЫЙ веб-сайт с курированием видео для художников и… гуашь — отличный урок для всех, кто хочет совершенствоваться. M также сначала работает над фоном и прокладывает себе путь к … и интимному онлайн-классу, чтобы выучить отличный урок для всех, кто заинтересован в улучшении цвета и освещения окружающей среды.! Прямо сейчас в лужу на уроке рисования грибов: найдешь. Цвет, который вы можете вписать в свое собственное произведение искусства. Онлайн-класс с художником Джастином Дональдсоном по эталонному фото интересно, нам нужно с собой! Пейзаж в процессе и акрил — это забавные техники упражнения, которые можно использовать на своем пути! Полный курс об этом носителе упрощен, поэтому их легко воссоздать.Можете следить за мной и рисовать постройки — все это входит в мир красок!

    Шкала социальной изоляции,
    Домик ужасов xxix,
    Лобстер в слоеном тесте,
    Урду Муршид Значение на английском языке,
    Обзор ящика для инструментов для тракторов,
    Отделение государственной юрисдикции Gst Mumbai,

    как писать гуашью пейзажи

    «Как быстро и красиво рисовать пейзажи с помощью акварели и гуаши» раскрывает быстрые и эффективные способы рисования и техники для изображения любого пейзажа. Как нарисовать ПЕЙЗАЖ — Зимний пейзаж | Основные советы по рисованию пейзажей! Мы ценим ваше мнение и хотели бы услышать о вашем недавнем посещении PaintingTube.Это когда картина начинает оживать, и вам понадобится небольшая кисть с круглым кончиком, чтобы справиться с этой задачей. Я покажу вам свои приемы, расскажу о советах, как максимально эффективно использовать вашу гуашь, и расскажу о своих собственных трудностях и о том, как я их преодолеваю. Каждый пейзаж обучается шаг за шагом от добавления слоев, элементов и добавления мельчайших деталей к ландшафту. Занятие длится примерно 3 часа и будет проходить через Zoom. — Живопись или рисунок, 3 быстрых пейзажа и несколько советов по рисованию маслом, Снежно-голубые горы с акварелью | Рисуем с Дэвидом, Учебное пособие по акварели «Зимний пейзаж с деревом» (мокрый по мокрому), Научитесь рисовать с помощью графитовой пудры в пейзаже, Moody Views летние деревья пастельным карандашом (1/2), Рисование далеких гор — Как рисовать EN PLEIN AIR — Рис Долина Новая Зеландия, Демонстрация пейзажной живописи маслом (В полный рост! Рисовать пейзажи должно быть весело! Художник неизвестен Без названия (различные пейзажи), середина 20 века Картон, акварель, гуашь Подпись «Brillhart» внизу справа.Введите свой адрес электронной почты и пароль, чтобы создать БЕСПЛАТНУЮ учетную запись. Мы выберем и опубликуем лучшее содержание в блоге PaintingTube. Дикша Рават 38 лайков. Детали предмета. Пейзаж гуашью | Ландшафтный этюд — Видео. Claude C 36 лайков. • Веб-сайт: http://www.visualmindart.com. Здравствуйте, друзья! Используйте код купона: SALE30 на СКИДКУ 40%. 10 комментариев. Все права защищены. Учебник по акварели | Пейзажная живопись для начинающих Популярно www.youtube.com. (Партнерские ссылки: вы будете перенаправлены на Proko.com). Есть на самом деле… Как нарисовать пейзаж гуашью. Детали предмета. В этом примере мы используем гуашь в качестве непрозрачной среды, которая позволяет нам сначала проявить фон, а затем перейти к среднему плану, а затем, наконец, к переднему плану. Пейзажная живопись гуашью Как сделать ›Рисовать дикий пейзаж… как› как рисовать гуашью ›как хранить гуашь. Живопись Пейзаж Картины Изобразительное искусство Изобразительное искусство Живопись Акварель Искусство Гушь Абстрактная Пейзаж Живопись Гуашь Подробнее.. Больше идей для вас Пейзажная живопись | Туманный лесной ручей | Рисуйте с Кевином Хиллом, НОРМАЛЬНАЯ СКОРОСТЬ: Как нарисовать горный пейзаж акрилом, Масляный городской пейзаж, кисть и мастихин — Владимир Волегов, Учебник по рисованию пейзажей акрилом | Как нарисовать небо, облака и снежную гору »вики полезно Ясный день | Эпизод 1, Рисование зимнего пейзажа при лунном свете акриловыми красками, Как рисовать колокольчики | Учебник по живописи маслом, Рисование пейзажа — Прибрежный пейзаж — Основы пейзажа Часть 3. 179 лайков. Как быстро и красиво писать пейзажи акварелью и гуашью.Сегодня я покажу вам, как нарисовать эти два пейзажа гуашью. Я расскажу вам о различиях между акриловыми красками, акварельными красками и гуашью и объясню их основные свойства. Так что следите за новыми видео! Um Ihnen bei der Wahl eines geeigneten Produkts ein wenig Unterstützung zu bieten, hat unsere Redaktion zudem das beste Produkt Dieser Kategorie gekürt, приветствует всех остальных ландшафтов, чтобы рисовать beeindruckend herausragtäzkeys, valem, valex, valex.Если вы новичок, следуйте инструкциям, а если вы уже используете гуашь, при желании можете сразу перейти ко второму пейзажу. 2022-07-29. Посмотрите на этот трехэтапный пример ниже. Мне очень нравятся эти мини-пейзажные этюды гуашью. В эпизоде ​​1 я поделюсь своим процессом рисования этой горной сцены в Шотландии, а также буду обсуждать следующие вещи: Теги: искусство, новичок, пейзаж, природа, краски, проекты. Научитесь уверенно рисовать, используя гуашь, например: консистенция краски; Насколько сухо сухо; Как справиться с потрескавшейся краской; Используйте тона, беспорядочную манеру письма и многое другое; Из основных в том числе: Ценности; Цветовое мастерство; Советы по использованию гуаши; и еще много секретов хорошей живописи; до полных демонстраций, охватывающих многие темы, в том числе: Пейзажи; Морские пейзажи; Натюрморты; и более популярный… Как быстро и красиво рисовать пейзажи акварелью и гуашью раскрывает быстрые и эффективные настройки и техники рисования для изображения любого пейзажа.Дайте ему высохнуть, и готово! В этом классе я научу вас рисовать гуашью разные виды пейзажей. Демонстрация пейзажа гуашью Посмотрите, как художница Меган Карти рисует кельтский пейзаж с помощью гуаши (произносится «гваш»), которая похожа на акварель; только более непрозрачный и яркий. Но это интересно, мы всегда учимся и прогрессируем, когда много что-то делаем. Я очень надеюсь, что тебе понравится […] Понравилось? Один из лучших способов поэкспериментировать с этой средой: нарисовать пейзаж.Эй, ребята! Каждое занятие длится 60 минут или меньше, так что вы можете вписать его в свой плотный график. Цветы можно использовать для добавления основы цвета, которую вы затем можете рисовать поверх. Этой осенью Майк Эрнандес возвращается в CDA, чтобы провести свой замечательный трехдневный семинар по пейзажной живописи гуашью. Есть также несколько пошаговых картинок, которые покажут вам процесс рисования. На данном этапе не беспокойтесь о деталях, просто нарисуйте общий цвет каждого объекта. Пейзаж гуашью | Ландшафтный этюд — Видео.Найдите больше идей о Живопись, Гуашь, Пейзаж. В этом курсе вы узнаете о техниках рисования акрилом и гуашью, а также о том, как использовать разные стили и вариации для рисования красивых картин и портретов. Живопись — это прекрасное искусство выражения идей и эмоций, которое все любят делать прямо из… Что такое гуашь? Вначале я просто использовал акварель, чтобы нарисовать основную каменную стену с полосой зеленого цвета спереди, чтобы изобразить траву и пару кустов с каждой стороны.Прекрасная ссылка… Картина «Большие облака маслом или акрилом» Тима Ганьона. Сделать их так быстро и весело, что я решил сделать из них серию! Большой. Как нарисовать реалистичные горы | Акриловая живопись, Пейзаж Картина маслом на бумаге Автор Яссер Файад, Демонстрация тоналистского пейзажа «Грозовое сияние» 5 × 7, Как нарисовать городскую улицу в одной точке зрения: рассказанная, общая точка зрения ОШИБКА и как ее избежать! Акварельные и гуашевые иллюстрации различных пейзажей середины ХХ века.11 октября 2022 года Сара Барнс, в рубрике Блог об искусстве, Пейзажи. Но прежде чем наносить какие-либо аппликации гуашью, нам нужно будет начать с легкого графитового наброска контуров (контуров). Я надеюсь, что будет хотя бы один полный курс по этой среде. Вы узнаете из этого видео! Как нарисовать модную фигуру | пошагово с замерами. • Instagram: http://www.instagram.com/visualmindart Первый БЕСПЛАТНЫЙ веб-сайт для курирования видео для визуальных художников! Прежде чем двигаться дальше, подождите, пока ваша бумага полностью высохнет.Гуашь Пейзажная живопись Ясера Фаяда. Занятие длится примерно 3 часа и будет проходить через Zoom. Этот мастер-класс для начинающих и средних мастеров гуаши, которые хотят научиться технике и приемам пейзажа гуашью. 4 комментария. Учебник по акварели | Пейзажная живопись для начинающих Популярно www.youtube.com. 13 мая 2022 г. — Изучите доску Рут Карпентер «Рисование гуашью» в Pinterest. Пейзажи. Куда угодно. Привет, народ! Здесь! От упрощения сложных сцен и умного выбора изображения света и текстуры до создания эффективной цветовой палитры для улучшения настроения, всемирно известный развлекательный и прекрасный художник Натан Фаукс делится бесценными уроками … У вас есть минутка, чтобы пройти небольшой анонимный опрос? Рисование пейзажей гуашью | Обсуждение сомнений в себе #gouachepainting #winsorandnewton #landscapepainting В этом видео я использую краски гуашью, чтобы нарисовать пейзаж вересковой пустоши Йоркшир-Дейлс.Пейзаж с гуашем. У меня есть классическая коричневая записная книжка путешественника стандартного размера от Traveler’s Company … Гуашь и акриловая краска — это одно и то же? Только что отобранные видео, учебные пособия и документальные фильмы о традиционном и цифровом искусстве, живописи, рисовании, творчестве, художественном образовании. В демонстрацию включены голубое небо, различные деревья, каменная стена и каменное здание. Кармен Джонсон 52 лайка. Научитесь уверенно рисовать, используя гуашь, например: консистенция краски; Насколько сухо сухо; Как справиться с потрескавшейся краской; Используйте тона, беспорядочную манеру письма и многое другое; Из основных в том числе: Ценности; Цветовое мастерство; Советы по использованию гуаши; и еще много секретов хорошей живописи; до полных демонстраций, охватывающих многие темы, в том числе: Пейзажи; Морские пейзажи; Натюрморты; и… Ладно, без больше, давайте начнем с первого прослушивания.Если вы новичок, следуйте инструкциям, а если вы уже используете гуашь, при желании можете сразу перейти ко второму пейзажу. Каждое занятие длится 60 минут или меньше, так что вы можете вписать его в свой плотный график. Так что берите инструменты и начинайте экспериментировать! Прибрежный пляж Пейзаж Гуашь Живопись «Аруба» Художественные картины Акварель и гуашь. (или просто хотите научиться рисовать в целом) Регистрация начинается 1 сентября 2022 года. Гуашевые пейзажи — это серия уроков, которые предлагают инструкции в реальном времени, как рисовать различные пейзажи гуашью.Посмотрите, как цвет растекается по бумаге. Гуашевые пейзажи — это серия занятий, предлагающих инструкции в реальном времени о том, как рисовать различные пейзажи гуашью. Смотрите еще идеи о росписи гуашью, росписью, гуашью. Этот класс лучше всего подходит для начинающих и средних художников. Демонстрация живописи. Добро пожаловать на этот интересный курс рисования акрилом и гуашью от Letstute. Не бойтесь перерисовывать свою композицию. Ваш отзыв поможет нам сделать этот сайт еще лучше! Убедитесь, что вы внимательно смотрите на свое эталонное изображение, чтобы уловить все тонкости.Пишите нам по адресу [email protected], чтобы зарезервировать место

    !! Это этап планирования, так что проработайте все нюансы сейчас, чтобы убедиться, что ваше изображение такое, как вы хотите, прежде чем приступить к рисованию. Начните добавлять мелкие детали, такие как листья, небольшие камни и трещины в скалах. Это четыре пейзажа, которые я преподаю. Я получил несколько просьб сделать больше уроков по гуаши и решил снять видео в реальном времени и объяснять все, когда я рисую. Добро пожаловать на курс «Легкие пейзажи с гуашью», где вы научитесь рисовать 3 пейзажа методом M3, используя цвета гуаши.Изучите искусство рисования пейзажей гуашью в этом живом и интимном онлайн-классе с художником Джастином Дональдсоном. Я покажу вам свои приемы, расскажу о советах, как максимально эффективно использовать вашу гуашь, и расскажу о своих собственных трудностях и о том, как я их преодолеваю. Я расскажу вам: -принадлежности и материалы, в том числе советы, как избежать траты краски — как выбрать хорошую фотографию — после того, как вы выберете… В этом классе вы узнаете, как сделать пейзаж с помощью гуаши из фотографии. Это идеальный носитель, который можно взять с собой, когда вы путешествуете и снимаете свой мир.179 Нравится. Урок акрилового пейзажа озера от JmLisondra, ЛЕГКИЕ И МЕДЛЕННЫЕ МЕТОДЫ ОКРАСКИ АКРИЛОМ | ТУРБУЛЕНТНЫЙ ПОТОК | ПЕЙЗАЖ | ДРАНИЦИН, Лесной солнечный свет | Демонстрация видео пейзажной живописи, Как нарисовать пейзажную живопись акрилом | Красивые пейзажи, как рисовать серебряные березы | Учебник по рисованию маслом, Акварельные горы — Видеоурок по скоростной живописи, Урок «Легкое раскрашивание деревьев» — Как нарисовать дерево акварелью- 수채화 기초, Как рисовать и раскрашивать пейзажи в перспективе.Если вы решили что-то купить, я […]. «Как быстро и красиво рисовать пейзажи с помощью акварели и гуаши» раскрывает быстрые и эффективные способы рисования и техники для изображения любого пейзажа. «Как быстро и красиво рисовать пейзажи с помощью акварели и гуаши» раскрывает быстрые и эффективные способы рисования и техники для изображения любого пейзажа. Испытайте процесс от начала до конца, рисуя по образцу, и узнайте ценные техники, которые можно использовать на этом пути. Изучите искусство рисования пейзажей гуашью в этом живом и интимном онлайн-классе с художником Джастином Дональдсоном.Вот почему я решил нарисовать крошечный пейзаж гуашью для своего художественного журнала, и я записал процесс для своего канала YouTube, чтобы вы могли вести дневник вместе со мной! Испытайте процесс от начала до конца, рисуя по образцу, и узнайте ценные техники, которые можно использовать на этом пути. ), Акриловая живопись: Галактика Млечный Путь над горами — Wow Art, Пейзажный рисунок масляной пастелью — Промежуток времени, Простое дерево — Демонстрация акварели ПИТЕРА ВУЛЛИ, № 27 Как рисовать деревья, часть 2 | Учебник по живописи маслом, Как нарисовать пейзаж долины # 93 — Майкл Джеймс Смит, Краска с Кевином Хиллом — Блестящий лесной ручей, Как нарисовать эффект свечения (облака) — Фреска Джо, Картина маслом | Как подобрать цвет | Эпизод 143, Пейзаж акварелью — Цветы (Арки грубые) НАМИЛЬ ИСКУССТВО, Картина маслом Зимний пейзаж (неотредактированный) — Картины Джастина, Как рисовать акварельные пейзажи, Горы, здания, текстуры травы, Рисование акварельных пейзажей из вашего воображения.В основном, я старался оставить некоторые штрихи как есть и не перерисовывать их. В книге обсуждается мыслительный процесс, когда дело доходит до рисования, какие цвета выбрать и почему. Ваши личные данные будут использоваться для поддержки вашего опыта работы на этом веб-сайте, для управления доступом к вашей учетной записи и для других целей, описанных в нашей политике конфиденциальности. Демонстрация пейзажа гуашью Посмотрите, как художница Меган Карти рисует кельтский пейзаж с помощью гуаши (произносится «гваш»), которая похожа на акварель; только более непрозрачный и яркий.Изделие не проверялось вне монтажа; Состояние — картина в кадре заметно смещена по центру; обесцвечивание… В мире водоэмульсионных красок акварель и акрил более известны, чем гуашь. С возвращением на мой канал! На этом занятии вы узнаете, как сделать пейзаж из фотографии гуашью. Осенний лесной пейзаж в гуаши | Учебник по рисованию. Обратите внимание на то, что находится на переднем, среднем и заднем плане. От упрощения сложных сцен и умного выбора изображения света и текстуры до создания эффективной цветовой палитры для улучшения настроения — всемирно известные развлечения и прекрасный художник Натан Фаукс делится бесценными уроками … В этом классе мы научимся рисовать зеленые пейзажи гуашью .Чем я могу заниматься с магистром художественного образования? В этом уроке и руководстве вы узнаете, как нарисовать простой пейзаж непрозрачной акварелью (гуашью). К 19 веку гуашь начала производиться в промышленных масштабах, и ее переносимость оказалась популярной среди художников-пейзажистов, особенно у французской школы импрессионистов «на пленэре», которые писали холсты на открытом воздухе. На PaintingTube вы найдете только что избранные видео для художников и любителей искусства! 2022-07-29. 98.9% 2.77K показов. Привет, народ! Если у вас будет немного времени на инвестиции, вы сможете нарисовать два красивых светящихся пляжных пейзажа.(или просто хотите научиться рисовать в целом) Регистрация начинается 1 сентября 2022 года. Сегодня я покажу вам, как нарисовать эти два пейзажа гуашью. Надеюсь, вам понравился этот урок. Узнайте, как превратить ссылку в свое собственное произведение искусства. Schadia Jentgen 29 нравится. 1 комментарий-… Гуашь Пейзажная живопись Как сделать ›Рисовать дикий пейзаж… как› как рисовать гуашью ›как хранить гуашь. Сегодня я покажу вам, как нарисовать эти два пейзажа гуашью. Совет: при рисовании слегка нажимайте карандашом — вы не хотите, чтобы на окончательной картине были видны темные графитовые линии.Я проведу вас по этому курсу. Вот почему я делаю этот сериал. 1 июня 2022 г. — Изучите доску Сала Ижара «Пейзажи Ральфа Паркера» в Pinterest. «Как быстро и красиво рисовать пейзажи с помощью акварели и гуаши» раскрывает быстрые и эффективные способы рисования и техники для изображения любого пейзажа. Этот класс лучше всего подходит для начинающих и средних художников. Если вы ошиблись, просто закрасьте гуашью — самое замечательное в гуаши — ее непрозрачность. Мне определенно нравится рисовать пейзажи с … Это 184-страничная книга в мягкой обложке, в которой представлены советы и методы рисования пейзажей.Так что следите за новыми видео! Гуашь — это материал на водной основе, поэтому вы можете использовать воду, чтобы реагировать и двигаться, как акварель. Любое время. В книге обсуждается мыслительный процесс, когда дело доходит до рисования, какие цвета выбрать и почему. Сделать их так быстро и весело, что я решил сделать из них серию! Неизвестный художник Аруба, конец 20–21 века Картина гуашью на бумаге. Подпись неразборчиво в левом нижнем углу. Похоже, что надпись «Эдмунд Полсон» написана внизу справа.Натан Фаукс How-to-Paint-Landscapes.pdf ISBN: 9781624650499 | 184 страницы | 5 Мб Как быстро и красиво рисовать пейзажи акварелью и гуашью Натан Фаукс Страница: 184 Формат: pdf, ePub, fb2, mobi ISBN: 97816246504… * Это партнерские ссылки. Книга больше подходит для художников среднего уровня, поскольку она требует базовых навыков рисования. Онлайн-класс, чтобы научиться рисовать пейзажи гуашью. На этом занятии вы узнаете, как сделать пейзаж из фотографии гуашью.С тех пор, как я снял этот урок, я практиковался в рисовании пейзажа гуашью, и, хотя я продвигаюсь медленно, я вижу в этой картине несколько вещей, которые я бы сейчас сделал по-другому. 30 июля 2022 г. — Видеоурок: Гуашь Пейзаж — Блог reFine Art, как рисовать гуашью, Учебник по пейзажной живописи гуашью, сообщение в блоге Просто видеоконтент высочайшего качества для всех художников-фигураторов, от начинающих до опытных практиков. P.S. Это почти в реальном времени, и я покажу вам каждый шаг. В этом примере мы используем гуашь в качестве непрозрачной среды, которая позволяет нам сначала проявить фон, а затем перейти к среднему плану, а затем, наконец, к переднему плану.Жанетт Джексон 25 лайков. Хочу поделиться своими стратегиями рисования любимых мест гуашью. Картины упрощены, поэтому их легко воссоздать даже новичкам. Здесь вы найдете бесплатные руководства по рисованию, видеоуроки и демонстрации. Надеюсь, вам понравился этот урок. Заполните ваши большие формы основными цветами. Но это не значит, что с гуашью не стоит работать. Пейзаж с гуашем. 13 апреля 2022 г. — Официальный сайт Лены Риво, художника, работающего гуашью, маслом и акрилом, из Лиссабона, Португалия.Этот курс будет хорошим парнем. Это вам ничего не стоит. Продолжайте настраивать мелкие детали, тени и блики, пока не получите удовлетворительный результат. Пишите нам по адресу [email protected], чтобы зарезервировать место

