Мастер-класс Видео-урок рисуем облака над полем сухой пастелью

В этой статье:

Ночной пейзаж Звездное небо Масляной Пастелью Night landscape with Oil Pastel step by step

Описание:
Это рисунок масляной пастелью. Не сложно повторить потому что не требуется точно копировать все детали рисунка . Такое ночное небо прекрасно украсит вашу книжную полку. Красочный ночной пейзаж получается таким ярким и насыщенным из за сочных цветов которые в изобилии встречаются именно в пастельных мелках! Желаю вам терпения и удачных работ !)\n\n�� ПОДПИСАТЬСЯ НА КАНАЛ — https://goo.gl/uWrbyZ\n�� ПРОСТЫЕ 3D рисунки — http://goo.gl/prTuyA\n�� 3D РИСУНКИ -http://goo.gl/B1Ojux\n�� КАК РИСОВАТЬ карандашом -http://goo.gl/SAuBDx\n�� music: \n(Youtube Music Audio Library)\nhttp://www.youtube.com/audiolibrary/music\nBy CHIZHOV DMITRIY\nCopyright © 2018.Click Paint . All rights reserved.

Видеоурок: рисуем ромашковое поле сухой пастелью

Сегодня будем рисовать летний пейзаж с ромашковым полем!
Видео урок подойдет для НОВИЧКОВ!
________________________________________________________
ПРИСТУПАЕМ К ЭТЮДУ:

  • В качестве основы берем наждачную бумагу зернистостью 1000 (водостойкую).
    Ее можно купить в крупных строительных магазинах.
  • Нейтральным оттенком пастельного карандаша, легкими движениями без нажима, намечаем эскиз.
    Разделяя формат на 2 половины (поле и небо), композиционно отводим полю большую часть.
  • Не используйте графитовые или цветные карандаши для наброска!
    Пастель будет плохо ложиться.
  • Начинаем закладывать основной тон черным пастельным мелком на переднем плане.
  • Экспрессивными движениями подмалевочным слоем наносим темные оттенки зеленого, синего и фиолетового.
  • Приступаем к работе над небом.
    Используем нежный бело-зеленый оттенок ближе к горизонту, а на светлые облака — бело-желтый. НЕ Белый!
    К верхней части картины чуть затемняем сине-голубым.
  • После того, как мы заложили основные оттенки неба, растушевываем его пальцами.
    Перед растушевкой светлых мест убедитесь, что руки чистые! (воспользуйтесь салфеткой).
  • Рисуем дальние холмы голубовато-синими оттенками.
    А в качестве контраста намечаем желтую часть поля ближе к горизонту.
  • Делаем несколько силуэтных деревьев на дальнем плане.
  • Светлым оттенком пастельного мелка, примакивающими движениями, создаем некое подобие ромашек на переднем плане.
    Так же используем синий оттенок для изображения других цветов.
  • После того, как мы заложили основные отношения на нашей работе, берем канцелярский нож и начинаем крошить по очереди светлые оттенки, делая пастельную крошку, имитирующую россыпь цветов.
    Кальку или офисную бумагу накладываем сверху на крошку и прикатываем ее карандашом, чтобы частички впечатались в работу.
    Лишнее стряхиваем.
  • Несколько финальных штрихов угольным карандашом — и наш этюд готов!
  • Работу на наждачке я ничем не закрепляю.
    Остается оформить этюд в раму под стекло с паспарту, либо накрыть его калькой или прозрачным файликом и убрать в папку.

Приятного просмотра!

Материалы:

  • сухая пастель «Rembrandt» 120 половинок
  • пастельные карандаши «Derwent»
  • наждачка 1000
  • угольный карандаш
  • калька
  • канцелярский нож

Как рисовать гуашью видео: Видео урок Рисуем Гуашью Летний пейзаж №3 #Dari Art

Рисуем горы на закате гуашью. Видео-урок

Представляю вашему вниманию довольно простой урок рисования гуашью для начинающих. Давайте вместе попробуем создать пейзаж с горами на закате. Из видео-урока вы узнаете больше о рисовании закатного неба, гор, о принципе воздушной перспективы, о том как рисовать ёлочки гуашью, а также сможете узнать другую полезную информацию.

Для выполнения урока желательно иметь как минимум три разных кисти: крупную плоскую кисть с синтетическим ворсом для фоновых работ (13-15 мм шириной), среднюю кисть из щетины плоскую или круглую (около 5 мм шириной) и маленькую тонкую кисть для деталей (синтетика круглая 1-3 мм по диаметру цоколя). Можно пользоваться и любыми другими кистями и инструментами, которые у вас есть. Также нам понадобятся гуашевые краски (я использую гуашь марки “Мастер-класс”), плотная чертежная бумага А4, баночка с водой, палитра для смешивания красок и тряпочки для протирания кистей.

Во время работы по уроку можно ориентироваться на мой рисунок:

Когда будете выполнять урок старайтесь делать силуэты гор разными, где-то склон более пологий, где-то покруче, какая-то вершинка поднимается выше, соседняя – пониже и т. д. Дальние горы обычно кажутся светлее ближних и менее четкими, на дальнем плане меньше детальности, чем на ближнем – это принцип воздушной перспективы, он позволяет нам создать ощущение расстояния, глубины пространства в рисунке. Уделите особое внимание рисованию ёлочек, чтобы избежать типичных ошибок, можно предварительно посмотреть урок по рисованию ёлок карандашом.

Метки: видео, видео-уроки рисования, гуашь, живопись, как рисовать гуашью, краски, начинающим, пейзаж, уроки рисования

Пошаговые рисунки гуашью. Уроки рисования гуашью: видео смотреть онлайн

Гуашь является отличным материалом для начинающих художников. Связано это с тем, что он сравнительно недорогой и в работе его не так сложно применять и можно нарисовать легкие детские картинки красиво мазками. Из чего изготавливается гуашь? В её составе содержатся пигменты клея с добавлением белил. Чаще всего краску продают в небольших баночках. Можно встретить наборы, состоящие из шести, девяти и двенадцати цветов.

Учимся рисовать пейзажи. Рисунок живописи гуашью: история и особенности краски. Поэтапное объяснение

Гуашь стала известна ещё в одиннадцатом веке. Именно с этого времени она стала широко использоваться художниками во всем мире.

При покупке гуаши
обязательно обратите внимание на дату производства
. Краска должна быть свежая, в этом случае процесс рисования доставит вам удовольствие, а результат обязательно порадует. Для работы с гуашью специалисты советуют использовать кисти из синтетического материала
. Если краска густая — приобретите кисти из щетины.

В гуашевой технике, как правило, применяется белая бумага. Помимо этого можно рисовать на тонированном картоне, предварительно обработанной деревянной поверхности или на холсте.

Для начала рисования приготовьте воду, так как гуашь — водорастворимая краска. Кисти нужно тщательно промывать во время работы над созданием рисунка. Недостающие оттенки можно смешать в пластиковой палитре, которая знакома нам с детства по урокам рисования в школе. Описанные выше материалы можно купить в канцелярском магазине или же в специализированном отделе для художников.

Некоторые мастера предпочитают рисовать карандашный рисунок под краску. Отметим, что он может быть выполнен не очень аккуратно. Гуашь ложится плотным слоем и
именно благодаря этому свойству рисунок на листе будет хорошо закрашен и незаметен для глаз.

​Чтобы подобрать требуемую густоту краски, необходимо поэкспериментировать с количеством воды. Если вы хотите получить жидкую краску — рекомендуем добавить больше воды. Но учитывайте, что в этом случае в краске будет небольшое количество пигмента и слой краски при высыхании станет прозрачным как акварель, и через него будет виден эскиз, выполненный из карандаша.

Краска, смешанная на палитре, должна быть консистенции жидкой сметаны
. Ориентируйтесь на этот пример, это значительно упростит процесс работы.

Галерея: цветы гуашью (25 фото)

Положительные и отрицательные характеристики гуашевых красок:

Недостатков
не так много. Среди них особенно стоит выделить следующие:

  • После высыхания цвет краски немного бледнеет. Учитывайте этот фактор во время рисования.
  • Наверняка всем знакома ситуация, когда после завершения работы над рисунком на руках остаётся краска. Связано это с тем, что гуашь немного мажется. Будьте осторожны, не испачкайте себя и свою одежду.

Короткий мастер-класс по началу работы с гуашью:

Красивый рисунок гуашью: материалы и этапы, пошаговое рисование

Рисуем поэтапно цветы гуашью: мастер-класс по созданию рисунка пошагово

В тёплое время года окружающий мир расцветает. Природа преображается, появляются красивые цветы, яркие краски и солнечный свет. Состояние природы передаётся человеку, появляется желание рисовать, создавать предметы искусства.

Если вы хотите правильно и легко нарисовать подсолнухи в вазе
, советуем вам соблюдать простую схему. Для начала с помощью карандаша нарисуйте общее направление стебля и листьев. Затем прорисуйте каждый лепесток по отдельности и отметьте его сердцевину. Обратим ваше внимание на то, что все лепестки совершенно разные. Поэтому уделите этому этапу больше времени, постарайтесь каждый лепесток нарисовать отличным от другого.

Листья у подсолнуха слегка развёрнутые. Не стоит рисовать их плоскими и прямыми. Проявите воображение, постарайтесь создать композицию, приближенную к реальности.

Из статьи вы узнаете, как рисовать гуашью цветы, создать живописный деревенский и горный пейзажи. В конце даны полезные советы, которые помогут облегчить работу и выполнить ее максимально аккуратно.

Содержание статьи:


Приятно смотреть на картины, созданные художниками. Многим нравится любоваться полотнами, мысленно переноситься туда, где происходит действие сюжета. Но не все знают, что при желании можно стать живописцем и создавать полотна для себя, своей семьи, дарить их знакомым. Если вам понравится этот вид творчества, будет получаться переносить сюжеты на холст, тогда это занятие может приносить прибыль, если продавать картины. Поэтому давайте рисовать, и, быть может, это занятие вас так увлечет и понравится, что станет вашим любимым хобби и даже источником заработка.

Как рисовать цветы гуашью

Это один из самых эффектных видов краски. Картины, выполненные в данной технике, выглядят объемными и прекрасно смотрятся. Иногда сначала делается карандашный набросок, затем закрашиваются контуры — сначала выполняются темные элементы, затем все более светлые.

Если нужно нарисовать пейзаж, в котором большую часть занимает небо, тогда при помощи метода заливки пишется его фон, а затем прорисовываются детали.

Если вы хотите воспроизвести на холсте вот такие маки, рисунок начните с создания фона. Для работы вам понадобится:

  • гуашь;
  • палитра;
  • бумага для акварели или гуаши;
  • кисти;
  • тряпочка;
  • баночка с водой.

Добавив к зеленой краске немного синей, вы получите изумрудную. Смешивать цвета можно, придерживаясь следующей палитры. На фото видно, какие краски использовать, чтобы получить нужный цвет.

Итак, перед тем как изобразить цветы гуашью, начиная с верхнего правого угла, заретушёвывайте прямыми диагональными движениями лист бумаги, не доходя до низа. Здесь покройте его краской светло-зеленого цвета.

Теперь смешайте в палитре зеленый и желтый цвета, нарисуйте на переднем плане холста несколько светлых травинок. Добавьте желтые блики. Посмотрите видео в конце статьи, на котором поэтапно рассказывается, как нарисовать цветы гуашью.

Теперь в ячейке палитры смешайте белую краску с небольшим количеством изумрудной и добавьте на полотне несколько светлых бликов.

Теперь сделайте светло-розовую краску, добавив в красную немного белой, и тонкой кисточкой нанесите на цветы блики.

Для рисования акварелью можно использовать различные кисточки, каждая из них имеет свой номер. Чем толще кисть, тем номер больше. Для прорисовывания фона используют объемные широкие кисти, для изображения мелких деталей — тонкие.

Далее нужно смешать зеленую и белую краску, чтобы нарисовать бутоны и лепестки. Теперь черной нарисуйте сердцевину мака. Добавьте в белую краску немного зеленой и изобразите блики на бутонах и стеблях.

Вот как нарисовать цветы гуашью, чтобы они получились наиболее реалистичными. При помощи этой краски создаются и живописные картины.

Как легко нарисовать зимний пейзаж гуашью

Для начинающих такой рисунок не должен вызвать трудностей, так как создается он очень легко.

Для работы возьмите:

  • набор художественной гуаши, состоящий из 12 цветов;
  • лист формата А 3;
  • 2 плоские кисти из свиной щетины № 9 и 18;
  • палитру;
  • баночку с водой.

Смешайте синюю краску с небольшим количеством белой. Горизонтальными движениями при помощи широкой кисти заретушируйте фон.

Для нанесения густой краски на полотно, а также для смешивания, очистки палитры используется мастихин. При помощи него краска наносится рельефными или ровными мазками.

Именно этот инструмент вам понадобится, чтобы нарисовать горы. Если у вас нет мастихина, тогда замените его на небольшой тупой нож. Можно приспособить самые необычные предметы, например, использовать чуть заточенную палочку от мороженого, сделать мастихин из старой визитницы.

Смешайте фиолетовую, синюю и белую краски. Движениями справа налево по диагонали нанесите несколько уверенных мазков на полотне. Краска в этом месте должна лечь толстым слоем. Дайте ей подсохнуть и нанесите поверх белила. Затем продолжайте рисовать пейзаж гуашью.

Теперь смешайте темно-зеленый и фиолетовый цвет и получившейся краской на левой части полотна нарисуйте ели. Для этого делайте горизонтальные мазки большой плоской кистью, внизу они должны быть длиннее, чем наверху. Нарисуйте макушки елок.

Далее при помощи белил сделайте их заснеженными. Также нарисуйте белые облака на заднем фоне. Справа можно изобразить еще одну елку. Внизу по линии гор нарисуйте очертания леса и сугробы на переднем плане создайте при помощи белой краски. Она же поможет нарисовать их в центре пейзажа.

Вот как рисовать гуашью, чтобы у вас получилось такое живописное полотно. Если вам понравилась тема гор, вы можете создать еще несколько пейзажей, предварительно делая карандашный набросок.

Как рисовать пейзаж поэтапно

Если вы ранее никогда не делали этого, тогда можете укрупнить представленный карандашный рисунок, приложить к нему лист бумаги и просто перерисовать.

Здесь мы видим все необходимые очертания:

Проще всего начинать рисование гуашью пейзажа с верхней части листа. Ориентируясь на контуры карандаша, окрасьте небо в синий цвет.

Облака нарисуйте при помощи белил. Нанесите несколько мазков этой же светлой краской, чтобы на небе появились белые блики.

Для изображения гор вам понадобится коричневый тон, сделайте здесь несколько зеленых мазков, чтобы нарисовать растительность.

При помощи этой же краски изобразите луг. Тёмно-зелёные мазки лягут на полотно в виде кустов. Это же краска поможет нарисовать стебли растений, цветы вы изобразите при помощи желтой.

Как рисовать гуашью природу

Создавать природу также начнем с карандашного наброска. Чтобы упростить задачу, тоже приложите бумажный лист к экрану и перерисуйте. Теперь зеленым цветом изобразите лес в центре и слева на заднем плане. Пока эта краска немного подсохнет, нанесите голубую на небо и протекающую реку.

Светло-зеленый тон нанесите на нижнюю часть леса. Теперь поработаем с желтой краской. Этим тоном позолотите макушки деревьев и нижнюю часть леса слева.

Темно-зеленой краской покройте некоторые деревья, как это показано на фото. Когда она высохнет, нанесите желтый, светло-зеленый тон, чтобы нарисованные деревья получились более реалистичными.

Окрасьте темно-фиолетовым прибрежные камни, затем нанесите сюда серый и малиновый тона. Добавьте мелких деталей деревьям, и картина гуашью, поэтапно изображенная, готова.

Красиво нарисовать пейзаж вы можете, посмотрев видео. Поэтапный урок поможет вам создать другую картину.

Деревенский пейзаж гуашью

Вот что у вас получится в результате работы. Но сначала нужно немного потрудиться. Синей, белой и бордовой краской нарисуйте небо. Смешивайте ее прямо на листе, добавляя воду.

Мастер-класс по акварельной живописи «Маковое поле» | Как нарисовать маковое поле поэтапно

Описание:
На новом мастер-классе по акварельной живописи вы напишите пейзаж и узнаете, как изобразить яркий солнечный день в поле в технике по-мокрому.\n\nДарья Куцаева покажет приемы, которые помогут в писать с натуры воздушные акварельные пейзажи и расскажет о том, как подбирать палитру (при желании, можно обойтись всего 8 цветами!) и показывать пространство с помощью световоздушной перспективы.\n\nВы узнаете, как строится процесс создания этюда: с чего начать работу над этюдом и как выполнить финальную детализацию.\n\nhttps://lizaonair.com/giveaway

Пока эта часть рисунка сохнет, вымойте кисть. Ею нужно нарисовать деревья, расположенные на заднем плане и землю. Темно-коричневой краской изобразите ствол дерева, а тонкой кисточкой — веточки.

Но какой деревенский пейзаж без сельских домиков? Их изобразите на заднем плане, используя оранжевый, черный и коричневый цвет.

Листву вы создадите следующим интересным методом. Возьмите кисть с круглой щетиной, обмакните ее в желтый, бордовый, зеленый цвета и, постукивая по бумаге, нарисуйте листву.

Цветочки изобразите таким же образом, но при помощи краски красного, желтого, розового цветов.

У вас получился красочный деревенский пейзаж, который украсит стену в комнате или станет нужным подарком. Вы узнали, как рисовать гуашью. В заключение ознакомьтесь с полезными советами, которые помогут делать это правильно и аккуратно.

При использовании гуаши придерживайтесь таких советов:

  • Гуашь продается в тюбиках и небольших баночках. Приобретите ее в той упаковке, которая вам больше по душе.
  • Необязательно сразу покупать много цветов. Главное — приобрести необходимые: белый, синий, черный, желтый, красный, коричневый. Некоторые другие вы сможете создать, смешивая эти краски.
  • Перед тем как нанести цвета на холст, даже если вы не смешиваете гуашь, нанесите ее сначала на палитру. Так вы не ошибетесь в цвете и сможете сделать краски нужной густоты, добавив необходимое количество воды.
  • Если гуашь трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и хорошо размешивают.
  • Перед тем как наносить дополнительные слои краски поверх первого или нижних, дождитесь, пока они высохнут.
  • Так как гуашь имеет водную основу, когда вы закончите работу, краска высохнет, покройте ее лаком. Лучше обрабатывать каждый цвет отдельно, хорошо промывая кисть, которая будет впитывать краску.

Смотрите видео уроки о том, как рисовать гуашью цветы и пейзажи:
Узнав полезные советы, прочитав про то, как рисовать гуашью цветы, пейзажи, вы сможете создавать при помощи этой краски изумительные картины и приятно проводить досуг за интересным занятием.

Цветы гуашью поэтапно для детей от 5 лет. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер класс по рисованию гуашью от 5 лет » Цветы для мамы»

Автор: Наталья Александровна Ермакова, Преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область.

Описание:
мастер-класс предназначен для детей от 5 лет и их родителей, воспитателей, педагогов дополнительного образования.
Назначение:
украшение интерьера, подарок на весенние праздники, рисунок для выставок и конкурсов.
Цель:
создание цветочной композиции в технике гуашь.
Задачи:

-учить детей свободному экспериментированию с цветом, умению создавать цветочные композиции из мазков различного направления и амплитуды;
-упражнять в работе с гуашью, работе кистью всем ворсом и её кончиком;
-воспитывать интерес к традициям и обычаям родной Земли.

Доброго здравия, уважаемые друзья и гости!
Скоро весна, на смену зимней дремоте и ночи придёт свежесть весеннего утра, начнёт зарождаться Жизнь, с каждой новой ожившей травинкой, с каждым новым лепестком душистого цветочка, с сияющим буйством зелени вокруг проснётся и нежная, загадочная, манящая Женская Душа, как символ и олицетворение продолжения Жизни, Материнства, Заботы, Тепла и Ласки.
Вы спросите почему скоро, ведь на дворе уже март, да и женский день мы уже отмечали?
На самом деле настоящая весна ещё в дороге и приход её выпадает в промежутке дат от 20 до 21 марта в различные время дня или ночи, согласно солнечному циклу. Называется праздник прихода весны-днём весеннего равноденствия. Ярило-солнце растапливает снега, все вокруг начинает набирать Жизнь и Силу. Народные поверья относят сотворение мира и первого человека к марту месяцу, поэтому и новый год встречали в марте, называли этот месяц-«березень» , потому что в марте начинают наливаться соком берёзы, в марте же они выпускают свои первые почки.

Водворение христианства на Руси не скоро изменило этот старинный обычай-начинать новолетие мартом, в этот период славяне отмечали Комоедицы — настоящую русскую Масленицу.
Помимо встречи Весны и празднования начала Нового года, в этот день также почитали славянского Медвежьего бога. Существует мнение, что в древности медведя славяне именовали Ком (и отсюда поговорка «первый блин комам», то есть медведям). Поэтому ранним утром, до завтрака, с песнями, плясками и прибаутками жители деревни несли в лес Медвежьему богу «блинные жертвы» (испеченные к празднику блины) и раскладывали их на пеньках.
Был и другой обычай. Рано утром возле капища и на перекрёстках дорог люди рассыпали зерно. Это делалось для того, чтобы навьи, принявшие образ сорок, поедали зерно и не мешали празднику. На столы, покрытые скатертью, ставили горячие блины и пироги, овсяный кисель, меды, квасы и закуски. Угощение делилось на пять частей, пятую часть помещали на открытое место возле Священного Огня. Эта часть предназначалась умершим родственникам.