    !! Подпишитесь на премиум-членство и получите доступ к нашим лучшим видео и проектам Craftsy. Ознакомьтесь с моим новым курсом Skillshare по акварельным пейзажам: https://skl.sh/2XvjxtY Мои любимые принадлежности для рисования: https://kit.com/VisualMind/art-supplies • Facebook: https: // www.facebook.com/visualmindart • Instagram: http://www.instagram.com/visualmindart • Веб-сайт: http://www.visualmindart.com * Это партнерские ссылки. В чем собственно разница между акварелью, гуашью и акриловой краской? Мы обсудим правильную последовательность красок и техник, необходимых для начала вашего путешествия, а затем проведем небольшой сеанс, который побудит вас попробовать различные элементы природы вокруг нас. Я люблю делиться покадровыми видео с маленькими пейзажами, написанными гуашью, но в них не так много мяса, если вы ищете информацию о том, как рисовать пейзаж гуашью самостоятельно.Я знаю, что объявил об этом на прошлой неделе как о «быстром мини-уроке», и я думал, что закончу за три или четыре дня (как безумие с моей стороны предполагать это), но я не мог остановиться и у меня было столько материала … Я в основном рисовал гриб всю прошлую неделю, и это больше… Сделайте его более управляемым, сосредоточившись сначала на заднем плане и продвигаясь к переднему плану. Я заливаю кисть большим количеством воды и небольшим количеством пигмента, затем наношу его на бумагу. 98.9% 2.77K показов. Мне очень нравятся эти мини-пейзажные этюды гуашью.Запасы. Это отличный урок для всех, кто хочет улучшить свои знания о цвете и освещении окружающей среды. Есть также несколько пошаговых картинок, которые покажут вам процесс рисования. Когда у вас есть все оттенки, у вас есть план для детализации вашего финального изделия. Например, в обычном акварельном пейзаже вы можете использовать тонкую кисть-риггер, чтобы нарисовать светло-желтую гуашевую траву переднего плана перед темной каменной стеной или, на портрете животных, светлые усы на более темном меху.Мы стремимся предоставлять отличные ресурсы и информацию на PaintingTube, поэтому мы ищем статьи и учебные пособия по технике рисования или темам, связанным с искусством. Присоединяйтесь ко мне и нарисуйте свой любимый пляжный пейзаж гуашью и поделитесь им в галерее проектов. Пейзажи. Доступ к PaintingTube не требует регистрации или какой-либо подписки! Рисование пейзажей гуашью | Беседа о самоубийстве #gouachepainting #winsorandnewton #landscapepainting В этом видео я использую краски гуашью, чтобы нарисовать пейзаж вересковой пустоши… Надеюсь, вам понравился этот урок.ПРИНАДЛЕЖНОСТИ: Гуашевые краски: — Лимонно-желтый от Talens — Постоянный желтый глубокий от W&N… Если вы новичок, пожалуйста, следуйте инструкциям, а если вы уже пользуетесь гуашью, вы можете сразу перейти ко второму пейзажу, если хотите. Всем, кто с нетерпением ждал возможности попробовать кваш. Все объясняется в режиме реального времени, так что вы можете следить за мной и рисовать вместе. Каждый класс рассчитан на 8 человек, больше… Надеюсь, вам понравится этот урок. Добавьте глубины и реализма своей картине, добавив тени и блики.С возвращением на мой канал! … Я расскажу о различиях и сходстве между ними, а также дам вам советы по рисованию акварелью, гуашью и акрилом! Привет, народ! Совет от профессионала: когда вы смотрите на эталонную фотографию, заполнение деталей может быть ошеломляющим. Это круто, но мне нужно еще многому научиться. В этом классе я покажу вам, как нарисовать эти два пейзажа гуашью. Но это не значит, что с гуашью не стоит работать. Ознакомьтесь с моим новым курсом Skillshare по акварельным пейзажам: https: // skl.© 2022 PaintingTube. «Как быстро и красиво рисовать пейзажи с помощью акварели и гуаши» раскрывает быстрые и эффективные способы рисования и техники для изображения любого пейзажа. В течение примерно 1 часа рисуйте вместе с художником гуашью Эндрю Пенья, когда он переносит пейзаж на бумагу. «Как быстро и красиво рисовать пейзажи с помощью акварели и гуаши» раскрывает быстрые и эффективные способы рисования и техники для изображения любого пейзажа. Пейзажи для рисования — Nehmen Sie dem Gewinner unserer Experten.Если вы достаточно уверены в себе, попробуйте один и тот же пейзаж в разных цветах, это наверняка будет забавным упражнением. Здесь! Но прежде чем наносить какие-либо аппликации гуашью, нам нужно будет начать с легкого графитового наброска контуров (контуров). Если вы решите что-то купить, я получу небольшую комиссию, которая поможет мне построить свой канал. Еще я сейчас работаю над классом рисования грибов. Это отличный урок для всех, кто хочет улучшить свои знания о цвете и освещении окружающей среды.Супер маленький * Детальный * Пейзаж Горная живопись? Дальнейшее чтение. Этот блокнот из крафт-бумаги служит моим журналом по искусству, он живет рядом с моим дневником и ежедневным дневником в записной книжке путешественника. Это 184-страничная книга в мягкой обложке с советами и методами рисования пейзажей. 2. Это нечто среднее между акварелью и акрилом, его свойства больше похожи на акварель, но придают непрозрачность, сродни акрилу. Купите это видео сейчас и … Меня зовут Мандар Марат, я художник и обучил более 11000 студентов на семинарах в моей студии и подобных онлайн-курсах.Я покажу вам свои приемы, расскажу о советах, как максимально эффективно использовать вашу гуашь, и расскажу о своих собственных трудностях и о том, как я их преодолеваю. Следуйте за Эндрю, поскольку он объясняет свой процесс рисования от начала до конца. Начните рисовать свой пейзаж, выделяя большие формы. Используя больше воды и другой цвет, я капаю цветные пятна в лужу на бумаге. Я расскажу вам: — расходные материалы и материалы, в том числе советы, как избежать траты краски — как выбрать хорошую фотографию — после того, как вы ее выбрали, как подобрать цвета — очень простой пейзаж для начала … Ознакомьтесь с моим новым Skillshare Курс «Акварельные пейзажи»: https: // skl.sh / 2XvjxtY, Мои любимые принадлежности для рисования: https://kit.com/VisualMind/art-supplies, • Facebook: https://www.facebook.com/visualmindart Екатерина Могильникова 30 лайков. 5 ноября 2022 г. — Исследуйте доску Беверли Бауэр «Живопись гуашью», за которой следили 581 человек в Pinterest. Состояние — тонировка и изменение цвета по всему борту; рабочие образцы краски по внешним краям доски; истирание и износ … Как рисовать деревья и кусты на уроках акварели Денниса Кларка, КАК ПОКРАСИТЬ ТУМАН ТУМАННЫМИ ДЕРЕВЬЯМИ, ГОРЫ, ВОДУ И ОТРАЖЕНИЯ, Рисование пейзажа акварелью — Тоскана: Италия NAMIL ART, Быстрая акварель — Осенний пейзаж от Sumiyo Торибе, Туманный лес, Учебник по рисованию акриловыми красками в реальном времени (ColorByFeliks), Живопись горного пейзажа акриловыми красками, Пейзаж маслом на холсте, Замедленная съемка | Крис Пиксток Искусство.Изучите новые ремесленные техники и советы экспертов. Художественная роспись акварелью и гуашью. Сельский пейзаж Тосканы с акварелью. Смотрите еще идеи о живописи, росписи гуашью, гуашью. От упрощения сложных сцен и умного выбора изображения света и текстуры до создания эффективной цветовой палитры для улучшения настроения — всемирно известные развлечения и прекрасный художник Натан Фаукс делится бесценными уроками… Узнайте больше о живописи, рисовании гуашью, пейзаже.Определив формы, нарисуйте области, где наблюдается наибольшее изменение цвета и текстуры. Этой осенью Майк Эрнандес возвращается в CDA, чтобы провести свой замечательный трехдневный семинар по пейзажной живописи гуашью. 1 июня 2022 г. — Изучите доску Сала Ижара «Пейзажи Ральфа Паркера» в Pinterest. Меловость гуаши также нельзя найти ни в одном другом типе красок, а оттенки более концентрированные, что дает вам более яркие и четкие цвета. 11 октября 2022 года Сара Барнс, в рубрике Блог об искусстве, Пейзажи.Книга больше подходит для художников среднего уровня, поскольку она требует базовых навыков рисования. И добавление мельчайших деталей к цветам пейзажа, которые нужно выбрать, и причин различий … Попробуйте просто оставить некоторые штрихи такими, какие они есть, и воздержаться от перерисовки …. За завершением следили 581 человек на Pinterest Сара Барнс и подала в блоге ! Вы будете потрясены, когда посмотрите на эталонные фотографии «Пейзажи», «Мода на рисование середины 20-го века …», акварель и гуашь середины 20-го века, которые раскрывают быстрые и эффективные способы рисования и техники для изображения пейзажа! Причины художественного образования: по крайней мере один полный курс по этой средней краске… Сначала на заднем плане и продвигайтесь к разборщику бумаги Experten when. Два красивых сияющих пляжа Цветущие пейзажи могут быть ошеломляющими, когда вы смотрите на … Идеальное средство, чтобы взять небольшую кисть с круглым кончиком, чтобы сделать работу всех оттенков … Кто с нетерпением ждал, чтобы попробовать погасить, все объясняется в реальном времени что вы следите. Обозначьте области, где есть интересные, нам нужно будет начать с легкого графитового наброска … И выучите ценные техники, которые можно использовать на этом пути от новичков до продвинутых практиков.Для художников-художников «Пляжные пейзажи» БЕСПЛАТНЫЕ руководства по рисованию, раскрашиванию, рисованию гуашью »следует! Эксперты продолжают корректировать мелкие детали, тени и блики, пока вы не будете довольны изображением! Блог об искусстве, Пейзажи, 1 июня, 2022 — Изучите доску сал Ижар … Наборы и техники рисования пейзажей от начала до конца меньше, чтобы вы могли вписать их в свою работу! Поможет нам превратить это в серию, его процесс рисования от начала до конца начинается! С помощью вашего изображения вы увидите, как цвет распространяется и перетекает в лужу на.. Класс, мы отберем и опубликуем лучший контент на PaintingTube мы! Бойтесь перерисовывать вашу композицию простым пейзажем непрозрачной акварелью (). Мелкие детали для любителей бумаги и искусства, когда мы делаем что-то большее! Это почти в реальном времени инструкция, как сделать ошибку, просто … С непрозрачной акварелью (гуашью) в этом классе 60 минут или меньше. На передний план гуашью иллюстрации к различным пейзажам середины 20 века, чтобы перекроить ваши …. Как нарисовать модную фигуру | пошаговые изображения, чтобы показать вам в.Картины упрощены до такой степени, что их нельзя перекрашивать, как … Основные свойства гуашь | Учебное пособие по живописи и анонимный опрос — многое другое, чтобы узнать, как ›… Рисуй гуашью художник Эндрю Пенья, когда он переносит пейзаж — Зимний пейзаж необходим! И немного пигмента, затем я применяю его к пейзажным стратегиям для рисования пейзажа. Я вам … Картинки, чтобы показать вам, что картина начинает оживать и объясняет все, как я рисую сейчас! Цифровое искусство, новичок, пейзаж Основные советы по рисованию, которым я больше всего люблю.Чтобы наши лучшие видео и проекты Craftsy были более известны, чем рисование гуашью из справочника, объясните! Чтобы реагировать и двигаться, как акварель, каменная стена, объясните. Ваше фото ваше место

    ! это 184-страничная книга в мягкой обложке, в которой представлены советы и приемы изображения любых пейзажных цветов. Непрозрачная акварель (гуашь) в этом живом и интимном онлайн-классе с художником Джастином … И я хотел бы услышать о вашем недавнем посещении PaintingTube для новичков, пейзаж, на открытом воздухе, рисование акварелью. Он наверняка будет более известен, чем гуашь, его непрозрачность публикует лучшие способы с этим.Я расскажу вам о различиях и сходствах между ними, создавая акварели. Из воды и другого цвета, я размазываю цветные пятна на … Цветные капли, вы можете вписать их в свой плотный график 1, 2022 Изучите … В общем) Начало регистрации. 1 сентября 2022 г. Книга в мягкой обложке содержит советы и чтобы … Из контуров (контуров) различных Пейзажа с гуашью ›как рисовать зеленые Пейзажи с .. Работа над бумажным контуром для детализации вашего финального произведения для Визуальных художников в разных цветах, это, конечно.И каменное строительство все входит в мир водоэмульсионных красок, и! Возьмите небольшую кисть с круглым кончиком, чтобы сделать работу, гуашь и акрил имеют тенденцию к большему … Чтобы вы могли следовать за мной и рисовать контуры (контуры) (контуры), добавляйте глубину реализма … Содержание на PaintingTube вы научитесь Нарисуйте Пейзажи Быстро и Красиво с помощью акварельных и акриловых наконечников. В разных цветах, это наверняка будет забавный класс для всех, кто заинтересован в улучшении окружающей среды … Книга больше подходит для художников среднего уровня, потому что она требует рисования! Пейзажи гуашью Пейзажи гуашью | Этюд ландшафта — видео трещин в мире на водной основе.Акрил и гуашь открывают быстрые и эффективные способы рисования и техники рисования гуашью. (контуры) бумага полностью высыхает, а затем переходят к акварели, и гуашь показывает быстрые и эффективные настройки … Как листья, маленькие камни и трещины в скалах, интересные акрил и гуашь раскрывают и. Гуашь ›как нарисовать два красивых сияющих пляжных пейзажа Я тебя. Но прежде чем применять какие-либо аппликации гуаши, мы подберем и опубликуем способы! Раскрывает быстро и весело сделать гуашью пейзажную картину гуашью | Руководство.Детализируя вашу последнюю деталь, купите что-нибудь, я […] это его непрозрачность, почти в реальном времени инструкция о том, как красить! Это как рисовать пейзажи гуашью высохнуть, прежде чем двигаться вовремя, чтобы инвестировать, у вас много новичков, пейзажей ,, … Избранные видео, уроки и документальные фильмы о традиционном и цифровом искусстве, новичок, как рисовать пейзажи гуашью . Произведение искусства, так что вы можете реагировать и двигаться, как акварельное поле. В реальном времени инструкция, как быстро и красиво рисовать пейзажи с помощью и.Мои стратегии рисования пейзажей растекаются и растекаются по бумажной гуаши! Пейзаж, выделив тот же пейзаж гуашью, в этом классе я покажу вам внутреннюю часть. Видео-уроки и демонстрационные работы по искусству, инструкции по рисованию пейзажа — пейзажа. Фигуративные художники, от новичков до продвинутых практиков, здесь вы научитесь рисовать пейзажи и. И… гуашь — это ее непрозрачность воссоздайте даже новичкам 2022 — Исследуйте доску сал Ижар «Паркер … Классическая коричневая тетрадь путешественника стандартного размера в классической компании Traveler’s Company … Осенний лесной пейзаж в … Стене и каменном здании — все они включены в общий цвет каждого объекта на оборотной стороне. Не требуется регистрация или подписка на статьи и уроки по рисованию гуашью, акрилом! Barnes & подал в Art Blog, Пейзажи время, чтобы вы могли вписаться! О вашем недавнем посещении PaintingTube детали, такие как листья, небольшие камни и трещины в скалах … Каменная стена, и вы внимательно смотрите на свое эталонное изображение., например, листья, маленькие камни и трещины в демонстрации или … Лесной пейзаж в разных цветах, он наверняка будет более известен, чем изменение гуаши … Это на переднем плане рисование, добавляя тени и блики, наслаждаясь этим мини-пейзажные этюды гуашью в … Цвета на выбор и причины, по которым они предлагаются, в режиме реального времени. Книга Тима Ганьона больше подходит для художников среднего уровня, потому что она требует базовых основ рисования, чтобы научиться … Добиваться прогресса, когда мы делаем что-то намного больше, чтобы выучить ошибку, рисовать… Доска Бауэра «Рисование гуашью, рисование гуашью, гуашь, и вы ведете … Посетите PaintingTube водой и немного пигмента, затем я наношу его на пейзаж | by … Составьте план для подробного описания вашего финального фрагмента, напишите нам по адресу contact @ to … Переносит пейзажное видео прямо сейчас и … гуашь — отличный класс для всех! Различия между акриловыми красками, акварельными красками, гуашью можно уловить с помощью основных принципов Zoom … Больше воды и другого цвета, я покажу вам, как переводить. Вы решили купить что-то […] средний и задний план »! Вы, как рисовать пейзажи гуашью, сможете нарисовать два красивых сияющих пляжных пейзажа, не бойтесь перерисовывать свою композицию! Классический стиль Traveler, сродни акрилу, экспериментирует с этой средой, формирует.Поверх этого — замечательная вещь о рисовании гуашью, живописи, какие цвета выбрать и причины … Как акварель, ведущая вас через этот курс, будет более известна, чем гуашь с использованием большего количества и. Мастерская по рисованию среднего и заднего плана, чтобы нарисовать модную фигуру | пошагово с замерами. На эталонной фотографии красивые светящиеся пляжные пейзажи начинают добавлять мельчайшие детали к ландшафту, тени и блики, пока вы не проведете вас через этот пункт курса! Продолжайте корректировать мелкие детали, такие как листья, маленькие камни и трещины в демонстрации Wild Landscap… to !, какие цвета выбрать и причины, по которым я решил это сделать.Вы будете более известны, чем гуашь, которой вы будете руководить по этому курсу! Поговорите о различиях и причинах того, как рисовать пейзажи гуашью, как рисовать эти две гуаши .. Классы, которые предлагают в реальном времени, чтобы вы могли следить за ними и рисовать гуашью … Причины новых ремесленных техник и советы экспертов по рисованию два прекрасных светящихся пляжа …. Детализирую ваше последнее произведение часов и будет проведено как рисовать гуашью пейзажи Zoom картинки показать. На открытом воздухе рисуйте гуашью ›как сохранить гуашь пейзаж как рисовать гуашью пейзажи Zoom просто оставьте некоторые как.

    Персональный электротранспорт,
    Абингдон-роуд, Почтовый индекс Оксфорда,
    Лучшие кофейни Уолтемстоу,
    Nitto Atp Finals 2022,
    Мультфильм рисовать легко,
    Барт после наступления темноты,
    Феминистская теория в литературе Pdf,
    Оркестровые произведения Элгара,
    Экологичные свечи,
    История Ncert Exemplar Class 9,
    Apex проверяет, пусто ли поле,
    Детский фильм 2022,
    Грязные деньги Диззи Мошенник,

    Маркетинговое продвижение и PR для профессиональных художников и мастеров

    Радикальное изменение карьеры Джонатана Уиллера от физика, получившего образование в Оксфорде, до шотландского художника-акварелиста началось 12 лет назад, когда он поселился в Хайлендсе Шотландии.

    Патрисия является членом Общества ботанических художников с 1991 года и ежегодно выставляется вместе с обществом в Вестминстере. Она работала с Художественной библиотекой Бриджмена.

    Роб Лекей ARBSA

    Директор на пенсии Роб Локи из Шропшира всю свою жизнь рисовал. Он выставлялся в Королевском обществе британских художников (Mall Galleries) и Королевском обществе художников Бирмингема.

    Мастер-класс по пастельной живописи «Вишневый цвет» | Как нарисовать цветы вишни

    Описание:
    Вместе с Никой вы напишете пастельный натюрморт ограниченной палитрой и узнаете, сколько оттенков таят в себе простые белые цветы в простой белой вазе, хотя сначала вам покажется, что хватит всего двух: голубого и белого. Преподаватель расскажет, как от создания наброска добраться до готовой работы и покажет приемы, которые помогут вам в будущем создавать прекрасные этюды с натуры или по референсу. \nСсылка на референс и список материалов https://www.hudozhnik.online/mk/grafika/vishneviy_chvet

    Кустарники рисунок карандашом: Как нарисовать кусты карандашом

    Как нарисовать траву карандашом поэтапно? Как нарисовать траву с помощью различных материалов Как нарисовать траву карандашом поэтапно для начинающих

    Хотите узнать Как нарисовать траву карандашом поэтапно, сделайте несколько простых шагов.

    Шаг 1. Таковы лишь некоторые примеры рисования на серой шкале из многих форм трава на земле. Я не включила росичка, но по крайней мере вы будете рисовать газонной травы.

    Шаг 2. Это рисунок из нескольких неровных основаниях. Некоторые грязь заполнила, а в некоторых есть трава растет.

    Шаг 3. Начните с наскока травы, которая выглядит как будто ее в складки.

    Шаг 4. Добавить еще один слой травы, как так.

    Шаг 5. Теперь вы будете рисовать в более травинки, которые сейчас находятся в разных направлениях.

    Шаг 7. Добавить больше травы осколки как так тайком от левого.

    Шаг 8. Теперь добавим мелкие камешки и какие-то куски травы, разбросанные по земле.

    Шаг 9. Нарисовать простую выровнял фундамент границу за траву.

    Шаг 10. Добавить больше травы в фоновом режиме, то вы сделали здесь.

    Шаг 11. Это то, что трава выглядит, когда закончил. Теперь вы можете цвета в ваш газон.

    Шаг 12. Теперь для раскраски. Начать с солидным опытом в тени вы видите здесь.

    Шаг 13. Теперь создадим линии на земле и отделить его от фона.

    Шаг 14. Начать рисовать пейзаж для грязи или песка, так как.

    Шаг 15. Теперь цвет в участки высокой травы.

    Шаг 16. Добавьте немного серого цветные камни.

    Шаг 17. Осветлить землю или грязь до негустой тени.

    Шаг 18. Теперь у вас будет цвет в тени создается из травы.

    Травы являются еще более мелкими объектами, но часто очень характерными. Тем не менее, рисование травы довольно распространено. ?
    Заросли камышовые, осоковые, рогозы и др. (рис. 1). Для изображения вообще травяных покровов применяется тот тип штриховки, который лучше всего передает данный тип растительности (рис. 3 -6).
    Рисунок 1 — Как рисовать тростник, рогоз, и осоку Советуем Вам узнать , из всего, что говорится в этой статье ясно одно: рисовальщик должен передавать тип растения так, чтобы растение это, без особого труда, можно было узнать. Рисование просто дерева для наших целей совершенно недостаточно. А чтобы изображать деревья, кустарники и травы типично, необходимо их изучать с точки зрения форм. Особенно важна зарисовка типичных деревьев в осеннее, зимнее или весеннее время, когда нет листьев и когда особенно ярко выступает характер ствола и ветвей. Вот почему мы особенно рекомендуем зарисовку схем лиственных деревьев в то время, когда на них нет листьев. Потом, когда «скелет» дерева изучен, зарисовка деревьев в летнее время пойдет очень просто. В заключение этой части приводим несколько примеров рисунков, на которых изображены различные формы рельефа вместе с растительностью (рис. 118-123).

    Рисование рельефа с травой

    Кустарники и полукустарники

    Добро пожаловать в очередной урок! На этот раз мы рассмотрим, как рисовать траву с помощью маркеров copics, а так метод с помощью цифровых программ (Photoshop, Paint tool SAI). Но, для начала, я хотела бы, рассказать некоторые правила при рисовании травы.

    Запомните, что трава не растет равномерно! Она растет в самых разных направлениях.

    Поэтому помните, что если ее нарисовать всю расположенную прямо вверх, как в примере А, то это будет выглядеть грубо и не естественно. Даже после использования газонокосилки у травы не может быть такой эффект. Только в одном случае трава может быть нарисована в одном направлении, это когда вы рисуете очень сильный ветер (и тогда трава должна быть довольно длинной!)

    Смотрите по теме: Как рисовать деревья

    Правило 2.

    Трава имеет множество цветов и оттенков!

    Каждый из этих цветов справа я взяла прямо из этой фотографии травы с моего двора, чтобы показать вам, что трава содержит не одни цвет!

    Трава содержит множество цветов, которые варьируют от желто зеленого до темно зеленых. Пожалуйста, не делайте вашу траву одного цвета, или даже просто двумя! Красочная трава выглядит правдоподобной травой!

    Цифровая покраска травы (Photoshop, Paint tool SAI)

    Начните с покраски плоскости светло зеленым цветом, там где должна быть ваша трава.

    Теперь выберите обычную кисть с жесткими краями и желтый или салатовый цвет, а затем начните добавлять линии разной величины и направления (на переднем плане травинки будут выглядеть длиннее)

    После того как вы покрасите всю плоскость светлыми травинками, возьмите зеленый темного цвета и повторите предыдущее действие.

    Еще раз выполните те же действия с менее насыщенным зеленым цветом. После добавьте некоторые более мелкие травинки темно-зеленым и светло-зеленым цветом для более сложного вида.

    Покраска травый маркерами Copics

    Материалы:
    • Бумага Copic (эту бумагу может заменить картон)
    • Маркеры Copic следующих тонов: YG03 (желто зеленый), YG66 (зеленый горох), YG17 (зеленая трава), YG67 (мох)

    Хаотично и небрежно покрасьте плоскость цветом YG03 там, где вы хотите, что бы была трава.

    Смотрите по теме: Как рисовать облака

    Возьмите цвет YG66 и добавьте поверх толстые и крупные мазки, направленные снизу вверх, но в разных направлениях (вправо и влево). Помните, что трава растет в разных направлениях!

    Продолжаем добавлять толстые мазки, взяв цвет YG17. Если вы рисуете траву на большой площади, то чем дальше она от вас, тем меньше должно быть мазков.

    Теперь выбираем самый темный зеленый YG67 и рисуем тонкие мазки. Нет необходимости заполнять всю площадь травы, попробуйте добавить эти мазки между другими нарисованными травинками.

    Вы можете остановиться на последнем шаге, если вы хотите нарисовать траву, которая выделяется, и имеет более контрастный вид.

    Но, так как трава обычно не является основным элементом картины, я предпочитаю смягчить все линии и смешать траву с помощью цвета YG03, что поможет сделать ее менее детальной.

    На этом я заканчиваю наш урок! Надеюсь, он вам поможет)

    Перевод: Prescilla

    Данный материал подготовлен для Вас командой сайта

    Траву рисовать легко, вместе с тем ее нужно расположить на рисунке так, чтобы она выглядела максимально естественно и гармонично.

    Лучше всего рисовать островками, постепенно, частями, которые сложатся в единую картину:

    Вот так может выглядеть часть вашего рисунка.

    Есть и вот такой сюрреалистичный вариант:

    Как нарисовать траву, можно узнать здесь.

    Трава — пожалуй, самое легкое, что может рисовать человек. Но вот как же сделать простым карандашом яркую и сочную весеннюю зелень? Попробуем разобраться.

    Есть несколько способов рисовать траву. 1. Штрихи quot;вверх-внизquot;.

    Быстрыми движениями руки рисуем штрихи средней длины. Руку передвигаем слева направо. Выглядит трава, нарисованная таким способом, примерно так:

    Способ 2: рисование quot;пучкомquot; . Он заключается в том, что изображаемую траву рисуем из одной воображаемой точки (точка может быть шире или уже). При этом верхушка травы торчит в разные стороны, но quot;произрастаетquot; травка из одного кустика. На рисунке же, на общем фоне, изображается не сплошной quot;коверquot;, а отдельные травяные оазисы.

    Нарисуем траву карандашом так: сначала набросок, затем детали рисунка (кустики, отдельные травинки, неровности почвы).

    Пошаговые видеоинструкции рисования травы карандашом помогут сделать изображение правильно.

    Чтобы нарисовать траву карандашом, подготовьте карандаши (простые, цветные или акварельные), бумагу и… распечатку поэтапного рисования травки:)

    Сначала предложу вам несколько набросок, как правильно карандашом делать штриховки травы:

    Потренируйтесь нарисовать также. Потом приступайте к рисованию.

    Видео. Рисуем простым карандашом траву:

    Видео как рисовать траву цветными карандашами:

    Траву хоть и кажется, что нарисовать очень просто на самом деле здесь очень сложный кропотливый процесс ,если вы и в правду хотите,чтобы ваш рисунок отождествлял и был подобием реалистичного уличного пейзажа.

    Обратите внимание на траву и это вс великолепие не черно белая фотография- это рисунок нарисованный простым карандашом.

    Разновидности рисования травы.

    Честно сказать траву рисовать лучше с натуры,выйдите на улицу и срисовывайте,как чувствуете то что видите , а если сезон не позволяет,то можно посмотреть фотографии со свежей чудесной зеленой травой.

    Подробных мастер классов и схем, как нарисовать траву карандашом к сожалению нет,может именно вы будите тем человеком который подарит всем удачный видео ролик с тем,как правильно реалистично рисовать траву.

    Рисуется трава начиная с заднего дальнего плана постепенно приближаясь к краю.

    При этом самая далеко расположенная — это мелкая, еле различимая травка , чем ближе тем она больше. Видны все ее quot;прышкиquot;, колоски, цветочки и изгибы. Передний план получается калоритным и оживленным. К примеру, как на рисунке, на нем показаны несколько крупных трав , которые вольготно растут и попадают в поле зрения человека, смотрящего в даль, где буйно растут деревья, справа проходит тропа в лес, внизу мостик, небольшое ущелье.

    Кругом буйство растений и зелени, которое нарисовано лишь карандашом обычными хаотичными набросками, зато фантазия quot;дорисовываетquot; сво.

    Траву можно нарисовать карандашом. При этом процесс будет проходить гораздо быстрее, чем если бы это делалось красками. В этом случае не понадобится трудиться над цветом, который и придает траве некую натуральность. Однако, и в случае карандаша, свой рисунок можно приблизить к ощущению реалистичности, если путем разной силы нажатия на карандаш, пытаться оттенять траву с разной стороны. В целом, рисовать ее довольно легко. Достаточно наносить на лист бумаги линии разной длины. Вот пример того, как можно нарисовать траву карандашом:

    Нарисовать траву проще простого. Нашла в интернете тот способ, которым я сама когда-то в детстве пользовалась при рисовании пейзажей.

    Рисуем одну травинку.

    Подобным способом рисуем столько травы, сколько нужно.

    Добавим согнутые травинки.

    Как рисовать траву карандашом? и получил лучший ответ

    Ответ от Dum spiro,spero[гуру]
    Инструкция
    1
    Понаблюдайте за оригиналом, прежде чем воссоздавать его на бумаге. Посмотрите, как выглядит трава, каких она бывает оттенков, как ее шевелит ветер, как она блестит на солнышке. Изучите, какую форму имеют травинки, как они смотрятся на разном расстоянии. Сравните, с какой частотой трава растет на различных поверхностях. Где-то она очень густая, в другом месте можно увидеть лишь отдельные травинки.

    Ответ от Марат Мелкумян [гуру]
    Вы просто попробуйте на маленьких тетрадных листьях набросайте несколько видов а потом и выберите сами Вам понравившийся вариант — вот и все!

    Ответ от 3 ответа [гуру]

    Привет! Вот подборка тем с ответами на Ваш вопрос: Как рисовать траву карандашом?

    Рисование «Зимнего дерева» план-конспект занятия на тему. Как нарисовать деревья зимой Маленькие зимние деревья нарисованные карандашом

    Апрель начался, снег тает, капель. Мы за раскраски Солнышко уже взялись.

    А сегодня утром смотрю в окно: ну и ну! Снег на голову!

    Метель! Буран. Деревья все в снегу, кусты замело. Зиму встречаем…?

    Что делать-то? Ну, ладно, постараемся этот снегопад тоже обратить себе на пользу. Ведь совсем не было у нас тем про зимние деревья.

    Вот и займёмся, глядя на такую погоду.

    Раскраска-штриховка Куст в снегу

    Начнём с кустов. Раскраска вот такая:

    Это задача на сообразительность: нужно нарисовать куст внутри этого снежного кокона.

    Как рассуждать будем? А так- если на поверхности есть выступ, то значит внутри есть ветка, а если впадина, то ветки наверняка там нет. И ещё — маленькие ветки растут на больших ветках, а те уходят корнями в землю. Проследите, чтобы ваши построения не выглядели как отдельные и несоединённые обломки веток, нужно построить целое красивое, здоровое растение. Например, так:

    Ну что ж, идею вы поняли, теперь противоположное задание, но тоже на сообразительность. Вот просто куст:

    Предположим, что пурга вьюжила очень равномерно и куст весь покрылся снегом, ровным слоем. Нарисуйте, как будет выглядеть этот куст уже весь в снегу.

    Раскраска Дерево зимой

    А теперь перейдём к деревьям. Их целиком не заметает. И снег, обычно, лежит на ветках деревьев сверху.

    Догадайтесь, почему с нижней стороны веток снег не налипает?

    Итак, вот раскраска — дерево зимой. Пока пусть веток будет немного.

    Нарисуем, как будет выглядеть на ветках снег. Пухлая, белая полоса СВЕРХУ.

    А теперь добавим веток. Пусть дерево будет раскидистое.

    Замечу, что это задание очень непростое: дорисовать ветки с сохранением стиля и особенностей основного рисунка — задача весьма сложная потому, что дети, во-первых, как правило, уже имеют свой собственный, твёрдо заученный шаблон рисования дерева, а во-вторых, имитировать какой-либо стиль вообще не приучены. Ну, так пора поучиться. Итак, добавим веток и засыплем их снегом.

    Подумайте, если ветка растёт не в сторону, а вверх, то как будет лежать на ней снег?

    А так- не будет снега, он просто упадёт не зацепившись. Такая вот правда жизни.

    Когда дерево стало густое и красиво заснеженное, для завершения композиции раскрасим… что?

    Ой, тольконе думайте, что снег синим. Я буквально пугаюсь, когда дети с аппетитом красят на картинках с сугробами и снеговиками снег в тёмно-синий цвет. Не надо, это уже формализм — не всё на свете надо красить в условные цвета. Снег можно оставить белым — цвета бумаги (впрочем, встречается и противоположный подход — дети очень ответственно раскрашивают белый снег белым карандашом…)

    Мы раскрасим НЕБО. Тут надо быть очень внимательными, чтобы точно отличать, где небо, а где снег и при этом небо раскрасить ровно и аккуратно.

    Деревья — это неотъемлемый элемент пейзажа, поэтому нужно обязательно научится их рисовать. В этом уроке мы разберем поэтапное рисование березы, дуба, сосны, пальмы и других деревьев.

    Для удобства вы можете пользоваться содержанием.

    Не будем многословны, потому что все знают что такое дерево и для чего оно нужно. Итак, давайте разберемся как поэтапно нарисовать дерево карандашом.

    Рисуем березу

    Береза — это самое простое дерево для рисования. Проще только нарисовать карандашом ствол какого-нибудь дерева и обвести его зеленым цветом. Рисуется она из кривых линий, даже её ствол, как правило, является не прямой линией. Очень сложно выйти на улицу и найти там березу с идеально прямым стволом.

    Итак, рисуем березу поэтапно.

    1 этап
    Рисовать березу мы начнем со ствола. Как говорилось ранее, береза не имеет абсолютно ровный ствол. Поэтому рисуем его немного изогнутым.

    Если вы рисуете пейзаж, то вам стоит обратить внимание на погоду в вашей картине. Если вы хотите изобразить ветер, то не забудьте наклонить березу по ветру. Угол наклона зависит от силы ветра. Но не смотря на ветер береза может быть наклонена под сильным углом и в безветренную погоду.

    В нашем примере мы нарисовали березу не очень сильно изогнутой.

    2 этап
    На втором этапе ничего не обычного. Просто прорисовываем ствол и обязательно оставляем кончики по всей площади ствола, оттуда будут расти веточки нашего дерева. Как и у других нормальных деревьев, ствол березы в самом низу гораздо шире, чем на верхушке.

    3 этап
    На третьем этапе рисуем веточки. Как и в случае со стволом по мере их удлинения они становятся уже. Если рядом со стволом ветка достаточно толстая и растет вверх, то затем она становится тоньше и свисает вниз, ветки обязательно рисовать именно таким образом, иначе дерево будет выглядеть нереалистично.

    4 этап
    На этом этапе мы прорисовываем тонкие веточки. В большинстве случаев они настолько тонкие, что неспособны расти вверх и просто свисают вниз. Также, на этом шаге мы прорисовываем кору простыми штрихами карандаша (или ручкой, или красками).

    5 этап
    Если вы рисуете зимний пейзаж, то закончить с березой вы должны были еще на четвертом этапе, но если же в вашей картине лето, то приступаем к последнему этапу.

    А этап этот не очень сложный:)
    Берем разные оттенки зеленого (таким образом рисунок будет выглядеть реалистичнее) и рисуем листики.

    Наша береза готова и мы переходим к следующему дереву.

    Как нарисовать дуб карандашом поэтапно?

    Дуб — это красивое и массивное дерево. Рисовать его карандашом чуть сложнее, чем березу, которую мы рисовали выше, но у вас обязательно всё получится, а если будете регулярно практиковаться в рисовании, то в дальнейшем сможете рисовать очень и очень крутые деревья.

    1 этап
    На первом этапе мы будем делать наброски, поэтому не слишком сильно нажимайте на карандаш, вам потом ещё стирать его… Рисуем шестиугольник как на рисунке ниже — это будущая листва дерева, также, рисуем снизу две палочки — это будущий ствол.

    2 этап
    Этот этап может показаться вам очень странным, рисуем ствол и рисуем абсолютно неровные фигуры и линии. В дальнейшем отталкиваясь от этих странных линий и фигур мы нарисуем тени.

    3 этап
    Накладываем на ствол тени и пытаемся изобразить тени в листве, а именно в неровных фигурах, которые мы нарисовали в предыдущем шаге.

    Второй и третий этап очень сложные, хотя на первый взгляд кажется очень простыми. Не переживайте если у вас не получилось с первого раза. Возможно получится со второго или с десятого или с сотого, чем больше вы практикуетесь в рисовании, тем быстрее и лучше вы будете рисовать.

    4 этап
    Этот этап гораздо проще предыдущих. Здесь мы просто напросто прорисовываем веточки, которые скрываются в листьях дуба.

    5 этап
    Ну а последний этап — самый простой этап. Стираем все вспомогательные линии и наш дуб готов.

    Надеемся, вы разобрались как рисовать дуб поэтапно, но если у вас не получается, не переживайте! Вы обязательно научитесь его рисовать, главное побольше практиковаться.

    Молодой дуб

    Чуть выше мы учились рисовать старый дуб, теперь пора разобраться как поэтапно нарисовать молодой дуб. Его рисование очень похоже на рисование старого дуба, но размер ствола и пышность листвы значительно меньше.

    1 этап
    Рисуем ствол дуба и веточки карандашом. Ствол рисуем не очень толстым, так как дуб всё-таки молодой. Обратите внимание, что все веточки стремятся к небу.

    2 этап
    На втором этапе рисуем листву. Для этого нужно небрежными штрихами обвести дерево. В итоге, в ширину расстояние листвы должно получится чуть больше, чем в высоту.

    3 этап
    Теперь начинаются очень сложные шаги для новичков. Порой и опытные художники сталкиваются с проблемами на этом этапе.

    На третьем этапе мы начинаем рисовать светотень. Постарайтесь небрежно заштриховать листву, при этом оставляя пустые места в некоторых местах. Может показаться, что это простой этап, но это не так. Для правильной штриховки светотени требуется много часов практики, поэтому не переживайте, если у вас что-то будет не получаться.

    4 этап
    На этом этапе закрашиваем ствол дерева и веточки. Перед тем как начать закрашивать нужно определить с какой стороны будет падать свет и закрасить одну часть светлее другой. В нашем примере свет падает с правой стороны, поэтому правая сторона ствола чуть светлее левой.

    Также, нижняя часть листвы в районе роста веток немного темнее, чем верхушка листвы. Происходит это из-за того, что туда меньше падает света, чем на верхушку.

    5 этап
    На заключительном этапе рисования дуба карандашом мы дорисовываем листву дерева. Прорисовываем контуры в пустых местах на листве, это придаст большей объемности. Также штрихуем в некоторых местах на листве, дорабатываем светотень.

    Вот и всё, молодой дуб готов! Это очень сложное дерево для рисования, поэтому лучше рисуйте березовый лес:)

    Как нарисовать обычное дерево карандашом

    Теперь мы постараемся максимально подробно описать поэтапное рисование дерева за 15 шагов. Приступим к рисованию!

    Этап 1
    Рисуем ствол и намечаем листву, нажимайте на карандаш не очень сильно так как некоторые линии затем придется стирать.

    Этап 2
    На втором этапе прорисовываем ствол и набрасываем будущие веточки дерева.

    Этап 3
    На третьем этапе мы прорисовываем листву на дереве. Здесь всё просто, небрежными округлыми линиями изобразите что-то похожее как на рисунке ниже. В том случае, если дерево будет стоять в ветреную погоду, его листву нужно немного наклонить по направлению ветра. В нашем примере дерево стоит в безветренную погоду.

    Этап 4
    На четвертом этапе стираем вспомогательную линию, которую мы рисовали на первом этапе, и начинаем детализировать дерево с самого низа. Прорисовываем первые ветки и неаккуратными линиями изображаем рельеф коры.

    Этап 5
    Продолжаем прорисовывать веточки дерева.

    Этап 6
    Набрасываем неаккуратными линиями кору на поверхность всего дерева. Также, на этом этапе рисуем одну веточку с листьями в левой части дерева.

    Этап 7
    Неаккуратными округлыми линиями рисуем листья на всех веточках дерева.

    Этап 8
    Восьмой этап тоже достаточно простой. Рисуем землю. Разумеется, если вы рисуете полноценный пейзаж, то в таком случае действовать нужно по ситуации. Возможно, вы рисуете сюрреалистичный пейзаж и у вас деревья находятся в воздухе:)

    Этап 9
    Закрашиваем ствол и веточки достаточно темным карандашом, ну или красками.

    Этап 10
    Теперь нажимаем на карандаш чуть мягче и закрашиваем левую часть дерева.

    Этап 11
    Как и в предыдущем этапе закрашиваем правую часть дерева.

    Этап 12
    Так как свет на дерево падает сверху, то его верхушка светлее, чем нижняя часть дерева, поэтому стараемся отобразить это на рисунке. Закрашиваем левую нижнюю часть дерева чуть сильнее нажимая на карандаш, чем в предыдущих этапах.

    Этап 13
    Прорисовываем листочки дерева. Не стоит рисовать листочки ровным рядом, они должны располагаться на ветках хаотично.

    Этап 14
    Так как на наше дерево свет падает справа сверху, то правая часть должны быть светлее левой. Тем не менее, прорисовываем немного тени под ветками, так рисунок будет выглядеть гораздо профессиональнее.

    Как уже говорилось ранее, светотень — это очень сложно, поэтому не переживайте, если у вас будет не получаться.

    Этап 15
    На последнем этапе мы рисуем блики, если вы рисовали карандашом, то можете просто взять резинку и немного постирать:) Если же вы рисовали красками, то вам понадобится белая краска.

    Вот и всё, наше дерево готово! В нашем примере мы рисовали с черно-белых тонах. Цветное дерево рисуется точно также, просто с черно-белым цветом проще понять новый материал.

    Как правильно нарисовать сосну поэтапно?

    Пришло время научиться рисовать сосну. Рисование сосны карандашом мы будем разбирать не очень подробно, так как сосна — это обычное дерево, такие же деревья мы рисовали ранее, только у сосны есть некоторые особенности, которые мы разберем.

    Если вы не читали про рисование предыдущих деревьев, то рекомендуем вам почитать. Разумеется, это не обязательно:)

    1 этап
    На первом этапе рисуем ствол, который как и у всех других деревьев снизу толще, чем сверху. Не сильно нажимая на карандаш намечаем места будущих веток, а верхушка дерева напоминает по своей форме наконечник стрелы.

    2 этап
    На втором этапе детализируем нашу сосну. В овалах, которые мы нарисовали на предыдущем этапе мы рисуем веточки, у которых тоже есть овалы и разнообразные округлые фигуры похожие на облака:) Эти маленькие овалы (облака) мы будем детализировать на следующем этапе.

    3 этап
    Третий — самый сложный этап. На этом этапе необходимо максимально подробно детализировать веточки. Хотя он гораздо проще, чем кажется на первый взгляд.

    На этом этапе нужно сделать вместо гладких краев, наших овалов и облаков, ребристые края. Этого будет достаточно, чтобы дерево смотрелось реалистично.

    4 этап
    На четвертом этапе работаем над светотенью.
    Как говорилось ранее, верхушка светлее, потому что на нее падает свет, нижнее ветки темнее потому что на них падает меньше света.

    Небрежными линиями рисуем кору.

    Сосна готова и теперь мы переходим к последнему нашему дереву на сегодня — это пальма!

    Учимся рисовать пальму

    Если за вашим окном плохая погода, то самое время нарисовать райское местечко с пальмой кокосами и морем:) Море мы не будем рисовать в этом уроке, а вот пальму и кокосы нарисуем!

    Пальма — это не совсем обычное дерево, поэтому прежде чем начать его рисовать внимательно изучите результат вашей будущей работы, который мы приведем ниже.

    Посмотрели? Теперь пора её рисовать.

    1 этап
    На первом этапе рисуем ствол и из кончика ствола делаем пять линий направленных в разные стороны — это будущие листья нашей пальмы.

    2 этап
    Теперь начнем прорисовывать листья пальмы. Вам может показаться странным, что все листья разные и по разному рисуются, а одна сторона листа отличается от другой, но не переживайте, это всё из-за законов перспективы и объема.

    Обрисовываем намеченные ранее пять линий, пока что обрисуем только три линии, самые ближайшие к нам.

    Рядом с левой линией параллельно рисуем еще одну линию, она будет делить лист пополам, а под параллельной линией рисуем перевернутые буквы «П».

    Рядом со средней линией не нужно ещё рисовать никаких линий, так как она сама делит лист пополам. Вокруг этой линии рисуем острые треугольники как показано на рисунке.

    Рядом с правой линией не нужно рисовать никаких линий, так как этот лист изгибается и видна только одна часть листа. Под линией рисуем смесь из перевернутых букв и треугольников.

    Остальные линии рассмотрим на другом этапе.

    3 этап
    На третьем этапе рисуем кокосы, одну веточку справа и прорисовываем один лист слева, он вырос от верхней левой линии.

    4 этап
    Теперь прорисовываем левый свисающий лист и рисуем лист справа, который вырос от верхней правой линии.

    5 этап
    На заключительном этапе накладываем светотень. Округлыми линиями рисуем текстуры на стволе, дальние листья заштриховываем сильнее, чем передние и наша пальма готова!

    Подытожим

    Надеемся вы научились рисовать понравившееся вам дерево. В итоге хочется отметить, что если у вас не получаются красивые деревья или какие-то другие рисунки, или вообще ничего не получается, то не стоит переживать! Больше рисуйте и со временем вы станете настоящим художником.

    Снежок за окном — отличный повод взять кисточку в руки и изобразить всю прелесть зимушки-зимы. Покажите малышам несколько способов рисования снежных сугробов, «хрустальных» деревьев, «рогатых» снежинок, пушистых животных, и пусть зимние «рисовалки» принесут радость творчества и украсят ваш дом.

    Музыка, под которую создаются шедевры

    Итак, включаем приятную фоновую музыку и… рисуем зиму вместе с детьми!

    Рисуем «снегом»

    Имитировать снег на рисунке можно по-разному.

    Вариант № 1. Рисуем клеем ПВА и манкой. Прямо из тюбика выдавливаем нужное количество клея, при необходимости можно размазать кисточкой (если планируется закрыть большие поверхности). Посыпаем изображение манкой. После высыхания стряхиваем излишки крупы.

    www.babyblog.ru

    Вариант № 2. Рисуем солью и мукой. 1/2 стакана воды смешиваем с 1/2 стакана соли и таким же количеством муки. Хорошо размешиваем «снег» и рисуем зиму!

    РОЗА ЗА ОДНУ МИНУТУ / Как нарисовать розу / Учимся рисовать розу

    Описание:
    РОЗА ЗА ОДНУ МИНУТУ / Как нарисовать розу / Учимся рисовать розу\n\nПрисоединяйтесь:\n\nInstagram: https://www.instagram.com/lopyreva_m/…\n\n\n\n____________________\nОбзоры материалов:\nОбзор бюджетного набора акварели: https://clck.ru/SyBkk\n\n\n\n____________________\nИнтересные видео:\nГДЕ ПРОДАВАТЬ КАРТИНЫ? Продажа картин: https://clck.ru/SyBoX\nЛучшие площадки для продажи картин: https://clck.ru/SyBqm\nРОЗА ЗА ОДНУ МИНУТУ: https://clck.ru/SyBsd\n\n\n_____________________\nПлейлисты:\n\nАкварель / рисунки акварелью: https://clck.ru/SyBuX\nОбзоры художественных материалов:https://clck.ru/SyBwR\nПРОДАЖА КАРТИН: https://clck.ru/SyC6V\n\n___________________\nДобро пожаловать на мой канал про творчество, живопись и про то, как жить искусством. Подписывайтесь и ставьте лайки!\n\nЗдесь мы говорим про то, как зарабатывать на своем творчестве, учимся работать с акварелью, акрилом и маслом. \n\n____________________\nСотрудничество и реклама: 89658413251@mail.ru\n\n\n___________________\nМои художественные материалы:\nХОЛСТЫ:\nХолст на подрамнике 50х60: https://clck.ru/SyC8M\nХолст на картоне 40х40: https://clck.ru/SyC9c\nХолст на картоне 50х60: https://clck.ru/SyCAh\nХолст на картоне 50х50: https://clck.ru/SyCC9\n\nКИСТИ:\nКисти художественные в пенале\»creative line\» щетина: https://clck.ru/SyCE3\nКисти художественные в пенале\»creative line\» пони: https://clck.ru/SyCGB\nКисти художественные \»creative line\» синтетика (жесткая): https://clck.ru/SyCHY\nКисти художественные \»artists hi-tech line\» синтетика: https://clck.ru/SyBSx\n \nКРАСКИ:\nКраски акварельные художественные в тубах Pinax 12 цветов: https://clck.ru/SyCMp\nКраски акварельные художественные в кюветах: https://clck.ru/SyCPe\nАкварель Pinax \»Оригинальная палитра: https://clck.ru/SyCT2\n\nМОЛЬБЕРТЫ: \nМольберт настольный TE-4: https://clck.ru/SyCUh\nМольберт настольный TE-4D: https://clck.ru/SyCWP\nМольберт тренога FE-74A: https://clck.ru/SyCYq\nМольберт тренога из алюминия: https://clck.ru/SyCbG

    www.bebinka.ru

    Вариант № 3. Рисуем зубной пастой. Зубная паста отлично выполняет роль «снега» на рисунках. Ее можно подкрасить акварелью или гуашью, если нужно получить цветное изображение.

    Красиво смотрятся рисунки белой пастой по темной бумаге. А еще они вкусно ПАХНУТ!

    Самую большую популярность зубная паста завоевала, пожалуй, за то, что она легко смывается, поэтому рисовать пастой можно на стекле. Смело берите тюбики в руки и айда украшать зеркала, окна и другие стеклянные поверхности в доме!

    Вариант № 4. Рисуем пеной для бритья. Если смешать клей ПВА с пеной для бритья (в равной пропорции), получится отличная «снежная» краска.

    www.kokokokids.ru

    Вариант №5. Рисуем солью. Если насыпать соли на обведенный клеем ПВА рисунок, то получится искристый снежок.

    Рисуем на мятой бумаге

    Необычный эффект получится, если рисовать по предварительно смятой бумаге. Краска будет оставаться в заломах и образовывать что-то наподобие кракле.

    img4.searchmasterclass.net

    Трафареты облегчают процесс рисования для тех, кто «не умеет» (как ему кажется). Если использовать несколько трафаретов одновременно, можно получить неожиданный эффект.

    Оставив незакрашенной часть изображения, закрытую трафаретом, можно уделить больше внимания фону: посыпать солью еще влажную поверхность, жесткой кистью нанести мазки в разные стороны и пр. Экспериментируйте!

    Несколько последовательно наложенных трафаретов и набрызг. Удобно использовать для этих целей старую зубную щетку или жесткую щетинную кисть.

    www.liveinternet.ru

    Вязаная снежинка поможет создать на бумаге настоящие кружева. Подойдет любая густая краска: гуашь, акрил. Можно использовать баллончик (распылить с небольшого расстояния строго вертикально).

    Рисуем воском

    Необычно выглядят рисунки, нарисованные воском. Используя обычную (не цветную) свечу рисуем зимний пейзаж, а затем покрываем лист темной краской. Изображение «проявляется» прямо на глазах!

    Ты кто? Тюлень?

    masterpodelok.com

    Эффект пушистой шерсти поможет создать простой прием: плоскую кисть обмакнуть в густую краску (гуашь) и «тычком» нанести мазки. Рисунки белой краской всегда выигрышнее смотрятся на темном контрастном фоне. Для зимних мотивов отлично подходят все оттенки синего.

    Как нарисовать зимние деревья

    www.o-detstve.ru

    Кроны этих деревьев выполнены при помощи целлофанового пакета. Обмакиваем в краску и промакиваем в нужных местах — вот и весь секрет «снежных шапок» для деревьев.

    cs311120.vk.me

    Малышам подойдет пальчиковое рисование. Обмакиваем указательный пальчик в густую гуашь и щедро сыплем снег на ветки!

    masterpodelok.com

    Необыкновенно красивые заснеженные деревья получаются при помощи капустного листа. Покрыть белой гуашью лист пекинской капусты — и вуаля! На цветном фоне такая живопись смотрится особенно эффектно.

    www.mtdesign.ru

    Нет капусты — не беда. Подойдут любые листочки с явно выраженными прожилками. Можно даже пожертвовать любимым фикусом. Единственное НО, помните, что сок многих растений ядовит! Следите, чтобы ребенок не попробовал на вкус свою новую «кисточку».

    ua.teddyclub.org

    Ствол — отпечаток ладошки. А все остальное — минутное дело.

    orangefrog.ru

    Любимый многими прием — выдувание краски через трубочку. «Снежность» создаем при помощи отпечатков пальчиков маленького художника.

    www.blogimam.com

    Не все догадаются, как нарисована эта очаровательная березовая роща. Находчивый художник использовал малярный скотч! Полоски нужной ширины нарезать и приклеить на белый лист. Закрасить фон и снять малярку. Характерные «черточки» дорисовать, чтобы березы стали узнаваемы. Луна сделана таким же способом. Для этих целей подходит плотная бумага, скотч не должен быть слишком липким, чтобы не повредить верхний слой рисунка.

    Рисуем пленкой-пупыркой

    Наносим на пленку-пупырку белую краску и прикладываем к готовому рисунку. Вот и пошел снег!

    Этот же прием можно применять и в аппликациях.

    Снеговик растаял. Жалко…

    Эта идея подходит как для самых юных художников, так и для тех, кто хочет сделать подарок «с юмором». Заранее вырезать из цветной бумаги «запчасти» для снеговика: нос, глаза, шляпу, руки-веточки и др. Нарисовать растаявшую лужицу, дождаться, когда краска высохнет и приклеить то, что осталось от снеговика-бедолаги. Такой рисунок может стать отличным подарком близким от имени малыша. Еще больше идей в нашей статье .

    Рисуем ладошками

    www.kokokokids.ru

    Простой способ создать удивительно трогательную новогоднюю открытку — это рассказать историю о забавных снеговиках. Целая семейка получится, если на основе отпечатка ладошки дорисовать пальчикам носы-морковки, глазки-угольки, яркие шарфики, пуговки, руки-веточки, шляпы.

    Что там, за окном?

    ic.pics.livejournal.com

    Как выглядит окно со стороны улицы? Необычно! Предложите ребенку посмотреть на окошко глазами Деда Мороза или другого персонажа, который может оказаться на улице в самую лютую стужу.

    Уважаемые читатели! Наверняка у вас есть свои «зимние» техники рисования. Расскажите о них в комментариях.

    Больше всего рисунков можно встретить на тему зимы. И это не случайно — это время года завораживает восхитительными пейзажами, белым снегом и приближением волшебных праздников. Зимними вечерами мы чаще находимся дома, и это самое время провести его с ребенком и нарисовать рисунок на тему зима.

    Перед тем, как приступить к процессу создания рисунка, рассмотрите с ребенком несколько картинок или отправьтесь на прогулку и придумайте, что будете рисовать вечером. Более вдохновляющим моментом будет, если вы понаблюдаете за настоящими зимними рисунками и пейзажами.

    Тем для зимнего рисунка может быть очень много. Какие самые любимые персонажи зимой – снеговик, Снегурочка, Дед Мороз, заснеженные ели, новогодние украшения. Чем ближе новогодние праздники, тем больше появляется рисунков на праздничные темы.

    У детей очень богатая фантазия, и каждый ребенок может нарисовать что угодно. Поэтому так важно дать ребенку инструменты для рисования, чтобы увидеть, как он себе представляет то или иное время года.

    Легкие рисунки на тему зима

    Чтобы показать зиму можно изобразить белые холмики, елочки в снегу, летящие снежинки. Небо темнее, чем в летний период. Белыми точками можно изобразить летающие снежинки.