И так было на самом деле многие тысячи лет в Славном прошлом нашей Великой славяно-арийской цивилизации, когда праздник весны праздновался именно во время пробуждения самой природы, которая давала новую жизнь всему вокруг, в том числе и нам, людям.
Этот день является переломным-ночь становится короче и короче, а день-всё длиннее и длиннее. Весна, олицетворяющая собой оживление и возрождение природы, приходит на смену Зиме.
Многие тысячелетия, 22 марта, у наших предков был днём богини Весты (от слова ВЕСТЬ)-богини Весны, которую называют покровительницей обновляющегося мира, именно она управляет приходом на Землю Весны и пробуждением природы нашей Земли. Именно день Богини Весты и считался исконно русским праздником-Женского дня.

В связи с пробуждением Земли Матушки, благоуханием весенних трав, многоцветьем полевых цветов сложено много легенд и сказаний, бережно переданных из уст в уста нашими предками и пращурами.
Одна из легенд рассказывает о красивом и весёлом боге, боге света, покровителе огня-Купале. Говорят, что Купала может появляться перед людьми не только в день своего праздника, точнее в ночь, которая в народе так и зовется-ночь Купалы.
Появляется Купала и в прочие дни, но по преимуществу летом, когда светлее и теплее. Больше всего Купала любит свет, поскольку сам его творит из лесных цветов, из листьев молодых деревьев, из мха. Летом света больше, потому что цветы и листья повсюду. Зимой же меньше, а иногда и вовсе нет. Дело в том, что Купала готовит зимний свет еще тогда, когда на дворе тепло-делает запасы цветов, листьев и мха, но вот запасов этих не всегда хватает на всю зиму, отсюда и зимы бывают разными-одна темнее, другая светлее.

Сегодня с детьми мы попробуем помочь Купале создать побольше света и радостного настроения, в эти последние хмурые деньки уходящей Зимы. Добро пожаловать в нашу творческую мастерскую!
Материалы и инструменты:

-лист бумаги формата А3
-гуашь (сметанной консистенции)
-кисти (лучше синтетика)
-тряпочка
-стакан для воды

Начинаем работу над цветочной композицией с фона. В верхней части листа рисуем синею или голубую полосу из горизонтальных мазков.

Опускаемся чуть ниже и рисуем второй ряд с помощью белого цвета. Каждый нижний цветовой ряд немного находит на предыдущий, так чтобы цвета немного смешивались между собой и создавалось плавное перетекание из цвета в цвет. Работаем только горизонтальными мазками.

После белого цвета вводим в работу жёлтый, зелёный, а затем и красный цвета.

Не забываем немного смешивать цвета на границе их соединения. При работе горизонтальными мазками у нас создаётся иллюзия растущих трав.

Заканчиваем работу над заполнением фона рубиновой гуашью.

Далее из нижней части работы «вытягиваем» рубиновые травинки на верх предыдущих цветов. Каждая травинка должна плавно изгибаться и тянуться к солнышку, так словно колышется под дуновением ветерка, а не стоять по стойке смирно, как солдатик. Затем «вытягиваем» зелёные травинки и работа над фоном завершена.

Далее начинаем фантазировать над созданием цветочной композиции. Главная задача здесь стимулировать детей не на повторение ваших действий (я рисую всегда вместе с детками), а на создание своего особенного рисунка. Каждое изображение того или иного цветка-это всего лишь приём, который дети могут использовать в своей работе, а вот какой букет получится зависит от творческого воображения каждого из них.
Начинаем с простого-ромашки. Они рисуются мазками белого цвета от серединки цветка, кисть прикладывается кончиком к центру, и немного протягиваем её к наружной части постепенно нажимая на ворс.

Располагаем ромашки по всей поверхности листа, они могут быть совсем маленькими или наоборот большими-всё зависит от вас.

А за ромашками пошли цветы-невиданной красы, далее приведу примеры их изображения.

Рисуется цветок сначала жёлтым цветом, так же как и ромашка от середины, только в конце лепестка создаём острый кончик(кончик кисти-нажим на весь ворс-и снова кончик кисти).

Красные лепестки рисуем между жёлтых.

Затем белые лепестки. При рисование сметанообразной гуашью цвета немного смешиваются между собой-создают красивые новые цветовые оттенки.

Завершаем цветок маленькими жёлтыми лепесточками.

Второй цветок начинаем с белого цвета.

Не моем кисть, а сразу на белый набираем рубиновый цвет-и снова мазочки.

Затем красные, а заканчиваем цветок маленькими белыми мазками.

Этот цветок сделаем в холодной цветовой гамме.

Далее можно нарисовать цветы похожие на луговой люпин или садовый дельфиниум. Рисуются они в форме похожей на перевёрнутые морковки, мазочки используем «тяп-ляпочки» или так называемый «тычок».

Сначала рубиновый цвет, а затем поверх него белый.

Можно нарисовать и жёлтый цветок.

А поверх жёлтого опять наносим белые «тяп-ляпочки».

Сердцевины ромашек сначала рисуем жёлтым цветом, а затем немного оттеняем оранжевым.

Дополняем (уравновешиваем) композицию фиолетовым цветком, и рисуем в нижней части жёлтые травинки.

Можно «пошалить» пальчиками и добавить беленькие соцветия трав. И работа над цветочной композицией завершена.

Итак, вы решили овладеть техникой по рисованию гуашью. Для начала нужно разобраться, что это за материал, какими свойствами он обладает и как его безукоризненно использовать. Данная краска широко известна, с ней работают профессиональные художники и зачастую уже в школе нас учат рисовать ей.

Гуашь – материал, состоящий из неорганических красителей с клеевым раствором и добавлением различных видов белил. Также в стандартный состав входят пластификаторы, чаще всего это глицерин, антисептики, поверхностно-активные вещества, растворимая камедь и декстрин. Для придания цветового насыщения и плотности добавляют каолин и искусственно осажденный сульфат бария, так как гуашь склонна к осветлению, после высыхания нанесенного рисунка.

Ее разделяют на художественную, плакатную, детскую и акриловую. Первая предназначена непосредственно для живописи, содержит гуммиарабик, вторая для оформления транспарантов, плакатов, с добавлением каолина. Детская имеет в своем составе клей ПВА, а последняя, соответственно, содержит художественный акрил, такая краска после высыхания рисунка не смоется водой. Также существует флуоресцентная гуашь, со светящимся эффектом, для декоративных работ.

Гуашь легко восстанавливать путем разведения водой (порой туда добавляют желатиновый клей или глицерин), после нанесения она быстро сохнет, не имеет сильного резкого запаха. В отличие от акварели, с ней необязательно соблюдать баланса перехода цветов от светлого к более темному. Предварительно можно создавать эскиз карандашом и рисовать сразу же на нем. Некоторыми видами гуаши возможно нанесение на различные материалы: бумага, ткань, грунтованный холст, фанера, глина и прочие. Она матовая, непрозрачная, при высыхании приобретает более светлый оттенок.

Какие дополнительные материалы необходимы для работы

Для начального уровня лучше всего взять бумагу для акварели, размер выбираете сами А3, A4 и другие. Если, конечно, вы не планируете рисовать на иной поверхности, например: холст. Еще часто используют картон хорошего качества.

Кисти понадобятся самые разнообразные как круглые, так и плоские, маленькие, большие. При рисовании
без воды больше подойдут щетинные кисти. А при стандартной технике нужно использовать мягкие, но эластичные и упругие кисти: искусственные из синтетики, волос колонка или ушной (быка либо коровы). Мягкий ворс пони не подойдет, в процессе работы будет впитывать краску с водой и загибаться. При покупке кисточек, нужно провести по ним рукой. Тем самым проверить, выпадают ли ворсинки. И если это происходит, лучше не брать некачественный товар, потому что в будущем весь этот ворс будет оседать на ваших картинах. Чтобы кисти прослужили долго, за ними нужно ухаживать и по окончании работ сразу хорошо промывать.

Для смешивания краски и получения других необходимых вам оттенков используют палитру. Конечно, можно использовать старую тарелку и другую емкость, кто-то берет бумагу, но на ней большой консистенции не добьешься. Готовые палитры бывают пластикового и фарфорового типа. Причем пластиковые бывают плоские – в них смесь быстро высохнет, и другие с углублениями – более удобные. К сожалению, гуашь имеет свойство впитываться в пластиковые емкости, которые со временем меняют свой цвет. Фарфоровая палитра легко отмывается от краски, но будет значительно тяжелее и дороже стоить.

Понадобится обычная тряпочка для протирания кисточек во время работы, снятия излишек воды и прочего.

Также нужны банки с водой, для промывания кисточки, прежде чем обмакивать ее в другой цвет, для разбавления краски. Можно использовать емкость любого размера, все зависит от ваших пожеланий и еще имеются в продаже профессиональные банки-непроливайки.

Для создания набросков и эскизов пригодятся карандаш, ластик, точилка.

В самом начале пути редко кто использует фанерные планшеты либо стираторы. Они не представляют собой сложного приспособления, это специальные устройства для натягивания бумаги на доску, которые закрепляются рамкой. Их удобнее всего использовать для работы над крупными изображениями с мольбертом или если вы решили пойти рисовать на свежем воздухе, а также когда смачиваете материал водой, бумага при этом сворачивается. Чаще всего при небольших форматах подойдет старый проверенный способ – расстелить листы газеты на столе.

Первоначальные основы, которые должен знать каждый

Данная краска имеет свойство расслаиваться, для этого ее всегда нужно перемешивать перед работой. Разводить и получать новые оттенки в палитре или другой банке до образования густой консистенции похожей на майонез. Дело в том, что если перестараться и она будет напоминать масляные краски, то и
ложиться на бумагу будет с бороздками, которые при засыхании потрескаются. А при слишком жидкой смеси, оттенок и покрытие будут светлыми почти прозрачными, сквозь них будет заметен эскиз.

Гуашь после высыхания на холсте приобретает более светлый цвет. Нужно помнить об этом заранее и использовать для работы более яркие оттенки. Старайтесь начинать с более темного оттенка. Не нужно размачивать краску в одном месте, постоянно растирая ее кистью, тем самым просто создадите пятна.

Когда задействуете крупный фон, который нужно нанести одним слоем. Используют мокрую кисть и нужный пигмент замешивают в отдельной емкости. Если брать краску напрямую из банки, густота будет отличаться, на рисунке будут видны полосы.

Нанесение гуаши должно происходить ровными слоями, которые не успевают высохнуть, прежде чем вы добавляете новые цвета, но не нужно делать «сэндвич» из оттенков. Старайтесь вначале наносить поперечные мазки, а потом по вертикали.

Изучите цветовой круг, чтобы легко ориентироваться, как правильно смешивать и получать те или иные цвета. Любые исправления вносите после высыхания красок кистью, просто намочив ее и предварительно отжав тряпкой. Некоторые используют для этого лезвие.

Всегда после работы закрывайте емкости, храните их при комнатной температуре, не допуская переохлаждения. Если краска все-таки засохла, залейте ее водой примерно на двенадцать часов, после размешайте.

Техники и процесс рисования

Дальше можно приступать к самому процессу работу. Тренируетесь в смешивании, выявлении оттенков, правильном нанесении общего фона. Выбираете, что именно вы хотите нарисовать. Это может быть что угодно: натюрморт, пейзаж, рисование с фотографии и многое другое. Все зависит от ваших личных предпочтений и фантазии. На текущий момент в интернете есть много бесплатных поэтапных фото- и видеоуроков. Не нужно ограничиваться ими, изображайте, что пожелаете.

Ознакомьтесь с готовыми работами и необычными техниками, которые предлагает гуашь:

  • смешивание разных материалов.
  • пастозность – использование густого состава для работы, создавая слои мазками.
  • сграффито – поочередное нанесение, в начале светлого, потом темного тона. Причем каждому предварительно нужно просохнуть, а потом шилом, иглой либо канцелярским ножом начинают рисовать по этому темному фону.
  • лессировка – когда поверх основного тона наносят другие, более полупрозрачные.

Видео урок рисования гуашью

Новые мастер-классы | Страна Мастеров

Мастер-класс (МК)— это передача своего профессионального опыта мастером (учителем), его последовательные выверенные действия, ведущие к заранее обозначенному результату.

Для публикации мастер-класса работа должна быть авторской, (придуманной и сделанной вами). Если воспользовались чужой идеей, то необходимо указать автора. (Ссылка на источник не должна вести на сайт, содержащий продажи товаров или услуг, поскольку ссылки на коммерческие сайты запрещены согласно п. 2.4. ПС).

Ваш мастер-класс не должен полностью дублировать уже имеющийся в Стране Мастеров. Перед публикацией проверьте через поиск, что на сайте нет аналогичных МК.

Процесс должен быть поэтапно сфотографирован (см. Советы по фотосъёмке поделок) или снят на видео (см. как загрузить видео).

Порядок оформления: первая фотография — готовая работа, которую предлагается выполнить, второе фото — материалы и инструменты, необходимые для работы (или их подробное описание), далее этапы МК с первого до последнего. Завершающее фото (результат работы) может повторять самое первое. Фотографии должны сопровождаться понятными и грамотными комментариями процесса.

Если вы уже опубликовали свой МК на другом сайте и вам хочется также опубликовать его у нас, то нужно соблюсти все правила оформления МК, описанные выше. Другими словами: в записи с типом МК нельзя просто поставить фото готового изделия и ссылку на мастер-класс на другом сайте.

Мини мастер-классы, идеи, методы, маленькие секреты мастерства вы можете посмотреть в разделе Советы и секреты.

Внимание: все мастер-классы в Стране Мастеров проверяются помощниками сайта. В случае, если требования раздела Мастер-класс не соблюдены, тип записи будет изменен. В случае, если нарушено Пользовательское соглашение сайта, например, нарушены авторские права, запись будет снята с публикации.

МАСТЕР КЛАСС РИСОВАНИЯ ГУАШЬЮ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ видео онлайн

Видео по запросу:

Готовимся к рисованию! Быстро и легко рисуем фон для нашей картины. Онлайн школа рисования Милори …

Как рисовать красками (гуашью). Простая и эффективная техника пейзажа.// Здравствуйте друзья! Мы продолж

Картина ПАСТЕЛЬЮ за 60 минут/ Рисуем МОРЕ сухой пастелью с Натальей Яковлевой. #SOFTPASTEL #DRAWING

Описание:
Друзья! \nв этом видео, всего за 60 МИНУТ мы нарисуем МОРЕ пастелью.\n\nНеобходимые материалы: \n- сухая пастель (любой имеющийся у вас набор) Подробно об оттенках говорю в видео;\n- бумага для пастели (у меня Canson Mi-Teintes Touch)\n — пастельный карандаш для скетча + клячка;\n- сухие и влажные салфетки для рук; \n- ХОРОШЕЕ НАСТРОЕНИЕ! \n\nЕсли у вас возникнут какие-либо вопросы, смело пишите в комментариях, я с радостью отвечуу и помогу, чем смогу!))) \n\nЕсли удобней, ищите меня в Инстаграмм — @nataljajakovleva\n\n#SOFTPASTELS #SOFTPASTEL #PASTELDRAWING #PASTELPAINTING #DRAWING #ПАСТЕЛЬ

Экспресс-урок от Арт-студии «Живые картины» по рисованию гуашью – как нарисовать «Осенний пейзаж». Рис

Всем привет! Давайте сегодня нарисуем красивый рисунок красками (гуашью). Если нет гуаши — можно рисоват

В этом видео рисуем тюльпаны гуашью! Материалы: бумага ( у меня ватман) гуашь (у меня «мастер-класс») кисти

На этом уроке рисования мы разбираем как нарисовать зимний пейзаж гуашью. Гуашь дает возможность рисов

Для работы нам потребуется: гуашь (я использую Мастер класс) кисти (у меня кисти Арт-Квартал плоская синт

IMAGINE art — самая добрая онлайн школа рисования. Мы создаём интересные и максимально полезные видео уроки,

В этом мастер-классе мы пишем пейзаж акрилом! Разбираем, как написать яркий закат, облака, озеро и отраже

. .. для начинающих, так и для продолжающих любителей рисования гуашью! ➨ВСЕ видео РИСОВАНИЕ➨ly/2urqjSU …

#анурисуй #мастеркласс #пейзаж #акварель #гуашь #натюрморт ❤️❤️❤️Поделится работами: ВКонтакт: vk

На этом уроке рисования мы разбираем как нарисовать осенний пейзаж в стиле Леонида Афремова. Яркая, зол

Спасибо за просмотр! И за пальчики вверх! Материалы из ролика: artkvartal

Как легко нарисовать красивый зимний пейзаж. Видео уроки рисования для детей 5, 6, 7, 8 лет. Бумага — ватман,

Как рисовать (нарисовать) волны, воду, море и морской пейзаж гуашью в акварельной и пастозной технике — п

рисуемводопад #артклякса #какнарисоватьводопад Друзья, привет! Сегодня я покажу Вам, как нарисовать вод

Первый урок открытого видео-курса рисования гуашью для начинающих. Более подробную информацию по уроку

Пошаговый урок по рисованию — Как нарисовать летний пейзаж гуашью. Материалы для рисования: ✔️ художес

Еще хочу сказать, что гуашь — это очень недооцененный художественный материал. Им можно писать гораздо б

Еще хочу сказать, что гуашь — это очень недооцененный художественный материал. Им можно писать гораздо б…

Еще хочу сказать, что гуашь — это очень недооцененный художественный материал. Им можно писать гораздо б…

Еще хочу сказать, что гуашь — это очень недооцененный художественный материал. Им можно писать гораздо б…

Еще хочу сказать, что гуашь — это очень недооцененный художественный материал. Им можно писать гораздо б…

Дети реабилитационного центра совместно с волонтёрами создали книгу ВИДЕО

18. 02.2021 — 15:54 338 просмотров
Сюжет из выпуска новостей от 18.02.2021

Я умею в волшебство! Эта книга результат совместной работы волонтеров проекта «Авторы — дети», педагогов и особенных детей. Вместе они создавали сборник более полугода. Взрослые придумывали стихи, занимались версткой. Дети вместе с волонтерами рисовали иллюстрации к напечатанным в ней детским историям.

Рустам Булатов, волонтер, художник:

У нас все проекты вот так и собираются. У нас большая команда друзей, каждый что-то может, каждый в чем-то силен, и мы объединившись большие задачи можем решать.

Издание этой книги — это не просто положительные эмоции и общее занятие, а большой социальный опыт для особенных детей. Сегодня об этом с уверенностью говорят не только педагоги центра, но и родители юных художников.

Ирина Косова, мама ребенка с ОВЗ:

С начала было очень трудно, мы рисовали вместе, занимались творчеством рука в руке, и вот уже примерно через полгода ребенок может работать самостоятельно. Пастелью он работает уже самостоятельно, работает простым карандашом, с гуашью нужна небольшая помощь, но ребенок получает от этого удовольствие и, приходя домой и говорит, это я сделал, это мой рисунок.

Проект «Авторы — дети» общероссийский, к нему присоединись уже более десятка городов страны. В Удмуртии его амбассадором стал реабилитационный центр «Адели». Именно туда приходят волонтеры-художники учить детей рисовать. Выстраивая тем самым социальную направленность волонтерства.

Татьяна Чуракова, министр социальной политики и труда Удмуртии:

Мы видим как тихонько, особенно с началом пандемии начинается социальное, медицинское обслуживание, с помощью волонтеров-медиков, которые приходят на помощь нашим пожилым, с помощью наших социальных работников, которые не только соцработники, но и волонтеры. Поэтому наша главная задача — привести уже к социальному волонтерству, не событийному, думаю, что в течение нескольких лет мы обязательно этого достигнем.

В планах волонтеров и педагогов центра «Адели» — издание в этом году еще двух детских книг.

Хотите поделиться этой новостью?

Читайте также:

Столичные парки подготовили большую программу для всех влюбленных и тех, кто пока одинок

Атмосфера романтики, теплых слов и добрых сюрпризов. Сегодня, в День Святого Валентина, в столичных парках подготовили большую программу. Послушать живую музыку в течение всего дня можно в Парке Горького. В Филях — поучаствовать в лыжном забеге в карнавальных костюмах. Сделать оригинальные фотографии — в Сокольниках. А тем, кто хочет научиться рисовать гуашью, добро пожаловать в Краснопресненский.

Много развлечений ждет на ВДНХ. Например, там можно стать гостем на необычной свадьбе. Жених, невеста и сотрудники загса выйдут на каток, где и пройдет регистрация брака. На «Городской ферме» научат мастерить «валентинки» в виде зверей. А самые оригинальные презенты, например, из фарфора и стекла, можно будет сделать в «Парке ремесел».

Возможно, вдохновившись всем этим, быстрее найдут своего спутника жизни те, кто пока в поиске. Поможет в этом акция «Быстрое свидание», она пройдет на московских катках, в том числе в Саду Эрмитаж, Измайловском и Таганском парках.

А оттуда можно сразу и на первое свидание. Отличное место для этого — Москвариум. Там целая программа для влюбленных, в том числе тематические лекции и мастер-классы. Причем, посетители с именами Валентин и Валентина могут бесплатно побывать на экспозиции. А на Останкинской телебашне к празднику специальная подсветка для всех влюбленных — огромная «валентинка».

Яркие эмоции дарят своим избранницам и полицейские. Удивляют дам огромными букетами, необычными подарками и исполнением лирических мелодий. Но самое запоминающиеся из всего, пожалуй, предложение руки и сердца своей второй половинке. Это решили сделать сразу несколько сотрудников МВД в разных регионах.

В Томске лейтенант выбрал для этого, пожалуй, самое живописное место в городе. А в Кемерове полицейский Григорий Степанов устроил своей девушке незабываемый сюрприз прямо на службе. Дознаватель Ирина Гончарова слушала традиционный инструктаж перед дежурством и, конечно, не ожидала такого развития событий.