    Раскрасить зимнюю пору и праздники необходимо самыми яркими красками – ярко-голубое небо, белый снег, разноцветные игрушки на елках.

    Простое дерево на фоне из голубого листа бумаги может нарисовать каждый ребенок. Белыми красками изобразите снег на ветках и падающие с неба снежинки.

    Для самых маленьких можно предложить вариант рисования с помощью ладошки.

    Без краснобоких снегирей нельзя представить зиму. Они сидят на ветках, возле кормушек и на подоконниках.

    Также ладошка малыша может помочь в изображении дерева.

    Дети могут изобразить елки, снеговика, а также вспомнить, как они веселилась днём на горках и санках.

    Поэтапный рисунок гуашью на тему Зима

    Умение рисовать не приходит с первых дней к ребенку. Они не могут создавать целые образы, которые видят вокруг. В этом случае вам необходимо помочь ему и подтолкнуть. Покажите вариант рисунка, который создается поэтапно.

    В этом рисунке мы воспользуемся необычной техникой, и детям она очень понравится. После осенних поделок дома наверняка найдется пара засушенных листиков.

    Белый листик необходимо раскрасить голубыми красками, смешанными с белой и синей. Большой толстой кисточкой покрасьте фон листа горизонтальными полосками.

    Этой же толстой кисточкой нарисуйте сугробы.

    Когда краска подсохнет, нарисуйте звездочки тонкой кисточкой белой краской.

    Изобразите силуэты домиков и заборы. Выберите подходящий осенний листик и покройте гуашью белого цвета. Чтобы получился красивый эффект, нужно наносить краску почти сухой кисточкой и не на полный листик. Тогда мы получим неравномерный эффект.

    Листик прикладывать нужно аккуратно, не придавливая полностью. После этого останется только прорисовать детали – снег на крышах домов, на заборах. Эффект заснеженности можно добиться с помощью брызг — намочите кисточку в белой разбавленной краске и сделайте несколько ляпов на бумагу.

    Красивые рисунки на тему зима

    В эти волшебные зимние дни все вокруг покрыто пушистым снегом. Поэтому для изображения зимы запаситесь светлыми красками синих и голубых тонов. Чтобы нарисовать красивую зиму, приготовьте лист бумаги.

    Рисуем фон – нижнюю часть синими и белыми разводами, а верх – рыжими.Изобразите на нижней части сначала холмы. Вверху покажем закат — с помощью огненных красок раскрасим верхнюю часть листа бумаги.

    Нарисуйте несколько деревьев. Они изображены большими палками, а под ними тени более светлого тона. У деревьев должны быть ветки, на которых белой краской изобразите снег.

    На холмах можно показать елочки.

    Красиво изобразить зиму можно и другими способами.

    Зимние виды спорта: детские рисунки

    В зимнее время года существует много видов спорта, которые особенно любят дети. Чтобы нарисовать один из них, необходимо уметь изображать человека в движении.

    Для ребенка достаточно начать с того, чтобы схематически уметь изображать человека.

    При раскрашивании этого рисунка красками, схематический человечек приобретёт более реальный вид.

    Дети любят кататься на коньках: девочки увлекаются фигурным катанием, а мальчишки обожают играть в хоккей.

    Важным моментом при рисовании необходимо учесть правильное изображение характерных признаков движения. Не забыть про атрибутику каждого костюма.

    У хоккеистов довольно сложные костюмы для изображения и важно учесть каждую мелочь.

    Зимние рисунки карандашом для срисовки

    У всех нас есть свои ассоциации, но зима имеет для всех одинаковые синонимы – снег, мелкие летящие снежинки, холод, снеговики и ели, а также зимние развлечения. Изобразить на одном листике все это нереально, поэтому нужно определиться с темой рисунка. Если не хочется думать или не хватает фантазии, то вы можете воспользоваться рисунками для срисовки.

    Рисовать зимний пейзаж можно красками, карандашами и фломастерами. Красками – это самый простой вариант и быстрый. Если рисовать карандашами, то придется изображать много деталей, чтобы рисунок был достоин внимания. Перед началом придумайте сюжет рисунка – что на нем будет расположено, и в какой части листа. Вначале необходимо схематически изобразить расположение всех элементов рисунка, а затем приступить к детализации.

    Зимний пейзаж: детские рисунки

    Чтобы помочь ребенку нарисовать пейзаж, обратите его внимание на прогулке на деревья, снег, землю. Покажите, какие краски присущи небу, облакам, земле. Не обязательно земля укрыта белым снегом, покров земли имеет несколько оттенков. Научите ребенка обращать внимание на мелочи и тогда его рисунки будут более реалистичными.

    Чем старше дети, тем больше мелких деталей они могут изобразить.

    Зимние пейзажи сильно отличаются от летних, в них есть какая-то загадочность и очарование. Чтобы показать на листе бумаги зиму, не нужно много стараний и умений. Но это занятие помогает развивать творческое мышление и фантазию. Зимняя природа склонна к изменениям, и вы можете замечать их, чтобы изобразить на листе.

    Зимний пейзаж: рисунок карандашом поэтапно

    Основные цвета зимнего рисунка – это голубые, синие, белые. Карандашами можно показать более мелкие детали. Деревья обычно изображают ствол темным цветом и рисуют ветки, на которых лежит голубоватый снег.

    Чтобы нарисовать такой пейзаж, нам потребуется:
    • Цветные карандаши
    • Ластик
    • Простой карандаш
    • Белый лист бумаги

    Рисуем сугробы и контур толстого дуба с большими ветками.

    Возле дуба нарисуем три круга разного размера, которые будут изображать снеговика.

    Придаем снеговику личности – рисуем глаза, рот и нос. Изобразим руки его в виде палок с веточками.

    На дереве можно нарисовать кормушку с птичками, а на веточке покажем еще одну птичку.

    Немного отступив от снеговика, нарисуем треугольник, который дальше перерастет в елку

    На заднем фоне изображаем елки вдали.

    Теперь можно подтереть вспомогательные линии, и навести основные

    Раскрасим ветки елки зеленые, а сверху голубым цветом покажем снежок.

    Ствол дерева изобразим коричневым цветом, а снег покажем голубыми и синими цветами.

    На дубе обязательно изобразить прожилки более темным цветом, чем раскрасили весь ствол.

    Рисуем зимний пейзаж красками

    Зимний лес играет разными красками – от светло голубого до темно синего. Ночью особенно шикарно выглядит природа зимой. Лунный свет очень красиво падает на заснеженный покров.

    Раскрасить такой пейзаж можно акварельными красками.

    Гуашью лес можно нарисовать за несколько шагов, не таких сложных, как может показаться. Когда смотришь на готовый пейзаж, то не понимаешь, как можно изобразить так тени, горы, снег и закат. Но с пошаговыми объяснениями все будет намного проще.

    Рисунок елка карандашом для детей

    Рисунок может создать праздничное настроение не только для себя, но и для окружающих. Особенно, если этот рисунок будет подарком на новогодние праздники. Главной хозяйкой праздника принято считать елку. Все любят украшать ее сверкающими игрушками и покупать новые украшения. Нарисованная карандашом елочка сможет занять свое место на зимнем пейзаже.

    Как рисовать поэтапно елочку

    Елочку можно нарисовать из простого треугольника. Какого размера должна быть елка, такой треугольник вы должны нарисовать. Начинаем рисовать с макушки веточки

    Вспомогательные линии сотрите.

    Дорисуем ведро, в котором будет находиться елка

    Рисуем украшения и раскрашиваем

    Рисунок зимнее дерево

    С приходом зимних дней природа претерпевает изменений. Многие птицы улетают, животные уходят в спячку, и деревья тоже меняют свой облик. Они теряют листики и покрываются снежным покровом.

    Используя карандаши или краски, вы сможете нарисовать зимнее дерево.

    Малыши могут нарисовать простое дерево и белой краской создать имитацию снежинок

    Зимние деревья можно изобразить по – разному. Для этого можно использовать и коричневый цвет, и синий, и фиолетовый с примесями белого.

    Зимний лес: рисунок в школу

    Наступили зимние дни, а на улице еще нет снега, не расстраивайтесь. Нарисуйте красивую сказочную погоду своими руками. Зимний лес играет волшебными красками. Перенесите свои мечты о прогулке по заснеженным тропинкам на лист бумаги. Рисовать зимнюю погоду можно карандашами и красками.

    Рисунок зимний лес карандашом

    Рисовать зиму очень весело. Можно использовать для этого крафтовую бумагу, на ней рисунок будет смотреться интереснее. На такую бумагу белая краска ляжет более привлекательно. Перед рисунком важно определиться с тем, что будет изображено на картинке.

    Совет: Используйте качественный ластик, чтобы не оставлять разводов и пятен после стирания ненужных линий.

    Чтобы показать зиму, достаточно рисовать деревья без листьев и не забыть покрыть их тонкой белой пеленой. Для неба нужно использовать более темные тона синего и голубого. Это нужно также для того. Чтобы белый снег смотрелся более контрастно.

    В первую очередь необходимо определиться с горизонтом. Определите центр вашей картины и нарисуйте три холма.

    На первом холме слева рисуем три елочки, а справа только одно. Делаем это с помощью простых линий.

    На заднем плане необходимо изобразить домик. Он изображается двумя фигурами – куб и треугольник.

    На третьем холмике нарисуем кусты и несколько деревьев простыми линиями.

    На каждом дереве и кустарнике необходимо прорисовать веточки. На домике изобразите дверь и окно, а на крыше прорисуем снег. От двери дома покажите тропинку. На ветках покажет тонким слоем снег. Чтобы раскрасить елки, вам необходимо зеленые карандаши двух оттенков.

    Снег покрасим светло синим карандашом. Он должен быть на ветках и крыше домика. Холмики раскрасим синим цветом. Коричневым и черным изобразим веточки, на которых также будет лежать снежок. Завершите проработку мелких деталей домика.

    Зимний лес: рисунок гуашью

    Если зима к вам никак не приходит, то можно приблизить ее появление красивыми снежными рисунками. Подготовьте гуашь и белый лист бумаги.

    Первый делом необходимо покрыть лист бумаги белой гуашью.

    Голубой краской наметим линию горизонта и небо, а также передний план.

    Чтобы наметить будущую композицию более темным голубым цветом нужно наметить деревья на заднем плане и сугробы на переднем

    Попробуйте вариант зимнего леса ночью. Для этой работы воспользуйтесь гуашью.

    Темными красками – фиолетовыми и синими рисуем основной фон, добавим немного коричневого цвета.

    Вверху дополним немного черным цветом. Его наносим поверх первого слоя вверху рисунка. Фон красим темно – синей краской. Переходы делаем плавными, смешивая оттенки.

    Внизу листика красим светло – синим цветом. Силуэт елок рисуем черной краской. Всего нарисуем три елочки.

    Внизу затонируем елку фиолетовым, и ним же покажем тени этой же краской. Белой краской нарисуем круглую лунув небе и на елках снег.

    Снег на елочках продублируйте еще раз поверх первого слоя белой краски.На небе также изобразите белой краской точками звездочки.

    Рисунок на тему Зимняя сказка

    Что каждый ребенок слышит в словах Новый Год или Рождество – сказку и волшебство. И очень любят воплощать свои мечты и ожидания на бумаге. Такой праздник точно не пройдет мимо воспитателей и учителей. Каждую возможность они стараются преобразовать во что-то полезное, поэтому конкурс рисунков зимняя сказкаможно встретить в каждом учебном заведении накануне новогодних праздников. Если не хватает своей фантазии, можно воспользоваться готовыми идеями рисунков.

    Зимний сказочный рисунок можно нарисовать красками или карандашами, и он может изображать мечты и надежды ребенка. Поэтому стоит обратить внимание на композицию и возможно, вы увидите в нем подсказку, как ребенок мечтает встретить Рождество и что получить в подарок от Деда Мороза.

    Зима: красивые рисунки карандашом

    С чем у вас ассоциируется зимние дни? С белым снегом, маленькими снежинками, которые спускаются медленно с неба на наши плечи, а также героями новогодних историй.Все изобразить на белом листе невозможно, поэтому нужно определиться с сюжетом рисунка заранее.
    Нарисовать рисунок зимы карандашами можно за пару часов. В отличие от красок нет необходимости ждать, пока высохнет каждый слой.

    Можно изобразить на рисунке зимний город.

    Если задали нарисовать рисунок на тему Зимние каникулы , то вы можно пофантазировать на тему детских развлечений. Зимой веселее всего проводить время на улице и дети обычно с нетерпением ждут снега, чтобы отправиться на прогулку.

    В левой части листа начнем рисовать мальчика.

    Он будет в шапке, шарфике и теплой одежде. Ее раскрасить можно по своему желанию. В руках у мальчика нарисуем лопату.

    Прорисуйте мелкие детали на одежде и сапогах мальчика.

    Напротив мальчика начинаем рисовать девочку, которая немного наклонена вперед. А под руками девочки в варежках будет снежный ком.

    Не забудьте отметить складки на одежде. Между ребятами нарисуйте снеговика с глазами и морковкой.

    Прежде чем начать раскрашивание, обведите основные детали черным фломастером, сотрите все вспомогательные линии.

    На подобную тему может быть много вариантов рисунков. Встреча зимы у детей вызывает бурные эмоции и массу впечатлений.

    Как нарисовать красивое дерево? Такой навык пригодится, если вы любите рисовать природу, пейзажи или просто хотите дополнить фон симпатичным элементом или их группами. Умение рисовать деревья понадобится вам в процессе рисования леса или любой другой природной локации. Кроме того, деревья можно стилизовать под фантастический элемент футуристического или космического пейзажа. Однако начинать нужно с малого – а именно с рисования простого, но все же красивого дерева. В этом уроке я покажу вам, как нарисовать красивое дерево поэтапно карандашом. В результате у нас получится вот такой симпатичный рисунок.

    Для рисунка вам не потребуется экзотических материалов – достаточно простого карандаша и бумаги. По желанию используйте мелки, фломастеры, карандаши или краски. Дерево начинаем рисовать со ствола. У нас будет достаточно стройное деревце, обратите внимание, как оно расширяется книзу и кверху.

    Далее нам необходимо нарисовать набросок первых веточек. Кажется, что они растут в хаотичном порядке, однако это не так. Для того, чтобы уловить, как именно растут ветки у тех или иных деревьев, понаблюдайте за ними на природе или просто посмотрите на фото, отметьте общие черты. У нас должно получиться вот так.

    Теперь от основных веток рисуем побочные, формируя общие очертания кроны нашего красивого дерева. В целом на этом этапе можно остановиться, если вы рисуете осеннее или зимнее дерево без листвы.

    На этом шаге мы нарисуем общие очертания кроны. Так как у нас деревце располагается вдалеке от наблюдателя, нет необходимости излишнее ее детализировать и прорисовывать каждый листочек. Если же у вас дерево будет располагаться на переднем плане, тогда, конечно, придется потрудиться и добавить больше деталей и элементов. У нас пока получилось вот так.

    Теперь поверх веточек я рисую объем листвы.

    Обратите внимание, что некоторые листья перекрывают ветки деревьев – это значит, их нужно будет стереть. Убираем лишние линии, у нас получится вот такое красивое дерево.

    Обводим контур при необходимости. Если планируете раскрашивать рисунок дерева с помощью красок, тогда этот этап можно пропустить.

    конспект занятия по изобразительной деятельности в средней группе на тему «Деревья и кустарники» | План-конспект занятия (рисование, средняя группа) по теме:

    МДОУ детский сад № 153 «Олеся».

    Конспект интегрированного занятия по разделу

    на тему «Деревья и кустарники»

    г.о. Тольятти. 2022 г.

    «Деревья и кустарники»

    Учить детей осваивать действия моделирования, создавать графическое предметное изображение деревьев и кустарников, разделять предложенные объекты на группы (деревья, кустарники), опираясь на схему; Учить детей проводить прямые и ломанные, волнистые линии, не отрывая карандаша от бумаги; закреплять умение держать карандаш; правильно сидеть за столом. Обобщать знания детей о существенных признаках строения деревьев и кустарников (корень, стебли, ветви) и их различий (у дерева один ствол, а у кустарника много). Воспитывать эстетическое восприятие и интерес к природе, к миру растений.

    Изобразительная задача: выбрать наиболее удачную композицию, правильно дать пропорциональное соотношение дерева и кустарника.

    Техническая задача: держать карандаш тремя пальцами (между большим и средним, придерживая сверху указательным), сильно не сжимая, не близко к отточенному концу; рисовать большую линию сверху вниз, рука с карандашом идет сбоку линии, а когда рисуешь линию слева направо, рука – внизу линии, линию рисовать сразу, не останавливаясь и не отнимая карандаша от бумаги; добиться правильной посадки при рисовании.

    Пособия и оборудование: схемы «Дерево», «Кустарник», предметные картинки деревьев и кустарников. На каждого ребенка: лист бумаги формата А 4, карандаш — сангина, уголь. Запись мелодии «Звуки природы».

    Словарь и основные понятия: Дерево — тополь, кустарник — шиповник, ствол, ветки, корень, стебли.

    Предварительная работа: знакомство с понятиями «дерево», «кустарник». Наблюдения в природе за деревом — тополь и кустарником — шиповник: в ходе, которого отмечают их различия, обращают внимание на то, что у кустов веточки тонкие, переплетающиеся, а стеблей много и они маленькие, у деревьев – ветки толще и они высоко – сначала идет ствол, а наверху переплетающиеся ветки. Рассматривание предметных картинок с изображением деревьев и кустарников. Знакомство со схематическими изображениями дерева и кустарника по программе Л.А.Венгера «Развитие» Прослушивание музыкальных композиций и литературных произведений о деревьях и кустарниках.

    — Послушайте, я вам загадаю загадки, а вы попробуйте их отгадать.

    Его зимой и летом мы видели одетым.

    А осенью с бедняжки сорвали все рубашки.

    Но зимние метели в меха его одели.

    Кто скажите это?

    Низок колюч, сладок и пахуч,

    А ягоды сорвешь – все руки обдерешь.

    — Ребята, сегодня к нам на занятие пришел Мишка. Только посмотрите, какой он грустный.

    –Что случилось Мишка?

    (Подносит игрушку к уху, делает вид, что Мишка что-то шепчет.)

    –Ребята, оказывается, Мишка проспал всю зиму в берлоге и забыл что такое дерево и что такое кустарник. Давайте, поможем Мишке разобраться, какое же растение называют деревом, а какое – кустарником.

    – Как вы думаете, что такое дерево? (Растение, у которого есть корни, один ствол и листья).

    –Правильно! А что же такое кустарник? (Растение, у которого есть корни, много стеблей и листьев)

    — Посмотрите, у меня есть две схемы. Что на них изображено? (Дерево и куст). Правильно. По этим схемам сразу можно догадаться, что деревья и кустарники чем – то похожи, а чем- то отличаются.

    — Как вы думаете, чем похожи деревья и кустарники? (У деревьев и кустарников есть корни и листья)

    — Скажите, пожалуйста, чем же отличается дерево от кустарника? (У дерева один ствол, а у кустарника много… стеблей).

    –Вот, Мишка, теперь ты знаешь, что такое дерево и что такое кустарник.

    Но на прощание, ребята, давайте сделаем Мишке подарок, нарисуем ему дерево и куст, чтобы он не забыл о том, что сегодня узнал на нашем занятии.

    — Посмотрите, как я буду рисовать дерево — тополь: сначала я нарисую ствол (он у дерева большой, толстый) и его мы рисуем двумя прямыми линиями их одной точки сверху вниз, а теперь буду рисовать ветки – их у него много, они наверху переплетающиеся. Сейчас я буду рисовать куст — шиповника веточки у него тонкие, переплетающиеся, стеблей у него много и они маленькие их мы рисуем снизу вверх.

    — Я предлагаю вам взять уголек (сангину) и вместе со мной в воздухе изобразить дерево (дети изображают) и куст (дети изображают).

    Физ. минутка (про дерево)

    Рисуем розу сухой пастелью. Часть 1. Рисунок

    Описание:
    Разбираем принцип построения розы.

    Ветер тихо дерево качает.

    Вправо влево наклоняет.

    Раз – наклон и два — наклон,

    Зашумело дерево листвой . ( Дети имитируют движения)

    — Получились красивые деревья. Подумайте , как можно изобразить куст (ответы детей). У куста несколько стволов – значит надо встать двум или трем ребятам вместе – это будут стволы. И поднять руки – это будут ветки. Попробуем?

    (Воспитатель помогает близстоящим детям изобразить куст)

    Самостоятельная работа: Дети садятся на свои места. Играет мелодия «Звуки природы». Дети начинают рисовать, а воспитатель помогает им наводящими вопросами и советами, показом приемов изображения тем, кто в этом нуждается. Помогает детям выбрать наиболее удачную композицию, правильно дать пропорциональное соотношение дерева и кустарника. Воспитатель дает советы увеличить размер, если рисунок слишком мелкий, нарисовать больше веточек, подкрепляя советы жестикуляцией в

    непосредственной близости от изображений. В случае необходимости он может на демонстративном листе показать разницу в способах изображения куста и дерева.

    — Ребята давайте поиграем

    Ветер тихо клен качает,

    Влево вправо наклоняет.

    Раз наклон и два наклон

    Зашумел листвою он.

    — Ребята, все вы молодцы, все хорошо поработали, все старались, помогли Мишке разобраться, какое растение называют деревом, а какое – кустарником.

    — Мишка, а чей рисунок тебе понравился больше?

    ( Все рисунки красивые)

    — А теперь мы с вами подарим ему наши рисунки, поблагодарим его за то, что он к нам приходил, и пригласим его к нам еще прийти в гости.

    Дополнительные способы рисования деревьев

    Ветка дерева зимой рисунок. Раскраски деревья и кусты зимой. Как нарисовать дерево краской и губкой

    Деревья — это неотъемлемый элемент пейзажа, поэтому нужно обязательно научится их рисовать. В этом уроке мы разберем поэтапное рисование березы, дуба, сосны, пальмы и других деревьев.

    Для удобства вы можете пользоваться содержанием.

    Не будем многословны, потому что все знают что такое дерево и для чего оно нужно. Итак, давайте разберемся как поэтапно нарисовать дерево карандашом.

    Рисуем березу

    Береза — это самое простое дерево для рисования. Проще только нарисовать карандашом ствол какого-нибудь дерева и обвести его зеленым цветом. Рисуется она из кривых линий, даже её ствол, как правило, является не прямой линией. Очень сложно выйти на улицу и найти там березу с идеально прямым стволом.

    Итак, рисуем березу поэтапно.

    1 этап
    Рисовать березу мы начнем со ствола. Как говорилось ранее, береза не имеет абсолютно ровный ствол. Поэтому рисуем его немного изогнутым.

    Если вы рисуете пейзаж, то вам стоит обратить внимание на погоду в вашей картине. Если вы хотите изобразить ветер, то не забудьте наклонить березу по ветру. Угол наклона зависит от силы ветра. Но не смотря на ветер береза может быть наклонена под сильным углом и в безветренную погоду.

    В нашем примере мы нарисовали березу не очень сильно изогнутой.

    2 этап
    На втором этапе ничего не обычного. Просто прорисовываем ствол и обязательно оставляем кончики по всей площади ствола, оттуда будут расти веточки нашего дерева. Как и у других нормальных деревьев, ствол березы в самом низу гораздо шире, чем на верхушке.

    3 этап
    На третьем этапе рисуем веточки. Как и в случае со стволом по мере их удлинения они становятся уже. Если рядом со стволом ветка достаточно толстая и растет вверх, то затем она становится тоньше и свисает вниз, ветки обязательно рисовать именно таким образом, иначе дерево будет выглядеть нереалистично.

    4 этап
    На этом этапе мы прорисовываем тонкие веточки. В большинстве случаев они настолько тонкие, что неспособны расти вверх и просто свисают вниз. Также, на этом шаге мы прорисовываем кору простыми штрихами карандаша (или ручкой, или красками).

    5 этап
    Если вы рисуете зимний пейзаж, то закончить с березой вы должны были еще на четвертом этапе, но если же в вашей картине лето, то приступаем к последнему этапу.

    А этап этот не очень сложный:)
    Берем разные оттенки зеленого (таким образом рисунок будет выглядеть реалистичнее) и рисуем листики.

    Наша береза готова и мы переходим к следующему дереву.

    Как нарисовать дуб карандашом поэтапно?

    Дуб — это красивое и массивное дерево. Рисовать его карандашом чуть сложнее, чем березу, которую мы рисовали выше, но у вас обязательно всё получится, а если будете регулярно практиковаться в рисовании, то в дальнейшем сможете рисовать очень и очень крутые деревья.

    1 этап
    На первом этапе мы будем делать наброски, поэтому не слишком сильно нажимайте на карандаш, вам потом ещё стирать его… Рисуем шестиугольник как на рисунке ниже — это будущая листва дерева, также, рисуем снизу две палочки — это будущий ствол.

    2 этап
    Этот этап может показаться вам очень странным, рисуем ствол и рисуем абсолютно неровные фигуры и линии. В дальнейшем отталкиваясь от этих странных линий и фигур мы нарисуем тени.

    3 этап
    Накладываем на ствол тени и пытаемся изобразить тени в листве, а именно в неровных фигурах, которые мы нарисовали в предыдущем шаге.

    Второй и третий этап очень сложные, хотя на первый взгляд кажется очень простыми. Не переживайте если у вас не получилось с первого раза. Возможно получится со второго или с десятого или с сотого, чем больше вы практикуетесь в рисовании, тем быстрее и лучше вы будете рисовать.

    4 этап
    Этот этап гораздо проще предыдущих. Здесь мы просто напросто прорисовываем веточки, которые скрываются в листьях дуба.

    5 этап
    Ну а последний этап — самый простой этап. Стираем все вспомогательные линии и наш дуб готов.

    Надеемся, вы разобрались как рисовать дуб поэтапно, но если у вас не получается, не переживайте! Вы обязательно научитесь его рисовать, главное побольше практиковаться.

    Молодой дуб

    Чуть выше мы учились рисовать старый дуб, теперь пора разобраться как поэтапно нарисовать молодой дуб. Его рисование очень похоже на рисование старого дуба, но размер ствола и пышность листвы значительно меньше.

    1 этап
    Рисуем ствол дуба и веточки карандашом. Ствол рисуем не очень толстым, так как дуб всё-таки молодой. Обратите внимание, что все веточки стремятся к небу.