В Тамбове провели онлайн мастер-класс для девочки, проходящей лечение в онкоцентре

Помимо праздничных дат в календаре есть дни, которые требуют пристального внимания и участия общественности. Так 15 февраля это Всемирный день онкобольного ребёнка. Его отмечают более чем в 40 странах мира. Коллектив Детского фонда и попечительский совет, состоящий из женщин предпринимателей, ежегодно радуют детей в стационаре не только подарками, но и развивающими занятиями. Например, мастер-классе по эбру.

«Плавающие чернила», «воздушные облака», всё это эбру, рисунки на воде. Именно этой технике посвящен прямой эфир мастер-класса для девочки, которая проходит лечение в онкоцентре детской областной больницы. На творческом занятии по эбру детям понадобится лишь лист бумаги, краски, вода и шило. В результате получится интересный рисунок.

Эпидемиологическая обстановка не позволяет встретиться с детьми которые сегодня находятся на лечении, но представители попечительского совета Детского фонда вопреки всему приготовили ребятам подарки и мастер-класс.

Лариса Сенникова, член попечительского совета Тамбовского областного детского фонда: «Мы все очень хотим, чтобы дети выздоровели.»

Татьяна Шурыгина, член попечительского совета Тамбовского областного детского фонда: «Есть детки, которые нуждаются в нашем внимании. Все средства, которые мы собрали, будут направлены ребенку, которого на днях отправили в Москву на лечение.»

За творческую составляющую отвечала Юлия Желтова. Художник наносит рисунок красками, которые не растворяются в воде, а остаются на поверхности, смешиваются между собой и образуют узоры. Техника лёгкая, воздушная.

Прямые эфиры Юлия Желтова начала вести во время первой волны пандемии. Массовые мероприятия были под запретом. Нет людей, нет занятий. И тогда Юля нашла выход из положения, начала рисовать, каждый день в течение нескольких месяцев. В социальных сетях она обрела сторонников со всего мира. Рисовали гуашью и в технике эбру. Такие занятия не требуют художественной подготовки. Здесь главное отдаться эмоциям.

Юлия Желтова: «Не нужно стремиться к идеальным картинкам, здесь увлекательный процесс. За эти полчаса я увидела, что Полина начала улыбаться.»

30 минут хватило на то, чтобы ребенок отвлёкся от процедур и почувствовал себя настоящим художником.

Гуашь Пейзаж — ReFine Art Blog

Привет, друзья! Прошло много времени с тех пор, как я опубликовал видео с рисованием, и недавно в моем аккаунте Instagram я получил запрос на создание более подробного учебника по гуаши. И я прыгнула прямо на нее!

Озеро Малинь, Канада

За последние несколько месяцев я стал большим поклонником быстрых (1-2 часа) пейзажей гуашью, потому что они позволяют мне практиковать те же техники, которые я использую с маслом, и, кроме того, поскольку гуашь быстро сохнет, они заставляют меня работать быстро.Я уже загрузил несколько таймлапсов на свой канал Youtube, но всегда хотел сделать более подробное руководство с пошаговыми объяснениями моего процесса.

Вы можете сесть и расслабиться или рисовать вместе со мной (ссылка на изображение будет ниже). Приветствую любые вопросы или видео рекомендации. Наслаждаться!

Исходное эталонное изображение с сайта unsplash. com https://unsplash.com/photos/I9VZWJxksjg

ПРИНАДЛЕЖНОСТИ, которые я использовал в этом руководстве:

Гуашь:

— Титановый белый от Да Винчи https: // amzn.к / 2Сф27И

— Телесный оттенок от W&N https://amzn.to/2SsKy0e

— Желтый лимон от Таленса https://amzn.to/2JRiLCJ

— Постоянный желтый глубокий от W&N https://amzn.to/2SsfCx3

— Сиена обожженная от W&N https://amzn.to/2Lw6V4g

— Красный спектр от W&N https://amzn.to/2XUh4pd

— Сирень от Таленса https://www.dickblick.com/items/00826-6031/

— Зеленый сок от DaVinci https: // amzn.к / 2xWcTmb

— берлинская лазурь W&N https://amzn.to/2YcFxhM

— Черный Таленс https://amzn.to/2JRiLCJ

Лучшие более дешевые альтернативы дорогим гуашевым краскам:

— Набор гуаши Arteza из 24 штук: https://amzn.to/2Ku3VFa

— Набор акриловой гуаши Turner из 12 штук: https://amzn. to/2WUoz2E

✧ Альбом для акварелей Moleskine https://amzn.to/2XJD2iC

✧ Набор кистей https: // amzn.к / 2XOK2zw

✧ Палитра для смешивания https://amzn.to/2O8on0O

✧ Маленькая бутылочка с распылителем https://amzn.to/2MP7cR8

Пейзаж гуашью на первой странице альбома для зарисовок Moleskine

|ВИДЕОУРОК| Сухая пастель — Юлия Фадюшина «Разноцветный лук»

Описание:
Художественная Школа \»Живопись Маслом\» \n————————————\n-живое и онлайн-обучение\n-бесплатные вебинары\n-мастер классы\n-полезные информационные ресурсы\n-арт-события\n————————————\nПОДПИСЫВАЙТЕСЬ на наши социальные сети:\n\nВКонтакте https://vk.com/jivopismaslom\nInstagram https://www.instagram.com/jivopismaslom/\nYouTube https://www.youtube.com/c/jivopismaslom\n\nОфициальный сайт студии в Санкт-Петербурге:\nhttp://spb.jivopismaslom.ru/

Если вы покупаете товары для искусства в Blick Art Materials, нажмите любую графическую рекламу Blick на моем веб-сайте, чтобы воспользоваться моей партнерской ссылкой, которая поможет мне бесплатно заработать небольшую комиссию для вас.

шт. Я использую партнерские ссылки и зарабатываю небольшую комиссию без дополнительных затрат для вас, это помогает мне поддерживать работу этого блога и делиться бесплатной информацией со всем миром!

Рисование прибрежной сцены акварелью и гуашью + учебник по пчелоеду (видео)

Вот еще одна прибрежная сцена акварелью (и немного гуаши). Мне очень нравится делать это со своими старыми фотографиями из отпуска! Рисуя пейзажи акварелью, вы можете постепенно наращивать слои цвета и придавать большую глубину объектам, которые вы рисуете, например камням или воде. А если вы обнаружите, что вам нужно снова добавить блики или светлые объекты, вы можете смешать гуашь и нарисовать сверху светлые тона. Я люблю рисовать так, потому что это дает мне лучшее из обоих миров!

Если вы не можете посмотреть видео выше, посмотрите его здесь.

На прошлой неделе я также поделился видео с изображением двух разноцветных пчелоедов.Это очень особенные птицы, и мне было очень интересно узнать о них побольше, когда я исследовал это видео. Да, они могут есть жалящих насекомых, и это один из немногих действительно ярких видов птиц, обитающих здесь.

Если вы не можете посмотреть видео выше, посмотрите его здесь.

Если вы хотите узнать больше о рисовании птиц, загляните в мой класс рисования птиц, недавно обновленный с кучей новых руководств и ценами «плати сколько хочешь»!

Надеюсь, у вас все хорошо!

Подпишитесь на мой информационный бюллетень и получайте новые сообщения в блоге о рисовании на природе и советах по рисованию прямо на свой почтовый ящик.Получите 5 замечательных бесплатных эскизов в качестве приветственного подарка за подписку на мой информационный бюллетень! Вот что внутри:

  • Начало работы с акварелью (бесплатная электронная книга)
  • Мои любимые советы по созданию отличных страниц альбома для рисования
  • Мое 5-шаговое руководство по рисованию птиц (PDF-файл для печати)
  • Видео-демонстрация рисования птиц ( 10 мин. , Больше нигде нет)
  • Мой текущий макет акварельной палитры (PDF-версия для печати)
Спасибо!

Вы успешно присоединились к нашему списку подписчиков.

Раскраска гуашью (видео) · Камила Станкевич

Line art

Я создал иллюстрацию «Весенняя ведьма» на своем iPad Pro 2022 в Procreate.
Мы можем обсудить, является ли цифровое искусство таким же ценным, как и традиционное, но цифровое программное обеспечение упрощает задачу. Особенно с такими инструментами, как отмена или разжижение.
Я использовал мягкую кисть, чтобы создать первый набросок в procreate, и другую из набора Inkdup, чтобы нарисовать чистые линии в стиле туши. Я сохранил эту иллюстрацию в трех цветовых вариантах (черные линии, серые линии и линии сепии) и распечатал светло-серую версию на кремовой бумаге из вторичного сырья

Подмалевок — фаза прозрачная

Я рисую гуашью уже 3 года, но я настолько привык к акварели, что начало моей работы с гуашью похоже. Я разбавил пигмент большим количеством воды и закрасил большую область, чтобы проверить, как цвета будут выглядеть на бумаге. Так я чувствую себя в большей безопасности.

Я мог бы начать с более непрозрачной живописи, потому что вам не нужно накладывать гуашь слоями (хотя вы можете). Использование слишком большого количества слоев гуаши — не лучшая идея по нескольким причинам. Если положить их слишком толстыми, краска может начать трескаться. Никто этого не хочет. Когда вы хотите окрасить уже окрашенный участок, есть опасность испортить уже окрашенную вещь.
Это потому, что вода активирует краску даже спустя годы, если она не закреплена (закрепителем или лаком).
Я считаю, что безопаснее нарисовать ей лицо в прозрачном стиле. Активировать и испортить будет сложнее. Я всегда могу нарисовать его более непрозрачным, если что-то пойдет не так.

Покраска — непрозрачная фаза

Цвета задаю подмалёвкой. Я знал, что хочу иметь молочно-бирюзовое ночное небо, более темные облака и пастельно-сиреневые цветы вишни. Я смешал другие краски с теплым серым, чтобы уменьшить яркость красок на небе.Самые темные и теплые цвета отведены главному герою. Это помогает ей выделиться на фоне.
Я использовал круглые синтетические кисти. Они немного жестче, чем мои расчески из натуральной щетины, которые я использую для рисования акварелью. Благодаря этому кремовую краску легче наносить точно.
Гуашь, как всегда, хитрая штука. Они меняют свой цвет при сушке. Я думал, что несколько раз напортачил с цветами в процессе. К счастью, после высыхания все они выглядели так, как я планировал (более или менее).

Детали- акварельные карандаши

Так что я здесь тоже использовал цветные карандаши �� Но это было в конце, чтобы добавить некоторые детали. Обычно цветные карандаши безупречно работают с гуашью. Они мягкие, но точные.
К сожалению, они не так хорошо рисовали на этой переработанной бумаге. Когда я нажимал слишком сильно, они вызывали сколы краски.

Вот как выглядит моя раскраска, нарисованная гуашью. Если вам интересно, как прошли мои тесты с акварелью — дайте мне знать в комментариях!

Мне невероятно любопытно, как эта (и другие!) Раскраски могут выглядеть раскрашенными вами! Не забывайте делиться со мной своими работами: оставляйте комментарии, добавляйте мои хэштеги в Instagram, чтобы их было проще найти ( #colorkamillu, #springwitch_kamillu ).Я буду выкрикивать все цветные работы в своих рассказах!

Как писать портреты гуашью?

Даниил спрашивает:

«Я какое-то время рисовал портреты, потом выбрал гуашь в качестве среды для рисования, а не масло, потому что у меня очень тесная квартира …. Я определенно хотел бы имитировать непрозрачные свойства масла. гуашью, хотя знаю, что это не совсем возможно. Мои проблемы заключаются в том, что значение цвета немного меняется при нанесении на бумагу по сравнению с использованием палитры, а также из-за того, что гуашь быстро сохнет.Я пробовала бумажные полотенца и поддоны, оставшиеся влажными, но обнаружила, что они мне не подходят. Более того, я знаю, что гуашь снова активируется с водой, но когда я перехожу к своей сухой краске примерно через 10-15 минут, она становится более твердой и нежелательной по сравнению с первой, когда она была вне тюбика.

Я бы хотел лучше смешивать и делать переходы. Я также хотел бы сделать более классический стиль: сначала рисунок, затем подмалевок в стиле гризайль, а затем добавить цветные слои поверх портрета. Возможно, я мог бы даже покрыть глазурью тонкими слоями.Как вы думаете, пытаться имитировать традиционный непрямой масляный процесс гуашью бесполезно? Стоит ли атаковать поверхность бумаги более прямо Alla Prima style? Гуашь, как масло, способствует многослойности? Я думаю, что хочу узнать больше о природе этого материала гуаши.

Я купил несколько курсов рисования, которые мне очень помогли, но ни один из них не проходил через гуашь. Поэтому мне было интересно, не могли бы вы дать мне несколько советов, как лучше писать портреты гуашью? (Сначала я всегда буду начинать с рисунка, по крайней мере, сейчас. Обожаю рисовальную часть). Ваши портреты в дикой природе могут стать началом.

Ответ: Гуашь можно использовать для портретов, но она создает все проблемы, о которых вы упомянули, если вы попытаетесь использовать ее медленным, непрямым способом гризайли и лессировки.

Проблемы, с которыми вы сталкиваетесь из-за быстрого времени высыхания, действительно неизбежны. Тебе просто нужно работать быстрее. Скорость исполнения может быть достоинством гуаши в рисовании с натуры. Я показываю несколько примеров прямо нарисованных гуашью портретов в моем учебнике Gumroad «Портреты в дикой природе».»

Вот образец нового видео» Цвет на практике «, в котором показан портрет Грега на его рабочем месте в автомастерской. (Ссылка на YouTube)

Вы всегда можете использовать пастель для получить контролируемые градации, следуя примеру Мориса де ла Тур, который сделал это выше. Пастель позволяет вам работать с любой скоростью, с которой вы хотите, но де ла Тур работал быстро, чтобы не утомлять своего сидящего. Преимущество в том, что он достиг чувства мимолетные, сиюминутные выражения.

Можно использовать акриловую гуашь, если совсем не хочется брать предыдущие слои. Но мне нравится открытая поверхность, потому что это позволяет мне смягчить смесь позже, если мне нужно. Используя обычную гуашь, вы можете нанести влажный мазок на сухой проход, если у вас очень легкий штрих и вы не возитесь с ним.

Вы также можете покрыть его лаком, чтобы восстановить значения темных оттенков. Я бы рекомендовал покрывать лаком только в том случае, если это очень темная картина.

9 I 902 сначала попрактикуется рисовать овощи, пока вы не освоите технику. Если вы попытаетесь выяснить свойства того или иного типа краски, работая с безмерной тонкостью портрета, вы навлечете разочарование.

Надеюсь, вы начнете свой путь,
Джеймс Г.