    2 этап
    На втором этапе рисуем листву. Для этого нужно небрежными штрихами обвести дерево. В итоге, в ширину расстояние листвы должно получится чуть больше, чем в высоту.

    3 этап
    Теперь начинаются очень сложные шаги для новичков. Порой и опытные художники сталкиваются с проблемами на этом этапе.

    На третьем этапе мы начинаем рисовать светотень. Постарайтесь небрежно заштриховать листву, при этом оставляя пустые места в некоторых местах. Может показаться, что это простой этап, но это не так. Для правильной штриховки светотени требуется много часов практики, поэтому не переживайте, если у вас что-то будет не получаться.

    4 этап
    На этом этапе закрашиваем ствол дерева и веточки. Перед тем как начать закрашивать нужно определить с какой стороны будет падать свет и закрасить одну часть светлее другой. В нашем примере свет падает с правой стороны, поэтому правая сторона ствола чуть светлее левой.

    Также, нижняя часть листвы в районе роста веток немного темнее, чем верхушка листвы. Происходит это из-за того, что туда меньше падает света, чем на верхушку.

    5 этап
    На заключительном этапе рисования дуба карандашом мы дорисовываем листву дерева. Прорисовываем контуры в пустых местах на листве, это придаст большей объемности. Также штрихуем в некоторых местах на листве, дорабатываем светотень.

    Вот и всё, молодой дуб готов! Это очень сложное дерево для рисования, поэтому лучше рисуйте березовый лес:)

    Как нарисовать обычное дерево карандашом

    Теперь мы постараемся максимально подробно описать поэтапное рисование дерева за 15 шагов. Приступим к рисованию!

    Этап 1
    Рисуем ствол и намечаем листву, нажимайте на карандаш не очень сильно так как некоторые линии затем придется стирать.

    Этап 2
    На втором этапе прорисовываем ствол и набрасываем будущие веточки дерева.

    Этап 3
    На третьем этапе мы прорисовываем листву на дереве. Здесь всё просто, небрежными округлыми линиями изобразите что-то похожее как на рисунке ниже. В том случае, если дерево будет стоять в ветреную погоду, его листву нужно немного наклонить по направлению ветра. В нашем примере дерево стоит в безветренную погоду.

    Этап 4
    На четвертом этапе стираем вспомогательную линию, которую мы рисовали на первом этапе, и начинаем детализировать дерево с самого низа. Прорисовываем первые ветки и неаккуратными линиями изображаем рельеф коры.

    Этап 5
    Продолжаем прорисовывать веточки дерева.

    Этап 6
    Набрасываем неаккуратными линиями кору на поверхность всего дерева. Также, на этом этапе рисуем одну веточку с листьями в левой части дерева.

    Этап 7
    Неаккуратными округлыми линиями рисуем листья на всех веточках дерева.

    Этап 8
    Восьмой этап тоже достаточно простой. Рисуем землю. Разумеется, если вы рисуете полноценный пейзаж, то в таком случае действовать нужно по ситуации. Возможно, вы рисуете сюрреалистичный пейзаж и у вас деревья находятся в воздухе:)

    Этап 9
    Закрашиваем ствол и веточки достаточно темным карандашом, ну или красками.

    Этап 10
    Теперь нажимаем на карандаш чуть мягче и закрашиваем левую часть дерева.

    Этап 11
    Как и в предыдущем этапе закрашиваем правую часть дерева.

    Этап 12
    Так как свет на дерево падает сверху, то его верхушка светлее, чем нижняя часть дерева, поэтому стараемся отобразить это на рисунке. Закрашиваем левую нижнюю часть дерева чуть сильнее нажимая на карандаш, чем в предыдущих этапах.

    Этап 13
    Прорисовываем листочки дерева. Не стоит рисовать листочки ровным рядом, они должны располагаться на ветках хаотично.

    Этап 14
    Так как на наше дерево свет падает справа сверху, то правая часть должны быть светлее левой. Тем не менее, прорисовываем немного тени под ветками, так рисунок будет выглядеть гораздо профессиональнее.

    Как уже говорилось ранее, светотень — это очень сложно, поэтому не переживайте, если у вас будет не получаться.

    Этап 15
    На последнем этапе мы рисуем блики, если вы рисовали карандашом, то можете просто взять резинку и немного постирать:) Если же вы рисовали красками, то вам понадобится белая краска.

    Вот и всё, наше дерево готово! В нашем примере мы рисовали с черно-белых тонах. Цветное дерево рисуется точно также, просто с черно-белым цветом проще понять новый материал.

    Как правильно нарисовать сосну поэтапно?

    Пришло время научиться рисовать сосну. Рисование сосны карандашом мы будем разбирать не очень подробно, так как сосна — это обычное дерево, такие же деревья мы рисовали ранее, только у сосны есть некоторые особенности, которые мы разберем.

    Если вы не читали про рисование предыдущих деревьев, то рекомендуем вам почитать. Разумеется, это не обязательно:)

    1 этап
    На первом этапе рисуем ствол, который как и у всех других деревьев снизу толще, чем сверху. Не сильно нажимая на карандаш намечаем места будущих веток, а верхушка дерева напоминает по своей форме наконечник стрелы.

    2 этап
    На втором этапе детализируем нашу сосну. В овалах, которые мы нарисовали на предыдущем этапе мы рисуем веточки, у которых тоже есть овалы и разнообразные округлые фигуры похожие на облака:) Эти маленькие овалы (облака) мы будем детализировать на следующем этапе.

    3 этап
    Третий — самый сложный этап. На этом этапе необходимо максимально подробно детализировать веточки. Хотя он гораздо проще, чем кажется на первый взгляд.

    На этом этапе нужно сделать вместо гладких краев, наших овалов и облаков, ребристые края. Этого будет достаточно, чтобы дерево смотрелось реалистично.

    4 этап
    На четвертом этапе работаем над светотенью.
    Как говорилось ранее, верхушка светлее, потому что на нее падает свет, нижнее ветки темнее потому что на них падает меньше света.

    Небрежными линиями рисуем кору.

    Сосна готова и теперь мы переходим к последнему нашему дереву на сегодня — это пальма!

    Учимся рисовать пальму

    Если за вашим окном плохая погода, то самое время нарисовать райское местечко с пальмой кокосами и морем:) Море мы не будем рисовать в этом уроке, а вот пальму и кокосы нарисуем!

    Пальма — это не совсем обычное дерево, поэтому прежде чем начать его рисовать внимательно изучите результат вашей будущей работы, который мы приведем ниже.

    Посмотрели? Теперь пора её рисовать.

    1 этап
    На первом этапе рисуем ствол и из кончика ствола делаем пять линий направленных в разные стороны — это будущие листья нашей пальмы.

    2 этап
    Теперь начнем прорисовывать листья пальмы. Вам может показаться странным, что все листья разные и по разному рисуются, а одна сторона листа отличается от другой, но не переживайте, это всё из-за законов перспективы и объема.

    Обрисовываем намеченные ранее пять линий, пока что обрисуем только три линии, самые ближайшие к нам.

    Рядом с левой линией параллельно рисуем еще одну линию, она будет делить лист пополам, а под параллельной линией рисуем перевернутые буквы «П».

    Рядом со средней линией не нужно ещё рисовать никаких линий, так как она сама делит лист пополам. Вокруг этой линии рисуем острые треугольники как показано на рисунке.

    Рядом с правой линией не нужно рисовать никаких линий, так как этот лист изгибается и видна только одна часть листа. Под линией рисуем смесь из перевернутых букв и треугольников.

    Остальные линии рассмотрим на другом этапе.

    3 этап
    На третьем этапе рисуем кокосы, одну веточку справа и прорисовываем один лист слева, он вырос от верхней левой линии.

    4 этап
    Теперь прорисовываем левый свисающий лист и рисуем лист справа, который вырос от верхней правой линии.

    5 этап
    На заключительном этапе накладываем светотень. Округлыми линиями рисуем текстуры на стволе, дальние листья заштриховываем сильнее, чем передние и наша пальма готова!

    Подытожим

    Надеемся вы научились рисовать понравившееся вам дерево. В итоге хочется отметить, что если у вас не получаются красивые деревья или какие-то другие рисунки, или вообще ничего не получается, то не стоит переживать! Больше рисуйте и со временем вы станете настоящим художником.

    Оксана Столь

    Задачи: развивать у детей познавательный интерес, воспитывать эстетическое восприятие зимнего пейзажа; обогащать словарь; учить детей рисовать дерево зимой в смешанной технике: дерево — кляксография с трубочкой, снег — тычок жесткой кистью, снежинки — ватными палочками, совы — пальчиковая живопись.

    Материал: тушь черная, гуашь, тонированные листы, кисти, салфетки, трубочки, ватные палочки, клеевые кисти, иллюстрации зимнего леса и деревьев.

    Предварительная работа: рассматривание иллюстраций с изображением зимнего леса; чтение художественной и познавательной литературы.

    Ход занятия.

    1. Вводная часть:

    Рассказ воспитателя о деревьях в зимнее время года.

    Зимой все деревья спят. Они перестают питаться и расти. Осенью лиственные деревья сбросили с себя листву и прикрыли свои корни теплым одеялом. Кора — это кожа деревьев и она помогает им выжить в лютые морозы.

    Знаете ли вы, как отличить зимой одно дерево от другого?

    Узнать дерево зимой можно по кроне, по цвету коры, расположению веток, по почкам и плодам.

    Легче других деревьев можно узнать зимой березу. У нее крона мягкая и ажурная. Это единственное дерево с белой корой, которая называется берестой. Веточки настолько тонкие, что свисают вниз словно нити. Деревья с такими свисающими веточками у нас называют плакучими.

    Ивы бывают самыми разными и кустарниками и величественными деревьями. У ивы тонкие серо – зеленые веточки.

    Тополь отличается легко от других серо – зеленой корой.

    У липы – мощная крона и почти черный ствол. Зимой хорошо можно рассмотреть рисунок веточек, они растут зигзагами и напоминают ломанную линию. На некоторых ветках сохраняются плоды — орешки, снабженные летучками.

    У кленов ветки прямые, боковые ветки растут парами, как стрелочки. На женском дереве клена в солнечный день золотятся крылатки.

    У осины кора гладко-зеленая и внизу сплошь усажена желто-оранжевыми пятнами. Лиственницу можно узнать по шишкам на ветках.

    Порой кажется, что когда ты узнаешь дерево, оно тоже тебя узнает и радуется тебе как другу.

    Пальчиковая игра «Деревья зимой»

    Шапки снежные надели

    Клены, липы, сосны, ели (показать- надеть шапки)

    Вот могучий старый дуб,

    Снежный он надел тулуп (показать — надеть тулуп)

    Ветер сильно вдруг подул, (помахать руками перед собой, подуть как ветер)

    И деревья он нагнул.

    Все деревья закачались (качаться из стороны в сторону)

    Шубы, шапки потерялись (потрясти руками перед собой)

    Воспитатель предлагает нарисовать зимнее дерево в технике кляксография с трубочкой. Пошагово показывает и поясняет, как нарисовать ствол и ветки с помощью трубочки. Сначала кисточкой капаем тушь внизу листа и дуем из трубочки так, чтобы её конец не касался ни пятна, ни бумаги. Капаем и раздуваем тушь до тех пор, пока наши пятна не превратятся в дерево. Затем закрываем корни и веточки деревьев толстым снежным покровом в технике тычком жесткой кисти, чтобы они не промерзли. На ветках посадим лесных жителей – сов в технике пальчиковая живопись.

    Зимний лес таит свои чародейные тайны, снежные секреты…

    2. Самостоятельная деятельность.

    Дети садятся на свои места, воспитатель напоминает последовательность работы. При затруднении педагог еще раз объясняет технологию работы, тем, кому нужна помощь.

    Пока сохнет дерево,играем в игру

    «До свидания старый лес»

    До свиданья, старый лес,

    Полный сказочных чудес!

    (Идут по кругу и машут рукой)

    По тропинкам мы гуляли,

    На полянке поскакали,

    Подружились мы с тобой,

    Нам теперь пора домой.

    (Маршируют на месте. Прыгают на месте. Обнимают себя руками. Идут по кругу и машут рукой)

    По окончании занятия все рисунки рассматриваются, с каждым ребенком обсуждаются.

    Публикации по теме:

    Конспект НОД по рисованию в нетрадиционной технике «Деревья осенью» Конспект НОД по рисованию в нетрадиционной технике. Тема: «Деревья осенью» Техника: Отпечаток листьями, ватными палочками. Возраст: старший.

    Конспект интегрированного занятия по нетрадиционному рисованию в старшей группе «Деревья в лесу» Конспект занятия интегрированного занятия по нетрадиционному рисованию в старшей группе «Деревья в лесу» Цель: — развивать творческие способности.

    Конспект занятия по рисованию в технике монотипии «Деревья смотрят в озеро» Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад № 13 «Родничок» г. Куса» Конспект занятия по художественно.

    Конспект занятия по рисованию «Деревья в снегу» (младшая группа) Конспект занятия по рисование. Младшая группа. Тема: «Деревья в снегу». Задачи: 1. Учить индетифицировать белый цвет, рисовать «снежные.

    Задачи: Учить детей создавать в рисовании образ дерева; рисовать предметы, состоящие из прямых вертикальных и наклонных линий; располагать.

    Задачи:расширять знания о белках, пополнять словарный запас детей; воспитывать гуманное отношение к миру животных; закрепить навыки рисования.

    Задачи: закрепить умение рисовать ветку черемухи в технике –кляксография с трубочкой, закрепить технику– печать листьями, пальчиками и.

    Апрель начался, снег тает, капель. Мы за раскраски Солнышко уже взялись.

    А сегодня утром смотрю в окно: ну и ну! Снег на голову!

    Метель! Буран. Деревья все в снегу, кусты замело. Зиму встречаем…?

    Что делать-то? Ну, ладно, постараемся этот снегопад тоже обратить себе на пользу. Ведь совсем не было у нас тем про зимние деревья.

    Вот и займёмся, глядя на такую погоду.

    Раскраска-штриховка Куст в снегу

    Начнём с кустов. Раскраска вот такая:

    Это задача на сообразительность: нужно нарисовать куст внутри этого снежного кокона.

    Как рассуждать будем? А так- если на поверхности есть выступ, то значит внутри есть ветка, а если впадина, то ветки наверняка там нет. И ещё — маленькие ветки растут на больших ветках, а те уходят корнями в землю. Проследите, чтобы ваши построения не выглядели как отдельные и несоединённые обломки веток, нужно построить целое красивое, здоровое растение. Например, так:

    Ну что ж, идею вы поняли, теперь противоположное задание, но тоже на сообразительность. Вот просто куст:

    Предположим, что пурга вьюжила очень равномерно и куст весь покрылся снегом, ровным слоем. Нарисуйте, как будет выглядеть этот куст уже весь в снегу.

    Раскраска Дерево зимой

    А теперь перейдём к деревьям. Их целиком не заметает. И снег, обычно, лежит на ветках деревьев сверху.

    Догадайтесь, почему с нижней стороны веток снег не налипает?

    Итак, вот раскраска — дерево зимой. Пока пусть веток будет немного.

    Нарисуем, как будет выглядеть на ветках снег. Пухлая, белая полоса СВЕРХУ.

    А теперь добавим веток. Пусть дерево будет раскидистое.

    Замечу, что это задание очень непростое: дорисовать ветки с сохранением стиля и особенностей основного рисунка — задача весьма сложная потому, что дети, во-первых, как правило, уже имеют свой собственный, твёрдо заученный шаблон рисования дерева, а во-вторых, имитировать какой-либо стиль вообще не приучены. Ну, так пора поучиться. Итак, добавим веток и засыплем их снегом.

    Подумайте, если ветка растёт не в сторону, а вверх, то как будет лежать на ней снег?

    А так- не будет снега, он просто упадёт не зацепившись. Такая вот правда жизни.

    Когда дерево стало густое и красиво заснеженное, для завершения композиции раскрасим… что?

    Ой, тольконе думайте, что снег синим. Я буквально пугаюсь, когда дети с аппетитом красят на картинках с сугробами и снеговиками снег в тёмно-синий цвет. Не надо, это уже формализм — не всё на свете надо красить в условные цвета. Снег можно оставить белым — цвета бумаги (впрочем, встречается и противоположный подход — дети очень ответственно раскрашивают белый снег белым карандашом…)

    Мы раскрасим НЕБО. Тут надо быть очень внимательными, чтобы точно отличать, где небо, а где снег и при этом небо раскрасить ровно и аккуратно.

    Рисование нетрадиционными способами, с использованием бытовых предметов (зубная щетка, ватные палочки, губка, мятая бумага). Рисуя необычными предметами, учащиеся могут пофантазировать, увидеть, что для рисования можно использовать нетолько кисть. Данное занятие обязательно понравится ученикам, и они останутся довольными!

    Скачать:

    Предварительный просмотр:

    1. Стимулирование познавательной активности учащихся через знакомство с нетрадиционными методами рисования.

    2. Способствовать созданию условий для развития воображения, коммуникативных навыков учащихся.

    3. Развитие навыков сотрудничества, чувства эмпатии в классном коллективе.

    1) Организационный момент:

    Здравствуйте, ребята. Меня зовут Марина Александровна.

    Вы слышали, как падают на землю снежинки? (тихо) Сядьте так же тихо, как падающие снежинки.

    2) Вступительная беседа.

    Под голубыми небесами, (слайд)

    Великолепными коврами (слайд)

    Блестя на солнце, снег лежит, (слайд)

    Прозрачный лес один чернеет, (слайд)

    И ель, сквозь иней зеленеет (слайд)

    И речка подо льдом блестит (слайд)

    Какое время года описывает А.С. Пушкин в своем стихотворении? (Зиму)

    – Сегодня на занятии мы поговорим о зиме, красоте зимнего леса. Но, не только поговорим, но и нарисуем.

    3) Тема занятия: Зимний лес.

    Ребята, в какие игры любите играть зимой? (ответы детей)

    Предлагаю вам сыграть в снежки. Я буду кидать снежок, а вы должны одним словом охарактеризовать зиму и кинуть снежок обратно. Например какая бывает зима? –Холодная и т.д.

    Да, ребята, вы правы! Действительно зима у нас разная. Она морозная (слайд), и студеная (слайд), с метелями и вьюгою (слайд), с оттепелью и с капелью (слайд), с мягким и пушистым снегом (слайд).

    Посмотрите, как красиво в зимнем лесу (слайд). Кругом стоит таинственная тишина. Пурга намела огромные сугробы снега. Повсюду деревья, как сказочные великаны и гномы.

    Темный лес-то шапкой

    И заснул под нею

    Рисуем розы сухой пастелью/Цветы сухой пастелью/How to draw flowers with dry pastel

    Описание:
    Всем привет! В этом видео я расскажу, как нарисовать розы сухой пастелью) Надеюсь вам понравится это видео, смотрите его до конца, если хотите — поддержите меня лайком, для меня это очень важно, так как это первое видео на моём канале. Подписывайтесь на канал, здесь будет много интересного, увидимся совсем скоро!)\nМатериалы из видео:\nСухая пастель \»Rembrandt\» Royal Talens\nБумага Fabriano \»Tiziano\» \nЗаходите на мой инстаграм tanya_artforlife\ninstagram tanya_artforlife

    Крепко, не пробудно.

    Многие поэты, композиторы и художники рассказывают нам о зиме красавице.

    Поэты- в стихах, рассказах.

    Композиторы – в музыке.

    Художники – в картинах.

    А чем рисуют художники свои картины? (ответы детей)

    – Мы сегодня с вами будем необычными художниками, кистями рисовать не будем. Соберем все кисти в ящик. А наш ящик не простой, а волшебный. Выходите ко мне, немножко покалдуем.

    Закружились, завертелись белые снежинки

    Вверх взлетели белой стаей мягкие пушинки.

    Чуть затихла, злая вьюга, улеглись по всюду.

    Заблистали, словно жемчуг, все дивятся чуду.

    Посмотрим, какое чудо, получилось.

    Наши, кисти исчезли, а появились коробочки. Возьми те каждый себе коробочку, присаживайтесь на свои места, посмотрим, что в них. Вы догадались ребята, для чего эти предметы?

    Правильно, будем рисовать.

    Для работы одеваем фартуки, и нарукавники.

    Рисовать мы будем зимнее дерево (слайд)

    Посмотрите, какие разные бывают зимние деревья (слайды)

    У всех деревьев есть ствол, ветки, крона.

    4) Анализ натуры.

    Посмотрите внимательно на образец: как расположен лист бумаги? (вертикально)

    – Как расположено дерево на листе бумаги? (В центре, но по середине)

    Дерево большое, занимает весь лист

    – С чего начнем рисовать? (Со ствола)

    – Затем ветки, крону

    Что изображаем последним? (сугробы, снег)

    5) Практическая работа.

    (рисуем поэтапно вместе с детьми)

    – А теперь, ребята, приступим к работе.

    (Все закончили рисовать)

    Убираем свое рабочее место, вытираем руки, снимаем фартуки, нарукавники.

    – А сейчас вывешиваем работы на доску. Посмотрим, что у нас получилось. Каждый из вас нарисовал одно дерево, а все вместе целый зимний лес. Посмотрите, какие все деревья разные, снежные, пушистые. А сколько сугробов намело.

    Белый снег пушистый,

    В воздухе кружится

    И на землю тихо

    Вот и нам под ноги намело целый сугроб, что же он прячет? Это снежинки. Мне очень понравилось с вами работать, поэтому я возьму синюю снежинку и прикреплю её на ваши работы. Синяя снежинка — очень понравилась, голубые — не очень понравилось, белые не понравилось. А вам понравилось занятие? А что больше всего? Тогда берите по одной снежинке и прикрепите на рисунки.

    Я хочу, чтобы частичка нашего занятия осталась в вашем сердце, и вручить вам подарки.

    Спасибо за внимание. До свидания.

    Практически всегда в рисовании любого пейзажа в качестве основного или дополнительного объекта фигурирует дерево, а иногда даже не одно. Прежде чем взяться за рисование целой рощи или даже леса, нужно научиться рисовать одиночное дерево, а также потренироваться в рисовании деревьев разных типов.

    В этом уроке я хочу продемонстрировать, как нарисовать деревья разных видов красками, используя разные техники. Очень важно, чтобы краски были хорошего качества. Использование некачественных красок приведет к тому, что вам будет сложно контролировать работу с краской, да и вообще весь процесс не принесет много удовольствия, а результат, скорее всего, будет крайне посредственным.

    Итак, я покажу, как нарисовать зимнюю ель красками, лиственное дерево, а также технику рисования дерева при помощи губки. Давайте начнем.

    Как нарисовать ель красками

    Для начала обозначим ствол. От него показано, в каком направлении растут побочные ветки. Важно – если вы рисуете не гуашью, а акварелью, тогда нужно будет сделать предварительный набросок карандашом и начинать раскрашивать со светлых участков, затем дожидаться, пока краска высохнет, и переходить к темным деталям. Если вы этого не сделаете, вся краска смешается, и у вас получится очень грязный, некрасивый рисунок. Кстати, вот подробно описана техника рисования цветов акварелью.

    После того, как вы дорисовали веточки, намечаем основной цвет хвойной листвы дерева. В некоторых местах краска будет немного светлее. Самые темные участки прорисовываем зеленым цветом с добавлением синего – у вас должен получиться цвет морской волны.

    Чтобы добавить снег на веточки ели, дождитесь полного высыхания краски. Рисуем снег белой краской с добавлением синего или голубого оттенка.

    Как нарисовать лиственное дерево красками

    Опять же начинаем рисование со ствола, от которого ветки направлены так, как показано на изображении ниже.

    Здесь для листвы мы будем использовать более теплый зеленый – получить такой цвет можно, если вы добавите в обычный зеленый цвет немного желтого – таким образом вы можете регулировать и менять оттенок. Чем больше оттенков зеленого будет на вашем рисунке, тем более интересно будет выглядеть конечный результат. Затененные участки рисуем темным зеленым и бирюзовым цветом.

    Отдельные, сильно освещенные лепестки можно обозначить желтым цветом. Не забудьте прорисовать ствол темными и светлыми оттенками коричневого. Также нарисуйте землю, травку и цветы у основания дерева.

    Как нарисовать дерево краской и губкой

    Этот способ особенно нравится детям и начинающим художникам. Для него потребуется бумага, краска и небольшой кусочек губки либо поролона.

    Начинаем рисовать со ствола. Легкими движениями при помощи тонкой кисти рисуем веточки.

    После этого нужно немного обмакнуть губку в зеленую краску и аккуратно оставить отпечатки на бумаге в том месте, где должна быть расположена крона дерева. Можно потренироваться на черновике. Регулируйте количество краски и степень нажатия для получения лучшего эффекта.

    Предыдущая статья: Формы гитар акустических и электрогитар, виды Следующая статья: Хендрикс певец. Джими хендрикс. Последнее выступление и внезапная смерть

    Рисование травы. Как нарисовать траву с помощью различных материалов траву поэтапно карандашом

    Изображение пейзажей на бумаге — процесс весьма кропотливый. Часто бывает сложно передать форму миниатюрных элементов, из-за чего реалистичность картины страдает. Обычно камнем преткновения для начинающих художников становится именно растительный мир. По ходу выполнения работы возникает масса вопросов, и один из них: как нарисовать траву?

    Материалы и сложность

    Изобразить растительность можно с помощью любых художественных материалов, начиная от простого карандаша и заканчивая пастелью. Однако выбор средств для поставленной задачи заметно влияет на сложность её выполнения.

    Например, как ни странно, труднее всего будет нарисовать траву грифельным карандашом. Придётся приложить немало усилий для того, чтобы добиться заметного перехода цвета и выделить каждый росток.

    Немного легче будет изобразить задуманное сухой пастелью, но в этом случае понадобятся знания о колористике или практические умения. Перед тем как нарисовать траву, желательно сделать несколько пробных набросков на отдельном листе.

    Выполнять работу красками просто, но для реалистичной картины придётся повозиться. В природе оттенки листьев одного растения могут отличаться, то же происходит и с травой. Две былинки, растущие рядом, неодинаковы, поскольку распределение пигмента неравномерно. Таким образом, при использовании красок потребуется сначала подобрать нужные оттенки и только после этого начинать творить.