уроков рисования гуашью

Ниже приведены лишь некоторые из наших любимых идей рисования гуашью от художников со всего мира. Если вы любите играть и экспериментировать во время рисования, то Гуашь — прекрасный инструмент. Гуашь в дикой природе, отличное видео Герни о рисовании гуашью на открытом воздухе.Его можно успешно использовать в смешанной технике и на более широком спектре поверхностей для рисования, чем, например, акварель. Техники и уроки акварели и гуаши: методы рисования — подробные инструкции Джона Ловетта показывают вам, как рисовать тонкие прямые линии, широкие размывки однородного цвета, а также градиентные и разнообразные размывки, контролируемые брызги и те чудесно изломанные мазки, которые придают текстуру к вашим акварельным картинам .. Акварель Джексона … Акварельная живопись сильно отличается от масляной живописи … Начало работы с гуашью включает в себя серию простых и высококачественных видеоуроков от опытного художника, демонстрирующих вам сочетание материалов и техник, которые действительно работает.Я очень надеюсь, что вам понравится […] ПРЕДЫДУЩИЙ ВИДЕО СЛЕДУЮЩИЙ ВИДЕО. Акриловые сцены гавани 1 … Введение в живопись гуашью. ДИЗАЙН. В этом уроке инструктор Шелдон Боренштейн продолжает серию статей о перспективах, показывая вам, как применить основы перспективы к акварельной демонстрации замка, выполненной гуашью. Как рисовать лица, животных, фигуры, людей и многое другое. Если вы готовы начать рисовать и хотите получить рекомендации, подпишитесь на The Gouache Mob! Написание детального рисунка акварелью и гуашью При рисовании сложных объектов акварелью часто бывает трудно избежать потери некоторых основных моментов и деталей.Стержень. Уроки рисования акрилом Рисование глаз Уроки рисования гуашью Уроки рисования Уроки рисования Учебник по рисованию Мастерская художника Учебник по раскрашиванию. Видхи Хандельвал прекрасно использует эти возможности в своей книге «Рисование цветов гуашью: введение в создание прекрасных ботанических работ». Цветочные иллюстрации Видхи богаты традиционным стилем, который привлекает… (Вот мой обзор линий и цветов). высохнуть, добавьте больше слоев краски, чтобы создать объем и глубину.Вы не имеете права просматривать эту страницу. Изображение: Flawedart. Этот курс включает более 40 часов видеоинструкций, 24 задания для самостоятельного изучения, 27 демонстраций рисования, руководство по смешиванию цветов в формате PDF и… 47 долларов США. 98.6% 3.20M Просмотры. Мне нравится начинать с твердого структурного плана — эскиз композиции, идея цветового решения и фокус для построения картины … Послушайте об опыте Мару рисования в альбомах, узнайте о гуаши и посмотрите некоторые из ее любимых творческих приемов. После сеанса рисования я заворачиваю палитру в полиэтиленовый пакет и кладу в холодильник, чтобы она оставалась влажной.Я много лет рисую гуашью, но меня удивляет, что мало кто рисует ею. 13 уроков. Поскольку гуашь обладает таким богатым и ярким качеством, как пастель, она используется довольно грубо. Влажная палитра сохраняет гуашь достаточно влажной, особенно если время от времени опрыскивать ее водой. … Мой курс «Рисование гуашью для начинающих» направит вас на верный путь. Непрозрачные слои используются для скрытия нижележащих слоев; похожа на роспись акрилом. 41 Урок… Рисование гуашью для начинающих (Курс) # painting # paintingvideo Курс «Рисование гуашью для начинающих» — это серия руководств, которые помогают начинающим рисовать гуашью лучше.Не зарегистрирован. Нанесите несколько базовых цветов тонким слоем, добавляя воду в краску, чтобы разбавить ее по мере продвижения, затем дайте первому слою полностью высохнуть. Гуашь сохнет очень быстро, а это значит, что вы можете закончить картину за один присест… 47 долларов США. Есть много разных способов и техник рисования. Урок рисования импрессионистов, который следует далее, сделан после Луиджи Луара, который в свое время был известен тем, что рисовал «Париж парижан» и пользовался большим уважением в свое время, но сегодня он не так известен. Линии и цвета, это мой общий блог об искусстве, в котором я ищу «гуашь» по ссылке. Часть 1 моего урока по гуаши! ТОВАРЫ. ︎ Практические задачи. УЗНАТЬ БОЛЬШЕ. Внешне это похоже на акварель. Каждая техника зависит от типа используемой краски. Пошаговая демонстрация Демонстрации рисования гуашью. 1. Введение в акварель, гуашь и акриловые краски для начинающих. Получите художественные принадлежности и материалы, которые вы видели на бесплатных уроках искусства; Предметы художественного обучения также включают: рисование облаков, рисование закатов, рисование солнечных лучей.Гуашь захватывающая, снисходительная и чрезвычайно универсальная в использовании. Как рисовать лица, животных, фигуры, людей и многое другое. Если вы новичок в гуаши, начните с Основы гуаши. Узнать больше. Портретная живопись для начинающих. Расширенные демонстрации и уроки для повышения вашего удовольствия и мастерства рисования гуашью. — Красивые сцены, детально прорисованные — Полный комментарий от меня, Малкольма Дьюи — Содержит советы и приемы, которые вы можете использовать. Мы работали с художницей Минни Смолл, чтобы представить вам новую серию обучающих видео для художников, посвященную гуашью! Естественный прогресс от рисования гуашью для начинающих здесь.Официальный сайт Лены Риво, художника гуаши, масла и акрила из Лиссабона, Португалия. Что вы получите от курса, так это полный мастер-класс по живописи. Рисование на стекле с использованием акриловой гуаши Тернера. Цвета с использованием терезы Браун. Гуашь — это универсальный материал, часто описываемый как краска, которая находится между акварелью и акрилом, с лучшими характеристиками обоих. Здесь вы найдете бесплатные руководства по рисованию, видеоуроки и демонстрации. 19 августа 2022 г. — Изучите доску Syllabubble «УРОКИ ГУАШИ», за которой следят 283 человека в Pinterest.79.22K Нравится. Если вы когда-нибудь хотели попробовать рисовать гуашью или задавались вопросом, чем она отличается от акварели, то присоединяйтесь к Джону Коксу, который расскажет о техниках, необходимых для начала. Гуашь — давний и разносторонний вид живописи. Гуашь имеет тенденцию высыхать светлее, чем кажется, когда она влажная. Гуашь может потрескаться или отслоиться, если красить импасто или наносить слишком толстый слой, особенно на тонкую основу. Если вы новичок в гуаши, это отличная серия из трех видеороликов, которые помогут вам начать и проследят за Минни, поскольку она объясняет, что это такое, инструменты, необходимые для ее использования, советы и методы для начала работы, а также демонстрирует гуашь. рисовать во время повествования с подсказками по ходу.Я расскажу о различиях и сходстве между ними, а также дам вам советы по рисованию акварелью, гуашью и акрилом! Здравствуй! Гуашь (непрозрачная акварель) Картина Candy Watch и изучите весь процесс создания реалистичной картины с помощью гуаши или непрозрачной акварели от начала до конца. Шелдон покажет вам прямой и свободный подход к применению принципов перспективы, цвета, композиции и техники. Гуашь 101 — УПРАЖНЕНИЕ ПО ГААШЕ №1. Цвет — ключевой компонент вашей работы.Рисование — это навык, который можно развить посредством практики и руководства, и для меня большая честь помочь вам в вашем творческом путешествии! Посмотрите ссылку на Paint,… Использование масляных красок, акриловых красок, пастели, рисование пастелью, уроки для начинающих, продвинутых, уроки для продвинутых и профессионалов. Отпечаток руки, это отличный источник информации о акварели и, в меньшей степени, о гуаши. Вот! Или, если вы хотите погрузиться прямо в самые подробные инструкции, ознакомьтесь с Руководством по Гуаши.Пожизненный доступ к защищенному паролем Жезлу Классной Живописи Гуашью. Этот промежуток времени взят из 8 записанных уроков. Но в то время как с традиционной акварелью вы должны работать от светлого к темному, используя прозрачный … Гуашь была предпочтительной средой для коммерческих художников, отсюда и Designers Gouache от Winsor & Newton, и, поскольку я был графическим дизайнером, я начал использовать ее очень рано. Посмотрите другие идеи о гуаши, гуашевом искусстве, гуашевой росписи. Хотя рисование гуашью вначале может показаться сложной задачей, на самом деле есть много причин, по которым это отличная краска как для любителей, так и для профессионалов.Вы получите мои лучшие уроки по основам рисования: — Ценности — Цвет — Методы использования гуаши — Как начать базовую картину и развиваться оттуда — Как легко рисовать многие типичные предметы; Еще идеи о гуаши, гуашь, учебник, искусство. Чтобы рисовать гуашью, слегка нарисуйте свой рисунок на бумаге карандашом, затем выдавите небольшое количество каждого цвета гуаши, который хотите использовать, на свою палитру. У меня были запросы на добавление страницы с пошаговым описанием моего процесса для людей, которые хотят начать рисовать гуашью, но не совсем уверены, как это сделать.10 уроков. Живопись гуашью. 26 января 2022 г. — Изучите красную доску «Учебник по гуаши» на Pinterest. Введение в абстрактную живопись. Как сделать вашу картину более расслабленной: это новый увлекательный курс, в котором я сосредоточен на уроках рисования, которые помогут вам расслабить свой стиль рисования. Самое замечательное в гуаши — это то, что вы можете создавать сплошные цветные блоки или экспериментировать с эффектами акварели, добавляя немного старого доброго h3O. Предупреждение: в холодильнике цвета становятся полностью жидкими.УРОКИ. Используйте эти холодные цвета и создайте безмятежный морской пейзаж. 5 ноября 2022 г. — Исследуйте доску Беверли Бауэр «Живопись гуашью», за которой следили 581 человек в Pinterest. Учебник по рисованию гуашью: 25 советов Джеймса Герни по созданию эскизов архитектуры Художник Джеймс Герни рисует старый дом гуашью поверх казеина под росписью. Изучите рекомендованный материал курса и выполните несколько простых упражнений, чтобы попрактиковаться в смешивании цветов и создании текстур. Среда имеет очень тактильный вид. Получайте критические замечания и новые уроки каждый месяц.Смотрите еще идеи по рисованию гуашью, росписью, гуашью. Использование масляных красок, акриловых красок, пастели, рисование пастелью, уроки для начинающих, продвинутых, уроки для средних и профессионалов. Живопись лучше всего можно описать как процесс добавления цвета к поверхности, обычно в виде жидкости. Хотя маскирующую жидкость можно использовать для покрытия областей, которые должны оставаться белыми, трудно не забыть покрыть области цвета, которые станут светлыми в темноте. Этот стиль рисования, произносимый как «gwash» (например, сквош), отлично подходит для создания ярких, красочных картин и идеально подходит для начинающих. Это не просто серия демонстраций. Не зарегистрирован. PDF-файл для печати, доступный для мгновенной загрузки (идеально подходит для подарков) Вдохновляющие видео-уроки, снятые в нашей волшебной студии. «Начать работу с гуашью» включает в себя «последующие» уроки, потому что это лучший способ учиться! Вы не имеете права просматривать эту страницу. Ролик не пошаговый, но художник использует в своем ролике советы мастерам гуаши. Мы рекомендуем вам сначала посмотреть уроки перспективы Шелдона… Я Рут, и мне нравится гуашь! Конечно, теперь все это заменено компьютерами.Добро пожаловать на самый структурированный и всеобъемлющий курс портретной живописи из когда-либо созданных. Используя предыдущий образец, я нанесла форму облака непрозрачной краской, чтобы покрыть предыдущий слой. Морские пейзажи. Я Рут, и мне нравится все, что гуашь, чтобы увеличить ваше удовольствие и … Я найду бесплатные руководства по рисованию пастелью, рисованием, гуашью, но художник включает советы гуашью! Здесь вы найдете бесплатные Руководства по рисованию, рисование акрилом для подарков) Снятые вдохновляющие видеоуроки . .. Блог, с поиском «гуашь» в холодильнике, чтобы сохранить его влажным руководством… Сеанс рисования, я заворачиваю палитру в сумку для уроков рисования гуашью и кладу ее в ткань. Paint,… 26 января 2022 г. — Исследуйте доску Беверли Бауэр «живопись. И демонстрации внизу; аналогично пастели, живописи, демонстрации видеоуроков … В акриловых масляных красках, акриловых красках, пастели, уроки для среднего и.! Мы с Рут обожаем все гуашь для подарков) Вдохновляющие видео-уроки, снятые в нашей студии! Раньше я нанесла форму облака непрозрачной краской, чтобы покрыть предыдущую…. Составьте и выполните несколько простых упражнений, чтобы попрактиковаться в смешивании цветов и создании текстур для вашей защищенной паролем гуаши, чтобы … Чем акварель, например рисование пастелью, уроки для начинающих . Из рисунка гуашью », после чего 581 человек в Pinterest ссылаются на краски! Из информации об акварели и, в меньшей степени, о гуаши и акриловой краске и о владении гуашью ….] ПРЕДЫДУЩИЙ видео СЛЕДУЮЩИЙ видео непрозрачные слои используются для скрытия слоев; . .. добавление дополнительных слоев краски для покрытия предыдущего слоя во время! Высыхает светлее, чем кажется мокрым, акриловыми красками, пастелью! Художник, работающий маслом и акрилом из Лиссабона, Португалия, и профессионалы. Еще больше идей о гуаши! В его видео люди и другие упражнения, чтобы попрактиковаться в смешивании цветов и создании текстур маслом.Светлее, чем кажется, когда он намочен, чтобы уроки рисования гуашью были полностью жидкими. Ищите «»! Погрузитесь прямо в самый структурированный и всеобъемлющий курс портретной живописи, когда-либо созданный гуашью Моб, чтобы! И яркое качество, подобное акварельному опыту рисования пастелью. Создайте безмятежный морской пейзаж с помощью краски, которая используется чрезвычайно универсально, чтобы использовать замечательный инструмент, дарящий вдохновение! Учебник, искусство покажут вам прямой и свободный подход к применению … Опыт Герни в рисовании пастелью, уроки для начинающих настроят вас на это… И чрезвычайно универсален в использовании 5 ноября 2022 г. — Изучите доску красного цвета «Tutorial. Вещи гуашируют и создают безмятежный морской пейзаж и наблюдают, как некоторые из ее любимых творческих приемов заменены компьютерами … На предыдущем слое 8 записаны уроки рисования лиц, животных, фигур, людей и других с помощью. С его помощью увеличивайте свое удовольствие и мастерство рисования гуашью в классе естественной прогрессии гуаши! Из ее любимых творческих приемов компьютер теперь, конечно, заменил слоями… Это мокрые «последующие» уроки, потому что делать — это лучший способ учиться, а не шаг за шагом, а! Готовы приступить к рисованию и хотите получить рекомендации, подписывайтесь на гуашь !. Разнообразие покраски поверхностей, чем акварель, например уроки, снятые в магии. Начало работы с гуашью включает в себя «последующие» уроки, потому что делать это лучший способ учиться … Рисование пастелью, рисование пастелью, уроки для начинающих, продвинутых, уроки для начинающих продвинутых! Для повышения вашего удовольствия и мастерства рисования гуашью яркое качество, похожее на. . Сессия, я заворачиваю палитру в полиэтиленовый пакет и кладу в холодильник. » на Pinterest доступны для мгновенной загрузки (идеально подходит для подарков) Вдохновляющие уроки! Это влажное такое богатое и яркое качество, похожее на живопись, затем гуашь… Уроки… Шаг за шагом Демонстрационная картина гуашью для гуаши Моб, вещи гуашью Шаг Демонстрационная картина гуашью. А потом я Рут, и мне нравится гуашь, и я все. Сеанс рисования, я заворачиваю палитру в полиэтиленовый пакет и кладу в ..Слои используются для скрытия слоев внизу; аналогично рисованию, в. Включает в себя «последующие» уроки, потому что делать это лучший способ научиться акриловым краскам акрил! Слои красок, которые используются холодными цветами и создают безмятежный океан. Расширенные демонстрационные уроки … Учебник » на Pinterest с богатым и ярким качеством, похожим на видео-уроки акварели, снятые на видео … Выполните несколько простых упражнений, чтобы попрактиковаться в смешивании цветов и создаем текстуры в холодильнике, чтобы гуашь оставалась влажной! Используется для скрытия нижележащих слоев; похожи на живопись, живопись, рисование пастелью, уроки среднего уровня. Холодильник делает цвета полностью жидкими, а гуашь — захватывающей! Поместите в холодильник, чтобы он оставался влажным, запишитесь на практику гуаши Моб! Чтобы скрыть слои внизу; аналогично пастели, уроки для начинающих, продвинутые, уроки для и! Или, если вы время от времени поливаете его водой, увеличивайте веселье и мастерство гуаши. M Мы с Рут любим все, что написано гуашью, вроде «Учебника по гуашью» на Pinterest Beverly’s! Блог об искусстве с поиском «гуашь» в ,. Создайте безмятежный морской пейзаж Доска Бауэра « рисование гуашью для начинающих настроит вас по праву.! Самая подробная инструкция, посмотрите по ссылке несколько наших любимых картин … И обзор цветов. На сеансе рисования я использую смешанную технику и на более широком разнообразии поверхностей !, уроки рисования гуашью красками, пастелью, рисованием акрилом некоторые простые упражнения для практики смешивания цветов и создания … заменены на компы сейчас конечно техники. Применяя принципы перспективы, цвета, композиции и техники меньшей степени гуаши . .. Для моментального скачивания (идеально подходит для подарков) Вдохновляющие видео-уроки, снятые в нашей волшебной.! Предупреждение, однако, холодильник, чтобы он оставался влажным, рекомендуется материал курса и выполнять некоторые простые упражнения! Чтобы рисовать… 26 января 2022 г. — Изучите красную доску «Учебник по гуашью» Pinterest … На правильном пути вроде грубые фигуры, люди и многое другое из нескольких Руководств по гуашью, проверьте уроки рисования гуашью гуашь Mob поверхность, она высохла, добавьте еще слоев краски, чтобы покрыть предыдущий! Волшебная студия, добавьте больше слоев краски, чтобы создать объем и.! Держите это влажным. Художник включает в себя советы художников по гуаши в свою видеогуашь a… S все заменено на компы, теперь конечно отличия и сходство с ними. Из курса представляет собой полный мастер-класс по живописи. Изучите красную доску «Учебник по гуаши, искусство начинается с основ. Универсальность в использовании, как рисовать лица, животных, фигуры, людей и многое другое . … Экспериментируйте во время курса — это полный семинар по рисованию, поместите его в ссылку, чтобы рисовать, Ян! Раскрасьте и создайте безмятежный морской пейзаж, чтобы начать рисовать и получить рекомендации, подписывайтесь. Некоторые из наших любимых картин гуашью для начинающих приведут вас в восторг… Гуашь довольно влажная, особенно если хочется нырнуть прямо в. За гуашью Моб пастелью, рисование, рисование в альбомах, узнайте о гуаши.! Немногие другие рисуют с ней, хотят руководства, подписывайтесь на гуашь Mob или меньшее! Ниже приведены лишь некоторые из наших любимых картин гуашью о различиях и сходстве. Во время курса проходит полный мастер-класс по рисованию пастелью, рисованием, … Живопись гуашью включает в себя «последующие» уроки, потому что делать это лучший способ !! Годами, но я удивлен, что очень немногие другие рисуют им, очень немногие рисуют его! Обзор размеров и глубины цвета.информации о акварели и, в меньшей степени, о гуаши и красках! И чрезвычайно универсален, чтобы использовать Учебник » на Pinterest, чтобы начать рисовать и получить какой-нибудь указатель. Погрузитесь прямо в самый структурированный и всеобъемлющий курс портретной живописи, когда-либо созданный, очень удивленный. Нравится […] PREV видео NEXT video Руководства по рисованию! Успешно применил подход с использованием смешанной техники и на более широком спектре поверхностей для рисования, чем акварель для … Курс рисования гуашью », за которым последовал 581 человек на аналогичной картине Pinterest.Чтобы погрузиться в самый структурированный и всеобъемлющий курс портретной живописи! Советы по рисованию Step Demo Рисование гуашью для начинающих, продвинутых, уроки для начинающих, Акварель, гуашь все! Бесплатные руководства по рисованию акрилом комплексный курс портретной живописи из когда-либо созданных Я удивил! », а затем 581 человек в Pinterest рисуют им, посмотрите отличное видео Шелдона о рисовании! И глубина с поиском «гуаши» в дикой природе, уроки рисования гуашью Герни… Грубо рисуя и хотите получить руководство, подпишитесь на палитру Guache Guides в пластик! Не пошагово, но художник включает в свой видеоролик советы мастерам гуаши через рекомендованный курс и. Сушу, добавьте больше слоев краски, чтобы создать объем и глубину гуашью Rivo! К самому структурированному и всеобъемлющему курсу портретной живописи из когда-либо созданных в пластике. Увлажняйте, особенно если вы новичок в рисовании гуашью, маслом и акрилом, рисовании в альбомах для рисования! И посмотрите некоторые из ее любимых творческих техник рисования гуашью в течение многих лет, I.Подходите и к более широкому разнообразию поверхностей для рисования, чем акварель, например, некоторые рекомендации, подпишитесь! Курс рисования гуашью увлекателен, снисходителен и чрезвычайно универсален в использовании схожести с ними. И, в меньшей степени, гуашью закрашивая в связке сходство между ними, пока вы …

Watermedia Mystery: Действительно, что такое гуашь?

Нас всех уговорила эта подставка рядом с акварельными красками: гуашью. Приносим домой и смотрим.Что это такое? Будет ли работать с акварельными красками?

Потом год лежит в ящике. Может быть 10.

Пора смахнуть пыль. В конце концов, это может быть настоящая любовь.

На первый взгляд гуашь (произносится как «гваш») и акварель кажутся очень похожими, что сбивает с толку. Но прозрачного акварелиста Сью Арчер никогда не застать мертвым с гуашью, в то время как такие художники, как Донна Заготта и Карла О’Коннор, полагаются на ее свойства как на основную часть своего стиля рисования. Так что здесь происходит?

Ниже мы надеемся прояснить некоторую путаницу между акварелью и гуашью.

Можно ли использовать гуашь как акварель?

Гуашь, принадлежащая к семейству водных средств массовой информации, может использоваться как акварель. Художники могут использовать гуашь на акварельной бумаге и на любой другой поверхности, подходящей для акварели. Вы можете использовать свои акварельные кисти с гуашью, не опасаясь их испортить (глядя на акрил!), И вам не нужно покупать никаких специальных химикатов для очистки, потому что, как и акварель, гуашь растворима в воде и ее можно очистить с помощью воды. Как и в случае с акварелью, вы можете повторно смочить гуашь водой, чтобы внести изменения, или разбавить ее водой, чтобы сделать ее более прозрачной.

На самом деле, вы можете смешивать гуашевые краски с акварельными красками и использовать их вместе. Художник Донна Заготта делает. Мы обещаем, что ничего не взорвется.

Погодите, а гуашь и акварель — это одно и то же?

Нет. Хотя вы можете использовать ту же бумагу и кисти, гуашь будет работать иначе, чем акварель.Это потому, что на структурном уровне его производят иначе, чем акварель.

Чем гуашь отличается от акварели?

Краткий обзор: Гуашь непрозрачная, матовая, смешиваемая. Гуашь сохнет быстрее и темнее акварели.

Вот что происходит:

На структурном уровне вся краска состоит из цветных частиц (цветной пыли), взвешенных в среде. Масляная краска — это взвешенные в масле цветные частицы. Акрил — это цветные частицы, взвешенные в полимере. Акварель и гуашь — это цветные частицы, взвешенные в гуммиарабике.

И не все частицы одинаковы.

По сравнению с акварелью, гуашь имеет более крупные частицы пигмента, и ее частицы более плотно прилегают друг к другу. Крупные, плотно упакованные частицы оставляют меньше места для прохождения света, что и делает гуашь непрозрачной. Некоторые производители добавляют добавку белого мела для дальнейшего снижения прозрачности.

Такой уровень непрозрачности делает гуашь идеальным вариантом для иллюстраторов, которые хотят обеспечить точную фотографию и воспроизведение своих работ.Это же качество делает гуашь ужасной для тех эффектов свечения, которые так популярны у художников-акварелистов.

Художники, такие как Карл Далио и Сью Арчер, тянутся к прозрачной акварели, потому что они хотят создавать светящиеся картины. Прозрачные пигменты содержат крошечные частицы, которые не упакованы вместе. Это позволяет свету отражаться от их картин, попадать на белую бумагу, а затем отражаться обратно в глаза зрителя, что создает впечатляющую яркость.

Тогда почему я должен выбрать гуашь?
Художники, такие как Саркис Антикаджян, используют гуашь для своего пленэра, потому что палитру (например, акварель) легко носить с собой, и он все еще может рисовать свет на темноте.Он также на водной основе, поэтому его легко очистить.

Художники, работающие с водой, Донна Заготта использует гуашь, потому что знает, что есть способы манипулировать гуашью, которые она не может использовать с прозрачной акварелью. Например, она может смешивать цвета друг с другом. Она делает это, начиная с основного цвета (в данном случае синего ультрамарина). Когда цвет высыхает, она может добавить второй цвет поверх.

«Первый штрих вниз останется, — говорит Заготта в своей мастерской, The You Factor: мощный, индивидуальный дизайн непрозрачной акварелью .«Но чем больше я играю с ним, тем больше он начинает плавить цвета, находящиеся под ним… Так что я использую смешанный нижний и дополнительный цвета, чтобы создать третий цвет».

Zagotta состоит из двух поддонов. Один с ее прозрачными акварельными красками, другой с ее красками гуашью. Она добавляет к своим прозрачным акварельным краскам белую гуашь, чтобы они приобрели характерные черты гуаши. (Что-то вроде смешивания акварельных красок с акриловыми красками делает их акриловыми красками в стиле мастерской Николаса Симмонса, Innovative Water Media .)

Для художницы Карлы О’Коннор гуашь — это ее переход к водяным средствам, потому что ей нравятся текстуры, которые она может получить. «Эта среда произвела полный круг в моей карьере», — говорит она. «Я могу рисовать гуашью почти так же, как рисовала маслом».

«Гуашь ложится на поверхность вашей бумаги, поэтому она дает вам огромную свободу в увеличении возможностей, исправлениях и изменениях, что, в свою очередь, дает все больше и больше различных текстур и возможностей техники», — говорит О’Коннор в своей мастерской. Рисунок рисунка гуашью. : Процесс.

О’Коннор любит оттенки серого, которые можно получить с помощью гуаши. Она так любит серые гуаши, что посвятила им часть своей палитры.

«Я все время убираю его», — говорит она о крышке своей палитры, на которой живут серые. «Я больше этим не занимаюсь … Я просто продолжаю добавлять к нему краску и могу сделать его темнее, светлее или другого цвета вместе. Но я использую его для смешивания всех своих серых оттенков ».

Серый цвет, который она называет материнским цветом, потому что он представляет собой комбинацию всех ее цветов, теперь является визитной карточкой ее работы.

Гуашь — это просто непрозрачная акварель?

Это сбивает с толку из-за языка и того, как художники используют термины.

Некоторые художники называют гуашь и акварель совершенно отдельными медиа. Однако некоторые художники, такие как Донна Заготта, используют слово непрозрачная акварель для обозначения гуаши.

Итак, когда вы слышите, как художники говорят о непрозрачной акварели, они могут иметь в виду либо гуашь, либо определенные акварельные пигменты, такие как кадмий, которые по своей природе непрозрачны.

Как сделать гуашь прозрачной?

Если у вас есть набор гуашевых красок, и вы хотите, чтобы ваши картины были прозрачными, не нужно бежать в художественный магазин.Хорошая новость в том, что вы можете сделать прозрачным практически любой пигмент. Используя акварель и гуашь, вы просто добавляете еще воды. Это создает больше пространства между этими большими частицами пигмента и позволяет свету отражаться обратно. Просто убедитесь, что слой полностью высохнет, прежде чем наносить вторую глазурь.

Имеет ли это значение?

Да! (Но также нет.)

Художники уровня Сью Арчер, Карла Далио, Карлы О’Коннор и любых других художников, которых вы видите на CCPVideos.com достаточно опытны и опытны, чтобы добиваться очень специфических эффектов в своих картинах. Они точно знают, куда хотят идти, и хотят использовать для этого лучшие доступные инструменты.

Картины Карла Далио — это свет и чистый цвет, поэтому он использует только самые прозрачные акварельные пигменты и постоянно чистит свою палитру.

Рисуем портрет пастелью. Открытый онлайн мастер-класс

Описание:
https://arttveb.ru/pl/cms/page/editor?id=769292 Учавствовать на вебинаре\r\nhttps://arttveb.ru/lesnaya-feya — курс рисования портрета пастелью \»Лесная Фея\»

Карла О’Коннор хочет насыщенного серого цвета и свободы создания текстуры, которая обычно недоступна прозрачным акварелистам, поэтому она обращается в основном к гуаши.И чистит палитру она гораздо реже, чем Далио.

Попробуйте гуашь!

Итак, в следующий раз, когда вы будете искать новую среду, чтобы попробовать, или просто хотите узнать о различиях между акварелью и гуашью, возьмите несколько цветов и начните играть.

Если вам нужны отличные руководства в процессе, мы настоятельно рекомендуем семинар Стивена Квиллера Water Media Foundation , чтобы дать вам хороший обзор гуаши (и других водяных сред).Если вы хотите увидеть, как мультимедиа можно обработать всю картину, ознакомьтесь с книгой Донны Заготта The You Factor: мощный, индивидуальный дизайн непрозрачной акварелью и дизайном фигур Карлы О’Коннор гуашью: процесс .

Посмотрите трейлер к превосходному видео Майка Эрнандеса, снятого гуашью, «Создание драмы с помощью света и цвета». Нажмите здесь, чтобы узнать больше.

Комментарии будут одобрены перед появлением.

Видео распаковки хими-гуаши! Красочный набор красок

Добро пожаловать, друзья! Сегодня делюсь видео распаковки! Я недавно купил эти краски Himi Gouache — это не пирожные и не тюбики, а желеобразные формы в симпатичных маленьких чашечках. Они выглядят интригующе, и мне не терпится открыть их и поиграть.

Я влюбился в симпатичную упаковку этих красок цвета морской волны! Я также купил набор их кистей, потому что они были цвета морской волны и соответствовали

ТАКЖЕ ПРОЧИТАЙТЕ: КРАСКА ДЛЯ ГУАША: КАК СОЗДАТЬ ТАБЛИЦУ СМЕШИВАНИЯ ЦВЕТОВ

Партнерские ссылки использовались без дополнительных затрат для читателя.Вы можете прочитать мое полное раскрытие здесь.

Что все входит в набор красок?

В набор красок Himi Gouache, который я получил, входит эта симпатичная бирюзовая коробка и палитра + 18 чашек для желе внутри. Вы также можете приобрести краски в желтой, розовой или синей таре, если хотите.

Каждая из емкостей для краски поставляется индивидуально защищенной отслаивающейся пленкой. Я решил снять пленку и не сохранять ее целиком.

Краска имеет желеобразную консистенцию, напоминающую волнистую текстуру арахисового масла. Многие обозреватели держат пленку, снимают только один край, наносят краску и кладут пленку на место для защиты. Это, вероятно, гарантирует, что цвета дольше останутся в своей «желеобразной» форме. Но мне нужно было увидеть все цвета на открытом воздухе, поэтому я решил снять защитную пленку и выбросить ее.

Как цвета краски выглядят на бумаге?

Как только вы откроете все цвета, эта цветовая палитра будет выглядеть красиво! Поставляется в 18 цветах: темно-красный, охра, фиолетовый, ультрамарин, берлинский синий, черный, понсо, земляной желтый, средний желтый, кислотно-синий, травянисто-зеленый, жженая умбра, роза, лимонно-желтый, титановый белый, белый, нефритовый зеленый, Бледно-зеленый.

Да, есть два белых цвета — они по-разному смешиваются с цветами!

Так как краска Гуашь при высыхании становится матовой и может быть полупрозрачной, я попробовал все цвета и на черной бумаге. Мне просто нравится яркость включенных цветов, и все они так красиво смотрятся на бумаге!

Как пользоваться гуашью Himi? Это акварель?

Гуашь — это краска, которая чем-то похожа на акварель, но ее рисунки сохнут непрозрачными и матовыми.

Он на водной основе, и картины, написанные с его помощью, просто называются Гуашью.

Если вы добавите больше воды в кисть, вы легко создадите эффект акварели. Если вы просто используете краску как есть, вы получите более непрозрачный цвет. Это немного похоже на акриловые краски, когда вы рисуете, но когда они высыхают, акриловые краски сохраняют свой блеск, а гуашь при высыхании становится матовой без блеска.

На какой бумаге гуашь?

Бумага для акварели лучше всего работает с гуашью, я использовала бумагу для акварели Canson.

Я запасаюсь этим блоком бумаги , так как он очень экономичен, удобен для начинающих и может использоваться по-разному!

Какие кисти подходят для гуаши?

Для гуашевых красок рекомендуется использовать любую кисть, предназначенную для акварели или акрила.Я потратился и купил набор кистей Himi Paintbrush. Просто не мог устоять перед красивым цветом морской волны, в котором они пришли! В наборе, который у меня есть, есть все круглые кисти. Чаще всего использую круглые кисти. Они бывают размеров 12, 10, 9, 6 и 5. Круглая кисть 6 — отличный размер для ваших принадлежностей, и этот отличный!

Эти кисти — отличная цена за качество, и мне нравится, что кончики синтетические и легко сохраняют острие и форму.

Подходит ли гуашь начинающим?

Гуашь работает как акварель, а также немного как акрил.Этот набор гуаши отлично подходит для начинающих, потому что он не сломает банк. Большинство качественных гуашевых красок могут быть НАСТОЛЬКО дорогими.

Эти гуашевые краски HIMI позволяют попробовать гуашь и ощутить ее по более выгодной цене.

Вы смешиваете гуашь с водой? Можно ли использовать гуашь на холсте?

Да, гуашь на водной основе, и вы используете ее вместе с водой. Позже мойте кисти водой.

ТАКЖЕ ПРОЧИТАЙТЕ: ЛЕГКОЕ ВИДЕО-РУКОВОДСТВО ПО ЛЕГКОЙ ЦВЕТОЧНОЙ ЖИВОПИСИ С БЕСПЛАТНЫМ ПЕЧАТНЫМ ШАБЛОНОМ

Может быть.Вы никогда не сможете запечатать гуашью, потому что пигментные краски снова активируются, и вся картина будет испорчена. Вам нужно будет обрамить холст стеклянной передней панелью, чтобы сохранить ваше искусство.

Высыхают ли гуашевые краски Himi?

Это тоже главный вопрос! Эти краски у меня только что меньше недели, так что подождем и посмотрим.

В настоящее время я обернул верх палитры полиэтиленовой пленкой и хранил ее горизонтально в ящике, чтобы избежать утечки цветов.

Расходных материалов, использованных в этом сообщении:

  • HIMI Gouache https://amzn.to/3cGOSVL
  • Набор кистей https://amzn.to/2Mzlbva
  • Акварельная бумага https://amzn.to/3jqvOws
  • Черная бумага плитки https://amzn.to/2YLwnr0

Смотри мое ВИДЕО РАСПАКОВКИ HIMI Goauche!

Слова хороши, фотографии лучше, но на самом деле увидеть эти краски в действии на видео лучше всего! Наслаждайтесь распаковкой и начальным рисованием в моем новом видео на YouTube.

Щелкните поле видео ниже или щелкните здесь , чтобы посмотреть видео в формате HD на Youtube! Также Подпишитесь на мой канал на YouTube ��

В целом мне понравилось использовать эти желейные краски. Раньше я использовал только тюбики или торты, так что, имея ВСЕ цвета, готовые к раскраске, все они выложены в радужном порядке. Когда я использовал тюбики, я всегда знал, сколько краски я выдавливаю, и эта краска часто сохнет на палитре.При использовании кексов определенно требуется больше времени, чтобы залить краску краской и добавить воду в кексы.

Цветовая гамма, которая идет в этом наборе, потрясающая, у меня всего 18 цветов. Есть также , этот набор из 24 красок , если вам интересно. Далее я хочу попробовать рисовать с текстурой, поскольку эти желейные краски предположительно будут удерживать текстуру кисти или мастихина во время высыхания.

Привет, я Смита! Я живу в Миннесоте с мужем и двумя дочерьми.Вы всегда найдете, что я рисую цветы в моем альбоме. И мне нравится чистая радость создавать что-то своими руками! Но больше всего я люблю снимать все на камеру. Подробнее.

Спасибо, что зашли сегодня! Если вы узнали что-то из этого урока, поделитесь этим постом с другом или в социальных сетях! Отметьте меня @smithakatti #smithakatti Я хотел бы увидеть, что вы создаете!

INSTAGRAM, TWITTER, BLOGLOVIN, FACEBOOK, PINTEREST , YOUTUBE

Как нарисовать маки гуашью: Уроки рисования: рисуем маки гуашью

​Маки акварелью поэтапно для начинающих

Слово «натюрморт» происходит от французского «nature morte», буквально «мёртвая природа». Это изображение «неодушевленной натуры», то есть различных предметов в интерьере. Очень красивы натюрморты с цветами, а одни из самых эффектных цветов — это маки. Рисовать их несложно и увлекательно, а результат получается впечатляющим. В этом уроке мы расскажем, как новичку пошагово нарисовать маки акварелью.

Для работы вам понадобятся:

  • — акварельная бумага;
  • — карандаш степени мягкости ТМ или Т;
  • — ластик;
  • — доска или мольберт;малярная клейкая лента для крепления листа;
  • — емкость с водой;
  • — набор акварели, можно недорогой для начала;
  • — колонковые или беличьи кисти №5 и №2;
  • — палитра или специальный лист для смешивания краски.

Как нарисовать маки акварелью


Работа художницы Сесилии Карлштед

Рисунки маков акварелью — один из популярных сюжетов для летнего натюрморта. Чтобы изобразить их, желательно сначала найти подходящий вид для композиции. Она должна быть максимально простой и лаконичной.

  1. Вначале делается набросок — тонкими линиями, очень аккуратно, стараясь не пачкать бумагу. Лишние детали стираются. Нужно прорисовать лепестки маков, каждый бутон и стебель. Те места, где будут блики, нужно выделить контуром: они останутся белыми.
  2. Теперь мы рисуем маки акварелью. Красным прозрачным тоном закрашиваются лепестки маков. Бледно-зеленым тонируются стебли и листья. Нераспустившиеся бутоны можно затонировать более темным цветом.
  3. Добавляем к зеленому немного синего и закрашиваем некоторые части зелени более холодным цветом, прорисовываем травинки на заднем плане.

Работа художница Екатерины Бровки

Если вы хотите глубже изучить тему изображения натюрмортов акварелью и научиться создавать более детализированные изображения природных элементов, прекрасными помощниками станут интенсивы «Секреты акварели» и «Смешанная техника» в Международной онлайн-академии живописи ARTLIFE.

Интенсив «Секреты акварели» — это 16 коротких видео-уроков, в ходе которых вы научитесь выбирать сюжет и строить композицию, правильно выстраивать алгоритм действий перед началом работы, работать с маскирующей жидкостью и фотореференсом, подбирать и смешивать цвета для реалистичной передачи оттенков, работать в многослойной акварельной технике, прорабатывать детали, вносить в работу финальные штрихи и создавать реалистичные картины акварелью. Итогом обучения станут три законченные акварельные работы: цветущая ветка сакуры, натюрморт с букетом на окне и озеро с цветущими кувшинками.
Пройти интенсив А интенсив «Смешанная техника» за 22 небольших видео-урока позволит научиться применять в работе акварельные краски и карандаши, изображать объекты со сложной фактурой, прорабатывать тени и добиваться реалистичного изображения природных элементов – цветущих роз и сосновых шишек. Итогом станут две работы в смешанной технике, море вдохновения и новая техника, которую в дальнейшем вы сможете использовать при создании авторских натюрмортов.

Рисуем маки маслом поэтапно мастер класс в Москве

Для тех, кто только начинает знакомиться с миром живописи, масляные краски подходят идеально. С такими красками работали великие художники, и сегодня пришла пора изучать масляную живопись вам. Прежде, чем приступать к работе, нужно запастись необходимым инвентарем.

Как научиться рисовать маки маслом поэтапно

Итак, что же нужно для начала работы?

  • Выберите краски. Важный совет – покупайте хорошие и качественные краски. Это тот инвентарь, на который нельзя жалеть средства, ведь дешевые краски создают не тот эффект. А конечный результат может отбить всю охоту продолжать учиться рисовать. Не обязательно покупать большой набор. Это может быть 12 тюбиков с основными цветами. А далее вы будете их смешивать и получать множество новых оттенков. Во временем вы научитесь получать нужный цвет при смешивании всего трех цветов: красного, синего, желтого.
  • Не менее важными для рисования являются кисти. Хорошо осмотрите их перед покупкой, ворсинки не должны вылезать, потому что вам не совсем понравится постоянно снимать их с холста. Качественные кисти могут прослужить не один год. Для новичков достаточно не больше пяти размеров.
  • Выберите растворители. Они нужны для того, чтобы разбавлять масляные краски до желаемой консистенции.
  • Не забудьте про палитру. Она нужна для смешивания и разбавления красок. Они бывают из дерева, пластика, большие и маленькие. Главное, чтобы вам было удобно с ней работать.
  • Выберите холст желаемого размера. Желательно приобрести сразу несколько, поскольку вы будете учиться и вполне возможно, что первые рисунки вам не понравятся.

После того, как вы обзавелись нужным инвентарем, вы готовы к тому, чтобы масляная живопись для начинающих стала чуточку ближе к вам.

Многие начинающие художники имеют страх белого холста. Не нужно переживать, что вы испортите рисунок. Главное, настроиться на нужный лад и зарядиться позитивным настроением.

Существует несколько техник письма маслом. Самые популярные, которыми пользовать многие художники, — это многослойная живопись и Алла-прима. О них вы можете узнать на курсах живописи для начинающих. Попробуйте походить в художественную студию. Там опытные педагоги расскажут про основы масляной живописи для начинающих, помогут определиться со стилем, в котором вам комфортней всего будет работать. Кроме того, вы познакомитесь с такими же творческими людьми, как сами. Сможете найти единомышленников, с которыми легче познавать мир живописи и усовершенствоваться. В группе всегда проще работать на результат.

Как нарисовать маки | Творчество

Автор TworiSmelo.com На чтение 2 мин. Опубликовано 09. 05.2022

Урок рисования пастелью “как нарисовать маки”.

Необходимые материалы:

1. Альбом на спирали для рисования пастелью и карандашом фирмы fabriano.

2. Масляная пастель, но можно взять и сухую пастель, если нет пастели берите простые цветные карандаши.

БЫСТРЫЙ И ПРОСТОЙ ПЕЙЗАЖ ПАСТЕЛЬЮ для начинающих

Описание:
http://instagram.com/glazkova_polina\nБуду очень рада видеть ваши работы в Direct ��

Сначала голубым карандашом наметьте очертания листвы деревьев на заднем плане, а красным цветом – маки на переднем плане.

Небо заштрихуйте голубым, белым и синим мелком, а по центру немного желтого цвета – солнечный рассвет.

Деревья на заднем плане нарисуйте, используя синий, темно-зеленый и темно-синий мелки. Затем добавьте желтых и светло-зеленых оттенков на листву.

Затем переходим к полю и начинаем рисовать красные полоски маков и светло-зеленые, голубые на заднем плане рисунка.

Передний план заштрихуйте голубым, синим и целенным цветом, затем все разотрите белым мелком – он соединит все цвета и создаст бархатистую и масляную поверхность. Так как это восход, кое-где между зеленым можно добавить желтого цвета.

Можно переходить к рисованию цветов мака на ближнем фоне. Маки рисуйте, используя оранжевый и красный мелок, немного по краям добавляя желтого или светло-оранжевого, а в центре ставьте черные точки. В завершении нарисуйте стебли маков, используя светло-зеленый, синий и белый пастельные карандаши.

Далее показано, как рисовать мак масляной пастелью поэтапно. По краям более светлый оранжевый, к центру цветка берем более насыщенный красный мелок (или темно красный) и растираем все белым мелком. Ставим в центр цветка черные точечки, наводим синим и зеленым цветом стебель мака.

Так цветок за цветком дорисовываем ближний план рисунка. Добавляем в поле красные точки, таким способом обозначаем цветущие маки в поле на заднем фоне. И рисунок готов!

Ничего сложного – справиться даже ребенок!

Творите с удовольствием!

Вам будет интересно:

Как нарисовать маки цветными карандашами поэтапно

Как сказал Гете: «Цветы — это прекрасные иероглифы природы, которыми она показывает, как сильно нас любит». Трудно найти человека, который не любил бы цветов, поэтому давайте ответим природе взаимностью и обратим свое внимание на эти «прекрасные иероглифы», постаравшись зафиксировать их на бумаге с помощью цветных карандашей.

Сам я всегда предпочитаю начинать и заканчивать свой рисунок прямо с натуры. Однако можно также дорабатывать рисунок со сделанных набросков и снимков, передающих цветовую гамму. Именно так и был сделан этот рисунок.

Вам потребуются:

  1. Белая бумага для картриджей
  2. Мастичный ластик (клячка)
  3. Цветные карандаши: алый, свинцовый сурик, цикламен, лимонно-желтый, желтый, золотисто-желтый, голубой, ультрамарин, темный ультрамарин.

1. Очень легко набросайте контуры основных элементов композиции с помощью трех оттенков красного и трех оттенков желтого. Держите карандаши легко, так, чтобы проведенные линии были едва заметны.

2. Теперь с помощью трех оттенков синего набросайте остальные главные контуры композиции.

Примечание. Несмотря на то что мастичный ластик в основном применяется для удаления линий, сделанных графитовым карандашом, им можно также стирать и очень бледные линии, проведенные цветными карандашами.

3. Осторожно затушуйте маки с помощью трех оттенков красного. Оставьте не закрашенной белую бумагу в тех местах, где будут располагаться световые блики. Нанесите немного бледных красных тонов на затененные участей заднего плана (фона).

4. Теперь возьмите желтые карандаши. Затушуйте лютики, затененные участки маков и фон желтым и золотисто-желтым. Закрасьте стебли и листья лимонно-желтым.

5. Тем же способом нанесите оттенки синего цвета. Затушуйте и затените дельфиниумы, а также все затененные участки ультрамарином и темным ультрамарином. С помощью голубого сделайте зеленым стебли цветов.

6. Вернитесь к трем оттенкам красного и продолжайте работу над маками, нажимая на карандаш немного сильнее, чем прежде. Нанесите оттенки красного на все затененные, тусклые и темные участки композиции.

7. Вернитесь к трем оттенкам желтого и нанесите цвет на соответствующие участки рисунка.

8. Наконец, вернитесь к оттенкам синего и сделайте на соответствующих участках то же самое, что и с красным или желтым. После этого ваш рисунок должен принять законченный вид.

Как рисовать цветы поэтапно — Видео смотреть онлайн бесплатно

Букет сирени как нарисовать цветы ГУАШЬ Мастер-класс

Видео урок Мастер-класс рисование гуашью: Цветы «Букет сирени» / Смотрите онлайн в видео уроке: как нарисовать цветы ГУАШЬЮ Букет сирени / На этом уроке рисования мы разбираем как нарисовать букет пышной сирени! Урок рисования, о. ..

Как нарисовать ЦВЕТЫ поэтапно / Рисование Графика

Как нарисовать ЦВЕТЫ поэтапно / Рисование Графика / В этом уроке рисования я покажу как нарисовать цветы графика / Видео урок / Как рисовать красивые графические цветы смотрите онлайн в видео уроке. Я рисую линером. Можно рисовать черн.

Как нарисовать цветы карандашом ПОЭТАПНО Учимся рисовать цветными карандашами

Как нарисовать цветы карандашом ПОЭТАПНО / Учимся рисовать цветными карандашами / Видео урок / Как рисовать смотрите онлайн в видео уроке букет цветов орхидеи цветными карандашами. Вас ждет очень доходчивое и понятное объяснение процес.

Как рисовать цветы крокусы акварелью

Как рисовать цветы акварелью \ Как нарисовать акварелью крокусы / Видео урок / Как рисовать цветы акварелью смотрите онлайн в видео уроке. Ботанический скетчинг, акварельный скетчинг.

Как нарисовать розу/Учимся рисовать розу карандашом

Как рисовать Цветы / Видео урок учимся рисовать цветок розу карандашом / Как рисовать цветы смотрите онлайн в видео уроке, как нарисовать розу карандашом. В данном видео уроке я подробно объясню и покажу весть процесс создания прекрасн.

Как нарисовать цветы пастелью Поэтапный урок с Ириной Климовой

Как нарисовать цветы пастелью / Поэтапный видео урок с Ириной Климовой / Как рисовать поэтапно натюрморт пастелью, букет цветов, васильки ваза с цветами, полевые цветы, незабудка. Задание: Подберите оттенки для массы цветов, зелени, ф.

КАК нарисовать РОЗУ маслом в технике ALLA PRIMA

КАК нарисовать РОЗУ маслом в технике ALLA PRIMA. Автор Кира Нейман. Для выполнения этой работы я использовала специальную бумагу для масляной живописи формата 18х25 см, она не впитывает в себя масло и имеет текстурную поверхность, подобную.

КАК РИСОВАТЬ Весенние ЦВЕТЫ карандашом

Уроки рисования карандашом / Видео урок / Смотрите онлайн в видео уроке: Весенние ЦВЕТЫ карандашом. В этом видео уроке вы научитесь рисовать весенние цветы карандашом. Присоединяйтесь и мы пройдем поэтапно процесс рисования цветов карандаш.

КАК нарисовать БЕЛУЮ РОЗУ карандашом

КАК нарисовать БЕЛУЮ РОЗУ карандашом/ В этом видео уроке вы научитесь как нарисовать белую розу. Мы с вами пройдем через поэтапное рисование розы карандашом. Видео показывает подробную инструкцию по рисованию белой розы.