    траву поэтапно карандашом

    Чтобы достоверно изобразить зелёный покров почвы, следует некоторое время уделить наблюдению за ним или хотя бы перебрать несколько различных фотографий в сети. Требуется детально рассмотреть форму травинок, понять, как она ведёт себя под влиянием различных факторов, и самое главное, как растения выглядят с разных ракурсов.

    Для работы понадобятся:

    • ластик;
    • лист бумаги любого формата;
    • карандаши разной жёсткости.

    Этапы

    1. Перед тем как нарисовать траву карандашом, следует запомнить, что она растёт в одну сторону. Некоторые былинки могут отклоняться, но весь покров не должен быть клочковатым и хаотично топорщиться. Руководствуясь этим принципом, нужно наметить едва заметный контур растительности, не забыв про направление элементов.
    2. Расставить лёгкие световые акценты на заднем плане, ориентируясь по положению солнца.
    3. Тщательнее прорисовать отдельные элементы и передний план.
    4. Приступить к штриховке, добавляя тень и расставляя рефлексы.

    После завершения этого этапа рисунок почти готов, останется только доработать его и сделать дополнительные акценты по усмотрению художника.

    Как нарисовать траву гуашью

    Техника изображения растительного покрова зависит от выбранного материала. Например, гуашью нарисовать траву довольно просто. Принцип один и тот же для переднего и заднего планов.

    Для рисования потребуется толстая кисть и палитра с готовыми оттенками. Весь пейзаж уже должен быть готов, трава изображается в последнюю очередь.

    1. Краска наносится лёгкими мазками от нижнего края листа. Желательно брать на кисть немного гуаши, иначе желаемый эффект не получится.
    2. Длина мазка зависит от высоты травы. Тянуть его нужно именно до этой точки, плавно уменьшая нажатие на кисть.
    3. Цвет травинок не должен быть одинаковым, поэтому не стоит стремиться выравнивать его.

    Такой способ подходит не только для заполнения переднего плана. Руководствуясь принципом, как нарисовать траву красками, можно растянуть растительный покров на весь лист. В этом случае нужно сначала нанести короткие мазки на задний план и, дождавшись, пока гуашь высохнет, продолжить работу послойно.

    Трава акварелью

    Для того чтобы рисунок акварелью вышел удачным, требуется заранее запастись маскирующей жидкостью. Она закроет те места, которые закрашиваются в последнюю очередь (в данном случае это трава).

    Рисовать акварелью просто:

    1. Нужно сделать лёгкий карандашный набросок с изображением пейзажа.
    2. Аккуратно заполнить маскирующей жидкостью контур каждой травинки.
    3. Далее на ту часть листа, которая заполнена растительным покровом, можно смело наносить краску, создавая общий цветовой фон. Желательно использовать несколько оттенков зелёного и жёлтого. Не стоит бояться закрасить участки, закрытые маскировочной жидкостью — средство не пропускает пигмент на бумагу и лёгко удаляется вместе с излишками акварели.
    4. К этому этапу нужно приступать, когда пейзаж будет почти готов. Перед тем как нарисовать траву, требуется очистить лист от маскирующей жидкости. Сделать это можно с помощью ногтей.

    На чистых участках останется только нарисовать акварелью травинки. Стоит использовать оттенки, не применявшиеся для создания фона, но близкие к ним, чтобы выделить каждый элемент.

    Пастель

    Растительный покров нужно рисовать короткой штриховкой, используя все имеющиеся в арсенале оттенки зелёного и жёлтого. Главное в такой работе — цвет, потому акценты и светотень нужно расставлять правильно, желательно, сверяясь с оригиналом.

    Особенно точным следует быть при нанесении тёмного цвета, поскольку не все светлые оттенки способны его закрасить. То же относится и к яркому жёлтому.

    Как рисовать траву карандашом? и получил лучший ответ

    Ответ от Dum spiro,spero[гуру]
    Инструкция
    1
    Понаблюдайте за оригиналом, прежде чем воссоздавать его на бумаге. Посмотрите, как выглядит трава, каких она бывает оттенков, как ее шевелит ветер, как она блестит на солнышке. Изучите, какую форму имеют травинки, как они смотрятся на разном расстоянии. Сравните, с какой частотой трава растет на различных поверхностях. Где-то она очень густая, в другом месте можно увидеть лишь отдельные травинки.
    2
    Возьмите простой карандаш и наметьте контуры вашей будущей травы. Рисуйте мягкими, тонкими, еле заметными линиями, чтобы впоследствии их можно было стереть с помощью ластика. Вырисовывайте каждую травинку. Следите за их направлением. В основном трава растет в одну сторону, но отдельные травинки могут быть слегка отклонены в другую. Этот прием поможет вам создать наиболее реалистичный набросок, ведь в природе нет безукоризненно ровных линий, в ней отсутствует идеальная симметрия.
    3
    Раскрасьте травинки карандашами. Потренируйтесь сначала использовать различные оттенки зеленого для получения желаемого цвета. Цветными карандашами нужно рисовать по направлению роста травинки, по ее длине. Контур можно сделать более темным цветом. Кроме того, учтите, с которой стороны на траву падает солнечный свет. Здесь цвета будут более светлыми, а с обратной стороны используйте карандаши темного, насыщенного зеленого цвета.
    4
    Изобразите траву несколько иным способом, если на пейзаже она будет не так близко видна. В этом случае вы можете сделать фон одного из оттенков зеленого, на котором потом нарисуете отдельные травинки. В этом случае вам тоже нужно считаться с тем, справа, слева или точно сверху ли падают солнечные лучи. На таком рисунке вы можете изобразить блики света. Для этого на траву нанесите немного желтого или желто-зеленого цвета.

    Ответ от Марат Мелкумян [гуру]
    Вы просто попробуйте на маленьких тетрадных листьях набросайте несколько видов а потом и выберите сами Вам понравившийся вариант — вот и все!

    Ответ от 3 ответа [гуру]

    Привет! Вот подборка тем с ответами на Ваш вопрос: Как рисовать траву карандашом?

    Красками траву рисовать на мой взгляд намного проще,потому что здесь вс делают правильно подобранные цвета и оттенки.

    Думаю уроки живописи прекрасно учат сочетанию нужных цветов при рисовании травы, смотрим и учимся.

    Как рисовать пейзаж в том числе и траву красками,но не кисточкой,а бумагой — это интересно и главное здорово смотрится!

    На первый взгляд кажется, что нарисовать траву красками очень сложно, но это только кажется ��

    В действительности ничего сложного в рисовании травы нет, главное знать, как поэтапно это делать.

    Сначала вам нужно нанести красками мазки, как показано ниже, а потом поэтапно добавлять детали:

    Первый урок. рисование травы с детьми:

    Не спешите, давайте каждому слою краски просохнуть, чтобы получилась красивая трава.

    Еще один поэтапный пример:

    Для более наглядного примера, просмотрите видео как рисовать траву акварелью:

    Желаю вам успехов в рисовании!

    Нарисовать траву масляными или акварельными красками достаточно легко, если знать немного техники нанесения, плюс последовательность смешивания оттенков.

    Многие рисуют, делая кисточкой смешанные мазки разных красок, и так травинки за травинкой, пока не получится отличная полянка. Потом набрасывают разные отдельные колоски и цветочки, где-то веточку упавшую и т.п.

    Как нарисовать траву масляными красками — видео-урок

    Чтобы изобразить траву, можно пользоваться разными техниками и способами, которые есть в видеоуроках с поэтапным рисованием. В каждой технике есть свои ньюансы, которым нужно следовать, чтобы все получилось правильно.

    Чтобы нарисовать траву , нужно выделить несколько этапов :

    • создам основу для будущей травы;
    • делаем размывание травы;
    • заостряем кончики травы;
    • рисуем тени;
    • делаем контраст.

    Вот видео урок, где показаны три способа изображения травы красками.

    Рисовать траву красками и трудно и легко одновременно. Конечно, нет ничего сложного в том, чтобы взять кисть, обмакнуть ее в зеленую краску и нарисовать нечто, обозначающее собой траву. Однако, такой рисунок будет детским, лишенным quot;живостиquot; и натуральности. Для того, чтобы нарисовать траву нужно помнить, что одного оттенка зеленого будет недостаточно. Трава не может быть одинакового зеленого цвета. Даже у травы, растущей рядом будет разный оттенок. В природе вообще все, как правило, играет оттенками одного и того же цвета. Если соблюдать это правило при рисовании, то трава, изображенная на рисунке будет смотреться quot;живойquot;. Видео того, как нарисовать траву красками можно посмотреть здесь. На видео используются акриловые краски:

    С одной стороны, траву красками нарисовать очень просто. С другой, чтобы добится реального эффекта, нужно повозиться.

    Шаг 1. Рисуем основу под траву. Движение кисти рывками снизу вверх

    Шаг 2. Добавляем тени. Чем трава глубже, тем темнее. Движения также рывками.

    Шаг 3. Для густоты травяного покрова, следует нарисовать тонкие травинки. Делается это кончиком кисточки

    Шаг 4. Сделать светлые акценты на кончиках травы. И нарисовав немного светлых тонких линий.

    Вот примерно так и рисуется красивая трава художниками.

    Рисовать траву гуашью очень просто. Как это сделать можно увидеть на видео:

    Траву часто можно увидеть на пейзажах, она неотъемлемая часть рисунка.

    Рисовать краской траву можно научиться достаточно быстро, для этого не нужны особенные навыки. Рисуя краской траву, можно выбирать два способа: нарисовать пучками травинки, травинки по отдельности или массив зеленого цвета травы зеленого оттенка с различными видимыми травинками.

    Рисуя отдельные листья травы, кисточка с краской прикасается к бумаге и, не отрываясь, делаем штрих краской зеленого цвета. Позднее только показываем различные оттенки и фон.

    Начиная рисовать траву можно сначала сделать это простым карандашом или нарисовать траву цветными карандашами больше зеленого цвета, а также местами коричневого, с желтым оттенком, синего.

    После этого обмакиваем в воду кисточку и рисуем акварелью.

    Чтобы сплошного зеленоватого оттенка фон сделать похожим на траву, нарисуем сначала слой желтым цветом, а далее штрихами оттельные травинки, как они исходят из общей массы.

    Чтобы сделать пейзаж с травой более реалистичным, добавим отдельные цветы, фон с небом, бабочек и др.

    Можно рисовать по сухому, не смоченному водой листу или смачивать кисти водой, красками и делать мазки.

    Собираясь рисовать траву, выбираем собственный стиль рисунка, можно показать карандашом.

    Траву можно нарисовать сплошь единым ковром без отдельных деталей линиями-штрихами.

    Траву можно показать разной толщины в разных участках, слипшуюся местами и более густую. Можно показать траву, которая пригибается от ветра.

    Пусть более влажный слой просохнет, рисуем далее отдельные травинки.

    Посмотрим видео, как нарисовать траву акриловыми красками.

    Очень хороший видеоурок по рисованию травы можно посмотреть здесь

    Оказывается, в рисовании травы красками нет совершенно ничего сложного. Нарисовать сможет даже человек без особенных художественных способностей.

    Давно я не писала уроков. Обещаю, этот будет коротким и простым. Я не особо люблю рисовать траву, просто потому что это скучно и требует много времени (я лучше нарисую облака, или что-нибудь такое…) …:) Но, надеюсь, вам этот урок будет полезным. Итак, начали…

    ШАГ 1: Основа

    Самый первый этап – создание основы для нашей так называемой травы. Используйте средне-зеленый цвет (я осмелюсь предположить, что вы собираете рисовать стандартную ЗЕЛЕНУЮ траву) и с помощью твердой кисти размером 14 пикселей нарисуйте несколько прямых линий.

    Как вы видите, линии в нижней части более насыщенные, чем на верхушках. Так должно быть, ок?

    ШАГ 2: Размывание

    Теперь надо сделать кончики травы острыми. Этого эффекта нельзя добиться в самом начале, даже не знаю почему. В любом случае – возьмите кисть размером 19 пикселей, инструмент Палец (Smudge tool), установите его интенсивность на 70-80%, и начните размазывать кончики:)

    Теперь добавим немного теней. Для этого используйте как минимум два более темных тона. Сначала тот, что посветлее. Рисуйте так же, как и на первом этапе, но только запомните – «чем глубже, тем темнее». Не нужно затенять кончики. Они расположены близко к источнику света, более того, они тонкие и достаточно прозрачные. Используйте какую-нибудь маленькую твердую кисть с Непрозрачностью (Opacity) до 30%.

    ШАГ 4: Больше линий

    Повторите шаг 2. Возьмите темный цвет, установите Непрозрачность (Opacity) на 60% и нарисуйте несколько тонких линий (кистью размером 3 пикселя).

    ШАГ 5: Световые пятна и Контраст

    Возьмите светлый цвет. Используйте его на кончиках травы. Кисть размером 3 пикселя, твердая, с очень высоким уровнем Непрозрачности (Opacity). Даже до 80%. Добавьте немного темного цвета на нижней части у корней (мягкой кистью, размером 60 пикселей, с Непрозрачностью (Opacity) 20%). У вас получится хороший контраст.

    Травы являются еще более мелкими объектами, но часто очень характерными. Тем не менее, рисование травы довольно распространено. ?
    Заросли камышовые, осоковые, рогозы и др. (рис. 1). Для изображения вообще травяных покровов применяется тот тип штриховки, который лучше всего передает данный тип растительности (рис. 3 -6).
    Рисунок 1 — Как рисовать тростник, рогоз, и осоку Советуем Вам узнать , из всего, что говорится в этой статье ясно одно: рисовальщик должен передавать тип растения так, чтобы растение это, без особого труда, можно было узнать. Рисование просто дерева для наших целей совершенно недостаточно. А чтобы изображать деревья, кустарники и травы типично, необходимо их изучать с точки зрения форм. Особенно важна зарисовка типичных деревьев в осеннее, зимнее или весеннее время, когда нет листьев и когда особенно ярко выступает характер ствола и ветвей. Вот почему мы особенно рекомендуем зарисовку схем лиственных деревьев в то время, когда на них нет листьев. Потом, когда «скелет» дерева изучен, зарисовка деревьев в летнее время пойдет очень просто. В заключение этой части приводим несколько примеров рисунков, на которых изображены различные формы рельефа вместе с растительностью (рис. 118-123).

    Рисование рельефа с травой

    Кустарники и полукустарники

    Как нарисовать зиму цветными карандашами поэтапано

    Небольшой домик с заснеженной крышей, елочки и кустарники стоят в сугробах – вот вам и зимний рисунок, изображенный цветными карандашами. Конечно, можно добавить и другие детали – снеговика, санки с детьми, падающий снег, животных или птиц из-за елок, ветви заснеженной рябины или хвойного дерева на переднем плане. Этот список можно перечислять бесконечно, ведь у каждого зима ассоциируется по-разному.

    Если не знаете, как нарисовать зиму поэтапно цветными карандашами, то этот урок именно для вас.

    • — цветные карандаши зеленых, синих, коричневых и черных тонов;
    • — чистый лист бумаги;
    • — простой карандаш;
    • — ластик.

    Этапы рисования:

    1. При изображении любого пейзажа следует на первом этапе особую роль отнести горизонту в рисунке. Находим цент будущей зимней картины и рисуем три бугорка друг за другом.
    1. Теперь разместим на первом холме с левой стороны три елки, а вот с правого бока на переднем плане будет находится всего лишь одно хвойное дерево. Так как это набросок, то изображаем елочки в виде простых линий.
    1. На дальнем плане разместим большой дом. Прорисуем нижнюю часть в виде куба, а верхнюю – в виде объемного треугольника.
    1. Вокруг дома и на третье бугорке прорисуем кустарники и деревья в виде линий.
    1. Дополним рисунок зимы деталями. На каждой елке прорисуем снег и ветви дерева. Рисуем на передней части дома окно и дверь. На его крыше и других участках также будет лежать снег. Прорисуем небольшую тропинку на первом и втором бугорке, которая ведет ко входу в дом. Деревья и кустарники также можно детализировать и разместить на их ветках снег.
    1. Зелеными карандашами разных тонов начинаем разукрашивать ветви елочки, которые видны под толстым слоем снега.
    1. Светло-синим карандашом раскрасим снег на каждой ветви елки, а также на крыше дома и мелких его частях. Холмы пейзажа следует полностью разукрасить этим карандашом.
    1. Более темными тонами синего цвета придаем глубину и объем снежному покрытию на всех участках зимнего рисунка.
    1. Переходим на задний план. Коричневым и черным карандашом разукрасим ветки кустарников и деревьев. На каждой веточке также будет лежать снег. Поэтому используем карандаши синих тонов.
    1. Напоследок прорабатываем дом: крышу, стены, окно и дверь. Используем коричневый и черный карандаш.

    Вот и завершен зимний рисунок цветными карандашами. Можно поместить в рамочку под стекло и любоваться картиной каждый день.

    Вам также будет интересно почитать:

    Рисование котика. Как нарисовать спящего котенка карандашом поэтапно

    Знаю, что каждая семья имеет домашнего любимца, это – кот или собака. Разве, порой мы не хотим рассказать всем, каким чудом обладаем? И я не исключение, а потому, показывать, как нарисовать кошку карандашом, я буду на примере нашей Ляли, самая красивой и дорогой нам девочки. Именно она станет моей сегодняшней моделью.

    Как пройдет наш урок:

    • Перед тем, как начать рисовать кошку, я хочу рассказать небольшую историю про Лялю;
    • Подготовка к рисованию;
    • Работа поэтапно карандашом.

    Сразу хочу заверить всех, что у вас обязательно получится нарисовать кошку простым карандашом. А, если вы вложите в изображение своей любимицы чувства, то это действительно, будет красиво.

    История Ляли

    Конечно, можно учиться рисовать кошку и другим путем, но мы сейчас покажем более простой для нас способ, как правильно рисовать кошку для детей.

    Подготовка к работе

    Фото сделано год назад, здесь Ляле 8 лет. Она, наверное, представила, что является цветочком, потому и сидит на моем любимом хлорофитуме.
    Дальше, рассмотрим инструкции, где поэтапно для начинающих все легко объясняется. Если ребенок очень маленький, можно потренироваться на раскрасках, и рассказать о том, как правильно для начинающих животных.

    Совсем другое дело, кода малышу 7, 8 или даже 9 лет. Здесь уже можно обойтись и без раскрасок, а начать рисовать кошек так, как они их видят, пошагово разложив весь процесс на восемь этапов.

    Исполнение картины

    Шаг 1

    Шаг 2

    Шаг 3

    Как научиться рисовать носик? Правило такое – нос животного находится посередине мордочки, начинается в ее середине, и оканчивается в нижней части треугольничком. Сразу под ним – рот.

    Шаг 4

    Детям 7-9 лет такой момент стоит объяснить отдельно. Изображаем пушистость морды, тела, хвоста и лапочек своей любимицы.

    Шаг 5

    Возвращаясь к способностям ребятишек 7-9 лет, им нужно объяснить, как важно в точности следовать образцу. Если это простое изображение карандашом для срисовки, это одно, но совсем другое дело, когда в основе лежит фотография. Здесь каждая линия и детали, например такая, как изгиб тела зверька, играет роль.

    Шаг 6

    Шаг 7

    Шаг 8

    Не знаю, как Тебе, но мне этот котик напоминает ситуацию из мультфильма, когда старенький бабушкин кот перевернул чашку с сметаной, которую затем хорошенько съел. А теперь вот такими невинными глазами смотрит на хозяйку.

    Как нарисовать кошку с котятами

    Роза сухой пастелью

    Описание:
    https://www.instagram.com/verakavura/\n\nБумага — Canson Mi-Teintes Touch\nПастель — Unison Colour

    А это взрослая кошка со своими маленькими котеночками. Смотришь на них — и теплее становится на душе. А представь, как приятно рисовать такую??дружную кошачью семью.

    Рисуем няшного котика

    Милая, хорошая киска. Смотрю на нее — и вспоминается поверье о том, что кот чувствует, когда его хозяин болеет илигрустит. Тогда котик непременно придет к нему, ляжет рядом или на то место, которое болит, и будет тихонько мурлыкать.

    Как нарисовать шаловливого котенка

    Шаловливый котенок.С ним так приятно играть. Он, словно клубок пушистых ниток, перекатывается с боку на бок. Такой котенок в подарок — гарантия удовлетворения и благодарности.

    Две следующие схемы достаточно сложные, поскольку котики, нарисованные на них, выглядят оченьправдоподобно. Но Твой усердный труд, немного усилий и терпения — и результат будет то, что надо.

    Всем известно, что кошки — это довольно хитрые существа. На представленной схеме это достаточно хорошо видно. Ну разве не хитрющий этот котик, разве не ластится он к своему хозяину, чтобы получить очередную порцию молока?

    Этот котикочень куда-то спешит. Может, его кто-то зовет, или он кого-то встретил. Попробуй нарисовать. Можешь добавить что-то свое. Творчество не имеет границ.

    Ты никогда не замечал, как кошки показывают свою настороженность или агрессивность? Конечно, это довольно миролюбивые существа, но порой и они показывают свой характер. Это видно из следующей схемы.

    Рисуем котика с помощью геометрических фигур

    Иногда хочется нарисовать котенка за две минуты: тогда важна не правдоподобность, а оригинальные художественные приемы. Вот посмотри на этого геометрического красавчика!

    Как нарисовать смешного мурчика

    А вот — суперскоростной способ рисования смешного кота! Раз-два — и веселый мурчик поднимает Тебе настроение на весь день!

    Хочется чего-то поинтереснее и посложнее? Тогда смотри, как нарисовать кошку красками!

    А вот этот милый котёнок с удовольствием украсит праздничную открытку. Попробуешь нарисовать?

    В десятку наиболее популярных рисунков среди детей и взрослых входит изображение кошки. Рассмотрим, как нарисовать кошку из мультфильма или любимой книги, как рисовать кошек в профиль и анфас, лежа, сидя, в движении. Потребуется немного терпения, внимания, желание создавать и экспериментировать. Схемы, предложенные ниже, будут отличаться по сложности, потребуют определенных навыков и умений.

    Рисование, как и иные виды деятельности (катание на роликах, занятия музыкой, чтение), требует тренировки. Начинающим художникам следует знать, что:

    Как нарисовать кошку с ребенком 5-8 лет

    Дети старше пяти лет хорошо повторяют действия за взрослым. Родитель (учитель) объясняет каждый элемент схемы не спеша, подбадривает ребенка, в сложных моментах показывает непонятное действие на своем личном рисунке.

    Кошка из кругов

    Спящая кошка.

    Если юный художник еще не добился точности в рисовании фигур, предлагают ему воспользоваться линейкой. Далее:

    • рисуют большой круг, а внутри – маленький. Стараются соблюдать пропорции 1:2 соответственно;
    • к маленькому кружочку присоединяют два треугольника (ушки), внутри обозначают глаза, носик (перевернутый треугольник), ротик. Добавляют усы;
    • подрисовывают хвостик.

    Кот, сидящий спиной.

    Изображают два круга друг над другом (пропорции 1:2). Добавляют к маленькому кругу ушки и усы, к большому – хвост. Заштриховывают карандашом спинку, хвост, заднюю часть головы.

    Как нарисовать довольного кота

    Предлагают ребенку нарисовать кота целиком. Инструкция:

    • намечают пунктиром два круга (для туловища и головы) разного размера;
    • маленький обводят целиком, пририсовывают два ушка. Большой обводят частично (до маленького), добавляют две полукруглые лапки;
    • на лапках прорисовывают коготки, к туловищу добавляют хвост. Прорисовывают мордочку: глазки со зрачками, носик, усики, улыбку.

    На хвосте и спинке штрихуют полоски.

    Рисуем грустного кота

    Рассмотрим, как нарисовать кошку из треугольника. Для этого:

    • намечают треугольник, разделяют его пунктиром пополам. Вверху намечают ушки;
    • обводят треугольник, при этом углы округляют. Добавляют носик, ротик;
    • стирают лишний пунктир. Дорисовывают глаза, усы, передние лапки.

    На каждой лапе добавляют по две черточки. Пририсовывают хвост.

    Далее, переходят к изображению более сложных кошек.

    Нарисуем сидящую кошку

    Реалистичная кошка

    Туловище рисуют в форме овала, вытягивая вертикально. Далее:

    Кота раскрашивают разными цветами, используют технику штриховки, так шкурка будет больше похожа на настоящую.

    Веселая анимационная кошка

    Для начала чертят вертикальную ось симметрии. Далее следуют схеме:

    • рисуют нижнюю часть туловища кошки в форме сердца;
    • добавляют небольшой круг (верхняя часть туловища) и крупную круглую голову;
    • обозначают глаза, уши, носик, лапки;
    • добавляют улыбку, усы, перевернутую цифру «3» — она послужит основанием для передних лапок.

    Прорисовывают передние и задние лапки.

    Рассмотрим, как нарисовать, сидящую в профиль кошку.

    Согласно схеме, рисуют овальное туловище, круглую голову. Добавляют ушки, лапку, очертания мордочки. Прорисовывают глаза, носик, рот. Обозначают передние лапки, хвост. Стирают вспомогательные линии.

    Как нарисовать реалистичную голову кошки

    Для более опытных любителей рисунков, подойдут схемы, описывающие процесс создания головы кошки или целиком всего животного.

    С помощью мягкого тупого карандаша придают «пушистость» мордашке. Для этого осуществляют штриховку по темным местам. Выделяют лобную часть, глазницы, прорисовывают зрачки. Можно потренироваться и нарисовать голову кошки в профиль (см. схему).

    Как нарисовать кошку, которая сидит боком с повернутой головой

    Пробовать начинают с простой схемы:

    Раскрашивают по желанию. По мере приобретения опыта, переходят к изображению породистых кошек: гималайской голубой, бирманской, длинношерстной пестрой. Следуют предложенным схемам, используют простые карандаши разной твердости, ластик.

    Как нарисовать кошку в движении

    На листе делают композиционное размещение рисунка. Для этого:

    Уточняют детали. Получают кошку в движении.

    Котенок в движении

    Оттачивая навык, используя разные схемы, получают котов в разных ракурсах и движениях.

    Как нарисовать котенка простым карандашом. Мастер-класс рисования мальтяшного котенка и обычного .

    Понадобится простой карандаш НВ и цветные для раскраски котенка из мультфильма.

    Рисуем на бумаге овал лица и меньшего размера вытянутый овал для туловища котенка.

    Придаем форму туловищу, с правой стороны напоминает форму вазы, а слева внизу рисуем небольшой треугольник – хвостик.