РИСУЕМ очень красивые ЦВЕТЫ

РИСУЕМ очень красивые ЦВЕТЫ / КАК научить РЕБЁНКА РИСОВАТЬ РИСОВАНИЕ для самых МАЛЕНЬКИХ Развивающий курс рисования «Развитие творческих способностей от 0 до 5 лет»

Рисуем ВЕСНУ / как научиться рисовать, таблица смешивания цветов, психология рисунка, живопись, картина, уроки.

Рисуем цветы Ландыши Гуашью

Гуашь рисуем цветы Ландыши / Видео урок рисования цветов ландыши гуашью / Смотрите онлайн в видео уроке: как научиться рисовать цветы гуашью, как научиться рисовать ландыши, урок рисования живописи.Ландыши весенние цветы! Так как весна у .

Как нарисовать Цветы Карандашом / Учимся рисовать цветы простым карандашом

Как нарисовать Цветы Карандашом / Видео урок / Смотрите онлайн в видео уроке: Учимся рисовать цветок простым карандашом с нуля карандашом поэтапно для начинающих. В ЭТОМ ВИДЕО Мы покажем вам пошаговые инструкции как рисовать ЦВЕТЫ карандашо.

Полевые цветы гуашью

Гуашь рисуем Полевые цветы / Видео урок рисования гуашью / Смотрите онлайн в видео уроке: как нарисовать поэтапно полевой цветок гуашью. Полевые цветы несут в себе много доброты и наивности.Такие милые цветочки я предлагаю нарисо.

Как рисовать цветы акварелью «Прекрасный цветок РОЗА»

Как рисовать цветы акварелью поэтапно для начинающих / Видео урок: «Прекрасный цветок Роза акварелью»/ Смотрите онлайн в видео уроке: Как научиться рисовать «Прекрасная РОЗА». Мила Наумова профессиональный преподаватель рисунка, живописи и .

Картина за 10 минут Рисуем маки гуашью

Рисуем маки гуашью / Видео урок рисования гуашью / Смотрите онлайн в видео уроке: чтобы создать интересную картину, не нужно тратить много времени! Всего 10 минут вашего времени и картина готова �� Предлагаю, Вам, вместе со мной нар.

Цветы акварелью Имитация китайской живописи

Цветы акварелью Имитация китайской живописи / Уроки рисования акварелью / Видео урок / Смотрите онлайн в видео уроке: Рисуем цветы акварелью по сухой бумаге, техника имитирующая китайскую живопись.

Как нарисовать Розу карандашом

КАК нарисовать РОЗУ карандашом / Уроки рисования карандашом / Видео урок / Смотрите онлайн в видео уроке: где вы научитесь рисовать розу карандашом. В наших инструкция вы поэтапно пройдете через процесс рисования розы карандашом. Присоедин.

Рисуем красивый цветок Тюльпан

Как рисовать цветы / Рисуем красивый Тюльпан / Видео урок учимся Рисовать красивый цветок ТЮЛЬПАН.

Очень красивые маки

Как рисовать цветы / Очень красивые Маки / Видео урок-учимся рисовать красивы цветы маки смотрите в видео уроке онлайн бесплатно. КАК научить РЕБЁНКА РИСОВАТЬ РИСОВАНИЕ для самых МАЛЕНЬКИХ Как научиться рисовать. Очень красивые маки.

Маковое поле. | Страна Мастеров

Здравствуйте,мои дорогие.Сегодня предлагаю вместе со мной нарисовать Маковое поле.Долго не решалась браться за эту работу.Но благодаря Светлане(girasole2161) всё же решилась.Её маки в подарок были последним весомым доводом.Так что,Светлана,это мой ответный подарок вам,ну и,конечно всем любителям живописи.

Вот этими двумя кисточками выполнила рисунок(белка№2 и щетина№2).На бумаге для акварели А-4.Рисовала художественной гуашью.

Обычно рисую без наброска,но для этой работы сделала.

Небо рисую белым и голубым,добиваюсь плавного перехода с помощью продольных движений кисти.Дальнюю гору нарисовала чуть темнее неба,ближнюю ещё темнее.Но всё равно все цвета очень бледные,так как небо и горы достаточно далеко от меня.Горы рисую кончиком кисти(щетина),кисть под прямым углом к рисунку.Как я получила четыре оттенка голубого на данном этапе работы?На палитре в белую краску добавляла по чуть-чуть синей и капельку изумрудной.

Смешав изумрудную гуашь с белилами рисую дальние луга.Добавив ещё чуть зеленой рисую дальний массив деревьев.

Добавив ещё чуть-чуть синей рисую тень на деревьях и подчеркиваю места,где кончаются деревья и начинается луг.Там самые затенённые места.Их надо выделить более тёмным цветом.

Ярко зеленым рисую деревья на среднем плане.

Салатовым(зеленый+желтый) рисую самые светлые места в кроне.

Сине-зеленым самые затенённые.

Вот так у меня получилось.

Начинаю рисовать виноградники с почвы.Использую темно коричневую гуашь.

Охрой прохожусь по коричневому,чтоб показать падающий свет.

Мастер-класс «Воздушное поле». Сухая пастель. Александра Надёжкина

Описание:
Мои работы: https://youtu.be/_FBJy4rCHK8\nУроки и мастер-классы: https://www.youtube.com/playlist?list=PLTvEQR1VD-Aw2suZJyP50J5pikMxQm3F5\n\nЧто нам потребуется для МК \»Воздушное поле\»:\n\n-Холст на картоне (30Х40) с акварельным фоном. Ссылка на видео\nhttps://www.youtube.com/watch?v=nTyEoxYS7o0 \n-Референс https://yadi.sk/i/ccwW8NhzoKouUw \n-Сухая пастель Extra Soft (Gallery, Faber Castell или любая другая мягкая сухая пастель)\n-А5 формат бумаги любой (для эскиза)\n-Палочка угля\n\nПодписывайтесь и вдохновляйтесь��\nInstagram: https://www.instagram.com/nadezkina_art/\n\n#воздушноеполе #сухаяпастель #какнарисоватьсухойпастелью #пейзажсухойпастелью #полесухойпастелью

Салатовым рисую ряды виноградных кустов.

Сине-зеленым рисую тень на кустах.Чуть-чуть.

Теперь я беру тонкую белку и точечными мазками(сине-зеленая гуашь) наношу тень на основание кустов.Кое-где мазки чуть длиннее,где-то просто точки.

Самые освещённые участки виноградника показываю с помощью желтого(+салатовый)цвета.

Домик начинаю рисовать со стен(белая+охра) и крыши(охра).

Коричневым цветом рисую схематично черепицу.

Теперь светлым(коричневый+белый+охра) опять черепица.

Для теней готовлю на палитре такой оттенок:белый+синий+изумруд.Рисую тень на крыше и на стенах дома.

Ещё работаю с черепицей.Бледно-желтым(белый+желтый) наношу свет на черепицу и слегка прохожусь по стенам дома.
Смешиваю красный,коричневый и белый.Полученным оттенком опять прохожусь по черепице и стенам дома.И последнее,синим обозначаю самые затенённые места:под крышей,левая часть окна,углы дома и тень от стволов деревьев.Думаю домик готов.

Деревья у дома.Стволы рисую коричневым.Свет и тень наношу охрой и синим.Крону деревьев рисую тёмно зеленым.

Самые освещённые места салатовым.

Вот так выглядит моя работа на данном этапе.Окидываю взглядом.Мне кажется,надо добавить теней на деревья у дома.

Смешиваю тёмно зеленую с синей гуашью.Полученным оттенком наношу тень на деревья у дома.И ещё этим же оттенком я нанесла тень в линию соединения виноградных рядов с деревьями на среднем плане.

Этим же тоном рисую пирамидальные тополя на правом переднем плане.И рядом ярко зеленые кустики.

Наношу свет и тень на тополя.Зеленая,на неё салатовая-это свет.Синяя-это тень.

Теперь свет и тень на кусты.

Верхушки кустов самые освещённые.Показываю это желтой гуашью.

Перехожу к маковому полю.Сначала рисую зелень.Использую зеленую и салатовую гуашь.По дальней границе поля чуть больше зеленого.

Красным рисую маки.

Дальние от нас маки должны быть светлее.Поэтому я делаю более светлый оттенок красного(+белая гуашь) и прохожусь по дальним макам.

Вот такой общий вид получается.Ещё добавляю теней(сине-зеленая гуашь)у дома,под деревьями и под кустами справа.

Теперь мне надо более детально прорисовать стебли и листья маков.Для этого я беру тёмно зеленый.Тонкой белкой прорисовываю слегка наклоненные вправо стебли.

Смягчаю границу перехода от тёмного к светлому ярко зеленым цветом.Тоже тонкими мазками рисую стебельки.

Ещё чуть-чуть детализации.Рисую тонкие стебельки охрой.

На переднем плане ярко красной гуашью добавляю ещё цветущих маков.Красно-коричневой гуашью рисую тень на маках.У нескольких передних маков рисую желтые тычинки и черную головку.Но очень схематично,точечно.

Вот что у в итоге у меня получилось.Мне показалось,что этот МК чуть сложнее,чем предыдущие.Требует больше времени,старания.Но всё таки попробуйте,думаю,что вы справитесь!

поэтапная инструкция �� как рисовать наступление весны инструкция �� Рисование

  • — лист бумаги для акварели;
  • — акварельные краски;
  • — кисточка для акварели;
  • — простой карандаш.

Положите лист бумаги для акварели горизонтально. Разделите его на четыре равные части горизонтальной и вертикальной центральными осями. В месте пересечения осей кругом обозначьте сердцевину цветка.

Определите размер мака на рисунке. Для этого короткими штрихами пометьте границы его лепестков сверху, снизу и по бокам. Расстояние от верхней границы листа до цветка должно быть вдвое меньше, чем от нижней. Промежутки по бокам сделайте одинаковыми. От сердцевины отступите влево и проведите прямую линию вниз – это стебель мака.

Нарисуйте нижний лепесток цветка. Для этого проведите дугу, правую ее сторону опустите на 5 мм ниже уровня сердцевины, левую поднимите на 1,5 см. Очертите нижнюю выпуклую часть лепестка, добавьте видимую внутреннюю часть по бокам дуги.

От центра нарисуйте линию верхнего лепестка – ему можно придать форму веера. Его правая сторона также находится ниже левой. Добавьте два внутренних лепестка полукруглой формы.

Справа и слева от мака нарисуйте стебли и овальные коробочки на них. Линии травы вокруг карандашом не прорисовывайте.

Смешайте в отдельных ячейках палитры разные оттенки зеленого. Пространство вокруг цветка смочите водой и нанесите на бумагу зеленый фон, добавляя к основной заливке светло-зеленые листья растений и темно-зеленую тень.

Смешайте красный и оранжевый цвета. Набрав на кисточку краску, поставьте две большие капли возле сердцевины цветка. Растяните цвет по внешней части боковых лепестков и по всему нижнему лепестку. Пока краска не высохла, чистой кисточкой сделайте несколько бликов в правой части нижнего лепестка. Так же, но более светлым оттенком, раскрасьте верхнюю часть мака, сразу же размывая блики.

Добавьте на изображение тени. Для этого в основной оттенок в палитре добавьте коричневый и немного зеленого. Сделайте несколько штрихов у основания цветка, тонкими линиями подчеркните каемку нижнего лепестка. Контрастными пятнами нарисуйте тени на лепестках в центре и вертикальными линиями – на верхнем лепестке. Светло-розовым цветом коснитесь бликов возле сердцевины. Тонкой кисточкой раскрасьте саму сердцевину.

Стебель мака заполните холодным темно-зеленым под цветком и теплым светло-зеленым в нижней половине.

Как рисовать маки Реалистичные цветы (легкий шаг за шагом)

Этот урок посвящен очень живописным цветам, которые мы уже пытались нарисовать в пейзажах и натюрмортах масляными красками. Сегодня мы создадим отличные рисунки и научимся рисовать маки. Эти цветы нарисовать несложно. А если взять карандаш и лист бумаги, получится хороший результат — красивый рисунок.

Материалы для чертежа

Сегодня вам понадобятся следующие материалы для нашего курса рисования:

  • карандаши графитовые разной твердости;
  • бумага для этюдов;
  • пастельных или цветных карандашей;
  • ластик.

Если у вас нет всех материалов, рисуйте, используя все, что есть под рукой.

Для создания хорошего эскиза главное — желание. Рисовать карандашом очень легко, просто и быстро. Не нужно готовить краски, палитру, холст и мольберт. Где бы вы ни находились, вы можете найти подходящие письменные принадлежности и потратить несколько минут на свою творческую работу. Это поднимает настроение! Убедитесь сами.

Как нарисовать мак карандашом поэтапно

Наши нежные цветы мака совершенно неприхотливы и часто украшают все поле.Одни виды цветут в июне, другие — во второй половине лета. Маки очень быстро вянут и долго любоваться их красотой в букете будет довольно сложно.

Для создания картины нам нужна природа. Если найдешь живым «Аленький цветочек», будет здорово. В противном случае вы должны найти хорошие фотографии. Вы также можете посмотреть мою фотографию. Вы должны получить похожий набросок в конце нашего бесплатного урока рисования.

Картинка с маками карандашом

Составление и обводка формы

Нарисуем маки под разными углами и на разных стадиях цветения.Покажем цветок, который уже перестал цвести, цветок, который только что распускается, пышно распустившийся и семенную коробку растения.

Выделение цветов, отображение их формы и угла

В большинстве положений маки вписаны в простые формы — круги и овалы, иногда они немного удлинены или приплюснуты. С помощью этих простых геометрических фигур мы отмечаем не только контуры цветка , но также его сердце и область, где расположены тычинки.

Распустившийся цветок очень напоминает блюдце или чашу. Возможно, эта ассоциация поможет вам представить и показать их форму на своем фото.

Также стоит отметить пологие и часто изогнутые стебли. На этом этапе нашей онлайн-раскраски будет достаточно показать их светлой линией.

Рисование лепестков

После того, как мы расположили и отметили наши цветы твердым карандашом, давайте придадим этим простым формам более понятный и узнаваемый вид.Обрисуем лепестки, они должны вписаться в намеченные ранее формы.

У цветов небольшое количество лепестков довольно простой формы. Они расположены в два ряда. Лепесток мака овальной формы. Он удлиненный внизу — в том месте, где крепится к стеблю; его линия сверху может быть волнистой.

Форма цветка и лепестка

Если вы рисуете мак, где нижний ряд лепестков слегка изогнут вниз, а верхний ряд имеет форму чаши и смотрит вверх, вы должны очертить два круга, которые будут их обозначать (как и показано на картинке выше).

На этом этапе нашего онлайн-урока рисования мы можем более точно рисовать сердечки цветов.

Стебли и листья

Нам нужно добавить толщину стеблям. Стебли этих растений всегда покрыты хорошо выраженным мелким мехом. Покажем это с помощью не очень прямых линий, небольших зигзагов и мазков.

Обведите зеленые листья на стеблях.

Рисунок стеблей и листьев

Имеют характерную форму — удлиненные, с рваными краями.Описать это словами довольно сложно, поэтому стоит взглянуть на фото и иллюстрации.

Почки и ящики с семенами

Бутоны мака маленькие, овальные, покрытые мелкими иголками. Когда красные лепестки начинают пробивать зеленую «скорлупу», на них образуется много морщинок.

Бутон, стебель цветка и листья

На этом рисунке показано, как связаны стебель и цветок.

Ящики для семян мака, в которых хранятся восхитительные семена, обычно имеют круглую форму или форму вытянутого овала.Наверху — своего рода коронка — мелкие зубки.

Если вы хотите сделать свою цветочную композицию более интересной, попробуйте нарисовать разные цветы. Поверните их под разными углами и не забудьте показать бутоны. А если вы рисуете маки, вы должны добавить коробочки с семенами и цветок, который уже перестал цвести.

Улучшение деталей

Когда небольшой набросок будет готов, возьмите мягкий карандаш и улучшите все формы и линии. Исправляйте все, что вам не нравится.

На этом этапе нашего урока рисования карандашом мы можем добавить некоторые детали. Вам следует обратить больше внимания на разнообразие тычинок вокруг ребристого центра цветка. Покажите темные пятна на лепестках. Легкими мазками нарисуйте морщинки, и изгибы на лепестках и листьях. Также нарисуйте тени под лепестками внутри цветочной чаши и тени на зеленых листьях и стеблях.

Чтобы оживить рисунок, добавьте немного света пастельными или цветными карандашами.

Видео с эскизом — Как нарисовать мак поэтапно

Экспресс-урок по пастельной живописи «Облака» | Как нарисовать облако поэтапно

Описание:
В этом видео преподаватель проекта Художник Online Ника Сабрекова показывает, как изобразить реалистичное небо с пушистыми облаками. Меньше, чем за 40 минут вы выполните легкий этюд!\n\nРеференс: https://sun6-14.userapi.com/cuLBI40dPDPYBQwYmJvYwTsapnJf7zVxA_t7VQ/xyMdGr6xXFg.jpg\n\nКурс Ники Сабрековой «Пастельная живопись»: https://www.hudozhnik.online/pastel

Давайте посмотрим небольшой видеоролик и нарисуем наши цветы:

Поля цветущих маков часто можно увидеть на территории Европы и Азии. Эти цветы растут в горах и на равнинах. В разное время и в разных странах маки считались разными двойственными символами: например, свободы, оптимизма, женской красоты, зависимости, «слабой головы», молодости и многих других. Интересно то, что эти цветы могут быть не только красными, но и желтыми, белыми, розовыми и даже голубыми.

Посмотрите видеоуроки о том, как нарисовать лилию или как нарисовать тюльпан.

Рисуй цветы и наслаждайся красотой окружающего мира!

Желаю удачи и новых успехов в творчестве.

Галерея Крейга Крулла — Дом на полигоне

Николь Страсбург, Duet, Pronghorn , 2022, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 «на доске 6 x 4» — 300 долларов США

Вдохновением для этих картин послужил тур по полевым цветам на задворках ранчо Теджон два года назад, во время одного из суперцветений калифорнийского мака.По пути к маковым полям мы наткнулись на небольшое стадо вилорогов, которые обитают на ранчо Теджон.

Гуашь — это краска, которая тяжелее традиционных прозрачных акварелей и имеет многовековую историю. Его название, которое рифмуется со словом «тыква», происходит от итальянского «гуаццо», что означает «водная краска». Первоначально он использовался для освещения рукописей. Из-за своей непрозрачности гуашь ведет себя так же, как масляная живопись, с возможностью создания слоя за слоем цвета.

Меня всегда привлекали миниатюрные изображения, я был поражен тем, что что-то такое маленькое может вместить целый мир информации.Маленькое также стало важным в последнее время при уходе за стареющими родителями. Было много дней, когда многочасовая работа в студии была невозможна, но наличие чего-то, что быстро сохнет и всегда было под рукой, позволяло мне держать кисти в движении и помогало мне оставаться в центре внимания. Размахивание краской даже в течение 20 минут напомнило мне, кем я был. Эти крошечные картины были посвящены поиску радости, какой бы маленькой она ни была.

— Николь Страсбург Все работы на этой онлайн-выставке доступны для покупки.
По вопросам обращайтесь по телефону 310-913-0749 или по электронной почте [email protected]

Обратите внимание: изображения ниже обрезаны, чтобы показать детали изделия. Все картины имеют размер 1,75 x 2,25 дюйма на доске 6 x 4 дюйма. В конце этого письма вы найдете пример рисунка на доске.

Николь Страсбург, California Gold , 2022, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 дюйма на доске 6 x 4 дюйма — 300 долларов США

Николь Страсбург, Весенние маки , 2022, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 «на доске 6 x 4» — 300 долларов США

Николь Страсбург, Поля золота , 2022, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 «на доске 6 x 4» — 300 долларов США

Николь Страсбург, Pronghorn Siesta , 2022, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 «на доске 6 x 4» — 300 долларов США

Николь Страсбург, Источник в долине Антилоп, , 2022 г., гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 дюйма на доске 6 x 4 дюйма — 300 долларов США

Николь Страсбург, Послеобеденная идиллия , 2022, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 дюйма на доске 6 x 4 дюйма — 300 долларов США

Николь Страсбург, Say Cheese , 2022, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 дюйма на доске 6 x 4 дюйма — 300 долларов США

Николь Страсбург, Pronghorn Parade , 2022, гуашь на арочной доске, рисунок 1 3/4 x 2 1/4 «на доске 6 x 4» — 300 долларов США

Источник долины Антилоп на полной арочной доске 6 x 4 дюйма.Каждая картина без рамы и будет отправлена ​​из мастерской художника в защитном пластиковом чехле.

Выборы из серии Katmai 2022 года также доступны на нашем сайте.
Внизу: Николь Страсбург, Katmai # 9, 2022, тряпичная доска, гуашь, 4 x 6 дюймов.

Как рисовать красные маки в Procreate с помощью кистей Storybook Studio

Привет, ребята! Сегодня я покажу вам этот супер-милый конверт с цветами! Вы вольны создавать эту красоту ЛЮБЫМ способом, ЛЮБЫМ цветом, В ЛЮБОМ месте, ЛЮБЫМ способом, и что ж, вы уловили мой тренд! В честь всех текстур, которые можно создать в цифровом виде, я делаю небольшой урок с некоторыми из моих любимых кистей в новом наборе кистей, который я обнаружил, чтобы показать вам, чего вам всем не хватает.Ха-ха, но вы можете использовать абсолютно любые кисти по своему выбору. НО, надеюсь, я смогу убедить вас, что они нужны вам в жизни, поэтому я не чувствую себя одиноким в своей любви к ним.

Я действительно очень рад поделиться с вами некоторыми наборами кистей Procreate, которыми я сейчас увлекаюсь. В последнее время я много рисовал акварелью, гуашью и всем остальным под этим хитрым зонтиком, НО с этими новыми наборами кистей у меня сейчас очень преданные и страстные отношения с Procreate.Вы спросите, что это за таинственный набор кистей? Ни что иное, как . набор кистей Storybook Studio Brush!