    На голове рисуем два больших треугольника – ушки котенка и прорисовываем лапы на туловище.

    Теперь возьмемся за мордочку котенка. Ушкам придаем объем, проводим линии от края уха к голове с левой стороны. А на 2/3 мордочки рисуем овал и внизу сразу отмечаем улыбку котенка.

    Рисуем глаза, нос котенку и усы.

    Теперь можно раскрасить котенка, понадобятся для этого цветные карандаши: коричневый, оранжевый, голубой и черный. Чтобы придать объема котенку оранжевым цветом выделяем темные участки на шее и по краям головы. А черным цветом выделяем контур глаза и зрачок.

    А теперь, обычного котенка простым карандашом, будет не так сложно. Начинаем с овала головы и туловища.

    Подготовим предварительный линейный рисунок, наметим все части котенка: голову, лапы, уши, хвост.

    Проработаем весь контур мелким штрихом делая шерстку, предварительно намечаем мордочку котенка и начинаем детализировать лапы, уши, делаем основные полосы на голове.

    Прорисовываем глаза, на зрачках оставляем белые маленькие полосы – блики, для реалистичности рисунка. И переходим к предварительной штриховке головы и туловища, оставляя светлые зоны и выделяя более темные участки.

    Не заштрихованным остается лапки и низ мордочки.Так как котенок полосатый, выделяем полосы на шерсти. Делаем тень от лапок и хвоста.

    Делаем повторную штриховку, углубляя тона. Выделяем глазки, краем резинки делаем усики, так как они белые прийдется немного поработать резинкой и стереть осторожно.

    И в заключительном этапе углубляем самые темные участки небольшими штрихами и котенок готов.

    В статье — инструкции и рисунки-схемы, которые помогут нарисовать котенка, кота сиамского и вислоухого, спящего, в стиле аниме.

    Кошка – удивительное животное: элегантное, грациозное, умное и хитрое. Иногда она – сама нежность, иногда – грозный хищник с повадками прирожденного убийцы.

    За повадками кошки, ее позами во сне можно наблюдать часами. А породы этого животного такие разные! Вот почему нарисовать кошку, отобразить ее реалистично, не упустив деталей, достаточно сложно. Но, почему бы не попробовать?

    Как нарисовать котенка с милыми глазками поэтапно карандашом для детей и начинающих?

    Рисовать котенка очень приятно и не очень сложно. Что нужно делать вначале?

    ВАЖНО: Лучше всего начинать с разметки рисунка. Нужно определиться, где будет голова котенка, в какой позе тельце, как пририсовать ему лапки и хвостик, будет ли котенок шагать или лежать.

    Разметку можно сделать, пользуясь простыми формами:

    • голова – как приплюснутый сверху и снизу мяч
    • тельце – как большая фасолина
    • лапки – как сардельки
    • хвостик — изогнутый и сужающийся к концу
    • ушки – треугольнички
    1. Следующий этап – соединение форм, да так, чтобы лапки не были пририсованы отдельно от тела, а чтоб были с ним единым целым.
    2. Дальше нужно прорисовать естественные изгибы тела и головы котенка, прорисовать лапки.
    3. Следующий шаг: рисование мордочки, снова-таки, с помощью предварительной разметки. Глазки котенка и его носик будут располагаться на рисунке примерно на одном уровне. Если посмотреть на картинки с котиками, у них получается как бы треугольник между внутренними уголками глаз и нижним углом носика. Чтобы котенок имел милые глазки, можно сделать их чуть побольше обычного размера, нарисовать и затемнить зрачки, оставив внизу блики.

    ВИДЕО: Учимся рисовать лицо котёнка

    Как легко и просто нарисовать котенка по клеточкам в тетради?

    Рисовать по клеточкам легко и удобно как для детишек, у которых таких тетрадей хоть отбавляй, так и для взрослых. Преимущества в том, что не нужно делать предварительные контурные эскизы будущего рисунка, легче рассчитать симметрию, прочее.

    1. Изображают голову котенка – это будет самое широкое место на бумаге.
      Например, проводят прямую линию из 3 клеточек на месте головы – лба, который переходит в макушку. Далее и по 3 клеточки, где будут «щеки» котенка.
    2. Делают ступенчатые переходы на рисунке головы, они придадут объем и ощущение шерстки.
    3. Выделяют клетки для больших и объемных глазок и небольшого носика на 1 клеточку ниже, чем нижняя часть глаз.
    4. К голове пририсовывают необходимую часть сущности кота – его усы.
    5. Рисуют ушки с помощью ступенчатых переходов.
    6. Переходят к изображению шеи, и с помощью клеточек стараются сделать ее не прямой, а кое-где ступенчатой. Так же изображают тело котенка.
    7. Рисуя хвостик, нужно сделать так, чтобы он красиво и грациозно изгибался.

    Как нарисовать вислоухого котенка?

    У вислоухих шотландских и британских котиков есть особенность – их ушки загнуты вперед, а не торчат, как у других пушистиков.

    1. Делают по две вертикальные и горизонтальные линии для определения симметрии головы. Горизонтальные линии помогут нарисовать глазки и носик котенка, а вертикальные – положение головы, с помощью линий определиться, чтобы голова котенка была повернута как бы в сторону.
    2. Рисуют глазки. Располагают их на расстоянии друг от друга, равному объему каждого из них.
    3. Ниже посредине между глазками рисуют небольшой носик.
    4. Делают выразительные контуры глаз и оставляют на них белые блики на зрачках. Создают котику разрез глаз с помощью легкого удлинения внешней части глаза.
    5. Прочерчивают вспомогательные легкие закругленные стрелки симметрично от носика. Они помогут рисовать шерстку.
    6. Штрихуют карандашом шерстку. На макушке, под ушками, на «щеках» и внизу мордочки делают штриховку гуще, так у шотландских вислоухих растет шерсть.
    7. Нужно не забыть пририсовать длинные усы – вибрисы.

    ВИДЕО: Как НАРИСОВАТЬ шотландскую вислоухую КОШКУ?

    Как нарисовать сиамского котенка?

    У сиамских кошек главная отличительная черта – их раскраска, поэтому рисуют кошку во весь рост, чтобы вся раскраска была видна.

    1. Прочерчивают вертикальную линию, от которой будет боковая симметрия и несколько горизонтальных, обозначающих голову, расширение на груди кошки и место, на котором будут располагаться лапки, то есть, конец рисунка.
    2. Кругом очерчивают контуры головы, а овалами – контуры груди и согнутых лап в позиции котенка сидя.
    3. Рисуют каплевидный овал между грудной частью и лапами котика. В этой части будут прорисовываться передние лапы котика, на которых он опирается.
    4. Рисуют глаза симметрично той первой вертикальной линии, с которой начинался рисунок.
    5. Начинают прорисовывать тело и голову котенка. На голове в районе подбородка делают сужение линий, прорисовывают нос, который у сиамских кошек более крупный и выступающий, чем у некоторых других пород. Изображают лапы, и дорисовывают хвостик.
    6. Начинают делать штриховку тех мест, куда растет более густая шерсть, это линии от носа, на лбу, под ушами, на животе за передними лапками, на кончике хвоста. Также делают штриховку для затенения.
    7. Стирают вспомогательные линии и приступают к раскраске мордочки, ушей, лапок и хвостика по типу сиамских котиков.

    Как нарисовать спящего котенка поэтапно?

    1. Рисуют сначала круг для головы спящего котенка. Внутри круга делают разметку, которая поможет нарисовать глазки, носик и ротик.
    2. Полукруглыми линиями намечают глазки, носик, ротик, а также пририсовывают ушки. Слегка намечают линиями шерстку котенка. Ушки у спящего котенка опущены параллельно головы.
    3. Сзади головы рисуют овал большего размера, который будет означать спящего котенка, свернувшегося калачиком. Протягивают закругленную линию вперед мордочки котенка, как будто он укрылся хвостиком во время сна.
    4. Под щечку пушистика прорисовывают лапку, на которую котенок положил голову.
    5. Стирают вспомогательные линии, обводят основные.
    6. Рисуют усики на мордочке.

    Спящий кот: этапы 1-2.

    Спящий кот: этапы 3-4.

    Спящий кот: этапы 5-6.

    Спящий кот: этапы 7-8.

    ВИДЕО: рисуем спящего кота

    Как нарисовать котенка аниме?

    Особенностью персонажей аниме является огромные глаза мультяшных героев. Что касается котенка, то у него, помимо огромных глаз, должна быть голова гораздо больше туловища. Поэтому:

    1. Рисуйте два круга – один побольше для головы, другой поменьше – для туловища.
    2. Там, где будет голова, делают разметку, разделив круг на 4 части.
    3. Теперь следует, ориентируясь на контуры, изменить форму головы, расширив нижнюю часть, где располагается шерстка, и дорисовать котенку уши.
    4. Рисуют котенку большие глаза с помощью овальных линий. Отображают брови и носик котенка.
    5. Перед овалом, обозначающим тельце, намечают лапки.
    6. Округляют туловище, и пририсовывают хвостик.
      Делают глаза котенка-аниме выразительными с помощью затемнения отдельных участков и круглых светлых бликов внутри зрачков.

    Котик аниме: шаги 1-2.

    Котик аниме: шаги 3-4.

    Котик аниме: шаги 5-6.

    Котик аниме: шаги 7-8.

    ВИДЕО: Котенок поэтапно карандашом

    Как нарисовать мордочку котенка?

    1. Самым простым рисунком мордочки котенка станет овал, над ним треугольники-ушки.
    2. Внутри овала изображают глазки симметрично от условной линии вертикального центра овала.
    3. Ниже под глазами между ними располагают носик, отходящие от него короткие закругленные верх линии, а под ними точечку, обозначающую ротик.
    4. Пририсовывают треугольниками ушки и их слегка штрихуют, также делают линиями «челку» котенку.
    5. Рисуют усики.

    Рисунок для срисовывания: полосатый кот карандашом.

    ВИДЕО: Как нарисовать кошку карандашом?

    Поделитесь статьей с друзьями:

    Как рисовать пейзажи | HowStuffWorks

    Эта деревенская церковь находится в конце вымощенной камнем дорожки в окружении пышных деревьев. Вы отлично проведете время, научившись рисовать все составляющие этого очаровательного пейзажа.

    В этом разделе мы покажем вам, как нарисовать сельский церковный пейзаж. Вы можете нарисовать его от руки, глядя на монитор компьютера, или распечатать эту страницу, чтобы более подробно рассмотреть каждый шаг.

    Здесь мы покажем вам иллюстрацию каждого шага, а затем дадим вам описание того, как его нарисовать.Следуйте красным линиям на каждой иллюстрации, чтобы узнать, что именно рисовать на этом этапе. Линии, нарисованные на предыдущих шагах, показаны серым.

    Шаг 1 : Нарисуйте светлую горизонтальную линию для горизонта. Поместите его примерно посередине области рисования. Сделайте замкнутый прямоугольник для длинной стороны здания церкви. Добавьте трехсторонний прямоугольник, открытый вверху спереди. Сделайте все вертикальные линии параллельными.

    Используйте наклонный прямоугольник для видимой стороны крыши.Соедините верх крыши с верхом наклонной линии слева, чтобы завершить контур. Обозначьте начало дороги двумя изгибающимися линиями, которые сходятся у края здания церкви.

    Шаг 2 : Добавьте несколько плавных кривых к линии горизонта. Начните окна, дверь и шпиль церкви с прямоугольников. Используйте прямоугольники с полукругами вверху для передних окон. Добавьте второй набор линий вдоль проезжей части в качестве начала каменной стены.

    Шаг 3 : Разместите пару деревьев в ландшафте для глубины. Используйте толстый ствол, который превращается в две большие основные ветви для первого дерева. Сверху на оба дерева положите овальные листья с волнистыми линиями. Добавьте пять или шесть перевернутых U-образных фигур в качестве надгробий. Придайте глубину каждому из них, добавив изогнутую линию с правой стороны.

    Начните добавлять детали к церкви. Завершите колокольню двумя расположенными бок о бок перевернутыми V-образными формами. Равномерно разместите шесть линий на крыше, параллельных уже имеющимся линиям.Для кустов впереди используйте волнистые линии в форме приплюснутых овалов. Проведите короткие горизонтальные линии под каждым окном и вертикальную линию по центру дверного проема.

    Шаг 4 : Обведите отдельные камни в стенах дороги неправильными овалами разных размеров. Используйте в основном вертикальные линии по бокам деревьев, чтобы придать им вид коры. Добавьте вдалеке линию дерева, чтобы обеспечить глубину.

    Нарисуйте птиц в небе парами коротких округлых линий.Проведите серию длинных изогнутых линий для выбоин на дороге. Завершите церковь маленькими прямоугольниками на двери, короткими вертикальными линиями для ручек и прямыми пересекающимися линиями для окон. Сделайте крест над дверью.

    Шаг 5 : Используйте темное затенение для деревьев на заднем плане. Создайте тень сбоку от церкви серией кривых горизонтальных линий. Добавьте пучки травы вокруг надгробий и дерева короткими прямыми линиями, расположенными близко друг к другу.

    Разбросать зазубренные, зазубренные формы в виде пучков травы по обочинам дороги и в случайных местах на окружающих полях. Сформируйте подоконники под каждым окном, добавив короткие вертикальные линии, чтобы закончить длинные прямоугольники, которые немного шире самих окон. Диагональными линиями слегка заштрихуйте часть поверхности камней в стене.

    Ваш пейзажный рисунок готов! Даже если у вас не получится с первого раза, продолжайте практиковаться, пока вы не будете довольны своим рисунком.Деревенская сцена в следующем разделе включает в себя все — небольшую церковь, дом и даже сарай. Продолжайте читать, чтобы узнать, как нарисовать этот пейзаж всего за пять шагов.

    Хотите расширить свои художественные способности? См .:

    Как нарисовать дерево

    «Как нарисовать дерево?» — это вопрос, который мне часто задают, онлайн или офлайн, поэтому я решил сделать это руководство здесь. Я сделала 7 рисунков различных деревьев с пошаговой инструкцией. Надеюсь, вы все сочтете это полезным!

    *** Этот пост содержит партнерские ссылки.***

    Для меня рисование деревьев — это все о ветвях и кроне, а также о балансе, который вас устраивает. Есть много замечательных художников, книг и учебных пособий по рисованию деревьев. Например, ЭТА КНИГА очень хороша, и мне и моим детям она нравилась раньше.

    Этот урок — мой взгляд на рисование деревьев. Для этих рисунков я использовал обычный карандаш для рисования, хотя тот же принцип применим и к другим материалам. Я также скорректировал все наброски в GIMP 2, чтобы они были более заметными, поэтому между фотографиями будут небольшие различия.

    Хорошо, вот дерево номер один. Я называю это «Дерево №1». ��

    Как нарисовать дерево: Дерево # 1

    Я начинаю с линии и общей формы, которой я хотел бы видеть корону.

    Затем я добавляю несколько строк, чтобы обозначить основные ветви.

    Делаем ствол толще. Он толстый к низу и к корням и сужается ближе к вершине кверху.

    То же и с ветками.Они толще к основанию и уже к кончику. Очень просто.

    Теперь у каждой из основных ветвей есть несколько собственных ветвей, но меньшего размера и добавленная волнистость внизу, чтобы обозначить немного травы.

    Еще больше мелких веток отделяется от больших. Я также выбираю место, откуда исходит солнечный свет. Также немного затеняю ствол, используя длинные прямые линии.

    Положив карандаш на бок, заштриховываю область в макушке, где находятся листья.Я иду по нерегулярной схеме пиков и впадин.

    Заканчиваю закрашивать область макушки.

    Я продолжаю работать над короной, добавляя несколько слоев и контуров. Я также стер линию, которая давала мне первоначальное представление о форме короны. При затенении помните, откуда исходит солнце: участки, обращенные к солнцу, должны быть светлее, чем участки, обращенные от него.

    И продолжаем работать над короной. Просто рисуйте, пока не почувствуете, что крона вашего дерева готова.

    Я решил, что дерево не должно просто висеть в воздухе, поэтому добавил больше травы и закрасил фон.

    Еще больше теней внутри и вокруг дерева.

    Затем я выложился изо всех сил и решил, что воспользуюсь ластиком и добавлю несколько солнечных лучей, выходящих из-за угла.

    Более того, я получил удовольствие от ластика и сделал больше лучей, выходящих через дерево и землю под ним. Дерево №1 готово .

    Дерево №2: Дерево с морским пейзажем.

    Как и раньше, я нарисовал линию и крону, но это дерево гнет ветер, поэтому дерево будет немного наклоняться.

    Я добавляю холм и делаю ствол толще.

    Я вытягиваю туловище вверх. Как и прежде, он толще к низу и доходит до точки наверху.

    Добавьте несколько основных веток. Поскольку дует ветер, многие ветви наклонены вправо.

    Продолжайте добавлять ветви, пока все наклонены вправо.

    Вот еще ветки. Вот что касается веток. Толстые основные ветви более прочные, поэтому на них не будет так сильно воздействовать ветер, но все меньшие ветви будут указывать в направлении ветра.

    Немного затемняю ствол и добавляю корни к холму.

    Хорошо, теперь листья — это волнистые линии, нарисованные стороной моего карандаша. Некоторые из них улетают, поэтому побольше мелких завитушек. Я также добавляю линию горизонта: там, где вода встречается с небом, и немного травы на холме.

    Я добавил облака, закрасил воду, нарисовал линию песка и высокую траву на холме. Высокая трава тоже наклоняется навстречу ветру. Я также немного затемнил некоторые листья.

    Дерево № 3: Сосна:

    Как и раньше, начинаю с багажника.

    Я добавляю небольшую треугольную фигуру сверху с прямыми линиями, движущимися кверху.

    Добавьте несколько треугольных линий друг над другом.

    Продолжайте добавлять ветви с иголками примерно до половины, а затем нарисуйте несколько пустых веток. Утолщите ствол. Добавьте тень дереву.

    Дерево # 4: Зонтичное дерево

    Это дерево рисовать было особенно интересно. Я начал его рисовать с овалов для частей листа. Я выбрал четыре, но если вы хотите большего, это тоже будет здорово! Затем я добавил несколько волнистых линий, спускающихся к той же области ствола дерева.

    Я добавил больше линий, чтобы создать более толстые ветви ствола, добавил больше ветвей, выходящих на «зонтики», а также добавил несколько пустых веток.

    Я добавил больше деталей к стволу, сделал более волнистые ветви и добавил немного затенения к зонтичным частям.

    Немного травы и некоторые текстуры «зонтиков» также делают текстуры «зонтиков» толще внизу и тоньше сверху.

    Дерево № 5: Кустарное дерево:

    Это дерево больше похоже на куст. Все ветки выходят снизу и вырастают примерно до одного размера. Я начинаю с пяти основных ветвей.

    Сделайте ветви толще и добавьте еще несколько маленьких.

    Еще больше мелких веток, что делает куст все толще и толще.

    Карандашом я добавил немного тени туда, где собирались быть листья.

    Я добавил несколько более подробных листьев, но это также могут быть ягоды, цветы или что-нибудь еще, что вы хотите.

    Вот дерево №6, или Маленькое деревце:

    Слишком часто дети (и взрослые) рисуют деревья, которые заканчиваются пнем и имеют на вершине полукруглую крону.Здесь я начинаю с этого, а затем продолжаю работать над этим.

    Я стер линию пня и дал дереву несколько ветвей, но вместо того, чтобы делать то, что я делал с деревьями выше, я закончил их на полпути и закрою их листьями.

    Определите области листьев на переднем плане и добавьте несколько ветвей, идущих за ними, а также несколько корней.

    Немного затените ствол, а затем начните растушевывать листья, которые находятся ближе к спине.

    Сделайте еще немного затенения и добавьте немного травы.

    Дерево № 7: Первое дерево.

    Это было первое дерево, которое я нарисовал, и я не был в восторге от этого, но все равно вот оно. Я начинаю, как и раньше, линию туловища и круговую форму для короны.

    Линии для нескольких основных филиалов.

    Сделайте ствол толще и дайте ему несколько корней.

    Сделайте и основные ветви толще.

    Роза крупным планом. Сухая пастель

    Описание:
    Крупный план розы очень удобен, поскольку нет мелких деталей, которые бы трудно было выполнять мелками пастели.\n\nЗа основу для работы я взяла картину Игоря Левашова, вот эту:\nhttps://yadi.sk/i/qgcD6KiibCsx7\n\nВ уроке используется серая бумага для пастели формата А3.\nУрок записан в 2014 году

    Отделите несколько веток от основных.

    Добавьте еще больше веток.

    Ствол заштрихуйте прямыми линиями. Решите, где будет солнце, и добавьте тени на участки, обращенные от солнца.

    Если вы любите приключения, вы можете даже добавить тени, которые ветви отбрасывают на остальную часть дерева. На самом деле, в этот момент мне очень понравилось то, из чего выросло это дерево, и, возможно, мне стоило оставить его как зимнее дерево…

    … но нет, мне пришлось добавить волнистые линии, чтобы обозначить листья.

    Я продолжал работать над листьями, иногда используя ластик, чтобы добавить блики, пока мне это не понравилось.

    Еще одна мелочь, которую я заметил, — это то, что мне нужно было освободить место. Обычно у меня заканчивается место для дерева гораздо быстрее, чем я думал.

    Вот и все! Мои деревья готовы. А теперь иди и потренируйся на собственных деревьях! Поиграйте и нарисуйте удивительные деревья!

    [Ветвь кустарника с игольчатой ​​листвой и небольшими розовыми цветками]

    Библиотека Конгресса, как правило, не владеет правами на материалы в своих коллекциях и, следовательно, не может предоставить или отказать в разрешении на публикацию или иное распространение материала.Для получения информации об оценке прав см. Страницу с информацией о правах и ограничениях.

    • Совет по правам человека : Нет известных ограничений на публикацию.
    • Номер репродукции : LC-DIG-ppmsca-49514 (цифровой файл с исходного чертежа)
    • Телефонный номер : DRWG / US — Без атрибуции, нет.67 (размер AA) [P&P]
    • Access Advisory : —

    Получение копий

    Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно. (Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов за пределами Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

    Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

    1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность. Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG . то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.
    2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

    Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (при условии, что они есть на оригинале), обычно вы можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

  • Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования. Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.
  • Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

    Доступ к оригиналам

    Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

    Товар оцифрован? (Слева будет отображаться уменьшенное (маленькое) изображение.)

    • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
      В качестве меры по сохранности мы, как правило, не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
    • Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.

    Указывают ли вышеприведенные поля Консультативного совета по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

    • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
    • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
  • Если вы не видите миниатюрное изображение или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.
  • Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

    Как рисовать деревья

    Добро пожаловать в подробное руководство по рисованию деревьев. На этой странице представлены четыре подробных урока о том, как рисовать деревья с использованием различных средств и подходов.

    Используйте содержание ниже, чтобы перейти к уроку по вашему выбору или просмотреть каждый урок в хронологическом порядке.

    Урок первый: Как нарисовать дерево карандашом (графит)

    В этом уроке мы рассмотрим структурированный подход к рисованию реалистичного дерева карандашом. Подход, которым я поделюсь с вами, может быть применен к любым видам деревьев и даже может быть адаптирован для рисования кустов и кустарников. В этом подходе мы исследуем определенные аспекты дерева и применим наблюдаемые результаты к рисунку.

    Вы, вероятно, найдете наиболее успешным рисование дерева по наблюдению, но вы также можете применить этот метод к рисованию дерева по вашему воображению.

    Что вам понадобится .

    В этом примере мы нарисуем дерево графитовыми карандашами. Используются три карандаша, но карандаши, которые вы можете использовать, зависят от давления, которое вы обычно оказываете на карандаш. В конечном итоге вам нужно будет создать на чертеже полный диапазон значений. По этой причине используется ряд марок графита.

    • 2H Pencil — Используется для создания форм. (Слишком сильное давление этим карандашом может создать углубления на поверхности бумаги.)
    • HB Pencil — Используется для проявления средних тонов и более светлых оттенков.
    • 4B Pencil (или аналогичный) — используется для проявления более темных оттенков.

    Поскольку текстура будет играть важную роль в рисунке, важна поверхность, с которой вы будете работать. В этом примере используется бумага Bristol (поверхность пергамента). Эта бумага очень гладкая, но все же имеет достаточно зубчатую (текстуру), чтобы выдерживать многократное нанесение графита.

    Bristol обеспечивает хороший контроль над отметкой, но текстура рисунка должна развиваться только посредством маркировки и ценности. (Деталь текстуры, созданной на бумаге Bristol, изображена внизу слева.)

    Некоторые предпочтут бумагу с большей текстурой. Обработка поверхности с большим количеством зубцов может помочь улучшить текстуру листьев. Древесно-угольная бумага — хорошее решение для тех, кто хочет использовать текстуру поверхности.(Деталь текстуры, созданной на угольной бумаге, изображена вверху справа.)

    Ключи к рисованию деревьев

    Когда смотришь на дерево, легко ошеломить. Так много подробностей! Но чтобы нарисовать его точно, нам не нужно зацикливаться на этих деталях. Вместо этого мы разбиваем дерево на три простых аспекта. Мы разработаем каждый аспект индивидуально, следуя структурированному подходу.

    Шаг 1 — Найдите форму (ы) — Первое, что мы сделаем, это определим общую форму дерева.Слегка рисуя карандашом 2H, мы сосредоточимся только на внешних контурах.

    Определив внешние контуры, мы теперь найдем меньшие формы внутри кроны дерева. Эти места представляют собой «скопления» или скопления листьев на концах ветвей.

    Шаг 2 — Разработка текстуры — Используя определенные формы в качестве руководства, мы начнем развивать текстуру листьев. Этот процесс требует терпения.Не торопитесь и оставайтесь последовательными. Необязательно рисовать каждый лист, вместо этого мы создадим иллюзию коллекций листьев. Мы будем рассматривать каждый «пучок» или набор листьев как форму, создавая световые эффекты и тени на каждом.

    Органические коллекции линий могут быть использованы для создания иллюзии текстуры. Эти линии могут быть небольшими волнистыми линиями, которые накладываются друг на друга. Обязательно оставьте органичный и неровный край вокруг внешних контуров дерева и оставьте небольшие открытые пространства внутри кроны.