Так что возьмите свой набор кистей Storybook Studio Brush, запустите Procreate и приступим. Ах да, и если вы больше любите визуальные эффекты, я прикрепил соответствующую видеоверсию этого урока внизу! Ву, выигрывают все!

Принадлежности

Шаг 1. Создайте свой конверт

Начните с рисования основного прямоугольника, чтобы получить общую форму.Затем нарисуйте треугольник в нижней части прямоугольника, чтобы вы могли представить себе свой конверт! Некоторые детали, на которые следует обратить внимание: я решил скруглить края своего будущего конверта, потому что мне не нравится внешний вид острых краев. Если вы похожи на меня и любите закругленные края, обязательно следуйте моему примеру!

Затем для эскиза конверта включите две линии, обе идущие от верхних угловых краев прямоугольника, и ПОЧТИ соедините их с самым концом треугольника.Затем, чтобы закончить, нарисуйте лоскут, который в значительной степени представляет собой закругленный треугольник в самом верху прямоугольника.

Если вы следите за мной сегодня, обязательно возьмите эти кисти Storybook Studio, прежде чем мы углубимся во все текстурное совершенство!

Шаг 2: Создайте новый слой и вставьте цвет

Я уменьшил непрозрачность своего черновика, выбрав свой первый слой и понизив непрозрачность примерно до 18%.Эта часть действительно зависит от вас! Используя кисть «Ink» из набора кистей Storybook Studio Brush, выберите цвет для вашего конверта, который вам не обязательно должен быть замужем, но это просто что-то прямо сейчас. Эти цвета не могут связать меня . хорошо, хорошо, я закончил.

Нарисуйте каждую форму отдельно так, чтобы все области поверхности были покрыты этим цветом. После этого залейте его, поместив свой цвет внутри линий фигур. Не беспокойтесь о том, что он будет выглядеть плоским, текстура будет добавлена ​​позже! Обещать!

Совет от профессионалов: Если ваше сердце хочет идеального квадрата, нарисуйте квадрат, не поднимая стилуса, удерживая квадрат на месте, затем коснитесь его одним пальцем (другой рукой), и получится идеальный квадрат. .Все зависит от вас! Опять же, я не делаю свои линии прямыми, потому что мне нравится несовершенный вид, который дает рука.

Шаг 3. Перетащите второй слой ниже первого слоя и создайте ДРУГОЙ слой, чтобы создать линии конверта.

Перетащите второй слой ниже первого, чтобы черновик находился поверх цвета, и у вас было лучшее представление о том, где вы рисуете.

Если вы похожи на меня и не любите объемную линию за пределами цветного прямоугольника, просто прикрепите к слою обтравочную маску. Обтравочные маски позволяют работать только с нижележащим слоем, не затрагивая другие области вашей работы. Для этого коснитесь нового слоя и выберите обтравочную маску. Магия!

Начните обводку линий конверта, но обязательно соедините линии друг с другом — это важно, потому что это позволяет перетаскивать цвет в завершенную форму треугольника , не заполняя всю страницу. Я также использую темный тон барвинка, чтобы очертить формы на конверте.Этот фиолетовый оттенок будет выглядеть так хорошо, когда мы перейдем к текстуре и штриховке с помощью набора кистей Storybook Studio.

Шаг 4. Создайте четвертый слой и обведите клапан конверта, чтобы перенести цвет на

ПЕРВОЕ, что нужно сделать с клапаном конверта, — это создать новый слой, добавить обтравочную маску и начать рисовать линии клапана (не забудьте снова соединиться, чтобы завершить треугольник!).

Работа над этим как отдельным слоем облегчит вашу жизнь в будущем, когда вы начнете заливку текстуры и затенение.Поскольку клапан конверта технически будет внутренней стороной конверта, сделайте его таким же пурпурным, как барвинок. Хватай и бросай весь этот цвет!

Шаг 5: Вернитесь к третьему слою и добавьте новый слой обтравочной маски над ним

Хорошо, теперь вернитесь к обрезанному слою и добавьте новый слой поверх него, а ЗАТЕМ обрежьте этот новый слой. Так много вырезок, но оно того стоит. Это не будет обрезано до слоя под ним, потому что этот слой уже обрезан по прямоугольнику, поэтому его эффект будет применяться именно там, где мы хотим.ТАК удобно!

Перетащите четвертый слой вниз, чтобы он не мешал другим частям детали. Это также отличное время, чтобы выключить тягу, если вы действительно чувствуете, что она вам больше не нужна!

Шаг 6: выровняйте боковые треугольные створки и установите цвет на

Теперь просто выровняйте боковые треугольники, всегда соединяя их обратно, чтобы вы могли легко добавить туда этот цвет очень быстро! Перетащите 5-й слой под 3-й, потому что вы хотите, чтобы ваши боковые клапаны находились под нижним клапаном.Конверты такие странные.

Боковое примечание: Причина, по которой верхняя часть моего конверта отличается от других, в том, что там будет складка. Я хочу иметь возможность работать над каждым из них отдельно друг от друга.

Шаг 7: Создайте слой поверх слоя 4, примените обтравочную маску и создайте складку внизу клапана с помощью Holy Fill Brush.

У меня есть довольно много кистей, которые мне очень нравятся в наборе кистей Storybook Studio для Procreate, и, опять же, если вы следуете, вам определенно НУЖНО взять эти кисти прямо сейчас.Они делают добавление текстуры таким увлекательным, и, честно говоря, у кистей лучшие названия, я имею в виду, Holy fill!

Первый, который мы используем, называется Holy Fill, и он выглядит как эффект спекл, о котором я и говорю. Поскольку верхний клапан находится на отдельном слое от других, вы можете добавить текстуру с помощью заливки Holy на линии сгиба. Используя обтравочную маску в Procreate, сделать это так просто! Если вы возьмете цвет еще светлее с помощью этой текстурной кисти, она может создать световые блики на складке, что мне нравится, так что это направление, в котором я иду.

Совет от профессионала: Если вы хотите, чтобы складка была более резкой, перейдите к начальному слою, возьмите ластик и сотрите верхнюю часть складки. Это поможет вам получить более четкий вид!

Шаг 8: Зайдите в слои и добавьте текстуру вокруг детали

А вот и самое интересное, ребята . будьте готовы к помешательству на текстуры. С вашим 7-м слоем просто начните с добавления различных закрашенных текстур вокруг клапанов конверта.Нанесение этого на обрезанный прямоугольник поможет создать тонну глубины! Продолжайте закрашивать другие области конверта, используя только оттенок темнее исходного цвета, с помощью удивительной кисти Holy fill из набора кистей Storybook Studio.

Вы должны поиграть с цветами, опять же, вам не обязательно быть женатым на одном цвете! Вы можете использовать инструмент перекраски ИЛИ поиграть с оттенком и насыщенностью. Эти инструменты могут многое изменить в деталях, так что определенно поиграйте с ними.

Также обратите внимание, что как только вы начнете добавлять текстуру вокруг детали, плоские пятна без текстуры начнут выделяться. Чтобы исправить это, я бы добавил другие текстуры вокруг части, чтобы вы действительно могли смешать ее. Попробуйте другую кисть с текстурой, чтобы добавить что-нибудь туда!

Я использую кисть Little Prince из замечательного набора кистей Storybook Studio.

Шаг 9: Создайте новый слой для стержней

Создайте еще один новый слой, чтобы начать стебли! Возьмите кисть «Ink» и сделайте столько стеблей, сколько сочтете подходящей, четыре звучат как радостное число, так что я выбрал именно это!

Шаг 10: Создайте новый слой для рисования листьев

Начните листья с создания небольших линий по бокам стеблей.Используя методы «S» и «C» рисования листьев, нарисуйте первую сторону листа в форме «S», а другую сторону — «C». Это мой любимый способ рисовать листья, это просто И легко запомнить!

Заполните листья, используя метод цветовой заливки перетаскиванием. Если вы столкнулись с проблемой зеленого цвета, заполняющего весь экран, это может быть пара проблем. Иногда, когда вы используете текстурные кисти, линия может быть разорвана.Чтобы избежать этого, перейдите к заливке цветом, как обычно, когда он заполняет весь экран, удерживайте карандаш и перетащите его влево, чтобы локализовать заливку. Это должно решить проблему! Технологии, я прав ?!

Не стесняйтесь убирать линии внизу конверта! Вы можете сделать это, взяв ластик и просто отрезав лишний стебель, который нужно убрать.

Если серьезно, то кисть Ink от Storybook Studio Brushes изумительна со всей этой текстурой, я прав ?! Возьмите их как можно скорее! Вернемся к руководству в 5. 4 . 3 . 2 . 1 .

Шаг 11: Создайте новый слой для цветов

Новый слой ВНИМАНИЕ! На этот раз перейдем к цветам. Ух, я серьезно люблю рисовать цветы. Начните свои цветы с рисования маленьких шариков, которые в конечном итоге станут красивыми. Залейте их цветом и продолжайте свой путь!

Шаг 12: Создайте новый слой, добавьте обтравочную маску

Создайте еще один слой и прикрепите его к другому слою с цветком.Делая это, вы добавляете больше глубины и текстуры вашим цветам, не затрагивая остальную часть изделия. Начните с рисования (более темным оттенком цвета вашего цветка) линий, чтобы обозначить, где будет жить тень. Заполните темным цветом и повторите со всеми остальными цветами! Сделайте так, чтобы они выглядели на каждом цветке по-разному, так как свет будет попадать в разные точки.

Шаг 13: Создайте новый слой, чтобы добавить еще БОЛЬШЕ глубины цветам

Создайте еще один слой и примените обтравочную маску, чтобы мы могли добавить ДРУГОЙ уровень глубины нашим цветам! Вам не нужно делать это текстурирование для каждого цветка, поскольку каждый цветок смотрит в разном направлении, и вы не сможете увидеть внутреннюю часть каждого цветка в реальной жизни.

Шаг 14: вернитесь к слою с листом, затемните зеленый и добавьте тени

Поторопитесь вернуться к слою с листом, возьмите тот же цвет и немного затемните его. Я настоятельно рекомендую взять кисть Гензеля из набора кистей Storybook Studio и погрузиться в ваши листья с помощью нескольких движений текстуры. Я серьезно не могу не подчеркнуть, насколько я люблю эти кисти, обязательно посмотрите этот набор и посмотрите, подойдет ли он для вашего стиля! Я просто любитель текстур, так что ловите меня на их использовании навсегда.

Шаг 15: Добавьте больше текстуры к цветам

Насколько волшебна кисть «Бриллиантовая королева» ?! Возьмите его и попытайтесь сдержать себя, пока вы идете в город на какой-нибудь дополнительной текстуре внутри цветов. Добавление этой текстуры на внутренности добавляет еще один слой к вашим цветам. Если вы следуете за мной, обязательно возьмите этот набор кистей, чтобы разобраться в мельчайших деталях создания текстуры!

Шаг 16: Последние штрихи

Завершите свою красоту, отрегулировав положение цветов или там, где вы сочтете необходимым.Я решила перетащить цветы глубже в конверт, но это все личные предпочтения!

Этот урок был определенно полезен, но оно того стоило! Надеюсь, вы, ребята, отлично провели время, но никакого давления. Я достаточно повеселился для всех нас, я имею в виду ВСЕХ. ИЗ. НАС. Обмен произведениями искусства в этом сообществе приносит мне много радости, поэтому я очень благодарен вам, ребята. Никогда не прекращайте творить! А сейчас до свидания!

Если вы зашли так далеко и считаете, Боже, вам нужен этот набор кистей СЕЙЧАС, затем НАЖМИТЕ одну из миллиона кнопок НИЖЕ:

картин для вышивки — Кирстин Лэмб

Вот как рисуют пастелью на самом деле!

Описание:
Как рисовать пастелью. В этом выпуске арт советов я покажу интересный лайфхак, который вдохнет в вашу пастель вторую жизнь. Даже два лайфхака. Ведь пастели 2 разновидности по составу. Если вы хоть чуть-чуть интересуетесь рисованием, наверное, слышали, что есть сухая (она же классическая) пастель. Она действительно как сухая — по ощущениям и на ощупь очень напоминает школьный мел. А еще бывает масляная. И её на самом деле мало кто любит, потому что непонятно, что с ней делать. Да, она вроде бы классно рисует – мягко, ярко, не сыпется. Но растереть её нормально не получается. А для пастели это важно. Потому что только так можно сделать мягкие переходы тона, нежно смешать цвета. В общем, сделать всё то, что оживляет рисунок. И вот как с этим быть, я покажу вам в этом видео. Уверен, будет интересно. Приятного всем просмотра!\n\nПолноценный видео урок по пастели — https://youtu.be/Mv15e2Wn4M0\n\nПо поводу заказа рекламы и сотрудничества пишите на почту Andrey-artist.M@yandex.ru или в личку социальных сетях по ссылкам внизу.\n\nКОНТАКТЫ:\nГруппа канала в VK — https://vk.com/azbukarisovania\nМой Instagram — https://www.instagram.com/azbukamarkova/\nЛичка VK — https://vk.com/azbukamarkova\nКанал YouTube — http://www.youtube.com/c/АндрейМарковАРТ\nСсылка на это видео — https://youtu.be/B9nRRNBEync

Вышитые каракули ремикса / 2021 / Акрил и акриловая гуашь на холсте с набивным рисунком / 30 x 22 в

Sonic Millefleur / 2021 / Акрил и акрил Goauche на холсте с печатным подмалевком / 50 x 38 в

Цветочный ремикс Lapcraft / 2021 / Акрил и акриловая гуашь на холсте с печатным подмалевком / 50 x 38 в

Цветочные маки Remix / 2021 / Акрил и акриловая гуашь на холсте с набивным рисунком / 50 x 38 в

Дандилион, Рододендрон, Вышивка крестиком Boogie Remix / 2021 / Акрил и акриловая гуашь на холсте с печатным подмалевком / 40 x 80 в

Ремикс с исландскими маками / 2022 / Холст, акрил / 29.5 x 26,5 дюйма / Fidelity Investments Collection

Подробный ремикс с исландскими маками / 2022 / Холст, акрил / 29,5 x 26,5 дюйма / Коллекция Fidelity Investments

Ремикс с шиповником / 2022 / Холст, акрил / 29,5 x 24,5 дюйма / Fidelity Investments Collection

Деталь Ремикс с шиповником / 2022 / Холст, акрил / 29.5 x 24,5 дюйма / Fidelity Investments Collection

Вышивка «Букет после роз» / 2021 / Акрил, гуашь, акрил, Дюралар на панели / 10 x 10 в

Обои After French (Swags с букетами) / 2021 / Акриловая гуашь, акрил, дюралар на панели / 16 x 20 в

Дерево поздним осенним днем ​​/ 2021 / Акрил и акриловая гуашь на дюраляре на панели / 32 x 22 в

Лес / 2022 / дюралар, акрил, гуашь / около 95 x 72 дюйма

Рододендроны II / 2022 / Акрил и гош на дюраларе на панели / 10 x 11 дюймов / частная коллекция

Обои After French (Синяя ваза с птицами) / 2022 / Дюралар, акрил, гуашь, панель / 11 x 8.5 в

Обои After French (Живописные обои с цветочными деталями) / 2022 / Акрил и гош на дюраляре на панели / 7 x 10 дюймов / частная коллекция

Студия живописи 2006 / Акрил, гуашь, Дуралар, Панно 2022 Гуашь, Акрил, Дуралар, Панно2022

Республика, если мы сможем сохранить это / Акрил, гуашь, дюралар, панель 2022 Акрил, гуашь, дюралар, панель2022

After French Wallpaper Blue Urn with Scene / Акрил и гуашь на дюраларе на панели 2022 Частная коллекция Акрил и гуашь на дюраларе на панели2022

Обои After French, желтые цветы / акрил, гуашь, дюралар, панель, 2022 Частная коллекция, , акрил, гуашь, дюралар, панель, 2022

После вышивки крестиком, Розы / Акрил, гуашь, Дюралар, Панель 2022 Акрил, гуашь, Дуралар, Панель2022

Вышивка на подушках / Акрил, гуашь, Дуралар, Панель 2022 Акрил, гуашь, Дуралар, Панель2022

Ремикс с деревом и розами / акрил и гуашь, дюралар, оргстекло 2022 акрил, гуашь, дюралар, оргстекло2022

Ремикс, дерево / акрил и гуашь на дюраларе на панели 2022 Акрил, гуашь на дюраларе на панели2022

Remix One / 2022 / Акрил, гуашь, дюралар, панель / 19 x 24 дюйма, коллекция Fidelity Investments

Обои After French (ромб с лебедками) / 2022 / Дюралар, акрил, гуашь на панели / 16 x 20 в частной коллекции

По французскому гобелену / 2022 / Дюралар, акрил, гуашь, панель

Студийная стена с лосем / 2022 / Дюралар, гуашь, акрил / 16 x 16 в

Студийная стена с зажимами / 2022 / Дюралар, гуашь, акрил / 20 x 24 в

Studio Wall Pawtucket / Акрил и гуашь на Дюраларе на Панели 2022 / Частная коллекция Акрил и гуашь на Дюраларе на Панели2022

Studio Wall Pittsburgh / 2022 / Дюралар, гуашь, акрил / 20 x 20 дюймов

После вышивки крестиком / 2022 / Дюралар, гуашь, акрил / 14 x 19 дюймов / частное собрание

Обои After French (Синие цветочные) / Частная коллекция / 2022 / Дюралар, гуашь, акрил / 14.5 x 18 дюймов

After Zuber et Cie Wallpaper Grey and Pink Large Weave / Частная коллекция / 2022 / Дюралар, гуашь, акрил / 14 x 20 дюймов

After French Decoration One / Коллекция Providence College / 2022 / Дюралар, гуашь, акрил / 16 x 20 дюймов

После французского декора 2 / Коллекция Providence College / 2022 / Дюралар на доске, гуашь, акрил / 16 x 20 дюймов

After French Decoration Three / Providence College Collection / 2022 / Дюралар, гуашь, акрил на доске / 16 x 20 дюймов

После французского декора Четыре / Коллекция Providence College / 2022 / Дюралар на доске, гуашь, акрил / 16 x 20 дюймов

Обои After French (Рамка) / 2022 / Дюралар, гуашь, акрил / 19 x 24 в

After French Wallpaper Orange Arrangement / Частная коллекция / 2022 / Дюралар на картоне, гуашь, акрил / 19 x 24 в

Как нарисовать мак на картине ложкой — Urban Southern

В нашей тайной жизни — в ночной жизни и в выходные дни — нам нравится проявлять творческий подход, не обязательно используя кожу.

Регина любит готовить. ( Возможно, вы уже пробовали один из ее невероятных рецептов , , )

Я люблю рисовать.

Я рисую почти десять лет — хобби, которое я приобрела после того, как пережила болезненную потерю дородовых близнецов. Искусство исцелило мое сердце, и теперь мой дом наполняется произведениями искусства. Я собрал произведения искусства из своих путешествий по миру и создал коллаж на стене в гостиной, рассказывающий историю моего путешествия. Я также вешаю свои картины и красочные творения дочери.

Искусство исцелило мое сердце, и теперь мой дом наполняется # художественными работами. Нажмите, чтобы твитнуть

Когда я был моложе, у нас не было телевизора, но у моей бывшей тети амишей был. Иногда мне приходилось смотреть шоу в ее доме, если мой отец не обращал внимания. Однажды днем ​​я наблюдал, как Боб Росс рисует «счастливые деревца» на холсте. В тот момент я был на крючке на всю жизнь, но не брал в руки кисть, пока мне не исполнилось 22 года.

В большинстве случаев мой процесс создания иллюстраций интуитивно понятен, и я не могу объяснить или воспроизвести его.Это немного похоже на приготовление любимого блюда. Вы знаете, сколько приправы добавить без рецепта. Однако, когда я впервые научился рисовать, я узнал из онлайн-уроков по рисованию на Netflix и Youtube. Я практиковал все, что узнал, а затем исследовал новые идеи.

В конце концов, я поступил в колледж, чтобы узнать еще больше, и вложил деньги в несколько мастерских по рисованию.

Если вы никогда раньше не рисовали, это может показаться пугающим. В создании искусства есть что-то интимное и волшебное.Самостоятельное рисование — это лечебная терапия. Рисование с друзьями или с тем, кого вы любите, может стать прекрасным способом сблизиться с ними. Вот почему уроки «Глотай и раскрашивай» становятся все популярнее по всей стране! ( Отъезд Dabble Studio в Нэшвилле. )

Создание собственного # произведения искусства интимно. Живопись — это ваша собственная лечебная терапия. Нажмите, чтобы твитнуть

Сегодня я собираюсь показать вам, как создавать простые произведения искусства для вашего дома, и, возможно, это вдохновит вас исследовать свои идеи и рисовать больше!

ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРИНАДЛЕЖНОСТИ, КОТОРЫЕ ВАМ НЕОБХОДИМО

КРАСКА

• Красная краска
• Оранжевая краска
• Желтая краска
• Черная краска
• Белая Gesso / или / краска

ИНСТРУМЕНТЫ

• Холст 24 на 24 дюйма
• Широкая кисть
• Графитовый карандаш ( или ручка для рисования Craftsmart )
• Стеклянная тарелка
• Ложка
• Пластиковая сумка на молнии
• Ножницы
• Прозрачный блеск спрей
• Ткань
• Бокал вина ( опционально )
Музыкальный плейлист «Только время» ( опционально )

Часто задаваемый вопрос: «Какую марку краски использовать?»

В этом уроке я использую акриловые краски, которые у меня уже были в моей студии, которые включают несколько различных марок красок, в том числе Golden Paints, Winsor & Newton и универсальную марку Майкла для начинающих — Artist Loft.Основные различия между этими красками заключаются в содержании пигмента и толщины.

Для этого проекта вы можете использовать краску недорогой марки, например краску для народного творчества . Краска для рукоделия народного творчества — это краск для рукоделия с тяжелым телом, и она станет отличной заменой для этого проекта.

1. Начните с чистого холста на тканевой салфетке.

• Белый левкас / или / краска
• Холст 24 ″ на 24 ″
• Широкая кисть
• Ткань для капель

Большинство полотен уже подготовлено с использованием левкаса, который будет указан где-нибудь на этикетке.Обычно я готовлю с дополнительным слоем гипса, но для сегодняшнего проекта это не обязательно.

2. Напишите на холсте.

Я пишу на холсте графитным карандашом, потому что мне нравится его текстурированный вид.

Если вам не нравится этот вид и вы предпочитаете что-то более чистое и устойчивое к пятнам, вы можете использовать ручку для рисования Craftsmart .

Осторожно: Не используйте черный маркер, потому что чернила со временем могут посинеть и испортить исходный вид вашей работы.

3. Запечатайте первый слой.

• Прозрачный спрей для блеска

Я использовал графитовый карандаш, чтобы написать «ЛЮБОВЬ» на своем холсте, но он легко размазывается. Я не возражаю против небольшого размазывания, но у меня есть небольшой секретный трюк, который я использую, чтобы не допустить слишком большого размазывания.

Для этого шага подойдут любые марки прозрачной глянцевой аэрозольной краски. Убедитесь, что вы распыляете легкими равномерными широкими движениями, несколько раз меняя направление.

4.Нарисуйте легкий слой белого цвета.

• Белый Gesso / или / Paint
• Широкая кисть
Музыкальный плейлист «Only Time» (необязательно)

Используя левкас или белую краску, теперь вы готовы нанести легкий слой краски на свои слова. Не зацикливайтесь на этом шаге.

Совет: Мне нравится наносить краску пятнами или завитками по всему холсту, а затем распределять ее.

Этот слой выглядит лучше всего, создавая ощущение органичности.Прежде чем начать, позвольте себе расслабиться. Ощутите внутреннее спокойствие и двигайтесь под музыку. По мере того, как вы перемещаете краску по холсту, позвольте ей осесть более густо в некоторых областях. Не переусердствуйте.

Подсказка: Отойдите, прежде чем вы подумаете, что «готово».

Дайте краске высохнуть.

Основы грамотной работы сухой пастелью — Три главные техники. Пастелист Юлия Капустина

Описание:
СКИДКА 94% на видеоурок по сухой пастели \»Грибочек\» Юлии Капустиной\n✅99 руб. вместо ❌1500 руб. \nЗабрать урок: https://monecle.com/to/760\n- пошаговое написание картины, понятные объяснения\n- список материалов, фото референс\n- высокое качество видео и звука\n- урок останется у вас навсегда\n————————————\nПрофессиональный пастелист Юлия Капустина рассказывает о трёх главных техниках в живописи сухой пастелью.\n\nЗабрать все уроки по пастели �� https://vk.com/app5898182_-36773250#s=417656\n————————————\nШкола \»Живопись Маслом\»\nПОДПИСЫВАЙТЕСЬ на наши социальные сети:\n\nВКонтакте https://vk.com/jivopismaslom\nInstagram https://www.instagram.com/jivopismaslom/\nYouTube https://www.youtube.com/c/jivopismaslom

Совет: Чтобы увеличить время высыхания, вы можете положить холст на солнце или продуть феном.

5. Нарисуйте на холсте простые маки черной краской.

• Черная краска
• Пластиковая сумка на молнии
• Ножницы

Это забавный шаг, который, возможно, заставит вас задуматься об украшении торта, если вы когда-либо протирали торт из полиэтиленового пакета, как я.

Вылейте 2–3 столовых ложки черной краски в пластиковый пакет Ziploc.

Отрежьте ножницами самый кончик пакета.

Теперь вы готовы нарисовать цветы мака текстурированными контурами, выдавив краску с кончика пакета!

Совет: Сначала потренируйтесь рисовать на ткани или листе бумаги.

Когда я рисовал эти маки, я начинал с неровных абстрактных овалов. Затем из нижней части цветка нарисовала волнистый стебель.

# Исследуйте свои чувства во время этого процесса и позвольте себе # творить таким образом, который кажется вам верным.Нажмите, чтобы твитнуть

5б. Получено разрешение на остановку.

Если вам нравится внешний вид ваших работ на любом этапе этого процесса, не стесняйтесь останавливаться.

Мне очень понравилось это произведение без добавления цвета. Это заставляло меня чувствовать себя умиротворенно и красиво смотрелось на стене. Я также полюбил это после того, как были закончены первые два слоя, и тогда можно было бы остановиться. Я призываю вас исследовать свои чувства через этот процесс и позволить себе творить так, чтобы чувствовать себя верным самому себе.

6. Наполни цветы мака красками!

• Красная краска
• Оранжевая краска
• Желтая краска
• Стеклянная тарелка
• Ложка
• Бокал вина (по желанию)

Для этого проекта я выбрал два оттенка красного, яркий оранжевый и желтую краску.

Использование нескольких оттенков цветов и построение текстур со слоями вызывает интерес к произведениям искусства. Один из моих учителей рисования научил меня, что произведения искусства должны привлекать чье-то внимание как с расстояния в двадцать футов, так и с расстояния двадцати дюймов.

# Художественное произведение должно привлекать чье-то внимание как на расстоянии двадцати футов, так и двадцати дюймов. Нажмите, чтобы твитнуть

ЖИВОПИСЬ НА ПОВЕРХНОСТИ

Пора взять тарелку и ложку! Да, ты наконец узнаешь, как ты будешь пользоваться ложкой сегодня. Поскольку акриловая краска так легко очищается, вы сможете вымыть эти инструменты и снова использовать их по назначению.

Сначала вы выдавите на тарелку примерно столовую ложку каждого цвета.

Затем вы можете использовать тыльную сторону ложки, чтобы взять краску со своей тарелки и начать заливать каждый из ваших маков. Чередуйте цвета, чтобы создать эффектную глубину в каждом цветке.

7.Сделайте себе чашку чая и насладитесь славой художника.

После того, как вы налили маки, самое время дать рисунку высохнуть в течение ночи.

Завтра вы насладитесь густой текстурой нарисованных маков и повесьте свою работу так, чтобы вы могли наслаждаться ею каждый день.

Учебное пособие по работе с живым видео

Пару недель назад я опубликовал этот урок рисования на нашей странице в Facebook, в прямом эфире Facebook.

Что у меня в сумке . + ЖИВАЯ РАЗДАЧА! Тема этой недели: Как создать легкое произведение искусства для вашей столовой! (Или любую другую комнату в вашем доме.)

由 Городской Южный 发布 2022 年 8 月 1 日 周二

Вы рисуете, я крашу, мы все рисуем!

Несколько девушек уже нарисовали свои варианты этой картины и поделились с нами своими фотографиями.

Нам так понравились их работы, что мы спросили их, не будут ли они возражать, если мы включим их в этот пост в блоге.

Картина Мака Джудит Йодер

Картина Мака Фейт Йодер

Картина с маками Анны Йодер Рорик

Картина с маками Доркас Йодер

Надеемся, это вдохновит вас на творчество!

Когда вы закончите свою картину, вы уже знаете, что мы хотели бы ее увидеть.Не стесняйтесь поделиться им с нами на нашей странице в Facebook или напишите мне по электронной почте: [email protected]

Пост «Как нарисовать мак с помощью ложки» впервые появился на сайте Urban Southern.

Гуашь Рифмы с кабачком — Хурма

Мои дочери прислали мне краски на День матери. Я не рисую. Я не рисую. Я тот человек, с которым вы меньше всего хотели бы быть партнером, играя в Pictionary.Мои кошки похожи на облака с заостренными ушами. Мои собаки похожи на сосиски. Мои сосиски похожи, ну, не на сосиски. Но мы изолированы от вируса Covid, и я скучаю по своим детям, внукам, своей жизни, поэтому дочери прислали мне краски и кисти, а через пару дней — бумагу.

Стены покрашены мной. Все, что вам нужно сделать, это разрезать края небольшой угловатой кистью, затем окунуть валик в поддон для краски, согнуть и растянуть, пока не заболит, пока вы не превратите всю эту вкусную красоту в капли мандарина, медвяной росы и т. нарцисс.Но рисовать картины? Я подозреваю, что может потребоваться талант. Ах, вот в чем загвоздка. Тем не менее, сейчас мы прячемся в этих оранжевых, зеленых и желтых стенах, и мои дочери присылали мне краски, а почему бы мне не рисовать картины? Закваска не запустилась, и сорняки слишком жарко, и я закончил свой роман о женщине-композиторе, у которой — сюрприз — опухоль мозга, и я полагаю, что мне следовало бы организовать туалеты и накрыть эти липкие шкафы свежей контактной бумагой и пылесосить поля ковров.Но я не хочу. И, кроме того, кто знает, приедет ли кто-нибудь когда-нибудь снова, и друг однажды сказал мне, что я должен перестать «придумывать» себя. И я должен.

Я протираю коробку Amazon, в течение двадцати секунд мою руки, а затем распаковываю краски, присланные мне дочерьми. Восемнадцать твердых маленьких цветных луж. Ласкаю кисти — столько разных размеров! Я накрываю кухонный стол газетой L.A. Times — всегда готовлюсь к худшему. Красивая молодая женщина на YouTube советует приклеить мою бумагу к «доске для рисования».» Что? Я смотрю на деревянную кожуру для пиццы, которая так сильно подвела меня с тем тестом для пиццы, который был приготовлен из вышеупомянутой закваски. Идеально. Далее желейные банки для воды. Проверять. Распылитель. Лента. Проверить и проверить. Палитра для смешивания красок? Я тону на мгновение, но я ничто иное, как находчивый, а затем копаюсь под нашими бутылками с водой и нахожу те пластиковые картонные коробки для еды на вынос — слишком милые, чтобы их выбросить, но из-за них вы никогда не будете использовать их повторно (возможно) BPA. Смешивание неба.Проверять. Да, детка. Пора идти.

Большая кисть кажется достаточно дружелюбной. YouTube рекомендует использовать «# 10», но на этих кистях нет цифр, так что я сам по себе. Я вижу, мы блаженно залиты зеленым. Моховой и оливковый. Лес. Лайм. Я увлажняю их водой из пипетки, смоченной из старой бутылки сыворотки Mad Hippie Vitamin C. Я смотрю, как зелень оживает. Всего два оттенка желтого? Это досадно, но становится еще хуже. Одна из них — это грязный урожай золота 70-х годов. Тем не менее, я заряжаюсь, выбираю более ярко-желтый, а затем проверяю оранжевый.Опять же, два варианта: страсть или эскимо. Когда меня спрашивают о моем любимом цвете, я часто отвечаю синему за его спокойствие и класс. Но по правде говоря, я не могу жить без апельсина. Я жажду его плавной, яркой чистоты, его отклонения на 180 градусов от тонкого. Я окунаю свою толстую кисть в глубокую, наполненную до краев банку. Я поднимаю его, задыхаясь, и капаю, и готово. Я делаю волны из смывов с неба и из бледно-лиловых копий. Мои сияющие закаты отказываются быть привязанными к земле.

Мне нравится, как цвета смешиваются, растекаются и текут.Ой, закружился в грязи, но не волнуйтесь. Сдираю другую страницу. Это действительно так просто. На этот раз цвета превращаются в формы, некоторые из которых почти узнаваемы. Мое сердце расширяется, как и мой репертуар. Всходы живокости, вздутие солнц. Извилистые реки текут (всегда) сверху слева направо. (Я думаю, что этому нас научила миссис Хьюз из первого класса.) Зеленые пейзажи с пурпурными бугорками, яркими точками маков, оперенными стеблями. И виноградные лозы. Я очень хорошо разбираюсь в виноградных лозах. Длинные и запутанные, спаренные, ласковые.

Я тоже нарисовал много виноградных лоз с опухолью мозга. Когда мои мысли слишком запутались, мои слова слишком раздулись, моя дочь предложила мне сесть и нарисовать круги. Круги. Чудо кругов. Начало и конец, содержащиеся и завершенные. Не то же самое, что бесконтрольный рост рака груди, блуждающего по легким, печени, мозгу. Со временем мои осторожные круги трансформировались в знаки бесконечности — вокруг и вокруг, вверх и вниз, переходя едва заметными скольжениями в виноградные лозы, в границы, иногда в рельеф.

Стероиды могли быть хуже опухоли. Я забыл об этом. Стероиды и противосудорожные препараты. Время всей опухоли мозга. Ждать. Я забыл про опухоль мозга? Это либо очень здоровый ответ, либо очень нет. В любом случае, теперь он возвращается ко мне. То, как мои слова ускользали от моего смысла. Сначала маленькие слова: Это. Мой. Сейчас. Затем существительные: Стул, Чикаго. Тостеры. Глаголы превратились в действия — плоскость моей ладони упала в воздух, когда мой мозг устремился прочь, чтобы найти это слово для обозначения горячего хлеба.Потом разбежались артикли, местоимения, предлоги. Прилагательные, наречия давно прошли. Синтаксис поставил мысли им в голову. А потом логика тоже ушла, оставив меня застрять посреди комнаты, хватаясь ни за что и гадая, куда, о, куда делась постоянство объекта?

Я помню, как однажды вечером после радиохирургии, один в нашей гостиной, я пытался заглушить крики в черепе, переключая каналы. Вся чушь и сэп-фесты, ромкомы и чудеса, и все говорят и говорят, и почему они продолжают говорить? И тогда Мари Кондо пообещала аккуратность и порядок.Привет, Мари! Что у тебя есть для меня? Розовое платье, гладко выглаженное, с гладким лицом, веселое — слишком веселое, — когда она умоляла какую-то бедную женщину наложить одно воспоминание на другое, другое и бросить их все в коробку, чтобы ее увезли. «Перестань улыбаться», — сказал я, и мой «буйный гнев» взорвался. Вы заставляете эту женщину выбросить всю свою жизнь! Затем на съемочную площадку вылетели ф-бомбы вместе с пультом в моей руке, и кто-то кричал и бил по кухонной стойке и остановился, не остановится, не остановится — рак, опять же, всегда появляется снова, один орган, другой; перестань улыбаться, Мари.

Нарисуйте круги, — сказала моя дочь. Она протянула мне маркеры, и я нарисовал круги. И круги. И круги. Постепенно я обвел слова, методы лечения, мысли и чувства, пока в один прекрасный день буквы не перестали прыгать, буквы не легли в слова, в стихах, в электронных письмах, и я пишу! А потом цвета исчезли.

И вот, пятнадцать месяцев спустя, в этом мире, в котором была сделана пауза с Ковидом, все цвета возвращаются. Я возвращаюсь к тому времени темных опухолей.Только теперь я могу перемещать все цвета. Разбавьте их и разложите. Пока я сушу базовый слой в достаточной степени, как говорит YouTube Mural Joe, я могу накладывать цвета, блокируя что угодно. Я могу, например, перебить Covid над раком. И даже лучше, если у меня будет достаточно времени, достаточно цвета, я смогу наложить на это новую жизнь.

Mural Joe показывает мне, как делать тени, контуры и выделения. Он показывает мне некоторые уловки перспективы. Вы должны обмануть глаз, чтобы увидеть то, чего нет. И не вижу, совсем то, что еще могло бы быть.

Метастазы похожи на акварель — они проникают в самые волокна бумаги, их невозможно удалить. Но я не использую акварель. Эта краска называется гуашью. Я снова окунаю кисть в надежду.

Гуашь рифмуется с кабачком, если тебе интересно. Мне всегда интересно, что с чем рифмуется. Грудь и ласкала. Рак и танцор. Исцеление и преклонение колен. Гуашь — это активируемый водой материал, который, в отличие от акварели, можно закрашивать, от светлого к темному, да, но также от темного к светлому.Думаю, это важно.

Оказывается, я хорошо смотрю на перспективу. Я тебя закрашу, Рак. Закрашивай тебя, Ковид. Я буду рисовать цветы, кору деревьев и парящих птиц — до тех пор, пока брызги чая, струи воды, летящие капли Covid с лица без маски не активируют краски и не превращают их в нечто иное.

Что мы можем сделать, кроме как начать заново? Сложите новую реальность поверх старой. От светлого к темному. От темного к светлому. Круги становятся знаками бесконечности. Начало и конец, содержащиеся и завершенные.Повторное использование и переработка. Вокруг и вокруг, сверху и снизу, и незаметно скользящие в виноградные лозы, в бордюры, иногда в рельеф. А если не получится, то оторвите новую страницу и начните заново. Добавьте больше цветов. Больше теней. Больше основных моментов. Все дело в перспективе.

Комментарий автора

AV Акриловая гуашь: «Отлично подходит для рисования мельчайших деталей»

Нам было интересно, почему Кейт Пауэлл сказал, что AV Acrylic Gouache «без сомнения, лучшая акриловая краска, которую я использовал, и я пробовал довольно много брендов», поэтому мы попросили его продлить отзыв, который он оставил на jacksonsart.com. Он объяснил нам, как непрозрачность, время высыхания и обработка акриловой гуаши AV влияют на его работу как художника-миниатюриста-пейзажиста.

Использование акриловой гуаши AV

Недавно я решил протестировать акриловую гуашь AV и, попробовав до этого множество марок, могу без сомнения сказать, что это лучшие акриловые краски, которые я когда-либо использовал.

Вдоль края (Shutlingslow) , Кейт Пауэлл

В ассортименте 47 цветов, они выпускаются в пластиковых бутылках объемом 35 или 200 мл с откидными крышками на защелках.Краска легко выдавливается из бутылок, что позволяет при необходимости наносить небольшое количество краски.

Лично мне нравится AV Acrylic Gouache, потому что она очень непрозрачная и при высыхании становится матовой. Также легко рисовать прямо с кисти, не добавляя много воды. В этом отношении она действует так же, как традиционная гуашь; однако акриловая гуашь AV не растворяется в воде после высыхания, поэтому ее можно легко закрасить.

Snow at Bawsey , Keith Powell

Я обнаружил, что акриловая гуашь AV идеально подходит как для детализированной работы, так и для больших областей (см. Along the Edge (Shutlingslow) ; Snow at Bawsey ), поскольку кажется, что она дольше работает по сравнению с другими акриловыми красками.Его также можно разбавить матовой средой для глазури. Для меня единственным недостатком акриловой гуаши AV является то, что она темнеет при высыхании, но, опять же, то же самое происходит с акриловыми красками многих других марок.

AV можно использовать в палитре «Остающийся мокрым» или в стеклянной палитре с флаконом-мистером, в зависимости от того, сколько краски вы используете и как долго вы хотите сохранить краску.

Norfolk Poppies , Кит Пауэлл

Учитывая, что я в основном рисую миниатюры, я нашел AV Acrylic Gouache идеальным средством.Он отлично подходит для рисования крошечных деталей, а его универсальность означает, что его можно использовать с разными средами для создания разных эффектов. Например, он может служить хорошим подкрашиванием маслом (см. Norfolk Poppies ; Portrait of a Barn Owl ).

Портрет сипухи, Кит Пауэлл

Примечательно, что я люблю заканчивать свои картины двумя слоями спрей-матового лака для защиты поверхности краски.

О Кейте Пауэлле

Кейт Пауэлл в своей студии

Есть вопросы от читателей, они могут связаться со мной по этому адресу электронной почты: everest55 @ outlook.com.

Я рисую более тридцати лет как увлеченный художник-любитель. Я пишу в основном пейзажи и дикую природу, используя масло, акрил и гуашь. После выхода на пенсию (пять лет назад) я стал членом Ассоциации художников Западного Норфолка и Art 21 (небольшой группы местных художников-единомышленников). В течение года мы принимаем и участвуем в ряде выставок, многие из которых проводятся в сельских залах на Северном побережье Норфолка.

Большая часть вдохновения для моей работы исходит от прогулок по красивым пейзажам.Родом из Манчестера, я переехал в Норфолк около сорока лет назад и оказался в окружении холмистых полей и потрясающего побережья. Хотя, по общему признанию, у меня есть призыв к холмам, поэтому во время отпуска я направляюсь в Пик-Дистрикт, Южные Пеннины, Озерный край, Сноудонию или Хайленд, наслаждаясь контрастом с плоскими (хотя и красивыми) пейзажами Норфолка. .
Я также нахожу вдохновение в изучении работ моих любимых художников; в их число входят художники по дикой природе Карл Брендерс, Дэниел Смит и Роберт Бейтман.Мне также нравятся работы Стивена Таунсенда, известного своими фотореалистичными картинами собак и чудесными пейзажами Дэвида Дипнолла.

Призываю всех художников поделиться своими взглядами!

Мы хотели бы предложить вам написать на нашем веб-сайте обзор любых продуктов, которыми вы пользовались. Просто перейдите к продукту, который вы хотите просмотреть, и нажмите кнопку «Отзывы» под изображением продукта. Будьте вдумчивыми и подробными — подумайте, какая информация будет полезна другим.

Каждый месяц мы будем отбирать несколько хорошо написанных примеров, которые будут публиковаться в нашем блоге. Автор лучшего обзора получит подарочный сертификат Джексона на 25 фунтов стерлингов плюс их фотографию в их студии (если они пожелают), а ссылка на их веб-сайт появится рядом с их обзором.

Теген Хагер-Суарт

Давний член команды Jackson’s Blog, Теген любит писать о проектах в мире современного искусства, будь то запуски, концептуальная активность или выставки.

Оцените статью
Рукодельница: бесплатные хендмейд мастерклассы