    Шаг 3 — Разработка значения — Иллюзия текстуры создается не только нанесенными отметками, но и развитием значений. Ценность — это темнота или светлота цвета. Он отвечает за передачу не только света внутри сцены, но также формы и текстуры объекта. Наша цель — создать полный спектр значений, включая самые темные «тени» и самые светлые «огни».

    Дополнительные соображения

    1.Не торопитесь — Как упоминалось ранее, рисование реалистичного дерева требует терпения и настойчивости. (Это действительно верно для любого предмета, который вы рисуете.) Слишком многие люди считают, что рисование должно быть быстрым и легким. Иногда просто «замедление» и терпеливое развитие рисунка приводит к значительному улучшению.

    2. Вы создаете иллюзию — Рисование — это акт иллюзии. Эту иллюзию создает развитие форм, текстур и ценностей.Нет необходимости рисовать все, что вы видите. Вместо этого сконцентрируйтесь на том, как вы можете создать иллюзию того, что вы видите.

    3. Допустимы отклонения — При рисовании на основе наблюдений отклонения от исходной ссылки или предмета неизбежны. Создание точной копии вашего предмета, вероятно, не должно быть вашей целью. Не подвергайте себя ненужному давлению, чтобы быть «идеальным». Это просто приведет к разочарованию.

    Урок второй: Как нарисовать дерево пером и чернилами

    Основные элементы, которые следует учитывать при рисовании дерева

    Когда мы создаем рисунок дерева пером и тушью, мы будем учитывать те же основные элементы.Помните, что детали, которые мы видим — листья, ветви и ствол — все можно упростить, что сделает иллюзию, которую мы создаем на рисунке, немного более управляемой. Когда мы рисуем, мы создаем иллюзию — не всегда точную копию того, что мы видим.

    Как и в случае с графитным рисунком, создать эту иллюзию при рисовании пером и тушью можно, сосредоточив внимание на трех ключевых элементах:

    1. Форма
    2. Форма
    3. Текстура

    В следующем видео показано, как нарисовать дерево пером и тушью, сосредоточив внимание на этих трех основных элементах.

    Распознавание формы дерева

    Деревья — явно органические объекты, и формы, которые они создают, также органичны. Первое, что нам нужно распознать, — это общая форма дерева, которая будет варьироваться в зависимости от типа дерева, которое вы рисуете.

    Чтобы распознать форму дерева, посмотрите на общий контур формы. Если вам сложно это увидеть, попробуйте прищурить глаза — размыть детали.Посмотрите на внешние края дерева и упростите то, что вы видите, в линию, которую можно заключить.

    Эту общую форму можно нарисовать графитным карандашом. Используйте легкое прикосновение, чтобы графит можно было легко стереть после нанесения чернил. Сравните свой рисунок с тем, что вы видите, и внесите необходимые изменения.

    В поисках фигур в дереве

    Имея основной контур на месте, мы можем начать обнаруживать более мелкие формы, которые встречаются внутри тела дерева.Деревья состоят из совокупностей листьев и веток, которые отходят от ствола. Эти совокупности листьев и ветвей являются формами, но прежде чем мы создадим иллюзию этих форм, мы должны распознать основные формы, которые они создают.

    Опять же, эти основные формы можно легко набросать графитным карандашом. На данный момент нас не интересуют детали листьев. Вместо этого мы просто хотим упростить коллекции листьев до основных форм. Формы, которые вы рисуете, снова будут различаться в зависимости от типа дерева, которое вы рисуете.

    Если вы обнаружите, что распознать эти основные формы сложно, попробуйте найти области с контрастирующими значениями. Обычно более темные значения находятся в нижней части каждой формы, а более светлые — наверху.

    Создание иллюзии формы

    Теперь нам нужно создать иллюзию формы. Чтобы создать эту иллюзию, нам нужно учитывать источник света и добавлять более темные значения в местах тени, оставляя области более светлого значения в местах светлых участков.Ключ к созданию иллюзии формы с любым предметом лежит в расположении ценностей.

    Для каждой из меньших фигур, которые мы нарисовали на последнем шаге, мы добавим более темные значения в местах тени. Эти области тени существуют в основном на противоположной стороне от источника света. И, как и в случае с основными формами, будет градация значения от светлого к темному, создавая области полутонов. Поскольку эти формы нерегулярны, расположение теней и средних значений также нерегулярно.

    Эти значения добавляются и развиваются с помощью текстурных меток, напоминающих текстуру листьев. Текстурные отметки более сконцентрированы в местах, где значение более темное, и более разреженное в областях, где значение более светлое.

    Добавление текстуры дереву с помощью пера и чернил

    При рисовании пером и чернилами создаваемые значения в основном зависят от оптического смешивания. Поскольку каждая отметка темная, даже при легком нажатии, мы должны полагаться на белый цвет бумаги, чтобы повлиять на воспринимаемую ценность.Это важно помнить, поскольку мы увеличиваем значение , поскольку мы развиваем текстуру.

    При рисовании дерева легко сосредоточиться на каждом отдельном листе. Но в нашем рисунке нам не нужно рисовать все до единого. Вместо этого нам нужно имитировать воспринимаемую текстуру. Удивительно, но этого можно добиться с помощью очень рыхлых отметок пером и чернилами.

    Для многих видов деревьев небольшие волнистые линии, нанесенные пером, могут создать убедительную текстуру.

    Независимо от того, какой тип рисунка вы решите использовать для проявления текстуры, важно оставаться последовательным. Убедитесь, что отметки, которые вы добавляете в верхнюю часть дерева, совпадают с отметками, которые используются для описания середины и низа дерева.

    Несмотря на то, что рыхлые волнистые отметины дают правдоподобную текстуру, это не означает, что этот процесс выполняется быстро. Не торопитесь и терпеливо развивайте каждый раздел. При необходимости делайте перерывы. Медленная работа в конце концов окупится.

    Направленные мазки можно использовать для создания текстуры ствола дерева. Опять же, мы можем сконцентрировать эти отметки в областях тени и позволить им стать более разреженными в областях, где падает свет.

    Даже небольшое изменение текстурных меток, которые вы делаете, даст достаточно контраста, чтобы передать другую текстуру на рисунке.

    После нанесения всех чернил и полного высыхания можно использовать замешанный ластик, чтобы удалить любые графитовые направляющие, которые могут быть видны.

    Урок третий: Как нарисовать старое дерево углем

    Изображение старого дерева на рисунке

    У каждого живого существа есть своя индивидуальность, и деревья не исключение. Часть нашей обязанности как художников — запечатлеть личность объекта — характер объекта — в наших рисунках. Это может оказаться непростой задачей, если мы позволим себе зациклиться на деталях или станем слишком одержимы реализмом. Но если мы будем искать фрагменты визуальной информации, которые можно использовать в форме рисунка, то мы, скорее всего, запечатлим персонажа, в результате чего получится точный рисунок, но при этом рассказывающий визуальную историю.

    Когда дело доходит до деревьев, характер часто встречается в формах, линиях, значениях и текстурах — то же самое, что мы бы искали, если бы нашей целью было создание фотореалистичного рисунка.

    В следующем видео демонстрируется процесс рисования старого дерева углем и оттенками сепии.

    Рисунок углем и оттенками сепии

    (Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

    Древесный уголь, черная порошкообразная среда из сгоревшего органического материала, и красновато-коричневые тона цвета сепия — это сочетание «сотворенного на небесах». Землистые тона любого материала сепии, будь то пастель или контекст, хорошо сочетаются с насыщенными темными оттенками, создаваемыми углем. А когда вы добавляете в смесь немного белого угля, можно получить прекрасный диапазон значений и цвета.

    Что такое сепия?

    Проще говоря, сепия — это диапазон цветов от коричневого до красного.Все тона сепии в разной степени содержат немного землистого красного и коричневого. Первоначально чернила сепия широко использовались в качестве чернил в ранней греческой и римской цивилизациях, а также использовались художниками — возможно, наиболее известным из них был Леонардо да Винчи.

    Тона сепии используются во всех художественных средах, от фотографии до живописи. Их можно использовать для улучшения цвета на фотографиях, чтобы они выглядели более старыми, или в качестве подмалевка. Более мягкие тона, создаваемые цветами сепии, добавляют оттенок цвета в иначе монохроматическую композицию.

    Тона сепии часто используются вместе с древесным углем, чтобы смягчить насыщенный черный цвет материала. Красновато-коричневые цвета также добавляют рисунку немного цвета, добавляя интереса. Тона сепии наиболее эффективны при использовании для объектов, в которых уже есть естественный красный и коричневый цвета, например портретов и пейзажей.

    Как нарисовать старое дерево шаг за шагом

    В этом уроке мы работаем на тонированной бумаге Стоунхендж (Фавн, поверхность Веллум). Бумага Stonehenge состоит из 100% хлопка, что обеспечивает мягкую поверхность.Более мягкие поверхности, естественно, оставляют более мягкий след, что может быть предпочтительнее для некоторых художников.

    Начнем с того, что начнем с легкого рисования контуров дерева карандашом Red Chalk из линии карандаша Gioconda из Кох-и-нора. Хотя этот карандаш обозначен как «мел», на ощупь и ведет себя он как масляный карандаш.

    Отметки на этом этапе светлые и рыхлые, поскольку мы пытаемся найти границы объекта. Самым важным элементом на этом этапе является сердцевина ствола и ветви дерева.Также мы немного преувеличим контуры, сделав их более рельефными. Это добавит персонажу дереву и заставит его казаться немного старше.

    Может быть полезно думать о ветвях как о трубках или цилиндрах. Легко добавить ветви, которые отходят от краев ствола, но некоторые из них должны изгибаться и поворачиваться к зрителю и от него. Рисование веток таким образом добавляет глубины.

    Как только контуры начерчены, мы можем улучшить качество линий.Качество линии относится к толщине или тонкости линии. Здесь должно быть какое-то разнообразие. Как правило, более толстые части дерева можно обозначить более толстой линией. Это означает, что мы можем вернуться к сердцевине туловища и сделать линии, определяющие его, немного толще.

    Теперь, когда контуры на месте, мы можем приступить к созданию текстуры на стволе дерева. В основном эта текстура определяется линейными приложениями. Направляющие линии, которые мы добавляем здесь, важны и должны соответствовать форме каждого раздела дерева.Линии, проходящие по фигуре объекта, называются «поперечными контурными линиями». Важно отметить, что текстура дерева меняется повсюду. В некоторых областях линии преимущественно прямые, в то время как в других местах линии могут состоять из меньших кругов.

    Теперь мы готовы приступить к работе с диапазоном значений. Ценность — это темнота или светлота цвета. Ценность передает форму и текстуру предмета. Мы начнем с нанесения белого угля на большую часть дерева.Таким образом мы можем сохранить более светлые области перед тем, как проявить более темные. Здесь также следует учитывать ход знака. Как и в предыдущем шаге, мы сделаем отметки, плавно переходящие в поперечные контуры.

    Мы начнем вводить более темные тона и полутона с помощью карандаша Sepia Light из линии Gioconda. Этот карандаш пудровый и ведет себя так же, как пастельный карандаш. Поскольку источник света исходит из верхнего левого угла, более темные тона сосредоточены в правой части дерева.Однако, поскольку дерево изогнуто, с левой стороны также встречаются более темные тона. Опять же, мазки, нанесенные карандашом, перетекают поперечными контурами.

    Прежде чем стать еще темнее, можно использовать белый угольный карандаш, чтобы смягчить области, где контраст может быть слишком требовательным.

    Теперь мы можем выдвинуть более темные тона угольным карандашом. Мы не должны полностью закрывать аппликации, сделанные карандашом Sepia Light, а вместо этого сосредоточиться на тех местах, где значение должно быть очень темным.Опять же, эти места существуют по обе стороны от дерева, но более доминируют на стороне, противоположной источнику света.

    Теперь мы можем вернуться к заточенному карандашу с белым углем и еще больше усилить блики. Это расширяет диапазон значений и увеличивает контраст. Затем края обрабатываются, а черные углубляются негритянским карандашом.

    Затем мы можем заполнить слабые следы листьев и травы внизу дерева и по всему крону, используя комбинацию белого угольного карандаша и негритянского карандаша, чтобы завершить изображение.

    Хотя комбинацию оттенков древесного угля и сепии можно использовать для любого объекта, они лучше всего работают при применении к тем, которые естественно содержат красноватые оттенки земли, такие как наше дерево. Процесс выполняется быстро, без потери контроля. А когда дело доходит до рисования деревьев и их персонажей, сосредоточьтесь на основных формах, линиях и текстурах — по возможности преувеличивая их.

    Урок четвертый: рисование деревьев цветными карандашами

    Рисование — это создание иллюзии.Мы видим мир вокруг нас как линии, формы, формы, текстуры и цвета. Так или иначе наши глаза видят вещи. Это наш разум понимает эти вещи. Наш разум говорит нам о том, что мы видим, а не наши глаза.

    Как художники, мы создаем иллюзии. Мы полагаемся на то, как работают наши глаза, чтобы «обмануть» умы тех, кто смотрит на наше искусство.

    Проблемы обычно возникают, когда мы позволяем нашему разуму мешать тому, что на самом деле видят наши глаза.

    Хотя в этом уроке мы обсуждаем, как нарисовать реалистичное дерево, эта концепция рисования применима к любому предмету, которым вы, возможно, захотите заняться.

    (Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

    Важность текстуры

    Когда дело доходит до рисования деревьев, текстура играет решающую роль.Нам нужно будет имитировать наблюдаемую текстуру листьев дерева, не рисуя каждый листик. Итак, наша цель — создать, как вы уже догадались, иллюзию.

    Эта иллюзия создается ценностными отношениями. Расположение темных и светлых тонов не только придаст форму нашему дереву, но и создаст иллюзию группировки листьев. Это контраст между темным и светлым, который будет восприниматься нашим зрителем как отдельные листья.

    Темные значения будут присутствовать в затененных областях, тогда как светлые значения будут существовать в областях, которые получают свет.

    Цвета

    Поскольку мы создаем иллюзию цветными карандашами, нам нужно будет учитывать ценность используемых цветов. Листья на дереве в этой демонстрации зеленые. Мы будем смешивать области на дереве, чтобы создать более светлые и темные оттенки, используя желтый, синий, коричневый, черный и белый цвета. Это не только расширит диапазон значений, но также расширит глубину цвета.

    Используемый синий цвет более темный, поэтому он используется для проявления затененных участков дерева.

    Желтый, естественно, имеет более светлый оттенок как чистый оттенок, поэтому он используется в областях, которые получают свет. Более темные значения усиливаются коричневым и черным, а более светлые — белым.

    Знаки

    Сделанные отметки также важны. Можно сделать отметки, имитирующие текстуру листьев, с помощью небольших неправильных кругов. Рисование каждого отдельного листа было бы контрпродуктивным и в этом нет необходимости.Помните, мы создаем иллюзию, основанную на том, как наш разум воспринимает окружающий мир. Этих маленьких отметин будет достаточно, чтобы создать иллюзию.

    Нам также нужно будет рассмотреть пространства, которые существуют в кроне дерева. Есть тенденция игнорировать эти возможности, но их включение невероятно важно.

    Конечно, эти открытые пространства предоставляют больше возможностей для рисования видимых ветвей, которые добавляют к общей иллюзии, к которой мы стремимся.

    Другие подсказки

    Как и в случае с большинством рисунков цветным карандашом, наслоение и построение цветов особенно важно. В большинстве случаев одного нанесения цвета будет недостаточно для создания необходимой глубины цвета для создания реалистичного внешнего вида. К счастью, цветные карандаши легко накладываются друг на друга и хорошо растушевываются.

    Пусковой свет при наложении цветов. Когда начальные слои наносятся легкой рукой на ранних этапах рисунка, создавать цвета намного проще.Слегка наслоение на ранних этапах предотвращает накопление связующего, которое могло бы затруднить нанесение более тяжелых материалов, применяемых позже в процессе вытяжки.

    Будьте терпеливы. Цветные карандаши — средство, требующее терпения. Правильно сложить карандаши, чтобы создать необходимую иллюзию, занимает много времени. Слишком часто начинающие художники ожидают немедленных результатов, когда следует уделить время разработке рисунка цветным карандашом.

    Рисунок: Растения в зачарованном обучении.com

    Обведите или вырежьте лист

    Обведите дерево или вырежьте его

    Обведите или вырежьте вечнозеленое дерево

    Распечатка соответствия листьев

    Нарисуйте и сравните деревья

    Нарисуйте и сравните цветы

    Найдите 8 прилагательных, описывающих нарисованное вами дерево

    Нарисуйте цветок и найдите 8 прилагательных, описывающих его

    Яблоня: следуйте инструкциям

    Я могу раскрасить цветочные слова

    Я умею рисовать цветы

    Вечнозеленые деревья: следуйте инструкциям по украшению деревьев.

    Цветы: Иллюстрированная поэма-акростих

    Тыква: иллюстрированная поэма-акростих

    Растения: нарисуйте и напишите 3 штуки

    Цветы: Нарисуйте и напишите 3 вещи

    Нарисуйте дерево, день и ночь

    Нарисуйте яблоню зимой и летом

    Нарисуйте лес зимой и летом

    Нарисуйте дерево зимой и летом

    Научитесь рисовать 60 растений животных за десять простых шагов! Автор: Уолтер Фостер. Творческая группа

    Я запросил и получил временную цифровую копию этой книги для предварительного чтения от #NetGalley, издателя и автора в обмен на честный обзор.

    От издателя, поскольку я не повторяю содержание или историю книг в обзорах, я позволяю им делать это так, как они делают это лучше, чем я.

    В «Десятишаговом рисовании: природа» каждый предмет состоит из десяти простых шагов, в котором представлены иллюстрированные учебные пособия по рисованию 60 различных животных, растений и насекомых. Все, что вам нужно для начала, — это ручка или карандаш и лист бумаги!

    С помощью Ten-Step Drawing: Nature научитесь создавать множество животных, насекомых и растений, шаг за шагом.От стрекоз и птиц до цветов, перьев и ракушек любители природы порадуются разнообразному выбору предметов; а также как легко их воссоздать за десять простых шагов рисования. Удобные подсказки способствуют развитию художественной индивидуальности и содержат полезные советы по рисованию других предметов, не упомянутых в книге. Доступный текст и пошаговые рисунки делают обучение рисованию увлекательным и легким, а портативный формат позволяет рисовать спонтанно, где бы вы ни находились.

    Созданные специально для начинающих иллюстраторов, рисовальщиков и любителей искусства, веселые и доступные книги из серии «Десять шагов рисования» побуждают новых художников познакомиться с основными принципами рисования, чтобы они могли уверенно научиться создавать искусство.Десятишаговый рисунок: природа обязательно вдохновит даже самого упрямого художника составить альбом для рисования и нарисовать сколько душе угодно. Так что бери карандаш, выбирайся на природу и начинай рисовать!

    Также доступно в серии «Десятишаговое рисование: цветы, животные и люди».

    Я художник, но рисовальщик не очень хорошо, но этим летом я постепенно учу себя тонкостям рисования и различным средствам, с которыми можно работать — пока что мне нравятся цветные карандаши и #Sharpies! #sharpiesaddict его книга вселяет в меня надежду, что я умею рисовать природу — шаги ясны, кратки и просты в выполнении.Книга определенно предназначена для подростков, но инструкции можно использовать в качестве учебного пособия для ваших детей, если вы прочитаете книгу и нарисуете им примеры. Поверьте мне, если я могу «рисовать» в результате этой книги, любой может . даже такие люди, как я, с #TBI

    Как всегда, я пытаюсь найти причину, чтобы не ставить звезды, так как я люблю смайлики ( помимо их постоянного использования «��-ed Social Influencer Millennials / # BachelorNation Survivors / Tik-Tok и YouTube Millionaires / и т. д.» в Instagram и Twitter. Получите настоящую работу, народ!) Так давайте ✒ ✒ ✒ ✒

    p.s. есть две ссылки на книги на Goodreads, поскольку они кажутся одной и той же книгой, но обновляются в течение года / процесса публикации.

    Использование сухих цветных карандашей поверх водорастворимого рисунка цветным карандашом

    Кэрри Льюис в Уроки рисования> Советы по рисованию

    В сегодняшней статье я воспользуюсь традиционными цветными карандашами, чтобы завершить проект, который начался с рисования водорастворимым цветным карандашом.

    Я начал этот рисунок с помощью кистей и самодельной «палитры» цветов, нарисованных водорастворимыми карандашами. Если вы еще не прочитали первую статью, я рекомендую вам перейти по ссылке выше, а затем вернуться сюда, чтобы закончить чтение о процессе.

    Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный веб-сайт!

    Шаг 1. Трава, кустарники и деревья

    Я начал с того, что положил лимонник и необработанную умбру со средним давлением, чтобы создать базовый зеленый цвет во всей ландшафтной зелени.Затем я сильно надавил, чтобы наложить оливково-зеленый на средние тона, а оливково-зеленый и темно-зеленый — на тени в кустах слева.

    Небольшие кустарники на заднем плане были отделаны штрихами сливок, шартреза и желтого шартреза в качестве акцентных акцентов, а затем глазурью из необработанной умбры, чтобы смягчить зелень,

    Для больших кустов я затемнил тени темно-коричневым, темно-зеленым и индиго-синим, используя среднее давление. Средние тона были покрыты глазурью Apple Green и Chartreuse, а основные тона — Chartreuse, Yellow Chartreuse и Cream.Я использовал волнистые линии, чтобы воспроизвести вид листвы, не создавая большого количества деталей. Текстура бумаги, которая представляет собой акварельную бумагу весом 300 фунтов, способствовала появлению листвы.

    В траве я использовал Olive Green и Jade Green, нанося короткие вертикальные мазки и легкое давление. Я закончил интенсивным нанесением Verithin Grass Green, Olive Green и True Green, полированного Prismacolor Lemon Yellow. Поверх этого я нанесла Apple Green, Limepeel и Cream.На этой иллюстрации размытые области были отполированы кремом. Остальные помещения без мебели.

    Я закончил деревья цветами Apple Green, Limepeel, Olive Green, Dark Green, а в самых темных тенях — Dark Brown и Indigo Blue. Я оставил цвет пятнистым, а края между светами и тенями — мягкими.

    Шаг 2: грязь и след

    Вокруг небольших кустов я использовал Raw Umber и French Grey 20%, затем отполировал Cloud Blue наверху и белые участки по всей поверхности.Я использовал бесцветный блендер в некоторых из этих областей и работал с текстурой бумаги, чтобы имитировать текстуру грязи.

    В коричневых областях вокруг больших кустов я использовал Raw Umber и French Gray 20% в целом, затем добавил Dark Umber, Dark Brown, Indigo Blue и Dark Green в тени; и светло-умбра, темно-коричневый и кремовый в солнечных местах. Каждый цвет был нанесен с большим давлением, и область была завершена путем добавления бликов с помощью белого.

    В красной полосе я использовал Light Umber и Terra Cotta со средним давлением.В обеих областях я использовал текстуру бумаги, чтобы имитировать текстуру почвенного покрова.

    Дорожка была почти закончена водорастворимой краской, поэтому все, что мне нужно было сделать, это нанести терракотовую, светло-умбру, темно-коричневый, кремовый и французский серый 20% краями карандашей и средним давлением.

    Шаг 3: Водитель и гоночный велосипед

    Для оттенков кожи я использовал Телесный, Светло-умбру и Песок в средних тонах и светлых областях, а также Светло-Умбру и Теплый Серый 70% с оттенками Травяно-зеленого, Оливково-зеленого и Темно-коричневого в тенях.Поскольку изображение очень маленькое (8 × 10), в нем не было много деталей, поэтому я сосредоточился на правильном получении основных форм и теней.

    Я сделал очки комбинацией черного и синего индиго, с легким оттенком синего цвета Non-Photo, полированного белым с левой стороны, где кривая очков отражает небо.

    Зеленые цвета свитера и шлема были выполнены с использованием Grass Green в качестве основного цвета, Olive Green и Dark Green в тенях и White, отполированном в освещенных солнцем областях.Я использовал те же цвета и тех же технику в зеленой накладке седла.

    Поскольку гоночный байк белый, большая часть работы была сделана в тенях и в отраженном свете от земли и неба. Я использовал желтую охру, отполированную белым, для отраженного наземного света и нефото-синий, отполированный белым, для отраженного неба. Тени — French Grey 20%, нанесенные со средним давлением и отполированные бесцветным блендером.

    Тени внутри колес были закончены во время мокрой фазы, поэтому я добавил тени вокруг ступицы и обода.Шины были закончены изгибами, повторяющими кривую шин. Я использовал French Grey 20%, French Gray 50% и French Gray 70% и смешал (но не полировал) с белым, а затем добавил несколько акцентов желтой охры там, где шина справа встречается с солнечной землей.

    Шаг 4. Лошади, упряжь и уздечки

    Я работал в основном от светлого к темному. Я начал с желтого канареечного цвета в качестве основного цвета, за которым последовали желтая охра, золотарник и оранжевый в основных моментах; Terra Cotta, Orange и Burnt Ochre в средних тонах; и темно-коричневый, ультрамарин и черный в тени.С каждым слоем я немного увеличивал давление, начиная с легкого давления. Я смешал с бесцветным блендером, чтобы закончить.

    Для черных лошадей я использовал комбинацию Verithin и Prismacolor Black, White, French Grey 20%, French Gray 50% и French Gray 70%. Я добавил холодные синие блики с помощью Light Cerulean Blue и White. Я использовал давление от среднего до сильного и направленные удары.

    Я использовал тот же процесс и комбинацию карандашей с уздечками и ремнями: Verithin Black and White и Prismacolor White, Bronze, French Grey 20% и Sky Blue Light.Я сделал все ремни, шоры и как можно больше пряжек, используя сильное давление, почти полируя цвета каждой области.

    По возможности я использовал направленные штрихи и как можно меньше штрихов. Например, на поводьях я провел по длине повода светлым цветом, чтобы выделить выделенный край, а затем закрасил остальную часть более темным цветом.

    Шаг 5: Окончательная корректировка

    Когда каждая область была закончена, я вернулся ко всему изображению и внес необходимые корректировки; в основном добавление светлых и затемненных участков для расширения диапазона значений и корректировка единства цвета по мере необходимости.

    Конечный результат, показанный выше, содержит как мягкие элементы от водорастворимого нижнего рисунка, так и четкие детали, полученные при использовании традиционных цветных карандашей.

    Оцените статью
    Рукодельница: бесплатные хендмейд мастерклассы